1 ) 国人的尊严
“三分天注定,七分靠打拼,爱拼才会赢”,这首歌名叫《爱拼才会赢》,后来香港亚视的连续剧《我来自潮州》主题曲便是用了这个旋律。而那首《我来自潮州》,在蒙特利尔的华侨社团聚会上已经不知听了多少遍了,听的耳朵都生茧了...
在定居海外之前,我的确对中国人形象的理解比较单一化,并认为自己与大部分中国人一样并无差别。然而,随着我逐渐在海外接触了一阵子华人社会,我发现我彻底错了。不仅在一些行为举止上有差别,而且差别很大。当然,蒙城的华人社团以做正当生意为主,华人黑社会团体主要聚集在英语城市。7年来从报纸新闻上也陆陆续续听说过很多外省的华人被杀害事件,令我惊讶的是,作案者往往都是华人自己。
在中国一无所有,所以偷渡到外国,然后打黑工,这样的现象在国外司空见惯,甚至我有一个远房亲戚全家都在纽约打黑工。然而,这么做的不光是中国人,其实在美国打黑工更多的是墨西哥人,因为离的近,方便偷渡。按照同一个思路分析,偷渡到日本的最多的就是中国人了,因为也是离的近。
如果于生活所迫,去别国闯荡碰碰运气,这也算是一条道路。但是到了该国,人也是有选择权的。是选择一条艰苦但坦荡的路,还是选择一条看似捷便但却需要出卖良心的路,就要看自己了。我知道一些在华埠打黑工的人,他们生活的很艰难,没有合法身份,艰苦劳作但工资少的可怜,不过他们至少是在凭自己的力气去攒钱维生。虽然艰苦,但他们坦坦荡荡,花着自己的血汗钱,也心安理得。然而有些人却为了金钱出卖自己良心,更有甚者出卖同胞,走上一条不归路。纵有金钱跑车,也永远改变不了给人当狗的命运,到头来也是改变不了刀口舔血的生活,这样的日子,又有何意义?
先前说的那首《我来自潮州》,本来是歌颂潮州人的奋斗史的,在本片中却有不同的味道。平日里说的好听,什么义气,什么兄弟情,片尾在利益面前,还不是有难各自飞。香港人说自己最讲义气,可以为兄弟豁出命,可一听别人断他财路,他便毫不分说持刀杀死自己的华人同胞兄弟。想想也对,那首歌叫《我来自潮州》,而不是《我来自中国》,首先就把自己狭义化了。片中提到,在日本,中国人按照家乡不同也分成众多帮派,而且互相残杀争地盘,而日本人就像看狗打架那样看戏。老华侨与日本黑帮勾结,门口立起“华人不得入内”的牌子。我想这些虽有夸张之处,但应该是以客观事实为原型。
所以,潮州人有潮州人的一套,香港人有香港人的一套,福建人有福建人的一套,当然还有颇具“皇协军”嘴脸的台南人。这下热闹了,互相争夺地盘残杀异己,不亦乐乎。活的低贱无所谓,放弃自尊无所谓,让日本人看戏也无所谓,重要的是每天能吃上饱饭,能赌上几把麻将,能泡上几个女人。
那么,尊严何在?做人若无尊严,与禽兽何异?当然,有的人会说,他们这是贫穷没办法,处于同样情况下,你也会这么做。
贫穷只是托词,贫穷不代表不能活的有自尊。自尊不是用金钱买来的,也不需要你用金钱去维护,自尊是发自人内心的一种觉悟。可惜,有些人却要反其道而行之,把尊严出卖,去换取金钱。金钱本就如流水,是流动物。自尊一旦失去,要想找回却无比困难。
实际的例子也有多,接触过海外华人社会各个角落的人将发现也有很多人在外国并没有放弃尊严,而是以自己的力量在正道上奋斗,无愧于心。有些外国人会歧视中国人,但中国人更应该有自己的尊严,更应该团结。可有些同胞却不同,对外国人一味点头哈腰,下贱的活着,然后反过头来就歧视并欺压别的同胞。与其说被外国人歧视,倒不如说是中国人歧视中国人更合适。
哦对了,我忘记了,很多在海外的华人并无“国”与民族的概念,只有地区的概念。今天一个“我来自潮州”,明天又一个“我来自福建”,后天再来一个“我来自香港”,反正大家都是不同地方的人,似乎也就没必要互相尊重了。更不用说,在此之前,他们早把自己的尊严给出卖了。
P.S 蒙城华人社团很少做不正当生意,但不团结也是由来已久。如蒙城唐人街的文化宫,由政府出部分资金加华人社团和凑资金完成。当时定案的时候,各社团积极响应。但楼盖好了,该还贷款了,却为份额争执不休,至今还未还清。
2 ) 没有最傻,只有更傻
大傻:看到最后,成龙大哥在下水道快溺死了,还不忘对竹中直人演的警察大喊两次:我们大家不欠大家。。。 我实在忍不住笑喷了,傻可以,这么傻就不行了,难道这句话的潜台词是喊出中日世代友好~过去的一笔勾销~
大哥啊,你丫把三和会的组长做了,会长干了,也精打细算的把老高的地盘拿下了,在那混口饭吃的父老乡亲你可以罩着,手下打拼的兄弟也都仰仗你,上都上这条道了,你倒是也付起责任带着大家认真的干啊,可是你到好,脑子像被驴踹了,放下屠刀立地成佛,和小范跑荒郊野外搞所谓的正当生意,锄禾*当午,汗滴*下土
临走前还装模做样的分派下工作,既然你要洗手不干,要过安稳日子,那也要考虑有没有可行性,安排好手段,傻呼呼的甩手跑了不说,日后又跑回来教训这个打死人了,指责那个贩毒了,还带个警察回来,你不找抽么
这么傻要是都不死,真是天理难容啊
二傻:加藤雅也,刚开始看的时候,觉得他演的江口应该是个有些谋略的狠角色,自己老大5票当选会长,另一个只得了两票,就很说明问题。电视里放国家讨论法律整治暴力集团的时候,他马上吩咐手下处理掉文件,约束不要闹事,可见其有些才能。可是越到后面越怀疑,这厮怎么混上去的,跟大傻简直不相上下啊。
身为副会长,作为会长的左右手,渡川组要干掉你也是为了削弱老大的势力,会长怎么可能不知道这点,所以再三说不要去攻击渡川组,刚掌话事权,根基未稳,马上铲除异己可能是硬碰硬的消耗战,渡川组暗算败露以后,会长反而要江口主动道歉,真是老谋深算啊。渡川组以后也不敢贸然行动,自己多加防范,本来这个组就野,让他们去出头,给他们面子,抬他们,让外部环境整治他们,从内部离间他们,利用其他势力,华人帮派和他们争利,强化自己优势,人往高处走,当他们人心涣散,弱势的时候,一口气收拾他们。
可二傻你却好,找来大傻一刀捅死会长,本来你要嫁祸给渡川组也可以,做的人不知鬼不觉,但你让大傻杀完会长组长以后为啥要留他活着?还给他地盘,还给部下解释,就是要留着他,要以华治华,可以找的人多的去了,你不犯贱么,最后不众叛亲离就奇了怪了。
二傻不死,老天也看不下去啊
死人:天然呆的徐静蕾有手绝活,就是死鱼般的表情,永远面瘫一样,对女儿彩子貌似严肃,不流露关爱之亲情,老公被砍了也无所谓,敬而远之嘛,老相好来了不惊不喜不欢迎也不排斥,果然是不以物喜,不以己悲,整个一活死人,她能演风尘女子出身,打死也没人信,老徐还是适合演瞎子或僵尸。
蹉人:吴彦祖,衰神上身,和女孩聊个天被她老爸狂揍,打个半死,帮人占个机位结果把手丢了,打个人引发冲突,最后还死的肚破肠流,可怜的娃
这人物刻画,这剧情简直就是在考验观众
歌舞伎町,另一部电影要好很多,那就是《不夜城》
单是歌就好听很多
http://www.haoting.com/htmusic/43829ht.htm最后留意了下这片的剧本顾问,赫然发现有李小牧的名字
大型记录片《唐人街》有一集就是专讲歌舞伎町的华人
《歌舞伎町案内人》——李小牧
3 ) 《新宿事件》——野心的祭品
《新宿事件》是一部有野心的作品,一如尔冬升之前的《门徒》:如果从结构和规模上讲,它的野心比《门徒》更甚。但是这种野心最后成为尔冬升心有余而力不足的祭品,暴露了导演控制力的捉襟见肘,最终使影片成了混乱狂欢的蒙太奇。
影片最明显的结构是场景,这点在影片最后暴露无遗:当成龙和竹中直人再次相会在他们初次见面的下水道时,命运轮回的宿命显现。其他的还有那个华人初来日本聚居的小木屋以及他们后来的那栋大楼。尔冬升一如《旺角黑夜》一样选取了高密度、繁华又藏污纳垢的东京新宿区作为事件触发地,是敏感而取巧的。但是尔冬升并没有把这些场景的作用发挥到极致。影片中呈现的种种非法事件不乏触目惊心的实例再现(例如垃圾场),但是这些并没有突出新宿的存在感。结构迷你的《旺角黑夜》相比之下却更加成功,这得益于导演将人物和场景的关系紧密地联系了起来(例如圣诞节的城市活动,以及这些城市活动对人物的影响)。但是在《新宿事件》中,不光作为辖区探长的竹中直人没有很好的与“新宿”产生互动,就是主角成龙也在影片进行一半时开始远离这个至关重要的场景。尔冬升的意图在于描写成龙希望漂白的心理,但是却付出了不必要的高昂代价:严重分解了故事焦点的吸力,使得“新宿事件”有相当长的时间不在新宿!这使得他苦心经营的场景结构在中段瓦解,只得在进行到最后关头才重新回到轨道。然而回首看去却是节奏的混乱甚至拖沓。
同样导致影片结构混乱的原因,是人物。相比起场景的应接不暇,尔冬升此次在人物上完全走进了泥潭。过多的人物、以及他们复杂的关系,使得影片的平行叙事最终沦为剪辑台的噩梦。影片其实描写了三方力量:日本警方,日本黑帮,中国黑帮。日本警方虽然有竹中直人的角色压阵,但事实上存在感几乎为零。这体现在他们对于黑帮的事情完全差不上手,乃至根本在影片大部分时间里和三和会没有交集。如此黑帮的存在感并没有加强,而是陷入了让人困惑的境地:因为黑帮的力量需要反面的警方作为对象来反弹,方能彰显。而由于缺失了警方的压力感,黑帮在电影里反而丧失了真实感。
其次是日本黑帮的内部划分的两个派系的互殴。这个关节才是影片真正万佛朝宗的焦点,因为所有的力量都是在这个点上聚集。但是这一段犹如儿戏:早先成龙杀掉一个会长一个组长被快速带过,后来黑帮首领手下倒戈虽然不是太突兀,但是却直接导致一方力量尽失,实在是对于权力的描写过于儿戏。在黑帮的内讧中,尔冬升加入了日本的黑金政治等元素,却显得唐突和缺乏逻辑:几个政客突然出现,又突然消失。他们的影响力没有得到充分的发挥,成了照实重现剧本的牺牲品。成龙从一个混混到黑帮副手,从过程看不无道理。但是从他这个人物的性格看却简直是个笑话,这一点我接下来会再谈到。至于徐静蕾的角色则最终只是为成龙来日本提供了一个理由。
影片的第三方力量是影片凸显视角位置的中国黑帮。这里面有几个层次:首先是成龙为代表的偷渡客,其次是高杰饰演的中国黑社会,最后是处于这两个阶层中间的华侨商人。由于特殊性,我们先抛开第一类人不谈。第二类人是处于日本黑帮之下、新宿暗世界的亚生态。他们为日本黑帮利用,也依附于日本黑帮而寻找安全感。这种寄生关系在高杰饰演的台南帮老大身上最有体现:他原本经营的是属于黑帮江口组的场子,却被敌对的渡边组策反,原因是因为他的价码和渡边组最为吻合。同时他对于新兴的华人黑帮势力也毫不手软。不得不说在所有人物中,除了被不断强调存在感的成龙和吴彦祖外,高杰的角色是最有说服力的。他本人的老大气场彰显出充分的霸气,奉献了全片罕见的压迫感演出。而至于华侨商人,他们作为灰色地带,是联系起“白色”华侨和“黑色”华侨的纽带。然而由于这毕竟是警匪故事线,因此这样的灰色纽带就丧失了作用,成为“为真实而真实”的祭品。
现在我们回到第一类人,也就是影片拉开故事大幕的华人偷渡客。影片最成功的场景就是开篇的海滩:偷渡轮搁浅后,偷渡客一个个衣衫褴褛的坐在海滩上。在看见警察后一拥而起,夺路狂奔。这里有一种末世的隐喻,也是为影片的悲剧色彩定下了基调。但是很可惜,尔冬升并没有能把这种群众形象深入为“人物”形象。作为主角,成龙的确是用心了。可是他意图传道讲善的用意却毁了这个角色。我妄自揣测,这个角色中间有很多成分是成龙自己要求的。因为这实在不像尔冬升的人物设置习惯:《门徒》里的角色几乎都是灰色的,就是最白的吴彦祖也有自愿帮助刘德华的时候。然而在《新宿事件》中,成龙的角色却出乎意料的干净。更为讽刺的是:他为了让华人势力抬头而为江口组杀人卖命,之后居然能心安理得的谈大道理过平常生活,根本就是个笑话!这个角色逻辑的丧失使得影片越往后面他的悲剧性越是降低,乃至最后那个神似莱昂之死的夜路场景竟然没有引起我对人物的共鸣。相比之下,尔冬升的爱将吴彦祖承担了影片悲剧综合体的重担:这个角色先是被暴打,后来被砍手,最后是肚破肠流的死掉。而且他有影片最为剧烈的心理变化,可以大书特书。但是尔冬升过多的人物设置使得这种可能性被淡化至无形。如果减少一两个华人角色而集中在吴彦祖身上,可能会使力道更加集中。
影片探讨了在日华人偷渡客从被压抑状态,到上位发泄,并最终自我毁灭的过程。话题被置于日本政府的放纵态度和和日本黑帮对此推波助澜的双重文脉下,不能不说是极其丰富的。但是这种丰富也意味着更加庞杂的结构以及更加巧妙的人物描写。对于从一开始团结求温饱,到最后为求财而自残,尔冬升徒有华丽的结构和概念,却没有令人信服的手笔。相比之下,陈凯歌在《荆轲刺秦王》里对于嬴政性格的转变就要自然和巧妙得多。这当然得益于陈凯歌将全部精力都放在这个人物身上。而尔冬升控制力的缺乏使得大量的角色虽然构成了一张生态图,却在影片结束之时,仍然让我停留在影片最开始海滩上的人群印象中,不能不说是最大的败笔。影片最后原本可以让所有线索汇总爆发,一如《PTU》中广东道的多方对决一样。但是平行叙事却宛如脱缰野马一样,一泻千里,不可收拾。诸多人物根本没有交代结果便从故事里消失,让观者疑窦丛生,在最后的“要紧”关头分心到一塌糊涂。
当然,我还是要说,这是一部真正的诚意之作。尔冬升延续他熟练的黑色夜风格,在视觉上贡献了精彩的饕餮。而他之前的作品里都至少有一个立体的角色:《旺角黑夜》里的张柏芝,《门徒》里的刘德华。此次失手,还是因为胃口太大。这是否也是因为尔导越来越多的资源让他也开始“上位发泄”了?
4 ) 《新宿事件》觀後初感
(含劇情,未看的請不要看,快D走!)
我可以告訴大家我恐懼成龍的程度,就像在街上看到比貓還大的老鼠,腳步停止,臉容僵硬,然後連頭都不懂得轉,直直的盯著牠,五秒後狂奔大逃。與P到Element看,超級大院,但也有95%左右的入座率,即是說即使超大螢幕人們連第二行都照買,港片復蘇,實在不好意思告訴別人我曾經問道:《開心直航》有七點幾場嗎?
但無疑《新宿事件》拍得相當不錯,抽象點說,有氣魄!無聊點說:好睇。初時看劇情簡介:中國民工偷渡到日本,在社會掙扎求存,後來參與黑社會活動逐漸「上位」。心想電影橋段不正正是《尋找他鄉的故事》暴力版。可是電影後段眾角色因為生活情況改善而逐漸扭曲,徐靜蕾這黑邦老大老婆突然觀音上身,苦口婆心道:「人,要滿足啊!」她反過來懷念東北簡單生活,及後新宿儼如圍城,人格崩潰,不但是團結的他鄉人,還是你謀我算的本土日本人都變得瘋狂。只有成龍這好好先生還義氣凜然,受了范冰冰一巴掌還力撐兄弟,在黑夜裡義無反顧。
重點也就在這裡,導演編劇對成龍的好人形象反諷相當明顯,對他那種追求團結、一廂情願為人好的愚蠢的不屑程度甚至蓋過兩大主角死去的格式煽情。甚麼「中國人不打中國人」、「同舟共濟」、「推己及人」的所謂道德智慧,在這裡都被錢嘉樂快刀一擊,魂飛魄散——這倒夠痛快。我倒覺得在人性刻劃和節奏處理,《新宿事件》才算是爾冬陞的成熟之作。在我來看,最好看有兩幕,一是天津栗子車,真是太溫暖了;二是黑幫攻城,光影剪接緊貼黑澤明。
演員方面,成龍硬要做好好先生卻被導演暗裡反諷,倒可以原諒其在電影說道理的節奏和賣洗頭水廣告一樣;兩大女角都算稱職,吳彥祖的角色發揮空間大,而且他對角色心理掌握到位,然而他在我心中,是一個徹底的「英文人」,要演一個大陸仔,依然還是太格格不入了。搶戲的,還是林雪。最後還要呼籲一聲:不要怕成龍,去看吧!
5 ) 到底还是没沉住气
电影《窃听风云》能够在内地公映全靠了尔冬升的提携。据这部影片的导演庄文强和麦兆辉讲,他们最初写成的剧本没有通过广电总局的审查,压了很长时间无法拍摄,最终靠尔冬升对剧本进行了调整,这才通过了审查。之后尔冬升又为他们找来了资金,敲定了演员,在他的帮助下,影片顺利上映,当然,片子的制片人自然非尔冬升莫属了。
我说这件事儿就是想说尔冬升对内地市场环境十分熟悉,清楚怎样操作能够让影片在内地上映。而他的力作《新宿事件》却未能在内地公映,试想一个如此熟悉体制的人的作品没有进入体制,说明了什么?非不能也,实不为也。尔冬升的不妥协,恰恰表明了他对这部电影的重视,他不想因为向体制妥协而让电影的品质被损害,用他自己的话说,“通不过,也不能去糊弄人。”
要说这部电影,开始确实给了我史诗片的期待,无论是去东北拍摄的故事背景,还是描绘华人在日本底层的现状,甚至单单是海滩登陆的那个镜头,都表明这是一部有野心的电影,它正在按部就班的展开一幅宏大的画卷。按我当时的憧憬,这部电影时间应该在3个小时以上,用一个小时或者更多的时间描绘一下华人的生存状态,再用一个小时描述成龙扮演的铁头是如何艰难上位的,再花一个小时演绎他是怎样走向毁灭的。而且这个过程一定要沉得住气,气氛再萧杀一点,人物再复杂一点,叙事再舒缓一点,然后我们可以大胆地宣布,中国版的黑帮史诗诞生了。
然而现实是残酷的,影片到底没沉住气,越发展月仓促,最终落了个虎头蛇尾。成龙的上位太速度了,昨天,决定不能再受欺负了;今天,干掉两个日本老大;明天,自己的帮派组成了。我感觉这事儿就这么简单粗暴,哪有什么结丹期、元婴期,直接从凡夫俗子就立地飞升了。然后所有的剧情都开始加速,最后,这个有着史诗片开局的电影,泯然于众多香港黑帮片之中,无法自拔了。咱们就不和美国那些黑帮史诗相提并论了,即便是和同题材的日本电影,比如《燕尾蝶》,比如《不夜城》都不能相比。
这种情况吧,你说是尔冬升才气不够?也有这方面的因素。按照李海鹏的话来说,小说家里面,有的人的才气只能维持一部短篇小说,有的人是中篇,有的人是长篇,能在一部长篇小说里面始终保持一个高水平的作家,那就是才华横溢了,比如马尔克斯。李海鹏说,马尔克斯一根寒毛之不巨,也比当代中国作家腰之最巨,还巨。我觉得电影导演也是这样,也许很多导演都能够拍摄诸如《夺宝奇兵》这样的冒险电影或者《群尸玩过界》这样的僵尸片,但是能够操刀《辛德勒名单》或者《魔戒》这样的史诗片的导演就不多了,而各种类型片都能玩转的导演就更是凤毛麟角了。尔冬升显然还做不到这些,就难免出现眼高手低的尴尬。有影迷期待《新宿事件》的3个小时导演剪辑版,我不抱期望,不会有太大改善。
其实,这不单单是尔冬升的问题,而是香港电影人的通病,他们一贯严肃不起来,宏大不起来,他们的优势在于尖锐,在于娱乐,在娱乐中尖锐。现在的问题是,体制不允许他们尖锐,而很多香港导演又去追求宏大去了,于是有了《投名状》、于是有了《画皮》、于是有了《七剑》、于是有了《赤壁》,显然都不成功。尔冬升说,不久,香港电影就会死去,是呀,在妥协和宏大之后,香港电影丧失了她的特质,又如何生存?如今就剩下执拗的杜琪峰还在尖锐着,不妥协着,然而孤掌难鸣。
6 ) 《新宿事件》:虎头蛇尾的遗憾
从无法在内地上映,到香港电影死亡论,《新宿事件》在上映之前便被渲染得极具悲剧色彩,这不由让人对这部意料中的黑色电影有着诸多的期盼。由于在上映之前,无数的电影杂志已经完美地完成了剧透工作,甚至连影片中角色的命运也早被影迷烂熟于心。所以,我已经不再期待尔冬升来给我讲一个在日偷渡华人的悲惨故事,我所期待的是尔冬升究竟要用一种如何残酷的镜头来满足我对这部影片“黑色”的渴望。
从影片的开头来看着实有一种震慑人心的趋势,中国电影以前几乎没有用影像如此赤裸裸地表现中国上个世纪90年代偷渡潮。四处逃散的人群以及刺耳的尖叫,奠定了电影灰暗的基调。而接下来铁头等人在日本所受的欺辱以及日本黑帮之间的争斗(尤其日本黑帮的第一次亮相),都隐隐给人一种史诗黑帮之感。从影片的前半部分来看,影片呈现出的是一种让人心酸的灰暗,而影片的厚重感也是在这种在日华人的磨难中一点点的沉积起来,一切都似乎在表明,《新宿事件》将会远远超过《旺角黑夜》。
然而到了影片的后半段,其跳跃且渐落俗套的剧情,让影片前半部分逐渐积累起来的厚重没有得到一个有效的释放。
最大的问题在片长。影片用了几乎一半的时间来渲染在日偷渡华人的悲惨生活,而由铁头为首的华人帮派的发展以及最后的分裂却都塞在了后半段,而就是这本来就不多的一个钟头,还要留出一定的时长给后半段大量的暴力戏,这让剧情本来就不饱满的后半段和前半段相比更显得单薄。于是我们便在影片中看到了尔冬升几乎在用几段暴力戏来完成后半段剧情的衔接,因此便给了我“前一分钟是天堂,后一分钟是地狱”的感觉。若是影片有三个小时的片长,并且涉黑部分能够占据影片近三分之二,那影片或许会比现在饱满许多。
由于在影片最为关键的后半段缺乏足够的时长来展开剧情,这便让影片所该承载的意义被大大削弱。从某种意义上来说,《新宿事件》的后半段依然无法跳出香港传统黑帮片的模式,纵然其背景是日本东京。而从在日偷渡华人这个现象来看,尔冬升在影片的前半部分对华人涉黑的原因做了初步探讨,却在其后半段无力对其进一步的剖析,使影片最终有流于表现之嫌。铁头这个角色最后的惨死并没有让影片最后的剧情避免落入俗套,因为铁头这个“好人角色”的死在影片中只是个别现象,简单来说,他的死并没有触及到在日涉黑华人的真正悲剧所在,因为与铁头的死相比,其他角色的死亡有给人一种“多行不义必自毙”的感觉,其悲剧的根源更多在于本身,而和其原来偷渡客的身份已经没有太大的关系了。尔冬升似乎对这越发展越庞大的剧情有种无力掌控之感,只能不得不用一种最为娴熟、看起来似乎也最为悲剧,但同时也是最为俗套的方式来完成影片。于是我们便在影片的最后看到了香港黑社会影片中那熟悉的元素,械斗、内讧、背叛、死亡等。虽然最后的械斗桥段有着大量的群众演员撑场面,却完全没有影片开始那段三和会祭拜场面的那种震撼力。打得惨烈,却已经和普通的黑帮械斗没有太大的区别了。
如果说“缺乏足够的时长、剧情逐渐落入俗套”仅仅是让影片变得单薄的话,那后半段无所不在的说教味则彻底让这部影片的黑色程度大打折扣。成龙确实是可以为影片带来一定的票房保证,但事实证明,成龙并不适合这部影片。虽然他不再非常能打,但他似乎依然无法放下自己老好人的“身段”,依然无法解开不演反面角色的心结,这便使得他所扮演的铁头成了影片最大的一个瓶颈。在影片中看到铁头终于愿意走偏门,并且愿意为了“出人头地”而杀人的时候,我隐隐看到了成龙一次彻底转型,但偏偏就是到了后半段,那个熟悉的成龙又回来了。而成龙的“回归”也彻底让影片开始了“诲人不倦”的说教,那为了生存甚至有点不择手段的惨烈逐渐成了安分守己的温润,以至于影片中还喊出了诸如“中国人不打中国人”这种在影片中极度不合时宜的台词(之前砍台湾人,打华侨的时候怎么都没这么想?),这使影片失去了那种震慑心扉的阵痛感。用一个善良的人来表现出对命运的无力,这本是一个可以让影片主题得到升华的设置,但这种无力成了一种因说教需要而强加的“无力”,并且让影片的角色变得有点不可信的时候,则不仅没有得到应有的效果,反而使影片本该因此更加震撼的黑色也同样变得“无力”。正如我前面所说的那样,铁头的悲剧固然可怜,“好人没好报”的设置固然会让人心痛,但占绝大多数其他角色的死亡却只是简单地传递着“恶人有恶报”的信息(这未尝不也是一种说教)——至此,影片已经从对命运的控诉转向了对角色本身的控诉,“恶人”的“恶报”因为“其恶”,与其电影所本要表达的悲剧根源已经没有太大的关系了。同样是黑色电影,同是尔冬升导演的,在有着近似题材的《旺角黑夜》,在这个方面上就比《新宿事件》要好得多。
《新宿事件》透露出了导演尔冬升的野心,却也看到了他的无力。或许一切的问题还是要追寻到影片片长这个最根本的原因。两个小时的片长,确实很难承载一个这么庞大的题材,也无法完美塑造影片中那超过十个有名有姓的角色(在演员方面,《新宿事件》不算成功,除了吴彦祖以及日本演员竹中直人的出色表现外,其他角色均没给人留下太深刻的印象,徐静蕾和范冰冰则更是沦落为准花瓶),这让影片离我预期的震撼有着一定的距离。或许这正应了那句老话:“希望越大,失望越大。”
就喜欢抱团欺负人,只会欺负自己人。
比想象的好太多了。。。。成龙的死应该是最大的突破吧。吴彦祖非常专业,演技上范冰冰比徐静蕾更有表现力,虽然我不懂,但我是这样感觉的。用这俩演员不知道有什么内幕,完全没必要。片子有俗烂也有突破。一气儿看完。最后一战,由石头开始,很令人满意!
三星半
没有正确的指导思想,是拍不出被无产阶级所喜闻乐见的电影的:)
吴彦祖太雷了!
四刷,无尽的黑暗
如果類型電影中有一類叫香港電影的話,新宿事件就是一部反類型片
观念和视角都好古旧.....80年代港片那种家长式大佬形象仍然世袭着,所谓反类型就没有立足之地.....反观丹尼尔吴同学那个怪力乱神的妖精样,才是希望所在啊........ps.林雪还是那么衰,钱嘉乐反而变态了一把,也算咸鱼翻身....
黑色系,杀戮气很重,社会问题冲击力很强。成龙和吴彦祖都演得不错,如果能配音就更好了,东北话太别扭。
竹中直人的普通话算过关了~
成龙终于转型了,改天写影评
一个背着两条人命、向日本黑帮要地盘、每个月拿保护费、发迹的兄弟之前不是偷东西就是卖假卡的人,疑惑的问出:我们难道是黑社会?问的很有喜感。
东北人在新宿,范冰冰,徐静蕾都成了花瓶。结尾看到小日本都杀到屋下了,中国人还在内斗,纠结啊
让我们轰炸东京去!
特定时期的辛酸往事。
好久没见阴谋背叛兄弟加群殴的阵仗了
社会层面的尔冬升的洞见,比较深入的展现在日华人的生活状况,而且又是那么点自然渐变的阴暗、背叛、贪婪和自私自利的人性,风格上是黑色而残酷的。成龙和吴彦祖也大大的突破演技,令人耳目一新。7.8
为什么我觉得很好?剧情很丰满,人物刻画也很成功。成龙不会武功有点不习惯,最后还挂了,是成龙为数不多的几部死了的电影之一。吴彦祖真是偶像派的长相,实力派的演技。
不知道何为爱,就不知道何为恨。
彦祖一出,谁与争锋!非主流教徒们尽皆屁滚尿流,顶礼膜拜,华丽丽滴45度角仰望天空泪流满面!