指环王1：护戒使者2001

看到豆瓣的九点几分，真的让我惶恐。惶恐的原因是我get不到大众高分的点。

一部好的电影，应该无论有没有看过原著与介绍，都能让人从不同的角度欣赏。而它，我觉得没有到能让我全面欣赏喜欢的程度。 恕我直言，我觉得这部电影让我烦躁。也许对于2001年来说，确实是能够让原著党满意的电影，精致的服装，宏伟的场景，强大的特效。但到了如今，2019年，留给我看到的，尤其是对一个完全新手的我，我能看的故事里只有剧情与人物，而剧情简直是致命败笔，尤其后面，我直接快进拉完了。两个半小时，繁冗无脑，其间我已经出现了N次黑人问号脸了。

聊聊我看到的剧情和人物。 对于剧情，简单毫无起伏。光明与黑暗对立抢戒指守戒指，一路送戒指，打打打，死，打打打，完。毫无逻辑，戒指那么厉害，为什么一开始会被人类用刀砍下来?戒指到底有什么强大的力量，在Frodo身上只看到隐身能力，历届拿到它的人也没说因此得到了什么强大的力量。而且既然戒指认主人，只有魔王索伦才能用，那其他人不能用，又为什么会受它的力量的诱惑，反正大家又使不上?而且这样危及存亡的重要任务，让一群乌合之众来守护，高个子的除了巫师和射箭的，其他的看不出除了肉搏之外有什么技能，矮个子的简直毫无战斗经验，尤其是不知道为什么要有四个霍比特人，大概是没了他们情节也没办法推进了。。每次危机的到来都是那几个无脑队友自找的，生火贪吃、砸石头引水怪、推掉尸体巨响引来半兽人...每次看到都想破口大骂，找死啊无脑剧编。这种水平的队伍，对一条火龙就跑得不要不要的，还想去魔王那里销毁戒指，是去送戒指的吧？？而且，打斗的特效呢？都是一刀一刀砍的吗？大家都没什么技能，拼肉体的吗？而且团队内根本没有分工合作，还有四个霍比特人需要保护，一旦有人受伤就全都瞪大眼睛悲伤痛苦开始高潮感情戏。。还有人可以给我解释一下，为什么只有Frodo才能拿戒指吗？为什么别的霍比特人不可以?然后本片最后只剩两个手无抓鸡之力的霍比特人带着戒指去挑战大魔王?? 人物塑造上，甘道夫是个亲切正义的智者形象，法力好像不高，但是比队友高出一大截。Frodo弱小无助，看不出任何能力，但是自己拼命决定自个带戒指离开大家，他只给我一个模样，就是影片里无处不在的忧伤眼神和紧皱眉头。不知道为什么他可以拿戒指，也许是心地纯净?电影中也没看这个世界独一无二的特点，Sam也很纯净真挚啊。。至于其他人的人物塑造就更笼统了，漂亮的女演员出场了十几分钟，大概能看出身份地位善恶罢了。演员演技别说了，这片子全靠体力啊。 我的两颗星，全部给在那雄伟壮观的风景，给那认真细致的室内布景，给那让人不出戏的人物化妆衣着。不会再打算看二三部，很suffering，现在再回顾，只剩下强烈的失望与疑惑，对一部期待和收藏已久的九点几分的电影失望，对一部令人失望透顶的电影的高分疑惑。

2020.8.26补充：

自发表到现在有很多人表示不能理解和反驳，我在评论里也有辩论，如果看完了我的辩论还是觉得我不能被你们理解，最后，我还是想说，我不否认我看不懂的这个缺点，但我也有表达我看不懂而且不喜欢不好看的权利。我认可权威，但我也想保留我自己的喜好。我发表了经过思考后的观点，而不是盲目跟风无脑喷，所以我应该有权利表达我与大家不同的态度。我想就像漫威电影一样，圈内人和路人是完全不一样的体验，我作为指环王的路人新人，我希望能够保留我的不喜欢。

看以及写下这个影评的时候19岁，我很抱歉，或许以后重看会有不同的进一步的体会，但我当时记录下这些确实是我当时的感受，即使偏颇和幼稚那也是一个我，希望大家如果不能认可，那就笑笑就好，毕竟人具有差异性，对一部电影有不同的感受是非常正常的事情。其他人可以用道理来说服我，我会试图从喜欢的人的角度来理解这部电影，但没必要嘲讽我的立场，也没必要妄想控制别人的喜好

写在重映之际，方便对两个版本区别有疑问的朋友

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1、增加了埃西铎戴上戒指跳进河里逃跑，却被兽人用弓箭射死的场景。

2、远古背景介绍结束后，增加了比尔博写书、介绍霍比特人的桥段，其中增加了很多霍比特人的生活细节。 （值得指出的是，魔戒三部曲每一部片名出现时，背景都会响起该部主题音乐，如双塔和王者归来片名出现时，分别响起洛汗和钢铎的主题音乐。《护戒使者》的主题应该是远征队主题音乐，但在院线版中片名出现时是夏尔主题曲，在加长版中成为远征队主题。）

3、甘道夫到达袋底洞之前，插入了一段比尔博找不到戒指非常焦躁的戏，表达了魔戒对他产生的蛊惑。 4、宴会上的戏插入了比尔博和佛拉多躲避烦人亲戚的戏，以及一段比尔博和佛拉多的内心独白。 5、甘道夫重新回到夏尔之前，有一段梅里皮平在酒吧喝酒唱歌的戏，对应第三部中在洛汗国庆功宴上唱的歌。同时增加了夏尔居民对外界局势的聊天。

6、山姆和佛拉多刚从夏尔出发的时候，增加了一段他们看到精灵族向灰港湾进发的戏。 7、阿拉贡带领霍比特人离开布里镇后，增加了一段他们在沼泽地中跋涉的戏。在夜里阿拉贡吟唱歌谣，并向佛拉多讲述了贝伦和露西安的故事。 （贝伦和露西安的爱情故事是托尔金创作故事当中的重要篇章。这一段其实丰富了阿拉贡和阿尔文的爱情故事，从侧面表现了阿拉贡的内心世界。）

8、波洛米尔参观纳西尔圣剑残片之前，增加了和阿拉贡聊了几句的情节，阿拉贡介绍自己是巫师的朋友。院线版里两人在这一场景中没有任何交流。 9、爱隆王会议当中，波洛米尔在看到魔戒之后，第一时间想要上前碰触魔戒。甘道夫起身，用魔多黑语念出了戒指上铭刻的咒语，整个场景立刻变得黑暗恐怖。 10、爱隆王会议之后，增加了一段阿拉贡在其母亲墓前哀悼的场景，同时爱隆王鼓励他承担起人皇的责任。 11、远征队成员出发前，增加了爱隆王和众精灵送别远征队的戏份。阿拉贡用眼神和阿尔文道别。

12、在莫瑞亚矿坑前，增加了甘道夫告诫佛拉多要戒备远征队内部人的场景，为之后远征队的解散做了铺垫。同时增加了甘道夫打不开门的场景。 13、在莫瑞亚矿坑中，甘道夫为众人讲解了矮人的秘银矿，同时提到索林曾经送过比尔博一件秘银做的衣服，呼应了之后佛拉多穿的秘银挡住了食人妖攻击的戏份。之后巴林墓穴中的打斗增加了几个镜头，其中有阿拉贡救下波洛米尔的场景。

14、罗斯洛立安的戏份，增加了很多场景，其中有的对推动剧情和丰满人物很重要，但可能因为这一段文戏过多，所以在院线版当中被截取掉的也比较多。在刚进入森林的时候，莱戈拉斯和哈尔达进行交流、金雳对精灵口吐芬芳、因为持有魔戒，佛拉多感觉同伴对自己有戒备和隔阂。在见到盖拉德丽尔之后，众人关于甘道夫之死进行了更多的交流，女王安慰了士气低落的众人。夜里，霍比特人们听说精灵在唱歌哀悼甘道夫，山姆创作了一首歌颂甘道夫的诗歌。远征队离开罗斯洛立安时，精灵们送给了每个人一件礼物：莱戈拉斯的是弓，梅里皮平的是小刀和精灵斗篷（斗篷上的金叶子在之后的剧情里很重要，院线版删掉了这一段略显突兀），山姆的是精灵绳子（同样是第二部中的重要道具），金雳开始表示什么都不要，只想再多看女王一眼，继而则向女王要了她的一根头发（罗斯洛立安中金雳的戏很重要，从开始对精灵口吐芬芳，然后见到女王后女王安慰了他，到最后表达对女王的仰慕，表现他对精灵一族的态度开始转变，为后两部和莱戈拉斯的生死之交埋下了伏笔），女王没有送阿拉贡东西，但同样鼓励其承担起人皇职责（女王丈夫送了阿拉贡一把刀，在之后出现了很多次）。同时这一段增加了精灵送给远征队精灵饼干的桥段（精灵饼干将会成为后两部当中的重要道具，尤其是第三部里）。院线版只保留了送佛拉多礼物的桥段。

15、在河上航行的段落中，增加了阿拉贡和波洛米尔看到咕噜夜间悄悄尾随的段落。同时增加了佛拉多忧心忡忡的桥段，山姆表示关心。波洛米尔再次试图说服阿拉贡把魔戒和远征队带往钢铎，被阿拉贡拒绝，争执被佛拉多听到。呼应了之后波洛米尔试图从佛拉多手中抢魔戒的戏份。 从莫瑞亚矿坑开始，很多加长版中增加的戏份都和远征队的内部争执和分裂有关，这些段落最终促使佛拉多决定离开远征队，独自去魔多。加长版中的这些铺垫使得最终佛拉多的行为更加顺畅和合理，而院线版则略微显得交代不足。

16、最后阿拉贡和乌鲁克小头目的打斗中有几个增加的镜头，于剧情无影响，同样，阿拉贡哀悼波洛米尔时也有几个增加的镜头。 17、加长版《护戒使者》一共约3小时48分钟，但其实结尾有20分钟影迷俱乐部的致谢名单。所以正片（加结尾曲和演职员名单）一共3小时28分，比院线版多了30分钟的场景。

“哔哩哔哩无限矿业公司”在4.3日18点正式上线《魔戒》和《霍比特人》，在快速重温之后我生出念头，想要做一点科普工作，毕竟电影不能对原著面面俱到，尤其是最重要的、堪称史诗般厚重的《精灵宝钻》没有也很难影视化，而托老在这本书上架构出了整个中土的世界观，描述了一个波澜壮阔、奇伟瑰丽的中土世界。本篇文章就聊聊电影里没有提及的人物上的设定和联系。

2020.4.10还在更新中

精灵篇

Q1.开场白的女声是谁？ 答案是加拉德瑞尔（Galadriel），就是影迷口中的“盖奶”（有的版本译作盖拉德丽尔）、“大魔王”。

为何导演在开头选择她作为旁白？其实别有深意。因为加拉德瑞尔经历了整整三个纪元，参与了所有发生在中洲的大事，目睹了精灵如何从兴盛走向衰落，由她来讲述自然合适不过。

让我们来看看她初次出场前的介绍词：

自带柔光的加拉德瑞尔

第一句话很好理解，就是介绍了他们夫妇嘛~第二句话，'Lady of Light'，是在说她的360°环绕柔光吗？还是说她的美貌如同星光般灿烂？ 其实不然，真相是因为她乃光明精灵，即从西方的维林诺而来中土的精灵。她曾见过维拉（中土世界的神），蒙受过双圣树的光辉（红蓝buff），不仅美貌动人，更是力量强大，性格坚韧，整个中土在第三纪元里，她就是最强的精灵。至于光明精灵和黑暗精灵如何区分，就要看他们是否见过双圣树（维拉的巧夺天工、不可复制的造物），解释起来有点麻烦，以后再谈。

Q2.暮星公主Arwen为何和阿拉贡结婚前选择变为“人类”？

太美了55555

继续舔屏，不过有人说像基努李维斯

要知道不是所有的精灵都可以选择变为人类，因为精灵和人类被造物主设定为两种不同的命运，而Arwen和她的父亲Elrond其实都不是纯粹的精灵，而是半精灵，是人、精灵和迈雅美丽安的后代。而埃尔隆德的父亲（也是写入精灵宝钻征战史的厉害人物）曾见过诸位维拉，被赐福允许后代选择是成为人或者是精灵。

于是，我们的暮星公主就选择了成为人类和爱人厮守，哪怕对于原本无限的寿命来说只有蹁跹几年，但是因着这份爱，死亡的恐惧也微不足道。

Q3.Arwen和阿拉贡差了大概多少岁？

官方的谱系图

注意到了没，Arwen的亲叔叔是阿拉贡的祖先，而阿拉贡是第几代的王室呢？努门诺尔的王室血脉传至他时，已经是第51代了，更遑论努门诺尔人长寿，常常活到二三百岁。他们之间大概差了一千岁罢~更不用说辈分。如果对上面刚聊过的加拉德瑞尔有印象的话，你会发现她的女儿嫁给了Riverdall的领主埃尔隆德，她是Arwen的外婆，但她也是埃尔隆德奶奶辈的人物了。

当然这些辈分上的讨论都只是现代伦理下的小趣味，看到时一笑了之就好~

放映版里被剪掉的祖孙图

（其他精灵的结局之后再施工）

护戒小队篇

这支队伍由灰袍巫师甘道夫、游侠阿拉贡、黑森林精灵王之子莱戈拉斯、刚铎宰相之子波洛米尔、矮人格罗因之子吉姆利和四名来自夏尔的霍比特人——弗罗多、山姆、皮平和梅里组成，就此他们的命运和中土的兴衰联系到了一起。

出发前的大合影，拍摄者：埃尔隆德

Part 1.灰袍巫师甘道夫

睿智优雅的近战法师甘豆腐

甘道夫（Gandalf）实际是人类通用语的称呼，在精灵语里他被称为米斯兰迪尔（Mithrandir，辛达语，霍比特人里加拉德瑞尔就这样称呼过他），而他的本名其实是欧罗林（Olórin，昆雅语，意思大致是“梦境，幻象”），他和其他几位巫师实际都是迈雅，即维拉的仆人和助手。在墨瑞亚矿坑，一行人遭遇了上古邪恶炎魔，甘道夫在和他战斗时曾言“我乃秘火的仆人”，其实就道出了自己的身份实为创世神的仆人，因为秘火就是创世神伊露维塔独有之创造能量，并以此点燃了各色神灵。

都林之桥遭遇战

伊露维塔的意念被秘火点燃出现了诸位爱努，最为强大的几位掌管埃尔达（即中土所在的世界），被精灵们称作维拉，而力量稍逊的就是迈雅。甘道夫时常去悲伤女神处交流，学会了怜悯和耐心，他也是降临中土的诸位迈雅之中最为智慧、警惕的，他从不在一个地方长久逗留，而是不断旅行，在中土各个地区行走，他和精灵的关系最好，和埃尔隆德交往甚密。在《精灵宝钻》里有记载过甘道夫在三个纪元里的所作所为：

他虽喜爱精灵，却经常隐形混迹他们中间，不然就化作他们的模样，他们并不知道自己内心浮现的美妙景象或灵光一现的智慧，原来是受了他的启发。在后来的岁月里，他成了所有伊露维塔儿女的朋友，怜悯他们的悲伤。那些听从他的人会从绝望中觉醒，抛开黑暗的想像。

至于甘道夫是如何复活的，从灰袍巫师变成了白袍，电影里隐约透露了出来。他和炎魔殊死搏斗，从都林之桥下的深渊打到了地上高耸的山巅，艰难地战胜了敌人，自己却堕入了黑暗。随后他醒转了，又赤条条地来到中土，被大鹰救起，在洛丝罗瑞恩恢复后重新踏上对抗索隆的征途，而这也是他重新回到中土世界的原因，任务完成后他就得离开。

Part 2.阿拉贡

“大步佬”，其实“神行客”听起来更威风一点

阿拉贡是指环王三部曲里最为引人注目的角色之一，无论是他的王者气概还是与阿尔玟的悱恻爱情故事，都令人难以忘怀。电影里把他的背景基本交代清楚了，需要补充的不多。实际上，阿拉贡是在Rivendell长大的，埃尔隆德就是教导他的长者、类似于父亲一样的角色，这是为何呢？ 如果你还记得上一篇的内容，就会记起阿拉贡的身体里流淌着努门诺尔人的王室血统，他的先祖Elors就是埃尔隆德的亲哥哥，而精灵王也一直照看着兄长的后代，在努门诺尔触怒维拉被降罪灭国后，流亡的王室的历代继承人在童年与老年时期都托庇于Rivendell，而埃尔隆德靠着智慧得知，这条血脉中将有一人，注定在这个纪元最后的伟绩中扮演举足轻重的角色，当预言应验之时，祖传的宝剑将会被重铸，这一情节电影里已经交代的很清楚了，而那个扫去屈辱、带领人民战胜黑暗的王就是阿拉贡。

大婚场面

歪个楼，为什么阿拉贡直到成年之后才见到了暮星公主呢？原来Arwen在此之前去了趟外婆家，就是加拉德瑞尔的洛丝罗瑞恩。再歪个楼，查资料的时候我才发现扮演阿拉贡的演员Viggo Mortensen就是《绿皮书》里的司机.........时间催人老啊

Part 3.精灵莱戈拉斯&矮人吉姆利

爱了爱了

爱情开始的地方

为什么要把他俩放在一起呢？当然是因为这样更好地衬托小叶子的绝世美貌哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈其实是因为他俩是为数不多的精灵&矮人朋友组合，精灵和矮人绝大多数时候都是互相看不对眼，互相嘲讽、怀疑，而这是生来就注定的。

在第一纪元，维拉和米尔寇（也就是后来的魔苟斯）大战之后，而伊露维塔的“首生子女”（Firstborn，精灵）尚未降生之前，司大地和工匠的维拉奥力想要有人学习自己的学问，等不及精灵降临的他就在群山之下秘密创造了七位矮人祖先。那时大地上黑暗肆虐，没有光明，邪恶势力潜藏四处，便希望自己的造物身强体壮，顽强不屈，所以创出的矮人就坚韧执拗。但是未经创世神允许的造物莫得灵魂，奥力向神乞求，神怜悯他的谦卑恳切，允许了矮人的存在，但他也曾言:

“现在，他们当沉睡在岩石之下的黑暗中，首生儿女不在大地上醒来，他们便不能出现。在那之前，你与他们都必须等待，即便等待之期看似漫长。但当时机到来，我会唤醒他们，他们将被视同汝之儿女。你我的儿女之间必常有冲突，一边是我收养的儿女，一边是我选择的儿女”。

在此之后，精灵和矮人虽然互有合作，但很少有真正的友谊。说回到这两个人身上，莱戈拉斯的家谱很清晰，他的父亲是大绿林（被黑暗侵蚀后人们称之为黑森林）北方的精灵王瑟兰督伊，他们家族是流浪至此建国的辛达精灵，统率众多西尔凡精灵（能力和智慧都低于埃尔达精灵，不向往海洋，喜欢居住在森林里，被称为森林精灵）。

格罗因之子吉姆利的家谱也很清晰，他是矮人七王之中都林一脉的后人，有个翻译称他为“金雳”，我觉得远比这个直译好听。他们两人在魔戒之战结束后，参加完阿拉贡的加冕和大婚仪式以后结伴前往范贡森林（就是树人Ents居住的地方）探险，在之后的岁月里效忠于阿拉贡直到他死去。

此后，中土再无莱戈拉斯的身影，他和金雳一同西去离开了中土。为人称道的是，他是唯一一个踏上阿门洲的矮人，而且精灵和西方的主宰们也接纳了他。据说，他离开不只是因为和小叶子的情谊，还有他心中渴望再次见到加拉德瑞尔之美，风闻如此，具体情况已经不得知。无论如何，他是一个与众不同的矮人。

Part 4.刚铎宰相之子波洛米尔

豆叔演的让人流眼泪

波洛米尔出场后，想必你就知道他会很快领便当，毕竟他的扮演者是鼎鼎有名的“便当王”Sean Bean,他另一个为大家熟知的角色就是奈德·史塔克，也是早早就领了便当。

回归正题，他的家谱传承也无甚特别之处，只不过一直是刚铎的宰相家族罢了，甚至加拉德瑞尔赠与他的礼物也只是平平无奇的金腰带一条（电影里直接略去了）。

大菠萝蜜无疑是护戒小队中最为悲情的英雄，他没有霍比特人的坚强心灵，他也没有精灵那样卓越的天赋，也没有阿拉贡那样被命运眷顾的福祉，和其他的成员比起来，他最接近一个普通的human being，有着脆弱和欲望，那炽烈的爱国之心深深地攫取了他的心灵，他毫不掩饰对于力量的渴望，因为他想要拯救自己的国家和人民的命运，正是如此，他受到魔戒的引诱才最大。但他也是一个伟大的英雄，一位至死都在为了人类的悲惨而奋勇抗争黑暗的英雄。电影里的演绎远比小说里的描写来的更加直观动人，相信看过电影的人都不忘记他和变异奥克小队殊死搏杀的场面，在他死之前还向阿拉贡哀求，希望他回到刚铎，拯救自己的人民。

Be at peace,Boromir,son of Gondor.

Part 5.四位霍比特人

向你们致敬

霍比特人最为显著的特点就是比一般的人类更矮，有着厚厚的大脚板；他们也热爱美食，一日足足有六餐，热情好客并且热衷于聚会；他们深爱土地，平静地在大地上活了很久都没被注意到。霍比特人的寿数也很长，至少比现在的人均寿命要高，可以活到百八十岁，他们的成年年龄是33岁，弗罗多从夏尔出发时，已经有50岁了，不过从他得到魔戒那天起，他的青春便得到了极大地延长，所以出发时仍是翩翩少年郎的模样，虽然这并非没有代价。至于这个种族的品性和战斗力，托尔金在魔戒的楔子里这样介绍他们：

尽管这个民族享受安逸和平，他们却仍然出奇地坚忍。事到临头之时，他们很难被吓倒或被消灭。他们也许极其孜孜不倦地追求美好事物，但这决不意味着他们一旦没有这些就不能生活。他们能挺过悲伤、仇敌和严酷天气的侵袭，这会使那些不够了解他们，只注意他们的肚皮和胖脸的人大为惊讶。他们虽然不爱与人争吵，也不以杀死任何活物作为消遣，但他们在陷入困境时非常勇敢，紧急时刻还能使用武器。由于他们眼力敏锐，瞄准精确，他们的箭射得很准，而且他们的本领并不局限于弓箭。所有擅自过界的野兽都非常清楚这一点：如果任何一个霍比特人弯腰去捡石头，那最好赶快躲起来。

在对抗艾森加德之战中，梅里和皮平在树人肩头上用石头砸奥克一砸一个准，不要为之惊讶，而且梅里和皮平比一般的霍比特人都要高，因为他们和树人一起饮酒，喝过恩特饮料，长得格外高大（俺也想喝55555）。 这四个霍比特人之中，弗罗多和梅里、皮平是沾亲带故的堂兄弟，分别来自夏尔中的三大家族，山姆的父亲是比尔博的花匠，山姆也是如此，服务于弗罗多，是他的仆从也是朋友。

至于他们的结局，弗罗多在大战后回到夏尔居住了一段时间，直到他的心灵受到的创伤再也无法承受，就随着埃尔隆德、加拉德瑞尔和甘道夫一同去了西方的维林诺。

离别了，弗罗多老爷

山姆·怀斯曾七次担任夏尔的执政官，他的女儿进入刚铎的王室成为王后的荣誉侍女，他的家族此后一直兴盛。在他妻子去世后，山姆独自骑马来到了灰港，作为最后一位持戒人离开了中土前往维林诺。

梅里阿道克·白兰地鹿，成了雄鹿地统领，和洛汗王国关系甚好。他编纂了《夏尔药草学》和《年代计法》，他在后一本中讨论了夏尔和布理的历法与幽谷、刚铎和洛汗的历法之间的关系。

佩里格林·图克为大图克兼长官，作为刚铎的顾问。他虽一本书也没写，但是他和他的继任者们收集了许多刚铎的书记官所写的手稿：主要是关于埃兰迪尔及其继承人们的历史传奇的誊本与概述。在夏尔，只有此地能找到关于努门诺尔历史和索隆崛起的大量材料。

除了山姆，这是他们最后一次看到弗罗多

在洛汗的国王伊奥梅尔王去世后，梅里和皮平前往刚铎度过了他们人生的最后一段时光，他们死后，被安置在拉斯狄能，与刚铎伟人同眠。第四纪元120年3月1日，国王埃莱萨（精灵语，即阿拉贡）终于去世。据说，梅里阿道克和佩里格林的墓床就设在这位伟大君王的墓床边。

而后，莱戈拉斯和金雳也离开了中土，护戒小队就此消失在了中土，他们的事迹只在传说中流转。

2020.4.18更新

Part 1.力量之戒的制造

电影里已经提到了，三枚戒指被赠予精灵，七枚由矮人掌握，人类得到剩下的九枚戒指，而索隆暗地里打造了统御众戒的至尊戒，里面投射了他自己的力量和意识，可以凌驾于其他的次级戒指，控制持有者的思想。

索隆的计划可以说是成功了，他先是利用了诺多精灵对于铸造知识的渴求，假意逢迎，骗取了精灵工匠的信任，让他们打造了十九枚“力量之戒”（Rings of Power），他用独自制造的至尊戒监视着精灵，希望奴役他们。但他在戴上魔戒的时候就被察觉了，索隆发现自己意图暴露，精灵却没有上当，他向他们公开宣战，命令他们交出所有的戒指，因为若无他的渊博知识和传授指导，精灵工匠便做不出这些作品。

但精灵闻风而逃，保住了诸戒中的三枚，将它们带走隐藏。这些便是最后才铸造完成的精灵三戒，它们蕴藏的力量也最强大。它们就是镶着红宝石的“火之戒”纳雅（Narya，昆雅语，火的）、镶着金刚石的“水之戒”能雅（Nenya，昆雅语，水的），以及镶着蓝宝石的“气之戒”维雅（Vilya，昆雅语，空气的）。

精灵三戒最初的持有者

精灵诸戒中，索隆最想得到这三枚，因为保有它们的人可以抵挡岁月的侵蚀损毁，延缓世间的疲惫衰老。但索隆找不到它们，因为它们被交到智者手中，藏了起来，只要索隆还握有统御之戒，他们就不会公开使用三戒。因此，精灵三戒始终未被玷污，因为它们是凯勒布林博独力制造的，索隆从不曾染指，然而它们仍然受到至尊戒的宰制。

但索隆把其余的力量之戒统统夺到了手，他将这些戒指分发给中洲的其他种族，希望借此支配那些渴求秘密的力量以超越本族极限的人。他将七枚戒指给了矮人，给人类的有九枚，无论他们出于或正义、或邪恶的目的使用了他们，最后都被腐化了。矮人的财宝被巨龙占据，人类诸侯化作了阴影中的戒灵。

变为戒灵的人类九王

力量之戒里九戒在被赐予后再次回到了索隆手里，矮人七戒有的消失了，但剩下的也在他的掌握里。

精灵三戒里，水之戒由洛丝罗瑞恩的加拉德瑞尔掌控，气之戒在精灵王吉尔加拉德战死后由半精灵埃尔隆德持有，火之戒一开始的主人是灰港守护者奇尔丹，而后他将此戒转赠给了甘道夫，他说：

“因为你将耗力操劳、殚精竭虑，而它将始终支持你，为你挡住疲惫的侵袭。这是火之戒。或许在这个逐渐冷漠的世界里，你能用它在人们心中重新点燃古时的英勇。至于我，我的心紧系大海，我将在这片灰色的海滨守护海港，直到最后一艘船启航。那时，我将等候你来到。”

在第三纪元的最后，魔戒被霍比特人销毁在它被铸造的地方，而与之维系的其他力量之戒也衰微了，精灵消逝在微光之中，启程前往维林诺，人类的时代到来了。

Part 2.埃雅仁迪尔之光

这件堪称是神器级别的物品首次登场是在盖奶赠送给护戒小队的物品清单里，它被赠予弗罗多，

“这瓶子安设在我的喷泉当中，捕获了埃雅仁迪尔之星的光芒。当黑夜包围你时，它反而会放射出更明亮的光芒。当众光熄灭之时，愿它在黑暗中成为你的光”。

提到的埃雅仁迪尔之星实际上是一艘航行在天幕上的船，掌舵的人是传奇航海家埃雅仁迪尔，他的儿子分别是埃尔隆德和埃尔洛斯（努门诺尔王国的第一任国王），他的妻子则是英勇的人类英雄贝伦和歌声无人能及的精灵露西恩之孙女，她持有世上唯一的那颗精灵宝钻——包含着双圣树的光辉的、由诺多精灵打造的完美宝石。

精灵宝钻的故事唯美而有血腥，伴随着创造和阴谋，其中的故事我不在这里叙述，感兴趣的话可以自行去看《精灵宝钻》。

精灵宝钻将厄运带给了埃雅仁迪尔的家族，他的族人被杀害，他的儿子被敌人带走抚养，他的妻子则带着这颗被诅咒过的宝石投身大海。而他，出海尚未归来。

他的妻子埃尔汶被海神乌欧牟救起，将她变为一只白色的大鸟，飞去告诉他的丈夫。得知消息后，悲痛的航海家调转船头，寻找西方的维林诺。在精灵宝钻的指引下，他们抵达了西方的乐土，而埃雅仁迪尔，则是第一个踏上这里的凡人，这也是他的命运。

他为诺多族背负的命运恳求宽恕，为他们深重的悲伤请求怜悯，祈求众神垂怜人类与精灵，在危急时刻向他们伸出援手。他的祈求获得了应允，众神之王曼威判决：

埃雅仁迪尔对两支亲族的爱，使他甘冒性命之险，此险不当降临到他身上，亦不当降临到他妻子埃尔汶身上，她是因爱他而涉入险境。但他们从此不得再踏上域外之地，生活在精灵或人类当中。我对他们的裁决如下：埃雅仁迪尔与埃尔汶，以及他们的两个儿子，每人都将得以自由选择自己的命运要归属于哪支亲族，自己要作为哪支亲族的成员接受判决。

Ps.此处的判决是因为人类和精灵被伊露维塔创造后有着不同的命运，精灵虽然永生但是死后灵魂归于灵魂殿堂，与中土的命运同时结束，而人类虽然避免不了死亡，但是灵魂却得以自由，去往未知。有时，死亡也是一种恩赐。

最后，埃雅仁迪尔随着他的妻子选择了作为精灵，他的船被封圣，装点打扮，明亮而又美丽，升起在世界的终极边缘，在世界的穹苍之海遨游，他将精灵宝钻绑在额头，驾驶这首船远航，它的光芒偶尔在晨昏之刻被人得知。

那么，言归正传，弗罗多被赠予的礼物里，包含的其实就是精灵宝钻的罕世所见的光芒，里面是双圣树的力量，被所有黑暗生物所畏惧，这种力量也帮到了弗罗多战胜了蜘蛛，而在书里，这颗明亮的星辰多次悄然在场景描写里出现，用灿烂的星光鼓舞人心。

Part 3.贝伦与露西恩之歌

木叶长，蔓草绿，

野芹花采采苍苍，

林中若有微光，

幽暗里闪烁明星。

和着天籁笛声，

缇努维尔翩然起舞，

星光掩映在她的秀发

点缀着裙裾晶莹。

这就是贝伦与露西恩之歌的第一部分，阿拉贡曾在旅途中给霍比特人唱过这首歌（但Lay of Leithian，在书中指的是另一首歌，意为束缚与解脱，描述的是精灵王费拉贡德于索隆以歌声对决的场面，并不是阿拉贡唱的这一首，但书中并未写出，这里的翻译选自世纪文景版《魔戒同盟》）。

阿拉贡心里想的也是自己的爱情

如台词所言，那精灵女子爱上了贝伦一介凡人，露西恩是迈雅美丽安与泰勒瑞精灵埃尔威的女儿，即之后的灰精灵的国王与王后之女，她是爱努和精灵的结合，是精灵之中最美的一位。原文是这样描述的：

她的衣裙蓝如万里无云的晴空，双眼却灰如群星闪烁的傍晚，她的斗篷绣着金色的花朵，头发却漆黑如暮色中的阴影。她的荣光与美好，宛如树叶上的光芒，宛如清澈水流的声响，宛如世间迷雾上空的繁星。有种光辉在她脸庞上闪亮。

他们相爱了，之后的剧情谁都想得到，他们的爱情不被精灵王所承认，因为他是如此的厌恶人类，也不容许自己的女儿被别人夺走。他提出了要求，从魔苟斯的手中夺回一颗精灵宝钻。尽管这任务如此艰巨，但他依旧接受了，露西恩也悄悄跟随他，这艰难的情侣最终也凭着智慧和力量，夺回了这颗举世难觅的宝石。但贝伦死了，露西恩悲痛不已，来到神的面前哀歌，她的哀恸和悲伤打动了神，她的丈夫得以从曼督斯的殿堂回归，而代价是她放弃了自己的永生，和爱人一同迈向死亡。露西恩是第一个，也是最后一个真正死亡的精灵。，但他们的故事得以长久流传。

贝伦和露西恩如同所有故事里不被看好的情侣一样，彼此相恋，生死相依，都努力为这份感情的可能一直努力。

温和睿智的老人：J.R.R 托尔金

而作者，托尔金老先生，仿佛也经历过这样的事情，在关于他的纪录片《指环王幕后：托尔金，奇幻世界的缔造者》里提及，露西恩的创作原型就是他的妻子伊迪丝，他的爱人就是他的缪斯，让他从贝伦和露西恩的故事开始创作，继而拓展出一整个中土世界。1971年，他的妻子去世了，两年后，托尔金老先生也追寻他的脚步而去，留下的是一系列尚未补全的故事（胡林的儿女篇）。他在一封给自己儿子的信里写道：

“亲爱的克里斯，露西恩这个角色的无数意义不言自明，因为她是，她也知道自己是我的露西恩。我从没有叫过她露西恩，但她却是<精灵宝钻>里那个核心故事的源头，我最初构思这个故事，是在约克郡鲁斯的一片林地上，那里满生着铁杉。1917年我在亨伯卫戍区负责过一个前哨站，终于能短暂和她同住一起。那些时日，她的秀发乌黑，皮肤光洁，她的眼睛比你曾见还要明亮，她常常歌唱、起舞。但是故事脱离了正轨，我被抛下了，而我无法去铁面无情的曼督斯面前垦求。我不愿再说下去了。”

个人觉得需要补充的地方就这么多，但托老的书真的写的很好，从翻译里众多的诗作就可以得知他的才华，人物刻画里也包含了一种对于人性的洞察。感兴趣的话可以去看看啊~有机会我套拜读一下原版。

求关注啊啊啊啊~觉得有疏漏和其他问题欢迎豆油和评论哦

作者：屾

《指环王》系列首部电影上映二十周年之际，内地影迷终于等来了这史诗三部曲的重映。4K修复片源，IMAX银幕加持，这一次的重返中土之旅，无疑是顶配版的。

不过大概没人能想到，《指环王》此次内地重映，吸引了最多关注度的不是影片本身，而是购票平台上的一星差评。

「一个破戒指送了三个小时，送得我们腰酸背痛。」 「以前的电影又来圈钱。」 「垃圾电影，没有结尾。」 「不好看，烧脑。」

作为《指环王》系列的粉丝，我们当然可以针对这些差评一一反驳，但想了想还是觉得，既然「人类的悲欢都不相通」，不同观众的电影品味大概更没有必要求同。更何况，购票平台上的差评与其总量相比，也不过2%。

寥寥差评无法撼动《指环王》系列的影史地位，更不能改变它在无数影迷心中货真价实的五星好评。

《指环王》三部曲这样影史留名的经典，其幕前幕后的各种冷知识一直都是影迷津津乐道的话题。

查阅无数资料之后，不散今天总结了《指环王》九大知识点，分享给走出影院还对中土世界恋恋不舍的你。

- 上世纪的改编版本 -

火遍全球的《指环王》三部曲并不是其原著小说第一次被改编为影视作品。

1978年，拉尔夫·巴克希执导的动画电影《指环王》上映，尽管专业评价褒贬不一，但它仍以400万美元的预算拿下了3050万美元票房。

这个场景是不是有点眼熟？

《指环王》三部曲的导演彼得·杰克逊正是因为看了这部动画作品，才第一次对托尔金的原著产生兴趣。

在《指环王1：护戒使者》的导演评论音轨中，彼得也承认比尔博生日聚会那场戏中以霍比特人的低视角拍摄的一组镜头，正是有意向巴克希版的《指环王》致敬。

除了上世纪七、八十年代的几部动画电影之外，1993年芬兰还拍摄过一部名为《霍比特人》的9集迷你剧。

该剧虽说叫《霍比特人》，但全剧仅有一集的内容改编自《霍比特人》，其余剧情均来自小说《魔戒》。

当然，用现在的眼光去看，当时的妆发和特效的确有点一言难尽，甚至，还有那么一丝丝诡异。

这是初代的四位霍比特人：

这是神似徐锦江的甘道夫：

咕噜还是挺好认的：

- 被迪士尼拒绝的项目 -

彼得·杰克逊18岁时看了《魔戒》原著，当时他就已经有了把这个故事搬上银幕的想法。为了实现这个目标，他一步一个脚印，拍了十年小成本电影，才拿到了执导《指环王》的机会。

1997年，哈维·韦恩斯坦拿下了《魔戒》的影视改编权，《指环王》正式立项，彼得·杰克逊也开始撰写剧本。

根据彼得大帝最初的设想，这个项目是要拍成三部曲的——第一部的内容来自小说《霍比特人》，第二、第三部才是护戒小队毁灭魔戒的故事。

但由于预算有限，《霍比特人》的版权也没搞定，韦恩斯坦只好劝说彼得·杰克逊放弃拍摄《霍比特人》，只拍两部《指环王》。

虽然不太乐意，但彼得还是同意了这个方案。不过随着项目向前推进，韦恩斯坦很快发现，还是差钱，而且不是差一点。无奈之下，韦恩斯坦找到了米拉麦克斯的母公司迪士尼，迪士尼高层给出的回复也很干脆：

不行。

没要到钱，韦恩斯坦只好又去做彼得·杰克逊的工作： 要不咱们别拍两部了，拍一部就行。

彼得·杰克逊咬咬牙同意了，不过他的底线是：拍一部可以，但这一部的时长要4个小时。

彼得·杰克逊在《指环王1：护戒使者》片场

这下韦恩斯坦不乐意了，索性给彼得·杰克逊下了最后通牒：给你三个礼拜时间，你自己带着这个项目去找投资。

在屡屡碰壁之后，彼得·杰克逊遇上了新线影业。当时新线影业的董事长Robert Shaye非常看好这个项目，决定赌一把。这回双方一拍即合——要拍，就直接拍三部曲。

- 最省钱的史诗三部曲 -

《指环王》三部曲最初拿到的投资是1.3亿美元，平均一部的预算仅4000万。为了省钱，彼得·杰克逊主要用了以下两个方法：

1.三部曲采用「背靠背」（又称套拍，指多部电影同时或接续着拍摄）的拍摄方式，不仅省钱，还省时间。

《指环王3：王者无敌》片场照

2.整个剧组前往新西兰进行实景拍摄。

一来新西兰的人力物力成本比好莱坞低得多，而且还能拿到当地政府的相关补贴，二来也能节省大量特效制作的费用。（实景拍摄也不只是为了省钱，还有一个重要原因是，彼得·杰克逊认为，既然是史诗，就得实景拍！）

随着拍摄的进行，最终三部曲的总投资被提高到了2.81亿，平均一部的拍摄成本是9300万左右。

不过这个数字对于《指环王》这样史诗级别的电影来说，依然不算高。要知道，和《指环王》同年公映的《珍珠港》投资为1.4亿美元，《哈利·波特与魔法石》为1.25亿，任谁看了都得说一句：彼得大帝省钱有方。

这般精打细算的本事可不是天生的，别忘了，在拍《指环王》之前，彼得大帝足足拍了十几年小成本B级片，论省钱，他是专业的。

- 全球粉丝的朝圣地 -

实景拍摄的背后，是庞大的幕后团队和巨大的工作量。

以夏尔为例，《指环王》的故事就从这个霍比特人的「快乐老家」开始。为了还原原著中迷人安逸的夏尔，彼得·杰克逊满世界勘景，最终选定了新西兰境内的玛塔玛塔镇（Matamata）开始搭建。

为了呈现世外桃源里植物自然生长的感觉，电影开拍一年前，布景团队就开始种树种花种菜，除了各类植物，大小不一的霍比特人洞穴也建了37个。

《指环王1：护戒使者》/2001

《指环王》拍摄结束后，绝大多数的电影布景都被拆除，但随着《霍比特人》项目的开启，夏尔也迎来了重建，这一次，它作为一处永久性景点被保存了下来，就叫「霍比屯」(Hobbiton)。这也是《指环王》系列电影中唯一被完整保留下来的场景。

霍比特人的快乐，如今世界各地的游客都能体会到了。

如今的霍比屯/图源网络

- 超大号的至尊魔戒 -

不仅是布景狂魔，《指环王》剧组还是道具狂魔，各类铠甲、刀剑斧盾、日常生活用具都由工作人员纯手工打造。

据统计，维塔工作室合共制造了48000件盔甲、500把弓及10000支箭矢。他们还制作了大量假体，如1800对霍比特人腿、大量给演员使用的耳朵、鼻子、头颅，还编织了近19000件服装。每一件小道具都由美术组特别设计，考虑到需要适用于不同比例的场景，许多道具也做了一大一小两个版本。（数据来源：魔戒中文维基）

全片最重要的道具当属魔戒。为了应对各种场景各种角度的拍摄，为三部曲提供魔戒道具的金银匠詹斯·汉森（Jens Hansen），足足制作了40个大小不一、材质各异的戒指，堪称「当代索伦」。

除了正常大小的戒指，一些特写镜头用到的戒指尺寸大到超乎想象。

在电影里，它看上去是这样的：

但在戏外，它的实际比例是这样的：

和霍比屯一样，詹斯·汉森的金银首饰铺如今也成了魔戒迷的朝圣之地。在他的店里，你甚至可以定制一枚专属于你的至尊魔戒。

Jens Hansen官网截图

- 不好拍的霍比特人 -

为了呈现出中土世界不同种族的身高差，剧组用了不少方法。

远景以及看不清面部的镜头，多用替身演员（患有侏儒症的特型演员和小孩）拍摄。

伊利亚·伍德和他的替身Kiran Shah

为了应对近景拍摄，道具组还需要搭建不同比例的场景——除了尺寸不同，其余一模一样，比如拍霍比特人时用大场景，拍甘道夫时用小场景。

如果是不同种族的同框镜头呢？有两个方法。

第一种，利用近大远小等透视原理「欺骗」观众的眼睛，通过调整光圈和景深，就能让距离镜头一近一远的两个人看起来像是面对面坐着。

这是观众看到的画面：

这是二人之间实际的距离（桌子也是特制的）：

不过这种方法只有拍摄2D电影时管用，到了拍摄3D的《霍比特人》时就已经行不通了，只能转而使用大家最喜闻乐见的法宝——绿幕。

《霍比特人》中甘道夫和霍比特人、矮人们一起聚餐的那场戏，看似欢声笑语热闹非凡，其实饰演甘道夫的伊恩·麦克莱恩爵士全程都在绿幕场景里对着空气演戏，一切对手戏都只能看着其他演员的照片进行。

演了一辈子戏的干豆腐爷爷当场崩溃，哭着说「我想回家」。

为了安慰老爷子，剧组特意把他休息的帐篷改成了中土风格，欢迎他时隔多年重回中土世界。

当然，想实现身高差远不只以上几种方法，直接让演员站坑里也不是不行……

《霍比特人2：史矛革之战》花絮

- 热爱客串的导演 -

作为客串爱好者，彼得·杰克逊在《指环王》三部曲中都有出镜：

《指环王1：护戒使者》中，弗罗多等一行霍比特人在雨夜到达了客栈，当时那个拿着胡萝卜转身看他们的路人，就是彼得大帝。

《指环王2：双塔奇兵》中，彼得·杰克逊扮演了圣盔谷战役里的一名士兵，他投出长矛，给了敌人致命一击。

出来混总是要还的，到了《指环王3：王者归来》，他就成了海盗船上被莱格拉斯一箭射中的倒霉鬼。

不只是《指环王》三部曲，《霍比特人》三部曲里也有导演的身影。

《霍比特人1：意外之旅》中，彼得·杰克逊饰演了一个从镜头前匆匆跑过的矮人。

《霍比特人2：史矛革之战》里，他第二次饰演热爱胡萝卜的路人。

这个与胡萝卜有着不解之缘的路人是有名字的。根据IMDb上的信息，彼得·杰克逊在《指环王1》和《霍比特人2》中饰演的是同一个角色，名叫Albert Dreary（原著中没有这一角色）。

系列最后一部作品《霍比特人3：五军之战》中，彼得·杰克逊本人没有出镜。但比尔博挂在墙上的父母画像，即是根据彼得·杰克逊（年轻时没有胡子的样子）及其妻子弗兰·威尔士的形象绘制而成。

这并不是这两张画像第一次出镜，《指环王1》里它们就已多次出现。

一头一尾，同样的两张画像，大概是彼得·杰克逊和中土世界的深情告别。

- 护戒小队的纪念纹身 -

为了纪念这次中土之旅，魔戒远征队的成员在影片拍摄时就相约去纹身。他们分别把精灵语中「9」的字样纹在了身体不同部位。

伊利亚·伍德（弗罗多）纹在小腹部；西恩·奥斯汀（萨姆）和比利·博伊德（皮聘）的在脚踝上（纪念他们饰演霍比特人的艰辛）；奥兰多·布鲁姆（莱格拉斯）纹在了前臂上；伊恩·麦克莱恩（甘道夫）和多米尼克·莫纳汉（梅利）的都在肩部；肖恩·宾（波洛米尔）的在右肩上；维果·莫特森（阿拉冈）的在左肩，饰演金雳的约翰·瑞斯-戴维斯没有去纹身，不过他的替身演员代替他纹了。

去年6月《指环王》剧组线上重聚，演员们还对着镜头展示了各自的纹身。

也许是效仿护戒小分队，后来复联初代六人组中的五位演员（除了马克·鲁弗洛）也在身上纹了特殊的图案作为纪念。

- 未完待续的中土故事 -

《指环王》三部曲和《霍比特人》三部曲之后，中土世界的故事，还会有后续么？

除了已被搬上银幕的《魔戒》和《霍比特人》，J·R·R·托尔金的「中土世界」系列作品其实还有一本——《精灵宝钻》。

《精灵宝钻》于1977年首次出版

《精灵宝钻》的故事发生于《魔戒》和《霍比特人》之前的纪元，比起两部前作，它的格局更为宏大，时间跨度长达几万年，堪称一部中土世界编年史。

那么如此恢弘的一部巨著，为啥一直没被改编成影视作品？

最直接的原因是，托尔金的儿子克里斯托弗·托尔金不让拍。

克里斯托夫·托尔金

克里斯托弗对《指环王》系列电影一直不满意。他认为影片没能将小说内容完美还原，书中的美学和哲学性也没能在电影中得到展现。不过《魔戒》和《霍比特人》的影视改编权，早在J·R·R·托尔金在世时就已卖出，所以即便不甚满意，克里斯托弗也没辙。

但《精灵宝钻》就不同了。这本书是在J·R·R·托尔金逝世后，由克里斯托弗编撰出版的。作为托尔金遗产基金会的实际管理者，克里斯托弗吸取了父亲晚年贱卖作品版权的教训，一直牢牢把控着《精灵宝钻》的版权不肯卖出，不愿意让它被越来越娱乐化的好莱坞「糟蹋」。

J.R.R.托尔金

不过事情似乎在2017年迎来了转机，这一年，托尔金遗产基金会与《指环王》系列的出品公司华纳就之前的一些版权纠纷达成了和解，决定今后继续友好合作，托尔金遗产委员会也开始向包括亚马逊、Netflix和HBO等在内的影视制作公司出售小说的电视剧改编权。

同年11月，亚马逊宣布以2.5亿美元买下了《魔戒》的电视剧改编权，《指环王》电视剧正式投入制作。之后随着剧集的拍摄，制作费一路水涨船高，根据最新消息，第一季的投资已经高达4.65亿美元（壕气冲天的《权游》单季成本最高也不过1亿美元），或成史上最贵电视剧。

据悉，剧版《指环王》的故事背景设置在中土世界的第二纪元，也就是《霍比特人》和《指环王》的主体故事发生的数千年前，剧集内容将是电影的拓展，会讲述此前从未被影视作品呈现的故事。

按照剧集的时间设定来看，在荧幕上看到《精灵宝钻》里的故事不是梦。

《指环王》第一季有望在今年年底开播，回归中土倒计时，开始。

近日，《指环王1:护戒使者》与《指环王2:双塔奇兵》陆续登陆国内院线重映。“指环王”系列堪称经典之作，曾斩获17项奥斯卡奖项。《指环王》三部曲的剧本也曾三次获得雨果文学奖最佳改编剧本奖。

但这样一部经典之作，在重映之时却遭遇了很大的口碑争议，各大购票平台都出现了不少一星差评。

某购票网站上部分《指环王》差评。

与19年前相比，此次重映的差评多指向电影时间太长、人物太多、看不懂、想睡觉......2002年上映之时，虽也有差评，但大多指向改编的优劣、镜头的剪辑到观念的不同。这样的对比，让不少影迷对重映的差评感到出乎意料。在这20年间，是我们对长文本失去了耐受力吗？还是，我们对好作品的评价标准改变了？

审美是多元的，对于一部电影，评价当然会出现分化，口碑也无法实现统一。但假如批评的原因仅仅因为“不够爽”“看不懂”，这样的多元是否也要打一个问号？

本文作者是播客“托尔金的树叶”的主播，也是一名资深的“魔戒粉”。借着《指环王》时隔19年重映的契机，我们请她撰文谈了谈她眼中的中土世界。这样一部作品要传达的是怎样一种观念，这个虚构的宏大世界又为何能打动她？而在了解了这一点之后，再回到自身的思考，不失为一种更合理的批评立场。

撰文丨文津

本文首发于微信公众号：新京报书评周刊，欢迎关注。

2002年4月，《指环王：护戒使者》在中国大陆公映，可能是西方奇幻电影第一次进入中国观众的视野。随着原著小说《魔戒》（电影和小说同名，均为The Lord of the Rings，但标题译法有所不同）、《霍比特人》在大陆同期出版，诞生了中国较早的一批奇幻小说读者。

今年，《指环王》电影三部曲被制作成4K版本在世界范围重新上映，对中国观众来说，是整整十九年。身边有不少年轻的朋友，2002年时还是无法独自去影院的小孩，后来通过影碟和在线观影的途径爱上了三部曲，这次纷纷去影院补了票，弥补从未在大银幕体验中土世界的遗憾。

虽然我深知一部影片无法讨得所有人的欢心，即使在多年以前，也有一些对《指环王》电影的批评之声。但这次重映，某些购票平台上的差评率高得有点离奇，截至4月28日，《护戒使者》在某购票平台的差评率（1-4分）是6.8%，而对等到豆瓣，该片的一星和二星率仅为0.8%。

在好奇的驱使下我点开差评，想看看大家觉得电影不好的原因，然而看到的基本如下：

“纯粹是瞎凑的情节！” “一点都不好看，结局什么玩意儿！” “电影剧情太拖拉，特效也很一般，根本不值得IMAX，还不如看国产片呢。” “多久没出的系列了，还没有什么新颖的题材，搞笑。” “太肤浅，又是旧片，打发时间可以。” “剧情拖沓，看着不爽。”

这些评论让我有点哭笑不得——为何作为奇幻电影里程碑的《指环王》，这三部从叙事到审美在当年让全世界为之惊艳的佳作，到了某些观众眼中，变得如此不堪？最大的原因其实是一种不理解，既不理解作品内涵，也不理解其艺术造诣，不理解三部曲电影对于电影工业的推动作用，更不理解三部曲小说在西方文学史上不可撼动的地位和意义。

01

《魔戒》与它身后的奇幻文学序列

《指环王》电影三部曲改编自J.R.R.托尔金的同名小说《魔戒》，原著小说分三部，而电影三部曲就是各自对应了一部小说，这是一个完整的故事，三部并非各自独立，后两部也不是续集。或许国内对片名的简化——“指环王123”——让部分观众误以为这是一个有两部续集的系列。当年彼得·杰克逊还是新西兰默默无闻的小导演，但他立下雄心壮志，要把自己热爱的小说改编成电影。

托尔金的原著叙事宏大、角色繁多、逻辑缜密、细节无数，长达1500页左右，改编的难度相当大，更不好随意压缩，杰克逊起初打算把三本书的内容拍成上下两集的电影，但他遇到了一位同样喜爱《魔戒》的投资人，支持他将电影拍成三部。《指环王》电影的拍摄也采用了不同寻常的方式，整个系列的拍摄都是同时进行的，这造就了电影在节奏和视觉上的统一。这次重映是三部曲一起宣传，虽然目前只上映了两部，但一个合格的电影观众在观影前还是有必要了解一下自己到底是去看什么，故事尚未结束，又何谈结局？

《魔戒》原著小说从1954年起陆续出版，另一本与之有关的作品是早在1937年就出版的《霍比特人》，连同在托尔金去世后由其子克里斯托弗·托尔金在1977年整理出版的《精灵宝钻》，构成了托尔金笔下中土世界的主体，他从年轻时就开始为这个世界创造语言和各种传说的片段，直到老年还在不断修改那些他认为不完美的章节。20世纪初，各种神话、传说、童话，都在现代主义的影响下走向衰亡，但托尔金的作品用一种古今交融的独特方式，带领现代读者走近古典的英雄传奇，让这种浪漫的神话传说式故事再次成为现代读者津津乐道的话题，而后来西方奇幻文学领域诸多以“剑与魔法”为主题的作品，也深受《魔戒》的影响，却始终无法超越它。

《魔戒》，作者: [英] J·R·R·托尔金，译者: 邓嘉宛 / 石中歌 / 杜蕴慈，版本: 世纪文景｜上海人民出版社 2013年9月

中国观众也许更熟悉《权力的游戏》的血雨腥风，或是《哈利·波特》的魔法世界，但要知道，这些作品的原作者正是成长于《魔戒》在欧美广泛流行的年代。《权力的游戏》原著作者乔治.R.R.马丁一直自诩为托尔金迷，他在12岁时第一次阅读《魔戒》就深受震撼，而后来在创作《冰与火之歌》系列时也从《魔戒》中得到很多启发。著有《美国众神》《好兆头》《蜘蛛男孩》等书的当代畅销奇幻小说作家尼尔·盖曼，在谈及自己最喜爱的作家时，提到自己十三岁时的梦想是成为一个能写出《魔戒》的作家。

《冰与火之歌》至今尚未完结，已出版的部分长达五部，其中有几部还分成上下，电视剧前几季每一季对应一部小说，一季总时长有10小时，《哈利·波特》每部电影也有两个半小时左右。相比之下，《指环王》电影的每部三小时（第三部更长一些）已经最大程度压缩了电影改编中非必要内容，没有多余的情节，甚至把原著中两个角色的情节融合到一个角色身上，即便如此，还是有观众大呼太长。也许观众习惯了在线看电影时累了可以随时退出、吃口零食、发条短信的当代生活，习惯了在电影院中不顾旁人感受摸出手机随时随地聊天，才令其无法在这三小时内完完全全沉浸到另一个世界里。又或是他们浏览了太多三五分钟看完一部电影的短视频，错将理解电影等同于了解剧情梗概。

《冰与火之歌》，作者: [美]乔治·R.R.马丁，译者: 谭光磊 / 屈畅 / 胡绍晏，版本: 重庆出版社 2013年10月

2004年的英国电影学院奖、奥斯卡和金球奖纷纷将最佳影片颁给了《指环王：王者无敌》，作为整个系列的最后一部，那一年颁奖季的大丰收其实也是对于整个系列作品的褒奖。在《指环王》以前，从未有过任何一部奇幻影片获此殊荣。其实《护戒使者》和《双塔奇兵》在之前两届奥斯卡和金球奖也都得到了最佳影片和导演的提名，更是斩获了各类视觉特效、化妆、服装和音乐类的奖项。见多识广的评委，也无法拒绝《指环王》带来的这种前所未有的心灵震撼和美学体验。倒是如今的观众，被迫接受太多缺乏角色塑造的纯商业动作片，反而期盼《指环王》电影也是这类作品，恨不得主角弗罗多直接被赐予一身魔法，单枪匹马劈荆斩棘走到魔多完成使命成为拯救苍生的英雄。不，这样的英雄主义并不是托尔金作品传递的精神，那《指环王》传递的到底是什么呢？

《魔戒》原著英文版书封

02

《指环王》传递的是什么？

在《护戒使者》电影中，洛丝罗瑞恩的精灵夫人加拉德丽尔在弗罗多最迷茫之时对他说：“即使最弱小的人也能改变世界的命运。”弗罗多和与他同行的三位霍比特人，并没有权势，更没有强大的力量，但这几个在故事中最微不足道的小人物，却在毁灭魔戒一事上起到至关重要的作用。弗罗多深知自己势单力薄，旅程的尽头可能是死亡，但他不愿让魔戒给自己的伙伴带来危险，宁愿独自离开；山姆一路伴随弗罗多出生入死，从大蜘蛛口中和奥克的刀剑之下拯救他；梅里、皮平和恩特一族一起加入了攻打艾森加徳的战斗，挫败了巫师萨茹曼。

普通人的微弱之力也可以推动世界之轮——这正是这部作品所传递的精神之一。至于那些评价片中霍比特人“战斗力弱鸡”的观众，我想他们应该没能体会到作品的这一主旨。

《指环王：护戒使者》剧照。

在波洛米尔战死，护戒队分道扬镳后，矮人吉姆利惋惜道，“护戒队的任务失败了。”但阿拉贡却回答，“只要我们彼此忠诚就不会失败。”《指环王》也是关于友情和忠诚的。

《双塔奇兵》电影最后，弗罗多几近绝望，但山姆说：“世界在发生了这么多可怕的事后，怎么可能回得到从前？但阴影终将消逝，黑暗也会过去，崭新的一天会到来，太阳也会闪耀得更为明亮。这些才是令人无法忘却且意义非常的故事，纵使年轻的你还无法明白……这些故事中的人们，有很多中途放弃的机会却没有放弃，他们勇往直前，因为他们心怀信念……世界上仍存在着善良美好，值得我们为此战斗。”绝望中的希望，是贯穿托尔金整部作品的精髓。

《指环王》也并不像大部分奇幻故事那样有大圆满的结局，弗罗多并没有因为魔戒的毁灭成为一个完美的英雄，从此幸福快乐地生活。他在毁灭魔戒的旅程中遭遇难以想象的磨难和伤痛，终究无法治愈，最后和坐船西去的精灵共同离开了中土。观众可以将此理解为他带着美好的祝福永远离开了凡世。因此，《指环王》也是一个关于死亡的故事，它带着忧伤也带着希望。这样的故事，用“套路”和“肤浅”来攻击显得毫无说服力。

《指环王：护戒使者》剧照。

03

如何理解《指环王》在奇幻电影史的位置？

在故事和主题之外，电影也竭尽所能从视觉上呈现托尔金心中的世界。托尔金对中土地理和地貌的想象，很大一部分来自他生活的英格兰乡村和他在瑞士旅行时的见闻，而新西兰的神奇地貌既不乏和英格兰乡村类似的绿色乡野，又遍布巍峨群山、广袤森林和奔腾的河流瀑布。

电影的三位编剧明白改编这样的作品困难重重，除了剧情改写的难度外，最大的难题在于如何让中土世界显得真实。导演彼得·杰克逊在前期对设计团队提出了一个非常古怪的要求：“我们的任务是将《魔戒》拍成电影，但从现在起我要大家将《魔戒》想象成历史上发生过的事……我要大家想象自己很幸运，能前往发生过这些往事的历史遗迹去拍电影，那些人物是存在过的，他们的服装也存在过……霍比屯也存在过，只是已经成为一片荒废了三四百年、杂草丛生的废墟，我们要去恢复它原来的面貌。”

托尔金写下整部作品的初衷，是为英格兰创造一部神话，因此，如果依照托尔金的意愿，中土理论上并非一个架空世界，而是我们世界的前生。电影的场景、道具、服装设计等以此为前提和依据，从原著文本和人类各种历史和文化中寻找立足点，并加以改造和融合。

魔戒幽谷。

例如由艺术大师艾伦·李设计的幽谷、洛丝罗瑞恩的精灵建筑，主要采用了新艺术运动（art nouveau）的风格，这一风格在19世纪到20世纪初在欧洲与美国影响范围甚广，主张将设计与自然形态融为一体，而托尔金笔下的精灵恰好既是能工巧匠又和自然非常亲近，于是精灵建筑就以新艺术运动风格为起点来设计，但又并非简单的复刻。幽谷建筑同样融入了北欧和凯尔特风格的花纹装饰，而建筑的各处细节则充满了中土世界的历史和母题，比如精灵雕像和动物雕饰，建筑本身在空间上也达成了与自然环境的完美融合。和精灵建筑一样，其他各族的建筑也都拥有独特的出发点，比如矮人建筑融合了艺术装饰风格（art deco），这一风格追求几何、对称和技术美感，非常符合生活在山里、热爱挖掘矿藏、加工珠宝的矮人。

精灵建筑。

霍比特人在托尔金作品中的形象、生活说话习惯，都更像维多利亚时期的英国人，这也是一种让现代读者产生共情和代入感的手段，电影在呈现霍比特人形象时完全遵从了托尔金的意图，服装款式是维多利亚时期服饰的一种变体，小的长大衣和短外套，为了突出主角弗罗多的不同，服装设计师采用了天鹅绒制作他的服装，令弗罗多看起来更像一位年轻的绅士。整部影片的戏服数量惊人，设计师恩吉拉·迪克森和40位裁缝一共为电影制作了大约一万九千套服装，其中光一个霍比特人就需要40套服装，以适合主演、替身、比例替身、动作替身的不同需要。

霍比特人服饰。

21世纪最初的那几年间，涌现了一大批奇幻冒险电影，这类影片有大量虚构的场景，但当时的电影数码特效并非如今这般万能，为了逼真的效果和更方便控制镜头运动，《指环王》剧组制作了大量场景和建筑的微缩模型。大家在片中看到的艾森加徳、幽谷、墨瑞亚、洛丝罗瑞恩、阿刚那斯巨像，都是结合了大比例微缩模型和真实比例局部布景的效果，而背景中的自然风光，则是取材自新西兰的旖旎山水。以幽谷为例，他们制作了细节惊人的1:24模型用于拍摄，同时满足远景、近景的需要，演员站在蓝幕前真实比例的布景中拍摄前景，而作为远景的微缩模型，被打上模拟到位的灯光，沿着相应的运动轨迹进行拍摄，两组画面最终通过后期拼合到一起。如今的电影拍摄，已经不需要耗费大量精力去制作实体微缩模型，但在20年前，这种方案既解决了数码特效在技术层面的不足，又节约了成本，更给电影带来了逼真的视觉体验。

为了呈现绿丘起伏的夏尔，彼得·杰克逊跑遍新西兰各地寻找合适的外景地，当在北岛怀卡托看到亚历山大农场，他坚信那就是可以重现霍比屯的地方，并花了很大力气说服农场主将农场借给他拍电影。他希望拍摄时霍比屯看起来是真实的，有生活的痕迹，所以团队提前一年多开始改造农场、搭建洞府、种植各种花草灌木，经过一年的风吹日晒和自然生长，霍比屯在开拍时看起来像一个起始终有人生活的悠然乡村。

《指环王：护戒使者》剧照。《指环王》导演彼得·杰克逊。

如果你看过《霍比特人》，可能还记得咕噜的灵动双眼，他在《指环王：双塔奇兵》中是一个重要的角色。剧组早在1998年就开始筹划咕噜的形象和实现方式，最初打算使用关键帧动画来实现这个全数码角色。扮演咕噜的英国演员安迪·瑟金斯套上白色的紧身衣，用肢体和声音生动演绎了咕噜，而他的动作也被记录下来，作为关键帧动画的参考。而后，彼得却发现这样的方式不够有效率也会造成动作细节的丢失，决定改用动作捕捉技术，但这项技术在当时尚不成熟，也从未被使用于如此复杂的数码角色，且有其缺陷，例如无法捕捉手指和面部的动作。

最终，由动作捕捉来完成大部分的动态，由关键帧动画来丰富面部和细节动作，而无论是哪项技术，参考的都是安迪·瑟金斯的表演，如此便造就了电影史上第一位全数码的动作捕捉角色。

在其后的岁月里，《指环王》无疑推动了动作捕捉技术在奇幻、科幻电影领域的广泛应用，而安迪·瑟金斯则成为了动作捕捉界的专家，主演了不少依赖这项技术的电影，比如《金刚》《丁丁历险记》和《猩球崛起》。

动作捕捉示意。

04

“太长、无聊”式的差评

是审美多元的体现吗？

在二十年后的今天，我们或许该感谢《指环王》这样的电影。

在数千人的共同协作下，历经1995年到2003年的漫长岁月，最终将托尔金世界的波澜壮阔搬上银幕。它的出现，将无数不可能变为了可能。它开创了一种奇幻史诗巨制的先河，不但继承了原著的文学和思想深度，也给予了能与之匹配的感官体验，而这种感官体验的塑造无法脱离故事本身的历史厚重感独立存在。

《指环王：护戒使者》剧照。

《指环王》的拍摄初衷，并非为了大众的娱乐消遣，它只是恰好在商业与艺术间找到了平衡。就如同托尔金创作《霍比特人》《魔戒》《精灵宝钻》的初衷也绝非为了取悦读者和任何荣誉。这些关于信仰、希望、忠诚、离别的故事本身，才是读者和观众与之共情的源头。

那么，当我们评价电影，用简单的“太长”和“无聊”来匹配它庞大的体量和信息，是否失之草率？如果你向来不爱奇幻电影和历史故事，那《指环王》几乎不会对你的口味，但这种审美趣味差异带来的个体感受，并非电影本身应得的评价。

评价一部电影，虽说是非常主观的事，但在理解和分析后给予的评价才是客观公正的。批评也可以有很多不同的角度，从改编的缺点、镜头的剪辑到不同的观念……这些才是在电影评论中应该出现的思想碰撞。

审美的多元，不意味着要求所有电影都适合边看边吃爆米花。

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昨晚在北展剧场看音乐会，带着第一次看的心情认认真真地看了一遍，看到最后被弗罗多的勇气感动到回家的地铁上忍不住哭了一路。

弗罗多好像一直都不讨喜，当初在B站的时候，很多人看到弗罗多的部分就会发要跳过他的部分的弹幕。甚至很多人说讨厌他的。在为他平反之前，我想说，对指环王的人物上升到“讨厌”的层面，只能说对人的评价还是太二元化。指环王值得更高级的评价，因为它探讨的就是人性，欲望、恐惧，里面每个人都有立体的一面。在这里推荐一篇影评，也是对一个立体的人物的平反。如果不是因为责任和荣光——Boromir之殇

和很多电影的主角不同，弗罗多并不是“天选之子”。哈利波特是伏地魔的魂器，注定他必须在打败伏地魔的道路上承担重要责任。而弗罗多开始只是因为甘道夫碰不了魔戒，所以让他先带到旅馆，然后后来因为中伏击，所以和魔戒一起被送到了瑞文戴尔。他的责任其实到瑞文戴尔的时候就已经结束了，他也说，准备回家了。

Frodo: I'm ready to go home

然而在大会上，大家听到要到魔多销毁魔戒，要不不敢，要不不想，吵得不可开交。魔多路上危机四伏，大菠萝说，“一万人的军队都不可能过去”。精灵和矮人互相不信任，人类一个不敢一个不想，甘道夫更是不敢接触魔戒。在这个时候，弗罗多挺身而出，说，“我愿意把魔戒带到魔多”。

Frodo: I will take the ring to Mordor.

大家有想过问他吗？没有。他如果安静地坐在那里，谁都不会要求一个弱小的霍比特人去完成这么一项关系到整个中土世界未来的任务。是他自己决定承担这个责任的。

他为什么承担这个责任？第一部里，他一开始是因为没人承担而挺身而出，后来在女王的镜子里看到了被焚烧的霍比屯和被奴役的乡亲朋友们，为了不让家乡陷入如此可怕的境地而决定坚持；在第二部里，山姆让他相信世界上仍有美好存在，为了让美好继续存在，他选择继续坚持。大家只看到了他的挣扎，而没有看到他最后还是选择坚持。

请将心比心，每个人都有软弱的时候。指环王在大菠萝和弗罗多身上对人性做出了非常完整而精准的表现，然而讨厌他们的人最多，只能说明人类对自己不好的那一面还是难以接受，仿佛软弱、恐惧、贪念都不是人性一般。但是那些负面的情绪都是人类的一面，如果想要克服它们，必须先要承认它们的客观存在。大菠萝和弗罗多尽管有人性的缺陷，但这不妨碍他们身上人性的光辉一面压倒他们黑暗的一面。是那些缺陷让他们有成长的历程，让他们的人格更加完整。

如果说大菠萝身上展现的人类负面是贪念，那么弗罗多就是恐惧。

他的恐惧在甘道夫死后开始喷涌而出。甘道夫是他的心灵导师，在第一部里他失去了甘道夫。请你想想，如果你在努力的途中，那个一直给予你力量的人突然在你面前死了，而你还要继续努力下去，你会怎么想？要知道弗罗多之后走的一路上都是带着对甘道夫的哀悼的，观众知道甘道夫复活了，弗罗多不知道。弗罗多的世界观里，甘道夫就是最强大、最有智慧的人，他死了，就不再有人能够带领自己了，只能靠自己了。请想一想！（所以最后他和甘道夫相见顿时变得更加感人了）

因为戒指的侵蚀能力太强，女王告诉他去魔多的路上必定要是孤独的，于是他在被大菠萝抢戒指、和阿拉贡谈了之后，决定独自一人上路。他在准备踏上旅程的时候，非常害怕，他希望魔戒从来都不在自己手上，他希望所有事情都没有发生。

Frodo: I wish none of these had happened.

但是此时，他想起了他的心灵导师在死前对他说的最后一句话。“每个人遇到难关都会这么想，但是我们没有办法决定自己的命运。你只能在你仅有的时间里决定去做什么。”

甘道夫也没说要做什么，他把决定权交给了弗罗多。而弗罗多决定只身前行。

紧握责任

在此刻他实现了成长，他完全实现了独立地做出承担责任的选择。独立做出承担责任的选择看起来很容易，其实很难。现在的社会体系太复杂，我们很多人其实一生中都没有多少能独立地做出选择。读哪所学校，做什么工作，多多少少都受到了身边人的影响，在被协助做出选择后，也有人陪伴承受这些选择的代价或者收益。

但是弗罗多是没有的。他如果路上死了，或者路上把戒指丢了，都不会有人知道，所以他现在是在没有旁人拘束的条件下做出的这个关乎自己未来命运的选择。而且这是在山姆追上来之前决定的，如果山姆没来，他就真的自己走下去了。

在带着魔戒送到魔多的一路上，直接接触魔戒的侵蚀的是他，被众人视作一块肉一样抢的人也是他。

大家讨厌他最主要的原因有二，一个是他动不动就要别人解救他，第二个是他的心智不定、怀疑对他最忠心耿耿的山姆。

第一，他需要别人解救，是因为他能力不足。他的能力让他只足以抗衡魔戒对他的侵蚀，但不能抗衡外力对他的伤害。在大会时，护戒小队就已经明确了自己的责任，除了弗罗多是承担带着戒指的责任之外，其他人全部都是承担守护弗罗多的责任。作为一个团队，不可能让一个人能把全部的责任都揽在身上，不然为什么要组建一个团队？

我觉得如果参加过小组讨论的人肯定能身同感受。其他人都吵得不可开交却都不想负担起这个责任，这个时候你挺身而出，带大家走出了僵局，你负责做一样东西，大家负责在你做的过程帮你。结果最后大家因为别人老是要帮你而责怪你，你会怎么想？

第二，他的心智不定，是因为魔戒无时无刻都不在折磨他的心智。换做是别人，怕是早就疯了。而且，他之所以怜悯咕噜，是因为甘道夫曾经拿咕噜当例子和他说，所有人都不应该去妄议别人的生死。有些人应该死，而有些人应该生。经历了甘道夫的死，弗罗多自然是对所有生物的生死都烙上了甘道夫的影子。

作为带着魔戒的人，弗罗多在一路上受尽折磨，但是大家看到的只有他的软弱，却无视了他当初做出承担责任的决定的勇气。在我看来，他在一路上历经折磨，也历经了成长，从一个无忧无虑的小霍比特人，成长成了一个在火山里攀着边缘、被下面的魔戒呼唤都不为所动的勇者。

每个人都会害怕，每个人都会希望不用承担责任。你只需要在你仅有的时间里做出选择就好了。