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1 ) 是不是电影让你昏了？
hugebaby 童鞋的评论里面有这么一段话：
“不过此类电影他并非首创先河，只不过他是用动画语言呈现这一理念的先行者。《搏击会》（Fight club），大卫.林奇(David Lynch)的《穆赫兰道》等，早已在用真人演绎此种真谛，……”
（原文复制，没有差错）我反复读了这句话，确信自己没有理解错hugebaby 童鞋的意思。
我在这里只想列上一个简单的信息：
Perfect Blue 上映日期: 1997
Fight Club 上映时间 1999
穆赫兰道 出品时间： 2000年
不要想当然，自己看到的晚，还真以为就是晚出的？
不想辩驳Perfect Blue 和 Fight Club谁经典，但是谁先谁后总要说清。
我认为很多作品都是先动画，优秀与否，鼻子大的人先闻到，于是被欧美电影。见了兔子才撒鹰。
虽然那些高鼻梁的连兔子毛都抓不到。
2 ) 未麻最后一句话是留美的声音（图解+100%剧透）
老片子，但貌似尚未人提到这一点，影片末尾，Mima取下墨镜说“No，I‘m real”，声音是Rumi的。
————————
剧情主线实则非常简单，就是Rumi人格分裂，臆想自己为Mima，杀死四人，杀Mima未遂。
之所以令人费解并争议纷纷，因为结构复杂，见下图：
上图详析如下：
1. 全影片可分为5个主要人物（红色是真实的，蓝色是虚拟的）；其中，蓝色的Yoko，虽然是剧中剧Double Bind的虚拟角色，但也有自己的故事主线。
要点：影片共有4个故事（放在上图四角）；并不是仅仅从Mima视角，而是交替展示了边角4个人物内心世界。
但主人公是Mima，当叙述角度切换时，没有任何提示，故而观众被误导（以为依然是Mima的视角）。
2. 上图所有人物眼中的世界，都与Mima有关，都由Mima的面孔来表现；更增加了误导性。
3. 真实VS剧中剧。因为剧中剧Double Bind表现的正是一个由于遭受屈辱而人格分裂症并做连环杀手的故事，与真实故事的逻辑相似，导演在二者之间互相切换镜头，甚至借用剧中剧来表现真实，让人虚实难辨。这一点，分解如下：
红色椭圆含义：
Rumi的内心逻辑和虚拟角色Yoko一致（同样因屈得病，同样人格分裂，同样连环杀手）Rumi的真实事件，部分通过Yoko来表现，此乃【以虚写实】；
同时，意图展示Rumi杀人过程，实则展示剧中剧Yoko杀人，从而顺利引出剧中剧Yoko的发展和结局，此乃【以实写虚】；
并且，由此可暗示演员Mima表演的努力和深入（演的和真的似得），继而有力地解释了Mima的情绪如何受到剧中剧的影响，模糊了现实和虚构，此乃【以虚引实】（这一点会在图9-14进一步解释）
最后，因为这个虚实结合的表现方法，不仅大大增加了感染力和神秘感，而且迷惑了观众。
一石四鸟，而这一切，仅仅通过切换了几个镜头来完美呈现：
【谁杀死了摄影师？】
图4：当凶手伪装成Pissa贩时，五官是不清晰的。
图5：当杀人到激情处，明显可见是肥胖的Rumi的身躯。
（注：摄影师取Pizza时正在观看Yoko杀人的影像资料；背景是Yoko杀人）
图6：当拉到近景微观表情时，却变成了疑似Mima的面孔。
这是最令观众困惑的地方之一！让人以为人格分裂的是Mima，杀人的是Mima！！
但注意！：这其实并不是Mima，而是Yoko！！！！这个微观表情，是剧中剧Double Bind的摄影场景！这个衣服，是剧中剧Yoko的演出服饰，而不是真人Mima的私人衣服！对比见下：
但是，一边展示的是Yoko杀人，一边回闪的却是真人Mima裸体摄影；
这既暗示着，Rumi杀人时，动机正是Mima裸体示众的屈辱感，她是以为自己是Mima来杀人的（另参见图18）；
又暗示着，Mima表演Yoko时，代入/宣泄了私人情绪
（这既解释了她因真情实感的表演而大获成功的原因，也展示了她因压抑真实想法而带来的精神轻度分裂，下文更有明示）
多么精妙！多么滴水不漏、毫无痕迹！做为观众，当我看到这一幕，忍不住被Rumi和Mima的情绪所强烈感染，瞬间体会到了她们的处境和心情。要说明白导演短短几桢的表现力，却需要动用这么多又臭又长的句子！
蓝色椭圆含义：
Mima遭受压力，出现歌手Mima的幻象；
Mima过于投入演出，将角色Yoko的心理代入现实，虚实难辨（Yoko就是不辩虚实）；
Mima受到Rumi的刻意引导（网站Mima’s Diary和模仿Mima的小屋），更加虚实难辨。
但是，Mima并没有发展出双重人格！她只是不理解为什么貌似出现了两个Mima，并担心虚拟人格Mima会脱离她的控制而行动，但并没有真的化身为另一个Mima。
【一分钟真实论？】
在全剧主题句之一"There is no way illusions can come to life."这里，NG了两次。图9-12截取的是第二次NG。可以推测，Mima在现实中对Rumi表达了和Yoko同样的心理困境，以至于在表演中失口喊出了Rumi的名字。
上述片段正是下图的佐证：
有人认为只有图13是全剧真实的部分，其余全是Mima的呓语，显然低估了导演的缜密和才华。图14是真实（即大家都看到演员的台词是”I‘m a model“而不是”I’m an actress“），图13是Mima在表演Yoko的心理活动（即大家并没有看到），或者说，Mima在表演中代入了私人情绪。有三处佐证：
一是，当一个场景播放两遍，镜头外才是现实。这在Mima参演第二集的剧情里同样使用，见图15；
二是，Mima把私人思绪与演员角色思绪不能分辨时，在”两次NG“里同样使用；
三是，借助剧中剧Double Bind的故事表达真实人物的故事，在Rumi Pizza杀人的场景中同样使用。
简言之，如果导演想要告诉你哪些是虚假，一定会有明确证据，且不会是孤例。只有三流导演才会任意放权给观众，但凡解释不通的地方都用万金油“幻想”来搪塞，除非导演是意识流一派压根不准备将完整故事。脑洞太大的童靴，好好看剧，控制权在天才导演那里。
因为Mima陷入角色如此之深，乃至剧中剧杀青后还没有回过神。
但是，她只有精神分裂，并没有发展到双重人格，双重人格的只有Rumi。下图的两次重申，说明Mima清醒地明白她才是Mima。
最后Rumi追杀Mima所展示的歌手Mima形象，是从Rumi的视角出发，而不是Mima的视角。Mima眼里，应该清楚的明白追杀她的是Rumi，而不是幻象第二Mima。从她的诸多反映都可证明这一点。
因为之前歌手Mima总是真人Mima的幻象，你想不到这里其实偷偷改变了视角！是的，导演就是这样大胆！
下图是全剧中心句的第二句：
剧中剧Doulbe Bind的逻辑是：
A以为自己是B，B阻挡了A成为B（A认为B是假B，自己才是真B），所以就杀掉B，然后自认为成为了B。A的illusion有了B来possess，因此illusion可以杀人。
这和Rumi杀人的逻辑完全一致。
但Mima并没有someone来possess，因此她的幻象并未成真，她没有杀人。
所以中心句是两句话，Mima和Rumi各占半句。（这个核心中心句被Black Swan抄去了，不只是抄表达技巧）
Mima屋中的血衣
如果杀人的是Rumi，为何Mima屋中有血衣？
当然可以理解为Rumi偷偷地把血衣藏到了Mima屋内，但这个解释并不太合逻辑：如果Rumi故意如此来迷惑Mima（让Mima以为是真的杀了人而不只是表演杀人，从而更加心理困惑），这说明Rumi是非常清醒地知道自己在做什么。但其实Rumi并不清醒，她在杀人的时候可是真心以为自己是Mima的。
我大胆的推测，此时Mima并没有在自己的房间！而是在Rumi布置的假房间！
证据是门锁的不同，对比如下：
当我看到开头时，一度非常纳罕导演的细致。一般影视剧拍关门，也就是带上门即可，但导演竟然还专门把“反锁”这一动作画了出来？
联想到导演采访中说：和真人电影不同，动画片的每一幕都是有意的，如果没有意图，就不会画出来。
天衣无缝是不是！
在血衣一情节，也可以看到出现在Mima‘s Diary网站里的购物照片，其实是Mima的旧照片，而当天真实去FGG购物的，是Rumi，对比如下：
导演不厌其烦地特写了两次网站中的购物袋（图22-23），展示了两个照片！
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总结：导演想拍Rumi杀人，却处处误导Mima或Me-Mania杀人。但是，这种误导却不是那种pretentious“为了误导而误导”，而是同时展示了Mima的心理状态，成为感情表达和情节发展的一部分。
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我是看了Black Swan才来看Perfect Blue的；从核心到细节都有“借鉴”；但是，结构却简单很多。
要说什么，如此精妙的结构和浑然天成的艺术感，实在是，青出于蓝而败于蓝…… ┑(￣Д ￣)┍
旧片了，这篇评论大概是没人看了的，但看了几篇都没说出这个意思，就忍不住激动地费了半天时间画图和截图，金敏大人，我必然是真爱了吧！ ┑(￣Д ￣)┍
3 ) 看过的人多数没追过星，正追星的人多数没看过
问：那个许多人都看不懂的“一分钟”，究竟是什么含义？
答：要理解这“一分钟”的含义，首先需要明白电视剧拍摄的流程。以雾越未麻第一次进片场时为例。首先，落合惠利和男演员把剧情演一遍，导演喊“好！结束”；然后，导演回看刚才的拍摄过程，满意之后喊“好！OK！”，这样，一次拍摄就完成了。
作为电视剧《Double Bind》的最后一幕，这“一分钟”也是这样先由演员表演、再由导演回看的。其中，落合惠利、雾越未麻，以及另外两位男演员的台词，应该是这样的：
‘能告诉我你的名字吗？’
‘我？我是高仓莉香。’
‘是么，你的工作是？’
‘模特儿。’
她完全把自己当成是模特儿高仓莉香了。
解离性人格疾患。通俗地来说，就是多重人格。所有的罪行都是她的另一个人格所犯下的。
那阳子的人格现在在哪儿？
原本的人格‘高仓阳子’已经不复存在了。自己曾经是个平凡的女孩，曾经在脱衣舞场被强暴；杀害顶级模特儿的姐姐并取而代之，这样做让她得到了救赎。
‘没错，我是模特儿。’
今敏巧妙地利用了电视剧拍摄的这一流程， 把雾越未麻的心理活动和电视剧的台词整合到了一起。这样，演员的对白，也反映了雾越未麻逐步解开心结的过程——一方面，她理解了做演员必须要“人戏分开”；另一方面，她放弃了“回到过去做偶像歌手”的念头，在心里认同了自己的演员身份。在这里，背景音乐“未麻的主题”起到了提示作用，表明这里反映的其实是雾越未麻在一心二用——一边拍戏，一边梳理自己的心路历程。
为了理清楚这段模糊的情节，我把其中的对白拆开来写。其中，第一行是雾越未麻自己的心理活动，（第二行）是《Double Bind》的台词，（‘第三行’）是心理活动和台词结合之后在雾越未麻脑海中形成的产物。
我叫雾越未麻。
（我？我是高仓莉香。）
（‘我？我叫雾越未麻。’）
偶像歌手……不，我是要成为演员。虽然很辛苦，但这是我自己做的选择。
（模特儿。）
（‘偶像……不，我是一名演员。那肯定很辛苦吧。虽然辛苦，可毕竟是自己做出的选择。’）
是的，如今我就是一名演员新人，不是偶像歌手了。
（她完全把自己当成是模特儿高仓莉香了。）
（‘她完全把自己当成是新晋演员雾越未麻了。’）
现在，我在电视剧《Double Bind》当中，饰演‘高仓阳子’这一角色。
（原本的人格‘高仓阳子’已经不复存在了。）
（‘对她来说，原本的人格‘高仓阳子’已经化为连续剧的一个角色了。’）
我曾经是一名歌曲进不了Top100榜单的Charming Bird组合成员。
（自己曾经是个平凡的女孩，）
（‘曾经的那个平凡的女孩，’）
后来，我出演了强暴戏，又拍摄了露毛写真。
（曾经在脱衣舞场被强暴；）
（‘在脱衣舞剧场被强奸的回忆，’）
所有这些经历带给我的痛苦，都被我在片场尽情发泄，藉此来得到解脱。
（杀害顶级模特儿的姐姐并取而代之，这样做让她得到了救赎。）
（‘一切的一切都已变成剧中的情节；这种转移，让她得到了救赎。’）
是的，我是演员。
（没错，我是模特儿。）
（‘没错……我是演员。’）
然后导演又说“好！结束”，这就又回到电视剧拍摄流程当中了。接下来，导演再回看刚才的拍摄过程，满意之后说“好！OK！”这样，电视剧《Double Bind》就全部拍完了。
一方面，雾越未麻出色地完成了电视剧的拍摄工作；另一方面，如果人生是一出戏，那么雾越未麻也出色地完成了其中一幕的“拍摄工作”——一是认识到作为演员必须“人戏分开”，二是建立了对演员身份的自我认同，不再幻想时光倒流，当“永远18岁”的偶像歌手了（未麻是18岁半来到东京当偶像的）。
问：为什么说之前未麻处于“人戏不分”状态？
答：请继续关注背景音乐“未麻的主题”。
在摄影师遇害之前，他正在用大屏幕投影观看电视剧《Double Bind》，“瞳子”和“山城”（我加上引号，以免有人分不清戏中戏）正在分析案情。此时，“未麻的主题”又出现了，表明这段剧情也是雾越未麻心理状态的反映。
你是说，‘爱的天使’是俘获雾越未麻的妄想么？
（你是说，杀人魔是她构造出来的幻影么？）
没错。雾越未麻对‘背叛者’的指责心怀恐惧，并最终将‘真正的未麻’与www.angel-net.co.jp所塑造的形象重叠在一起。
（没错。她对根本不存在的警卫心怀恐惧，并最终将之与顶级模特连环被杀案的凶手重叠在一起。）
可是‘爱的天使’是不能实体化的啊。
（可是幻影是杀不了人的啊。）
但是……如果‘爱的天使’依附于‘高仓阳子’呢？
（但是……如果幻影找到了化身呢？）
‘高仓阳子’？难道说，未麻通过无意识地把男演员当作摄影师‘杀掉’来得到救赎？
（化身？难道说，是那些被杀的男人们？）
同时对她来说，那些男演员也只是和她一起拍电视剧而已。
（同时对她来说也是完成使命的人们。）
问：杀害摄影师的凶手到底是谁？画面上出现的不是未麻吗，为什么别人都说是留美？
答：杀害摄影师的凶手，既不是未麻，也不是留美，而是狂热歌迷内田，他的网名叫Memania。论据很简单，但也很有力：在摄影师遇害的时候，出现了两段背景音乐，第一段正是“内田的主题”。
问：可当未麻出现在画面上的时候，“内田的主题”并没有消失啊？
答：在此之前，雾越未麻的自我认知崩溃了，她竟然把虚拟世界当真（这似乎反映了今敏对互联网的态度？），认定“爱的天使”才像“真正的未麻”。所以这个时候，她的思想和内田有了一定的共同点，于是她的精神世界也就随即变得像内田一样黑暗。
摄影师村野馨强奸未麻了吗？显然没有。他只是给未麻拍了露毛写真，而且这在当时的日本是完全正常的。你可以去查一个名叫“筱山纪信”的摄影家，他就是始作俑者。
引用一段采访文章（《筱山纪信：凭着一种动物的感觉》，//www.douban.com/note/507769849/）：
1991年，他为女星樋口可南子拍摄了尺度大胆的写真集《Water Fruit》，第一次公开将女性私处的毛发袒露在纸质媒体上。同年11月，他为宫泽理惠拍摄的写真集《圣塔菲》再次挑战了裸体写真的尺度。“第一天还不好意思要宫泽全裸出镜，反倒是宫泽妈妈大发牢骚，隔天就要她全裸上场。”筱山纪信回忆说。
这两本写真集直接推动了日本的“露毛解禁”，并引发了一波“露毛热”。
因此，雾越未麻虽然带着后悔骂自己“马鹿野郎”（你这个傻瓜，非要去当演员不可），但她也不能把摄影师杀害。可如果换个角度来看，露毛写真确实“玷污”了雾越未麻的“演艺形象”，让“爱的天使”成了“堕落天使”。尽管“爱的天使”根本不能实体化，但内田不这么看；同样，当雾越未麻认定“爱的天使”才像“真正的未麻”之后，她也有了类似的想法。
实际上，“内田的主题”消失之后，出现的下一段背景音乐，正是“虚拟未麻”。
“虚拟未麻”主题出现的场景：
1)“被玷污的偶像歌星是没人会喜欢的”（VOICE版）；2)“你活该”；3)“你不是已经下定决心了吗”；4)“Bye Bye!”；5)“Take three!”（VOICE版）；6)“你跟村野先生有个人的关系”；7)“你只是肮脏的假货”。
这个“VOICE版”只出现了两次。第一次出现的时候，未麻还能清楚意识到“不对！才不对！”，“我才没被玷污”；第二次出现的时候，未麻已经认定“爱的天使”才像“真正的未麻”，所以她在梦中“杀害摄影师”的场景，实际上是建立在“爱的天使可以实体化”的逻辑之上的潜意识的反映。后来“内田的主题”还出现过一次，就是在未麻的白日梦里，她回忆起了之前拍过的一场戏，把装死的男演员看成了摄影师，吓得晕了过去……此时，未麻发现了一个明显的矛盾，终于明白了原来自己只是把对摄影师的痛恨投入到了电视剧拍摄过程而已。这就是“内田的主题”为什么会在摄影师遇害情景中延长一段时间才消失的用意。
然而，直到电视剧拍摄完成的时候，未麻只是明白了自己已经发泄了拍强暴戏和露毛写真的痛苦，但并没有认清“爱的天使”的虚假性，从而也就不能真正摆脱“被玷污”的指责。
问：那么，未麻是何时认清“爱的天使”的虚假性的呢？
答：对于雾越未麻来讲，摆脱“爱的天使”并不容易。因为，尽管“爱的天使”作为事务所塑造的完美无缺的演艺形象，并不能实体化，但由于“爱的天使”是比照雾越未麻本人设计出来的，因此它也有一些可实体化的成分。直到最后，未麻在橱窗里看到了留美的影像，突然发觉她只不过是打扮得像“爱的天使”而已，这才明白“爱的天使”只是事务所给她安排的一个“人设”，是虚幻的，根本就不能等同于过去的未麻，于是很快她就把留美的假发狠狠地扯了下来，这才彻底挣脱了“爱的天使”的束缚。
问：为什么留美会飞？
答：第一，留美是打扮成“爱的天使”的样子追杀未麻的；第二，此时未麻以为“爱的天使”是真实的，等同于过去的自己；第三，天使是会飞的。所以，从雾越未麻的主观感受来看，留美“会飞”。今敏把这种主观感受画出来了。
问：未麻衣橱里的血衣是怎么回事？
答：那是雾越未麻的幻视。当然也出于她的“人戏不分”。
我们再回到“虚拟未麻”主题上来。在场景2)当中，雾越未麻突然下车（日本允许左舵车上路）去追逐“爱的天使”，田所感到很纳闷。显然，田所根本看不到“爱的天使”，这只能是雾越未麻的幻视。实际上，“爱的天使”根本就是雾越未麻的一个“妄想”。所以，“虚拟未麻”主题出现的七个场景里，幻视和心理活动是一直存在的。
问：Me-mania倒下之后，未麻的反应该如何理解？
答：那是思维的迅速跳跃。
首先，内田倒下之后的场景，恰好和未麻刚拍完不久的电视剧相似——那里面也有一出戏，是“高仓阳子”“才刚杀了人”之后的，要求演员“喘气喘得比预演时凶”。此时，未麻也正处于惊魂未定、剧烈喘气的状态。
然后，未麻的思绪又跳跃到了电视剧拍摄结束的那一刻。所有演职人员都在为她欢呼，制片人也对她的表现高度认可，这是她当“偶像歌手”时从来没有感受过的。
最终，未麻把自己得到的鼓励转化为对当下自卫行为的肯定——真的是太棒了，你打败了一个比你强大的对手。同时，未麻也通过《Double Bind》这部电视剧，实现了“让大家认可我演员的地位”的目标，完成了转型。
问：未麻在码头拍戏的时候，到底有没有看到Me-mania？
答：看到了，而且是两次。
在《我的造梦之路》一书中，今敏写道：
在码头拍电视剧的镜头出现了两次，这两次的构图设计完全相同，只是天气不同。我印象深刻的是第二次的晴天镜头。未麻的表演失误被混在围观者里、穿着警备员衣服的内田看到了。
所以说，雨天和晴天的两场戏都是实际发生过的，而且内田是片场的保安。至于他为什么会“消失”？被未麻发现之后溜走了。但是，在雾越未麻的回忆中出现的晴天镜头，实际上混杂了雨天镜头中的内容。
问：能否梳理一下“四次惊醒”的全过程？
答：在梳理“四次惊醒”之前，有必要关注一下雾越未麻穿的衣服。
这是“四次惊醒”的第一个“造型”，比较正式。在电影的开头有一个细节，是未麻经历了一天的演出之后身心疲惫，进屋之后把外套脱下来，一头倒在床上，同时还开着电视。这实际上反映了雾越未麻在平时有演出的时候，她回家之后的一种习惯。所以在这里，未麻显然也是经历了一天的电视剧拍摄工作，感到非常劳累，回家之后打开电视机，接着一头倒在床上休息了。
但是，因为拍电视剧要比在舞台上唱歌累得多（所以后来未麻才会回忆起之前自己说过的“虽然很辛苦，但这是我自己做的选择”），结果未麻倒在床上之后，迷迷糊糊睡着了，还做了一个梦；等到她从梦中惊醒之后，已经是晚上19:05了。
至于墙上挂着的“少一天的日历”，显然反映了雾越未麻精神濒临崩溃的状态。这里不妨摘录一段《我的造梦之路》中的文字：
松尾先生是与制作接触最频繁的人，最大的被害者就是他吧。我一开始笑话他是“未麻脑子”，几次后他的大脑好像也变得不正常了。陷入修罗场的我们左脑也产生了一些混乱，一面生气地说：“之前肯定说了！”，另一面却产生了“啊？真的说过吗？”这样的怀疑。自己说的话是现实中的发言还是梦话，还是在思考中？莫非是记忆混乱？非常打击自信。
这是“四次惊醒”的第二个“造型”，未麻穿的是那件红地白点的家居服。显然，在刚才从睡梦中惊醒、又从回忆中醒来之后，未麻会像往常一样去换衣服、洗澡等等，然后才坐下来上网。当然如前所述，本来未麻上网的时候应该还是开着灯的，但这里的环境却被画成了一片黑暗。
值得注意的是，按照实际发生的顺序，应该是先有未麻上网，之后未麻关掉电脑去睡觉，然后才有“捏碎茶杯”的梦境，但这里并没有按照这一顺序呈现。
这是“四次惊醒”的第三个“造型”，未麻的衣着最为宽松，这显然是晚上睡觉时候的打扮，而不是起初那样迷迷糊糊睡着的状态。未麻睡了一个晚上，然后在第二天上午大约9:08从梦中惊醒。
下面是“四次惊醒”的基本框架：
a.1.[戏剧]-a.2.[实景]-a.3.[睡梦]
“下一则新闻……”
b.1.[家中，回忆]-b.2.[片场，回忆]
“Take two!”
“那么再从这幕开始。”
c.1.[家中，睡梦]-c.2.[家中，混合心理活动的实景]
d.1.[戏剧]-d.2.[实景]-d.3.[睡梦]
“Take three!”
e.1.[家中，实景]-e.2.[家中，白日梦]-e.3.[片场，白日梦]
“预备——开始！”
f.1.[片场，混合心理活动的实景]
“好！”
f.2.[片场，实景]
“OK!”
a.3.[睡梦]这段追逐场面颇具深意。在梦里，未麻为了追上根本不存在的“爱的天使”，一路上不知道碰上了、撞倒了多少人，连自己也摔了一个大跟头，最后还险些被卡车撞上送了命。同样，留美为了已经不可能实现的“偶像歌星”梦想，一路上自己亲手杀了两个人，还影响别人也杀了两个人；未麻决定要当演员，忍着委屈拍了强暴戏和露毛写真，她就觉得这“妨碍”了她“实现”“偶像歌星”梦想，要把她也一起杀死——嘴上说“你有没有考虑过未麻的感受”，心里想的却都是自己的感受，终于自食其果——被自己打碎的玻璃刺成重伤。
所以，如果说梦境有预兆的话，那么这场恶梦旨在让未麻明白：“幻想是不可能会实体化的”，“直面惨淡人生”才是正途。同样，如果人生是一出戏，那么雾越未麻需要面对的这一幕，在她醒过来之后就已经开始了（“Take one”）——她需要理解“幻想是不可能会实体化的”。
‘爱的天使’，到底是不是‘真正的未麻’？
（我……已经完全不了解我自己了！）
你……认为为什么有人会觉得，www.angel-net.co.jp上的‘爱的天使’，跟过去的雾越未麻是同一个人？
（你……认为人为什么会知道，一秒钟之前的自己，跟现在的自己是同一个人？）
记忆的连续性……他们就只靠着这个，来构筑这‘真正的未麻’同一性的幻想。
（记忆的连续性……我们就只靠着这个，来构筑这唯一自我同一性的幻想。）
惠利……我好害怕，在我不知道的时候，‘真正的未麻’会和他们在网上通信……
（医生……我好害怕，在我不知道的时候，另一个我会随意地行动……）
不要紧。因为， ‘爱的天使’和雾越未麻本人不是等同的。
（不要紧。因为，幻想是不可能会实体化的。）
未麻醒过来了，然后进入了对往事的回忆，但回忆得出的结论是错误的，违背了“幻想是不可能会实体化的”这句话。接着，未麻的回忆跳转到了片场，还是这场戏，她又失误了—— 为什么她老在这个地方失误？就是因为她不明白“幻想是不可能会实体化的”。然后，未麻想起自己又看到了那个保安，他是不是“撞人逃逸”的那个人？为什么他又消失了？
于是，这个和留美一致的动作出现了。在留美和内田反复制造的一系列恐怖事件的压力下，雾越未麻的精神终于崩溃了，被“爱的天使”征服了。人生的这一幕，第一次表演失败，导演要求她重来， 然后就是“那么再从这幕开始”和“Take two!”
未麻从回忆（白日梦）中醒来。
可是，第二次表演却让事情变得更糟糕了。
c.1.[家中，睡梦]“Take three!”之后，雾越未麻从梦中惊醒，接着察看自己的手掌，姿态和梦中“捏碎茶杯”时一致。随着未麻“捏碎茶杯”，“未麻的主题”响起，宣告她原有的精神世界已经彻底崩溃。
c.2.[家中，混合心理活动的实景]她的精神完全听命于“爱的天使”，居然连自己去没去过原宿都不知道了。
然后就是村野馨家的大屏幕（药片是惠利拍戏时作为剧情吃的，不是什么留美下药）和杀人场面。但这个时候，今敏提到的“假面具”出现了。
在官方剧照上，有一个人就戴着这个“假面具”。也就是说，电视剧《Double Bind》需要几个男演员扮演“被阳子杀害的男人”，未麻则是在片场拍戏的过程中，把自己“被玷污”的痛苦倾注到表演“杀人”场面的过程中了。
同时，由于村野馨家投影机的光是三基色光，于是出现了今敏在母校举办《Perfect Blue》讲座时提到的另一个重要暗示：
这里是RGB，红、绿、蓝，叫作超能战队，是我起的名字。他们战斗中使用超能攻击，被干掉的是，BUG之王，我起的名字。BUG之王，顾名思义是BUG的大王。RGB的超能战队，是在为网络上的和平与秩序而战。BUG大王出现，扰乱了网络秩序，在与他作战。
值得注意的是，三基色光组合在一起就成了白光——“电影是什么？不是一道白光射在银幕上嘛！”而在《Perfect Blue》当中，在未麻第一次拍戏的时候，以及未麻拍摄强暴戏的时候，白光都出现在了画面上，同时还伴随着“未麻的主题”背景音乐。所以，1)白光象征着未麻的演员身份；2)“BUG大王”留美不希望未麻当演员，就在网络上冒充她说话，扰乱未麻的情绪；3)白光和“未麻的主题”一起出现，反映了未麻心中对演员身份的怀疑；4)三基色光的出现，再次暗示未麻“人戏不分”，通过无意识地把男演员当作摄影师“杀掉”来得到解脱。
人生的这一幕，尽管第二次表演又失败了， 导演要求“Take three!”，但三基色光的出现，也表明雾越未麻即将察觉到自己“人戏不分”的问题，走上艰难的重生之路。
e.2.[家中，白日梦]“虚拟未麻”主题一直延续到“记者围堵家门”，证明这是未麻根据她平时面对媒体的经历幻想出来的景象。
e.3.[片场，白日梦]接着，未麻又开始幻想演职人员对她的议论。她回忆起了之前自己拍的一场戏，这才明白了自己存在“人戏不分”的问题。
在这之后，导演不再说“Take four!”了，而是直接“预备——开始！”。此时，尽管未麻并没有真正理解“爱的天使”不能等同于她自己，但这里，她至少理解了“高仓阳子”不能等同于她自己——只有“人戏分开”，做到“摄影机一转动，就好像完全变了个人”，才能真正当好演员。
接下来，一切顺利。
问：未麻为什么要救留美？
答：根据《我的造梦之路》，最初的脚本里，留美被卡车轧死了。但今敏认为这一结局不妥：
如果让留美扮演的假想未麻——不用说，就是过去的未麻——死了，故事会有一种‘抹杀过去’的感觉。不应该这样。未麻没有抹杀过去， 而是只能接受过去。虽然救了即将被卡车撞上的留美这样的行为有些不合理，但是能很好地解释未麻向前迈步这一超出理解的无意识动作。总之，我不想让留美死掉。
虽然我确实认为最后的剧情和台词都留下值得深思的内容再结束比较好，但是也想在影片最后安慰一下观众，不想留下恐怖的印象。
我认为，雾越未麻实际上是抛弃了过去的“演艺形象”（把假发扯了下来），但接受了过去的演艺经验（救下了留美）。
问：最后一幕是怎么回事？
答：根据横田正夫在第六届中国独立动画电影论坛上作的演讲（由北京大学元火动漫社新媒体刊物《原火》编辑部翻译，下面的引文来自《和解篇：今敏出发点——从漫画家到动画导演的转变》，//zhuanlan.zhihu.com/p/31027440），他对于最后一幕的解释是这样的：
未麻在一开始就做出了职业选择，也因此要与虚拟未麻对抗。最后，未麻对着镜子说“我才是真的”，这意味着虽然之前未麻与虚拟未麻是对立的关系，但最终未麻与虚拟未麻达成了和解，把她作为自己的一部分接受，两者以这样的方式联结在了一起。
……未麻将虚拟未麻吸收到自己内部，为了成功完成职业转换、作为演员大放异彩而变得能够活用虚拟未麻魅惑的一面。
后来在回答提问的时候，横田正夫又说：
所谓虚拟未麻，是不同的人都能看到的。演员未麻的观众可以看到，偶像未麻的粉丝也可以看到，所有人都能看到虚拟未麻，最后崩溃的留美也能看到虚拟未麻，并且最后被她吞噬了。雾越未麻也能看到虚拟未麻。所有人都能看到虚拟未麻，虚拟未麻不是只有一个，被所有人粉丝看到的那个偶像本身才是虚拟未麻。我看到我的虚拟未麻，你看到你的， 这就是今敏先生创造一切带有魅惑性的偶像。因此，能把那个偶像内化为自己一部分并加以利用的雾越未麻作为演员成功了，那些没能成功利用的人就崩坏成了精神病人。
也就是说，
1)“虚拟未麻”是一个“演艺形象”，是事务所给雾越未麻包装的一个“人设”。
2)作为演员的落合惠利，可以做到“摄影机一转动，就好像完全变了个人”——像变脸一样不断变换自己的“演艺形象”，雾越未麻对她的演技颇为崇拜。
3)雾越未麻一开始分不清“演艺形象（人设）”和真实自我的区别，处于“人戏不分”状态。后来，雾越未麻先是分清了自己和自己扮演的角色之间的区别，继而又认清了“爱的天使”也只是一个“演艺形象”。然而，过去的“偶像”经历，让制片人发现了她的表演才能，进而选她当演员，她也凭借自己的出色表演获得了电影节新人奖（这段情节由于时间限制被去掉了，参见《我的造梦之路》），所以雾越未麻虽然抛弃了虚假的“爱的天使”“人设”，但她保留了过去获得的表演经验。
4)最终，雾越未麻也初步掌握了“摄影机一转动，就好像完全变了个人”的表演能力。
实际上，在“虚拟未麻”主题出现的场景1)和4)当中，“爱的天使”曾经“戏弄”雾越未麻，说“这才是真正的未麻啊”，“我才是真正的未麻”，搞得雾越未麻精神一片混乱；现在的雾越未麻，也要对那些沉迷于“爱的天使”形象的歌迷，以及过去的自己，来一次相似的嘲笑：“我可是真的呢。” 也就是说，雾越未麻完全从“爱的天使”或者“高仓阳子”之类的“演艺形象”当中解脱了出来，找回了真实的自我。
片尾曲《SEASON》当中，一些歌词也反映了未麻的心声：
放学路上总是讲给我听的那个梦想，如今还在追寻它的路上么？
留美跟田所争辩的时候，虽然不得不承认“如今偶像连自我宣传的场所都没有”，但她并不服气，嘟囔着“她是为了唱歌才来到东京的”。影片结束时，未麻已经明白为什么当初留美说她是“背叛者”。
咬紧牙关，强忍伤痛 FOUR SEASON
……
伤心的时候总是逞强，这一点总也改不了，
依旧和那天一样 NEW SEASON
“这是不得已的啊！不能给大家添麻烦呀！”但未麻还是挺过了艰难的转型之路，迎来了属于自己的“NEW SEASON”。正如今敏所言：“成功的人与被过去禁锢的人，有天壤之别。”
你一定已经察觉到我的心意了吧？
我不会忘记，你缄默地注视着我时的那双眼眸。
（用虾米音乐“Skitte”的翻译）
“谢谢你总是送花来……就插在房间里吧……好漂亮……真的好漂亮……”
“托她的福才会有现在的我。”（影片当中，二人双目对视的镜头多次出现）
问：为什么留美和内田长得特别像？
答： 从本质上讲，留美其实也是个“恶劣的歌迷”。她把自己的房间布置得和雾越未麻当偶像歌手时完全一样，实际上和内田把自己的房间贴满雾越未麻的宣传照和演出照没什么区别。
但同样是“恶劣的歌迷”，她与内田寄托在雾越未麻上的心理诉求又有所不同：内田把未麻“幻想”成了“适合自己的女朋友”，留美把未麻“幻想”成了“自己想成为的样子”。
问：谁制造了恐吓传真和爆炸信件？
答：留美。她也控制了“未麻的房间”网站。
“梦魇”主题出现的场景：
1)“背叛者”；2)“……警告……下次就来真的了”（KAMINARI版）；3)“今日一句”；4)“在新大街上开车撞人逃逸”；5)“我就只能靠你了”（KAMINARI版）；6)“要按剧本来才行”；7)“这里不是我的房间”。
场景4)，表明雾越未麻把1)-3)和这张脸联系起来，以对应“背叛者”的指责；然而，场景5)和7)，证明是留美想要“来真的”，她也控制了“未麻的房间”网站，而未麻的推测是错误的。
问：谁杀害了编剧？
答：内田。
强暴戏之后，留美在网上宣称：
我不要演连续剧了，制作人又色，分到的角色又超逊的，果然还是在歌迷面前唱歌最好了。
看到这里，内田和其他歌迷一样，立即给“Mima”写了几句安慰的话，此时的背景音乐是《爱的天使》。
然而，此后内田却看到了未麻的访谈，她认为强暴戏是“身为演员所必需跨越的障碍”，还要“让大家认可我演员的地位”，这破坏了“记忆的连续性”。此时的背景音乐，还是《爱的天使》。
对此，留美的解释是：
那全都是别人强迫我做的，全都是脚本家不好……
既然内田已经消灭了破坏演唱会的土居正，现在“Mima”又遇到了“麻烦”，内田自然要继续帮她“解决”，于是内田就把编剧杀了。编剧遇害现场响起的歌曲，仍然是《爱的天使》。
问：内田在新歌发表会上，看到的未麻唱歌是怎么回事？
答：雾越未麻早就退出偶像组合了，那一幕显然反映了内田的心思呀——他一直举着摄影机，对准雪子和小丽之间的“C位”拍个不停，不就是期待未麻能出来唱歌嘛。
但值得注意的是，内田以为杀掉编剧就能让未麻出来唱歌了，所以他才会去看发表会的。可是，他在现场却听见歌迷怀疑“未麻的房间”网站的真实性，同时未麻也没有出现在新歌发表会上，反而露毛出现在杂志上。在这种局面下，内田想起了发表会当天“Kirigoe Mima”说的话：
今天很感谢你能来看发表会，果然还是在大家面前唱歌最好了。
这再次破坏了“记忆的连续性”。但由于内田坚信“未麻不可能干出那种事情”，所以留美轻松化解了这一困境：
你应该会相信我吧？那个人不是我！是冒牌的啊！
接着，留美把“Kirigoe Mima”没有出来唱歌的原因，“解释”为“冒牌货”的“阻碍”：
我还是我，会一直和你在一起。可是，那个冒牌货一直在阻碍我，我该怎么办？
其实，这首名为《一个人也没关系》的歌曲，从歌名到歌词都颇具暗示意味：
好想做能配上你的女朋友，
可惜无论我怎么努力，你都会离我而去吧。
……
好想一直随心所欲地活下去：
活出本色，活出自我，
迎风快步，将四季的变换映在心中。
就算一个人也没关系：
我终于找到了这份奢侈的孤独。
4 ) 《未麻的部屋》有哪些高明的细节？——日历即是totem
豆瓣大神们的评论已经分析了很多了。我就再补充一点。
借用《盗梦空间》的totem概念，totem是用以区分现实和梦境的工具。那么，在《未麻的部屋》里，区分现实和梦境（或者幻觉）的totem，就是未麻房间（以及最后留美房间）里的日历。
以此为基准，我们可以做出一份正确的日历，作为参考备用。
接下来，我们就看几个例子。
5 ) 镜中之镜——解析《未麻的部屋》及纪念今敏去世十周年
今敏这个名字，光芒闪烁。在动画界人才辈出的日本，他也堪称天才中的天才！
今年8月24日，是日本动画电影大师今敏导演去世十周年的日子。台湾最近也会在影院重新上映今敏导演的长片处女作《未麻的部屋》，作为纪念。
作为动画片导演，今敏作品不多，长片只有《未麻的部屋》、《千年女优》、《东京教父》、《红辣椒》四部，还有一部剧集《妄想代理人》。然而这四部动画长片，每一部都是极具天才性的经典之作！
今敏的动画片，与大友克洋、押井守、宫崎骏等日本动画宗师都有所不同。他的作品全都是面向成人的，角色或者在诡异的梦境与模糊的现实之间穿梭（《未麻的部屋》、《红辣椒》），或者化身不同的影视形象穿越千年追寻旧梦（《千年女优》），又或是几个奇怪的边缘人抱着一个婴儿行走在迷离的东京大都市（《东京教父》）……其想象力之奇崛，对现实批评之大胆深刻，对世界本质与人心之挖掘呈现，让观众一则以喜,一则以惧：喜的是这些动画片精致细腻，叙事流畅，故事峰回路转；惧的是其主题深邃，直指人心，于无声处听惊雷，看完影片，往往觉得现实世界的青天白日忽然变得阴晴不定，恍惚中不知是庄生梦蝶还是庄生即蝶……动画片有此抽骨拔髓、惊心动魄魅力的，实在没有几部！
所谓出道即巅峰，今敏的处女作《未麻的部屋》已经将其特质发挥得淋漓尽致。影片前半段不过是个娱乐圈新人试图从偶像转型到演员，遭遇奇怪粉丝骚扰的故事。随着故事深入，主角未麻越来越陷入幻觉之中，似乎自己成了分裂的玩偶，一举一动都被别人掌控着。
今敏自己都承认，《未麻的部屋》是一部艰涩的动画片。它的主题和意向都非常丰富。
首先，影片通过艺人未麻、成为经纪人的过气明星留美、未麻的粉丝马脸怪人等人，展现了娱乐圈中偶像—粉丝的关系：留美通过扮演未麻，控制了极端粉丝马脸人；经纪公司又通过“培养明星”的名头，让未麻接大尺度的强奸戏，拍裸体写真——这实质上是对艺人的消费和控制；极端粉丝则以跟踪、威胁、建网站曝光艺人隐私等等手段，对艺人进行精神上的控制和道德绑架。经济公司/制作方、艺人、粉丝之间，形成了一个复杂的环，互相依赖，互相控制。其结果，就是人的本性迷失、扭曲，变成了某种社会符号，成为了资本或他人的附庸。作为一部23年前的动画作品，不得不说其认识深刻、超前。
影片还涉及到了多重人格以及人的扮演性问题。留美曾经是个偶像艺人，年老色衰只能当起经纪人，她内心渴望扮演未麻的角色，重新体验一次当红偶像的感觉。于是，留美人格分裂，自以为自己是真正的未麻，而现实里的未麻已经放弃了偶像的身份，慢慢成为留美想要消灭的对象。同时，转型演员的未麻也面临着双重生活的困扰：她内心里还是想唱歌，但在现实中却只能不断接大尺度的影视作品，精神世界不断受到挤压和侵入，最终接近崩溃的边缘。在娱乐行业中，明星/偶像本来就是扮演出来的，具有虚拟性的形象。未麻正是不断在虚假的外表和真实的内心之间纠结，无所适从。
《未麻的部屋》以大量戏中戏的形式来展现角色的多重性格。比如影片一开始，就是一段影迷见面会：电视剧《电脑战士》的现场表演，有的影迷认为现场跟电视上演的完全不一样。这就带出了表演与现实的关系、观众对角色的想象等等话题。另外，未麻在影片中拍摄的影视作品名为《Double Bind》（下面简写做《DB》），这个片名来自心理学上的概念“双重束缚”，指的是一种无所适从的两难境地，例如母亲一边对孩童说“我爱你”一边扭过头去不理睬他，孩子就会感到“双重束缚”。这也是造成精神分裂的重要原因。在拍摄《DB》时，未麻及其他角色说出的台词和故事情节，与影片本身的现实形成一种互文的关系：拍摄DB时，未麻的第一句台词“你是谁？”即暗示出了她的迷茫心态，越来越不清楚自己到底是谁，在做什么；《DB》中的未麻，饰演一个多重人格的女孩高桥阳子，杀死了自己的姐姐高桥里美，取代姐姐变成了模特，自己的人格则消失了——而在动画片中，未麻开始说的台词，不是DB剧中名字，是自己的真名“雾越未麻”，交代的身份也不是剧中的模特，而是现实中自己的身份：演员。这种现实与虚拟模糊交织的手法，令影片产生了极大的惊悚吸引力，也令影片信息量剧增。今敏的作品，影片中的内容往往只是冰山一角，隐藏其后的背景、线索、角色的真面目等等，才是令人痴迷的内容。
在今敏的访谈中，他曾提到过，自己非常喜欢对立性的概念，比如黑与白、幻想与现实、真与假等等。《未麻的部屋》用到了很多镜像的手法，去展现这种对立和统一。影片中出现了大量的镜像画面，比如镜子中的自己、凝望窗外的角色、车窗中映出的倒影、鱼缸前的自言自语等等。这些镜像，往往同时意味着真实和虚幻的存在：它即是未麻内心时刻的真实投射，是她孤独的自我；同时也是幻想中能够摆脱束缚的另一个我：更本真的“本我”能够释放出来的机会——更有意思的是，未麻的本我，同时也是留美扮演的人格角色。原本应该更真实的本我，就这样在镜像中被留美的邪恶与疯狂取代，导致未麻“自我”痛苦不已，“本我”又被篡改和污染。影片的结尾转折有些过快：留美疯狂地想杀掉未麻，失败后准备投向开来的汽车寻死，却被未麻所救。影片结尾，映射在车子反光镜中的未麻对着观众说：“我可是真的哟。”今敏通过又一个镜像镜头，去提醒我们，这并不是一个简单的大团圆结局。未麻并未因为抛弃过去的自我，变成真正的大明星，就得到了救赎。这也是本片英文片名的多重寓意所在：《Perfect Blue》既可以理解为“完美的蓝色”——影片结尾出现了全片中唯一一次晴朗完美的蓝色天空；同时，它也可以被翻译成“非常忧郁”，象征着我们可能永远无法分辨自己是身在现实还是情陷幻境！
《未麻的部屋》写的是镜中之镜，梦中之梦，窥视中的窥视，幻想中的幻想。这是今敏导演留下的伟大遗产。然而，我们真的能从梦中醒来吗？从镜中窥见真实吗？影片中有句台词“幻想是不可能变成现实的”，这难道是今敏的真实想法吗？
PS.达伦·阿罗诺夫非常喜欢本片，他把未麻泡澡的片段以同样的镜头用在了自己的影片《梦之安魂曲》中。但今敏曾在节目中表示，他并未收到过达伦付给他的版权费。达伦后来拍摄的《黑天鹅》也与本片有着诸多的相似之处：未麻的英文是Mima，黑天鹅主角的名字是Nina；两部影片都涉及到多重人格、幻想与现实的模糊、表演舞台与真实等等内容。
6 ) 《未麻的部屋》全面解析——只为逃离现实而做的黄粱美梦
我们都不是导演或是编剧，没办法解释每一个镜头分别有什么内涵。但是我们可以通过各个镜头留给我们的线索，将这个扑所迷离的电影一点点剖析分离，还原出真实的故事和女主角的内心世界。
先简单说一下我理解的故事大概：
这部电影讲诉了一个美丽的女孩子高仓阳子憧憬当一名歌手或者演员大红大紫，却被一个假经济人欺骗到了夜总会里被人强暴和拍了裸照。阳子精神出现了问题，分裂出了别的人格，替她报复了那些欺负过她的人。当警察找上她的时候，才发现这个特别的凶手，早已经完全逃避在了自己的世界里……最终，阳子在自我的世界里完成了人格的完善和救赎，留下了最后一个完美的人格主导自己的一生……
我看完电影后看在网上找了很多解析，一分钟真实论和我的观后感不谋而合，其他不以此段为真实基点的解析，都会在这一分钟左右变得无法解释，只能用类似“拍戏时候走神”之类的理由来牵强带过。可惜写一分钟真实论点的人大多都没有全面的用这种论点去剖析整个电影，或者解释的不完整，以至于有些镜头完全没有提到。还有很多解析觉得经纪人留美是真实的，发生的事情是车祸以后，经纪人留美在医院中的幻想。这种看法我也想过，但存在了太多的问题。首先，1分钟的真实那段镜头无法解释，其次车祸以后全是留美在医院的幻想的话，太多的镜头将变得毫无意义。毕竟这部电影的剧本已经按照金敏的要求大面积的修改过了，和小说完全无法对照起来。所以在这里，我不想评论各种解析的对与错，我只是想用自己的观点，来和大家分享这个电影的真实，希望各位能学会容忍不同的意见，作出适合自己心中未麻部屋的判断。
解析这部电影的难点在于电影巧妙的将虚幻与真实完美结合，因为我们一定要确定哪部分为真实的事件，哪部分为虚构的幻想世界。如果各位看过《穆赫兰道》和《致命ID》，那么理清这部电影的头绪会变得简单许多。我们先来确定一个真实的故事，也就是一分钟真实论里所说的，整个电影的真相存在于1:0:15~1:0:35。
以下这个镜头中女心理医生和女主角高仓阳子的对白，也是全片唯一发生在真实世界中的镜头：
女医生：清醒了吗？
阳子：你是？
女医生：能告诉我你的名字吗？
阳子：我？我叫雾越未麻。
女医生：好的…你的工作是？
阳子：我是一个流行乐偶像…不，是个演员。
女医生：一定很辛苦吧？
阳子：虽然很辛苦 但是我自己的选择
（审讯室外）
男警员甲：她以为自己是个叫雾越未麻的年轻演员
（女医生走出审讯室）
女医生：分离性身份障碍…简单的说，多重人格。所有的案件都是她在变成另一种人格时犯下的。
男警员乙：那么，阳子本来的人格到哪里去了？
女医生：原始的人格高仓阳子对她来说成了一部剧中的人物。她本人曾是个普通的女孩，曾在脱衣舞夜总会里被强暴。她把这些事全都当作是剧中的情节，以此来得到解脱。
（审讯室内）
阳子靠近镜子对自己说：是的，我是一个演员。
我们以这组镜头为真实，可以确定以下几点是真实的：
1、这个女主角真名叫高仓阳子。
2、她只是个普通女孩，由于在脱衣舞夜总会里被强暴，而且被拍了很多裸照，因此精神分裂后杀人，并且此后一直沉迷于自己幻想中的世界。
3、在幻想世界中，她叫雾越未麻，是一名流行乐偶像、演员，而真名高仓阳子则被当做一个剧本里虚构出的角色。（这一点很像穆赫兰道里的角色换位不是吗？）
我们确定以上1分多钟的镜头为整个电影的真实背景故事后，我们从头来看整个电影流露出的所有线索：
电影的一开始，就是高仓阳子幻想世界的开始，关于带着面具的英雄和被打败的邪恶的一方的名字，导演金敏在访谈里谈到过，都是人格分裂的暗示。接着，看到幻想世界中，阳子的身份已经变成了流行乐歌手雾越未麻，她正准备着自己的最后一场演唱会。我们将其主要分裂人格之一称作歌手未麻。歌手未麻走向舞台，开始唱歌。此时电影中音乐停止，显现出电影名。接着电影给出了一个很重要的镜头，却被很多人都忽视了。2分43秒开始，电影名结束后，镜头出现在一辆列车中，阳子正看着窗外的建筑物，窗户上反射出自己的倒影，耳机中放的音乐正是她在幻想世界中的分裂人格歌手未麻在最后一场告别演出中所演唱的音乐。她随着音乐手在舞动。3分01秒，镜头切换回幻想世界，歌手未麻以同样的手势唱歌舞动。
我们可以将这段电车中的镜头当做真正发生过的事情来猜测阳子经历过的不幸事件。
为什么一个普通的女孩子会去脱衣舞夜总会？
我们只能根据镜头留下的线索进行猜测，可能的情况：阳子被人以星探为名，告知可以让她当上流行乐歌手，在一家夜总会接受面试。通往夜总会的路上，阳子听着耳机中的音乐，准备着面试时所唱的歌曲。而不幸的事情发生后，阳子在幻想世界中将自己当成了唱这首歌的流行乐偶像，虚构出了歌手未麻这个人，而这首歌在现实世界中正真的主唱，也许正是幻想世界中的女经纪人留美。（参看最后留美化身歌手未麻时唱歌的场景，这是否也很像穆赫兰道里的角色错位？）
接着电影将阳子在超市里买东西和歌手未麻在舞台上的表演穿插着切换镜头，我们将阳子在超市里买东西当做是真实发生过的事情，在她此后的幻想世界中，她将自己当做偶像歌手未麻，并且想象了自己成为偶像以后，她平日生活中的一点一滴都会被人所关注。但是阳子除了对成为流行乐偶像歌手感兴趣，还考虑了自己是否当一名演员更好的可能。因此阳子的幻想中，出现了两个重要人格：代表她希望自己成为歌手的女经纪人留美，代表她希望自己成为演员的男经纪人田所。
镜头回到舞台，4分59秒，阳子重要的分裂人格之一：未麻狂人马脸男出现。马脸男猥琐下流，却疯狂的喜欢着歌手未麻。镜头一开始就是马脸男将歌手未麻掌控于手掌之中的镜头，根据电影整个篇幅中对马脸男的描绘，这个马脸男极有可能就是现实中让阳子决定去面试作一名歌手的欲望的化身，同时也是阳子为了维持纯洁的自己而出现在幻想世界中的黑暗面。阳子在自己的幻想中将其面貌丑恶化，并且巧妙的自欺欺人将其想象成未麻狂人，是渴望歌手未麻作为一名清纯的偶像歌手而大红大紫的疯狂fans，甚至为了保护歌手未麻被一群混混揍了一顿，后来又为了她撞伤了在她演唱会里捣乱的人，以此来逃避为了当偶像而在夜总会被人强暴过的事实。
前一段影片中最终的演唱会就像是为以后出现的另一个重要人格：演员未麻所做的铺垫。这个演唱会中众多fans的反对歌手未麻成为演员，这已经是歌手未麻人格与演员未麻人格分歧的开始。
8分50秒处，歌手未麻回到住处，镜头未麻的家所在的那栋楼已经是夜晚，而背景却依旧是黄昏。这和同穆赫兰道里不完美梦境的设定异曲同工，这是到电影故意流露出的幻想世界的破绽？或者也只是为了通过色彩的冷暖对比突出这栋建筑？不管是哪一种解释，这种设定的原因，我们就只能自己选择自己喜欢的答案了。而未麻的房间是什么意思？象征的是什么？我个人的浅见是：未麻的房间，代表的是阳子人格的完好程度，是她躲避即将崩裂的幻想世界的避风港。每当自己的多重人格出现混乱，变得难以控制，房间里就会就会发生变化。每当她即将清醒，面对现实中叫阳子的不幸少女时，她就会回到房间里，并且像是“刚睡醒，之前只是做了个梦”一般，让自己能继续能留在幻想中逃避现实。这里原本是她第一个分裂人格歌手未麻的房间，也是她作为歌手未麻人格的精神情况的外在表现。（具体的证据，之后的镜头中有表现出来，后面会说到）
歌手未麻打开门，此时镜头切换至歌手未麻在保安和经纪人的陪同下离开演唱会的场景，其中有一个歌迷送给歌手未麻一封信，并且说了一句：我一直都在看未麻的房间！这句话仿佛是在对阳子说：有人一直在窥探你的精神世界。接着镜头中歌手未麻回头，仿佛在看着远方的建筑。此时又出现了一个被多数人忽视的重要镜头：在歌手未麻回头后，电影给了列车长达8秒的镜头。对应前面阳子在列车上听音乐的情节，极有可能阳子利用在列车上看到的建筑的印象制造出来在后来的幻想中属于自己的房间。因为逃避现实的阳子是不会用自己真正的房间来让自己想起自己就是阳子这个事实的。之后的镜头给了大量关于歌手未麻房间细节的描写，直到歌手未麻扯掉了墙上粘贴的自己的海报。房间的布置被破坏，已经暗示了歌手未麻的幻想已经难以继续维持，演员未麻的人格即将入侵。电影10分52秒处，歌迷的信中写道：请为我们一直唱下去。意思即为：请一直保持歌手未麻的幻想人生，没有污点的幻想世界。歌手未麻自言自语：我真的做不到——因为她一定会面对自己被强暴过的事实。接着重要的一封信：我喜欢看未麻的房间，我已经与未麻的房间建立了联系。意思即为：有人在窥探我的精神世界，并且与我的精神世界建立了联系。这是阳子对自己的分裂人格歌手未麻的警告：有人想把我们拖出来。
歌手未麻后来收到了写满了叛徒字眼的恐吓传真，这是不同人格在幻想世界中的相互竞争。当一个人格难以将故事圆满的虚构时，另一个人格就将站出来替代之前的人格，将幻想的世界圆满的构成下去。（参考致命ID中人格之间的杀戮）
歌手未麻感到恐惧，感到有人在窥探她的时候，她急忙关上了窗帘。这时候镜头切换到了电影中极其重要的地方：拍摄片场。
演员未麻此时出场，不停的念着剧本上她自己唯一的一句台词：你是谁？这不仅是台词，也是她对自己的疑问：我到底是谁？
留美作为保护歌手未麻人格的人格而存在，她总是在歌手未麻的人格难以维持的时候出现，并且稳定她，保护她，直到歌手未麻的人格难以维持下去，她就作为替代歌手未麻的人格而出现，由自己来继续将歌手未麻这个分裂人格担任下去。
拍片现场中出现对剧情解读最重要的角色，女警官。在现实中，她是一名警察或为警队破案提供帮助的心理医生。阳子在幻想世界中给了她著名女演员惠利这个身份。支持演员未麻的男经纪人田所在与导演和编剧的对话中提到希望增加未麻的戏份，并且说，未麻已经不是偶像歌手了。留美此时的表情非常不开心，因为歌手未麻的人格正在逐渐消失。
18分08秒，电影中未麻不停的念着：你是谁？我们可以想象现实中的审讯室里，女医生正在问她同样的问题：你是谁？而当剧组开拍，未麻正要问惠利你是谁的时候——这也很可能是阳子即将因为女医生的引导而暂时恢复清醒的时候。作为保护自己继续停留在幻想世界中的手段：男经纪人田所手中送给演员未麻的信件爆炸了。注意力被成功的转移，阳子得以继续停留在了幻想的世界里。信件中残破的一角写道：这一次是警告，下一次是动真的。我们可以推测，这是阳子通过留美寄出的对于即将回到现实中的歌手未麻的警告，这一次只是警告你，下一次再要被引导回现实，我就动真的——即用别的人格来取缔你继续幻想下去！那个用作取缔摇摆于歌手未麻和演员未麻人格之间的分裂人格，看完整个电影的人都知道就是留美。当幻想世界已经无法以歌手未麻的状态稳定继续下去时，留美就将化身为歌手未麻，继续将幻想的世界维持下去。
网络中的未麻的房间就像是对幻想世界中未麻一举一动的记录，夹杂着真实世界中阳子做过的事情与女医生让她清醒的暗示。像是穆赫兰道中的剧场一样，网络上的未麻的房间与拍摄片场，就是这部影片中最接近于幻想与现实交汇的场所。因此我们可以将电影中拍摄的部分和幻想中的真实部分反过来，寻找在现实中发生过的事情。
影片27分52秒开始，是幻想世界中正在拍摄的一段影片。因为阳子将自己经历过的事情当做了拍戏，所以这段可以看做真实发生在阳子身上的经历：阳子被一个马脸猥琐男（现实世界中未麻狂人身份的参照）看上，问她需不需要经纪人，自己可以培养她做一名模特。这一段就是阳子去夜总会的原因，只是在幻想世界中，她将歌手换做了模特。这种用词汇替换来躲避现实的方式，可以从1分钟真实片段过后重复发生在幻想世界中审讯室里的镜头看出来。她在现实世界中说自己是歌手演员，而幻想世界中这两个字眼被替换为了模特，并且不幸的事件是发生在了别人身上。
电影进行到30分钟时，因为是否要接一场强暴戏，留美和田所发生了争执，此时的未麻在作为歌手未麻人格的同时，正受到演员未麻人格的入侵，向着演员未麻发生转变。歌手未麻的身份没办法替阳子在幻想世界中消除被强暴过的心理烙印，而演员未麻可以用“只是演戏”的方式，将现实世界中发生在阳子身上的残酷事件美化。
电影30分30秒，歌手未麻的人格和演员未麻的人格之间第一次出现了分歧，歌手未麻的人格正在逐渐被取代，幻想世界变得不稳定。演员未麻占据歌手未麻身份的主导地位后，接拍了在夜总会里被强暴的一场戏。30分55秒，别人问导演：布景怎么样了？导演说了一句：我更希望能在真的夜总会里拍。这是阳子欺骗自己表现，她在幻想世界中不断强调：是的，这不过是演戏而已，被强暴是假的。而当强暴戏真正开始拍摄的时候，未麻流泪，恐惧，尖叫，眼睛无神又无助。留美在一旁哭泣，田所在一旁咬牙切齿的忍耐着。这绝不会仅仅只是演戏该出现的心理反应，他们都是阳子本人的分身。即便假想成演戏，依旧逃不掉那种痛苦的回忆。恍惚中演员未麻看到了作为歌手未麻时歌迷们的欢呼，还有自己作为歌手未麻时的样子，那原本是阳子在现实中去夜总会之前所憧憬的偶像歌手的人生。此后，歌手未麻的人格几乎完全转变为演员未麻。而未麻的房间作为她精神世界的外在表现，也跟着出现了异常。电影36分32秒，回到家里的未麻发现鱼缸里的鱼已经全部死亡，她开始毁坏房间的布置，而歌手未麻的完美人生已经幻想不下去了，歌手未麻人格开始变得不受控制，和留美人格相互渗透，成为了一个复合人格。
影片中接着发生凶杀事件，死掉的每个人，都和参与了玷污未麻事件有关，或是编剧，或是摄影师，或是鼓动她拍这些的田所，对应的也就是现实世界中死掉的参与了强暴阳子的那群人。而此时歌手未麻的人格与演员未麻的人格同时将幻想世界维持着，后来演员未麻在很多地方看到过的歌手未麻的踪迹就是证明，并不是单纯的演员未麻人格分裂。而阳子的精神世界无法同时开展两种完全不同的人生来自我逃避，因此分裂的人格开始相互不能共存，而她所能主导的那个，是经历过被玷污过的演员未麻。
女医生出现的第二场戏，也是又一个解读影片的重要镜头。
在电影的49分22秒开始：
未麻：我已经不知道我自己是谁了。
惠利：那么，是什么让你能够确定一秒钟前的你和现在的你是同一个人？
惠利：答案：记忆的连续性。也因为这个，我们才得以带起假面生活，假装心中没有受到另一个受压制的自我。
未麻：医生，我很担心另一个我会做出一些我不知道的事情。
惠利拍了一下未麻的肩膀：没事，幻想是不会成为现实的。
这是电影中惠利第一次对未麻说 “没事，幻想是不会成为现实的”。这句重要的台词是现实世界中女医生正试图将沉迷于自己幻想世界中的阳子脱离出虚幻世界的信号。而当女医生对她说出这句话的时候，马脸男出现了，眼神虚无，看起来如此不真实，又像是一种不允许阳子清醒的威胁。突然导演喊了“卡”，这个字后来出现的每一次时机都很关键，它成为了中断现实与虚构世界联系的暗示音，让阳子得以继续沉睡于幻想中的世界。
演员未麻在追逐歌手未麻的途中，被歌手未麻的保护者马脸男开车撞了，但随即在自己的房间里醒来，仿佛是一场梦。这是歌手未麻希望杀掉演员未麻所做的，演员未麻不能死掉，否则幻想中的世界就无法维持下去。因此当演员未麻醒来以后，作为保护她歌手未麻人格的留美人格出现在她的房间里，安慰演员未麻的情绪，保持主导人格的稳定。此时影片中再次出现了女医生呼唤她回到现实世界的重要台词：没事，幻想是不会成为现实的。镜头突然切换到片场，导演喊了“卡”，将现实世界里女医生的联系中断，马脸男再次出现在即将恢复清醒的演员未麻面前，阳子的幻想世界变得越来越无法自我掌控。
随着导演喊：好了，再来一次，从头开始，好，开始！镜头再次回到演员未麻从房间里醒来，电视里播报的新闻也和之前因为女医生而扰乱时的一模一样。因为前一次的幻想世界被破坏了，所以又重演了一次，让留美稳定未麻人格的场景再来一次。这一次，女医生没能破坏掉。这时的幻想世界中已经有歌手未麻和演员未麻同时存在了，而演员未麻看着自己购物的照片，只能将其当做是自己精神出了问题，不记得自己做过什么。
重要的第三段剧场拍片镜头，出现在电影55分30秒，主要是通过女医生和男警员之间的对话，从第三者的位置描述阳子的情况，这是这一切都被阳子在幻想世界中当做了拍电影：
南警员：那么，那个凶手只是她的幻觉？
女医生：是的，她害怕一个并不存在的保安，并把他想象成了那件模特连环谋杀案的凶犯。
男警员：可是并不存在的幻象是不会杀人的啊
女医生：可是，如果她把她的幻想投射到了真实的人身上……
男警员：投射？这么说，那些被杀的男人……
女医生：同时也都是…已经对她没用了的人……山城居，请快点找到她，在下一个被害者出现之前。
说完这些话，我们发现摄影师正在看这一段的电影录像，这是阳子在现实世界中接收到的，给幻想世界中人物的警告：有不受控制的人格正在杀掉其他已经没用了的幻想人物。后来打扮成送外卖的未麻杀掉了摄影师，这个杀掉摄影师的人格可能是留美，可能是歌手未麻，也可能是影片中最终存留下来的人格。无论她是谁，她终究是未麻自己分离出去的，因此血衣出现在了未麻的衣柜里，那是她的精神空间，反应出了一切她的所有人格经历过的事情。镜头跟着切换到了拍摄片场，拍摄的正是未麻杀人的镜头，地点是在被玷污的舞台，凶器依然是那个锥子。当演员未麻面对尸体、血腥、和凶器时，她又和真实世界里自己做过的事情建立起联系。画面一转，她又逃回到了自己的精神世界的核心，又仿佛刚在未麻的房间里苏醒过来。紧接着，镜头回到了现实世界，这也是唯一一次在现实世界里的镜头片段，就是阳子正在接受女医生的审问。同时在阳子的精神世界里，这段真实的事情却被歪曲为了拍戏的过程，甚至与她之前幻想世界中的醒来的镜头毫无联系。就像盗梦空间中说的，你做梦的时候能想起来你自己为什么会在这里吗？
电影1小时12分09秒，演员未麻的拍摄结束，周围人群欢呼，她成功的将演员未麻的人格坚持到了电影拍摄结束，这时有4秒的镜头是给演员未麻的脸部特写以及镜子中她的表情。可以清楚的看见，演员未麻的眼神是茫然的，而镜子中反射出的未麻眼神却是惊讶的。导演说：拍摄到此全部结束，此时演员未麻人格的拍摄生活已经结束了，因此阳子的幻想世界硬生生用走神的方式，将镜头跳到了走廊和经纪人在一起。走廊中行走的时候遇到了惠利，演员未麻叫她瞳子医生。
惠利表情很严肃的说了一句：幻想是不会成为现实的，赶快从梦中醒来吧！
这又是女医生呼唤阳子清醒的言语，但是紧跟着，不愿意她清醒过来的意志：保护清纯的歌手未麻的马脸男也出现了，因为一旦醒来，清纯的歌手未麻将不复存在。然后电影就开始了演员未麻对抗马脸男的那一段。
对于歌手未麻来说，出演过被玷污的剧情和被拍裸照的演员未麻就是自己想摆脱掉的污点，演员未麻成了背负阳子所有不幸的人格，只要能杀掉她，剩下的就只有单纯完美的歌手未麻。可是，演员未麻在反抗中杀掉了马脸男人格，击败了想要自欺欺人的黑暗面。此时镜头中摄制组都鼓掌欢庆说：未麻你是最棒的！这是自己的内心对演员未麻的人格的自我鼓励。
影片1小时08分13秒，留美和未麻的倒影一起出现在车窗里，演员未麻的表情和她的倒影完全不符，而留美正在笑着看着她。留美问未麻：你没事吧？我带你回未麻的部屋。然后镜头逐渐移动到只看得见未麻的脸，仿佛刚才留美根本不存在，然后镜头回到了未麻的房间。
影片1小时09分42秒，未麻拉开窗帘，看到窗外离自己很近的列车，才发现这不是自己的房间，房间又回到了仿佛最初还是歌手未麻时的模样。因为拥护歌手未麻的马脸男已死了，只能剩下演员未麻的人格，因此表现阳子精神状态的房间已经发生了变化，这变化表明，人格即将易主……因为最终留下来的未麻，依旧会是个受到过玷污，也杀过人的未麻，所以此时留美成为第二个歌手未麻显露出来了。简单来说，留美的人格和歌手未麻的人格，在演员未麻成为主导人格以后，合并到了一起，变得更加不稳定了。这种不受控制的人格渴望自己主导阳子的身体，并且干净完美，完全将以前的污点都抛给了死去的演员未麻。然后这两种人格互掐，精神房间开始受到破坏。追杀过程中，演员未麻叫留美快醒醒，歌手未麻回答说：该醒醒的是你。
影片1小时14分07秒是一个很重要的镜头。
演员未麻看着玻璃里反射出的自己，这才是自己，受过玷污，也杀过人。而身后的歌手未麻，只是留美，只是一个美好的幻影，根本不是真实的自己。歌手未麻说：你只是个被玷污的冒牌货，未麻应该是个偶像歌手。演员未麻喊道：我才不管，我就是我！然后撕掉了歌手未麻的假象，歌手未麻因为阳子自我的觉醒而被玻璃划破了身体。在歌手未麻人格/留美人格即将死去之际，演员未麻人格依旧保护了过去单纯美好的自己，而冲过去救了留美。
最后一段镜头，留美与歌手未麻的人格，被隔离在了内心世界的医院里。演员未麻成为了最后存活下来的人格，她说：多亏了她（留美/歌手未麻），我才能成为今天的自己。我以后可能不会再见到她了。
这是自我认知的过程，阳子好像最终战胜了虚构出的美好的幻象，坦率接受了经历了这些不幸事件的自己，她在幻想的世界里已经成为了大明星。原本以为这部电影会在自我接受的胜利中结束，阳子将脱离自己幻想的牢笼醒来。可在最后一个镜头中，演员未麻对着反观镜里的自己强调般的对自己说了一句：我可是真的哦！然后奸诈的笑了。
结果却依旧是自我欺骗和逃避……她将杀人的罪行全部都推到了留美/歌手未麻的人格身上，并且大方地原谅了她们，而自己所经历的强暴也只不过是一场戏。曾经女医生问她是谁的时候，她还徘徊在流行乐歌手雾越未麻和演员雾越未麻之间，现在却只剩下这样一个成熟勇敢，人格统一的大明星演员未麻了。
我几乎可以想象，若是阳子真的醒来，她也只会自信地对警察们笑着说：我叫雾越未麻，是个名演员……
全剧解析到此全部结束，以上只是我的个人观点。毕竟这个电影已经过了这么久了，也许有更好的解析我没有看到，才能让自己在这里侃侃而谈，希望各位想出出其他观点的时候，能写出更精彩全面剖析。最后依旧感谢已故导演金敏，带给我们如此精彩的电影。
再次叩谢。
看今敏解读，他自己提到《梦之安魂曲》里浴室镜头的模仿：“什么致敬，明明就是抄袭！那个坐在浴缸里的女主角就是詹妮弗·康纳利。后来我还和她坐过同一架飞机，结果她在头等舱，我在经济舱。”哈哈哈哈哈哈
好的剧本就是就算你猜到了结局也猜不到全部
想想看这才是1997年的动画电影！今时今日很多真人电影仍然无法比拟它的用心良苦、诚意、和所达到的效果。为了扑朔迷离，今敏用尽心思。
最好看的今敏。一个细节，所有被杀的人都是被刺了眼睛。
惊悚得头发梢都立起来了，今敏就是动画界的大卫·林奇啊！虚实切换得让人叹为观止～
強姦戲可以理解，拍裸體寫真就絕對是敗筆（雖然是留美發瘋的關鍵），這樣一來未麻的演員定位就有問題了，到底是實力派呢？还是三級片明星呢？
边看边起鸡皮疙瘩，但看到结尾为什么觉得很励志……电影海报是神作
今敏大师导演的第一部动画，原来就如此牛逼！与之相比《黑天鹅》简直如同一个拙劣的模仿者。人格的分裂，梦境、戏剧和现实的混淆如此诡异、出色，只有动画……不，只有今敏的动画才做得出来！凌厉的剪辑令80分钟里观众时刻紧张万分。不停的思考情节和人格的真假。浑身冒冷汗。黑天鹅弱爆了！//20180923SAME法文展映。时隔多年再刷，买了原画分镜设定集，又看了今 敏的书了解了制作的来龙去脉。在影厅里依旧看得头皮发麻。除了因制作问题在作画方面有瑕疵，在剧情、分镜、音乐上堪称完美。梦境与现实，真实与虚幻，人格分裂、戏中戏……环环相扣，大师处女作即展露出尖锐的锋芒，已能看到后来作品的影子
日本人真会扯，日本偶像文化之变态写照。虽然今敏这部动画各方面还算可圈可点，但由于悬疑类书籍阅览过剩，这个结局在片子中段就被我猜透了。
这绝逼不是给小孩子看的动画
惊艳，这片子夏天看可以降温。
这就是那种即便导演给有一个看似“封闭”了的结局，也依然完全“开放”的片子。任何一种诠释都可以成立，也都无法彻底成立。
达伦，你到底从今敏那里偷了多少灵感，这和《黑天鹅》的设定有很多相似之处啊！镜子的割裂，心理暗示，散碎的剪辑，真他妈牛逼。
谁说今敏不牛b我跟谁急
梦境 现实 虚幻 穆赫兰道的感觉
《黑天鹅》《梦之安魂曲》轮番借鉴本片。在日本做idol真是不容易，总是在理想和现实中挣扎，被大量地消费色相，想起了也曾被剥削过度的天地真理、冈田有希子、南野阳子、酒井法子、小泽夏希、宫泽理惠和泽尻英龙华……也许这样的悲剧还会一代接着一代地进行下去
97年的创意极度了不起，真实和幻觉之间的转换迷人而可怕。比较苛刻地挑一个刺是人物性格的塑造较为粗糙，题材选择太过梦幻，减少了“真实得可怕”的力度。
片子结尾将一切坐实为留美所为不能不说有丝遗憾，其实我个人更赞赏影片60多分钟时的那个剧情构思和说法，即，之前所发生的一切只是一个名叫高仓阳子的平凡女子的人格分裂，把自己幻想为偶像歌女雾越未麻，把自己不堪回首的遭遇幻想成在演戏，藉此得以解脱。
浮生暂寄梦中梦，世事如闻风里风。
又是一个精神病,ME-mania长得吓人啊,恐怖..动画不是给孩子看的.,,