稍微了解一些美国黑帮历史的人,相信不会对艾尔·卡彭(全名阿尔方斯·加布里埃尔·卡彭)感到陌生,年仅26岁就成为芝加哥犯罪集团的老大,并统领芝加哥的黑帮长达七年,但竟因为逃税被关入监狱,在长达七年半的牢狱生涯后,卡彭的身体状况每日愈下,直到七年后在其隐居的棕榈岛豪宅中去世。
这位黑帮大佬的传奇人生,被书写在了各类影视作品之中,而这部《卡彭》,则是非常不寻常地选取了卡彭人生中最后的一段时间去描写,没有那么多枪火横飞,没有那么多声色犬马,一位曾经叱咤天下的罪犯,在自己的晚年被过去的噩梦和内疚所纠缠,遍历自己的一世,宛如走马灯。
剧透预警
如何将卡彭的晚年搬上银幕,我想这是导演思考了很久的一个问题。卡彭在1939年年底从加利福尼亚州的终端岛联邦教化所假释之后(此前在闻名的阿尔卡特拉斯联邦监狱或是恶魔岛监狱服刑),在联合纪念医院接受了几个月的治疗,之后回到了他在佛罗里达州棕榈岛的豪宅,并在那里度过了余生。
卡彭因为年轻的骄狂而染上了多种xing病,其中由晚期梅du引起的麻痹性痴呆让卡彭的精神也饱受折磨,在经历了中风,肺炎等病症的侵袭后,卡彭终于在1947年,也就是他刚满48岁后数天便离世。
而本片,为了将让剧情更加充实,给了晚年饱受身心折磨的卡彭两个执念:一个是他的私生子托尼,一个是他藏起来的一千万美金。
我们姑且不论这两点是否是事实,但是私生子的剧情串联起了他和家人的关系,而私藏起来的一千万美金,又让他的医生还有政府人员无数次挂念。
卡彭在不到20岁时便与梅(当时年仅19)结婚,而且他们的婚姻更是奉子成婚,在他们结婚的那个月,便诞下了他们唯一的孩子索尼。
在电影中,卡彭还有另一个私生子托尼。
无法赡养托尼的愧疚,成为了他晚年的梦魇。在感恩节接到托尼的电话,并冷言以对后,卡彭精神不济出现的幻象中便一直有着小托尼的身影,不断出现的黄色气球,被误杀的母亲,还有小托尼伶仃的身影。在卡彭已经没有任何自理能力,被医生调戏着画各种画的时候,他还会努力地画出那个拿着气球的小孩,这个孩子,是卡彭内心悔恨的一个象征。
当然结尾那个孩子终于来到了卡彭的家,父子两人牵起了手,虽然大概此时卡彭也无法分清真实与虚幻,但是他内心的那块巨石终于得以落地。
虽然卡彭晚年有着家人的陪伴,家人也在无微不至地照料他,但是如片尾字幕所言,在他死后,家人纷纷改变了自己的姓,将卡彭这个臭名昭著的姓氏扔在了往事之中。
关于那一千万美金的藏身之地,让联邦调查局的人日日夜夜守在卡彭家外窃听监视,卡彭当然知道有人在觊觎这些钱,他自己也想知道这些钱究竟藏在了哪里。
因为精神方面的疾病,虽然他能够记起自己藏了这些钱,但是这些钱藏在哪里,却是他无法回答的,于是在卡彭无数次的幻境之中,他和每一个自己幻想出来的人物对话,其实也是在探索自己的内心,或是对他自己诘问。
影片,以一种艺术化的手法给出了某种答案,就是卡彭将那些钱沉入了水中,当然事实上没有人发现这笔钱究竟藏在何处,电影更不会告诉我们答案,我们只是跟着卡彭精神错乱的幻想一次次回到过去,重温曾经的岁月抑或是幻想着他自己生龙活虎的报仇,但是这一切,都是幻想。
于是寻不到的那些钱,最终也成为了监视他的人,还有卡彭自己的一个妄想。
卡彭不断进入的这些幻想,其实也算是他对自己人生的一个回顾,从1925到1931的七年之间,卡彭是芝加哥当之无愧的黑帮老大,以非法酿酒起家的他逐渐拓展了自己的影响力,通过做慈善,和市长还有当地警察局保持良好关系等行为,卡彭虽然在暗地中做了很多恶事,但是表面上还是风光一时,这也大概就是他进入那个酒会时的情景。
而转折点就是著名的情人节大屠杀事件,1929年的情人节,卡彭的手下扮成警察突击搜查了对手的一处据点并杀死了没有反抗能力的七个受害者,这件事情也在电影中有所体现,收音机里快速地呈现了当年情人节大屠杀的过程。这件事情让卡彭的声誉一落千丈,也是卡彭之后不断被捕的开始。
之后的事情便不再赘述,1929年之后,虽然一直没有他杀人的罪证,但是卡彭还是因为蔑视法庭,流浪罪等罪名屡遭指控,直到最后因为逃税被关入监狱。
电影中的这些幻想,究竟是对于过去的自责,还是追忆,抑或两者皆有,我们不得而知,酒会那里,他似乎很享受那种重新被瞩目的感觉,然而他也是迷茫不知所措的,在手下残忍杀害那个告密者的时候,他也是于心不忍,并在之后的幻想中,他认为那个被害人强尼并没有告密,且原谅了他的行为。
但是另一方面,他似乎又向往着曾经的辉煌,他拿起金色的冲锋枪,大杀四方,清除异己,无人可挡...
也许这就是导演着力刻画的一种矛盾,一种无能为力的现实和想象中无所不能的冲突,于是在这些过去的剪影中,卡彭曾经的形象以简笔画的方式被悄然道来,但是在即将逝去的卡彭眼中,这些大概只能算是弥留时光里的走马灯了。
汤姆哈迪奉献了非常杰出的演出,他所出演的晚年卡彭,一方面残留有枭雄时期的凶狠,另一方面也有着因为精神疾病而无所适从的茫然和疑惑,从开始还难为情,尽力去掩饰自己的丑态,到后期整个人几乎都成为行尸走肉,平日叼着的雪茄换成胡萝卜也无力反抗的形象,将一个垂死的卡彭演绎得淋漓尽致。
但是无论如何来说,这个晚年的切入点有趣,却并不必要,卡彭的故事在很多影视作品中都有体现,无论是德尼罗在《铁面无私》里扮演的卡彭,还是《大西洋帝国》中的卡彭,卡彭的故事早就被无数人讲述,而这一个也无法掩饰剧情上整体的平淡,就算刻意加入了私生子与寻钱两个线索,花100分钟看汤姆哈迪扮演垂死的黑帮老大也充其量算是在欣赏他的演技,剧情方面实在乏善可陈。
说到此处,我要夸一下这部电影的预告剪辑人员,真的,太厉害了。
能将这种平淡偶有波澜的电影的预告剪辑成那种几乎是爆米花似的预告片,将全片零星的动作场景串联成一代枭雄的枪火复仇,这个剪辑师有点厉害的,理应多加十个鸡腿,而被误导的观众们嘛,尤其是抱着黑帮动作片期望来看的观众,怕是会大为失望,不过幸好还有汤老师画了浓妆的盛世美颜。
当然如果嫌这个太丑的话,那不如温习一遍《黑暗骑士崛起》。
汤姆·哈迪一个明明可以靠颜值吃饭的演员,却偏偏痴迷于凹演技。
作为好莱坞出名的气球体型演员,为了塑造角色,汤姆·哈迪从来都不吝惜去突破自己的形象。
小荐印象中,汤老师饰演的黑帮老大,本应该是《传奇》中英伦雅痞的模样。
可在这次的《卡彭》一片中,汤老师却挑战了荧幕颜值新低,他饰演的黑帮老大艾尔·卡彭,丑陋程度完全可以和《毒液》中半毒液化的埃迪相提并论。
推荐本片之前,先要为汤老师澄清一下。
影片豆瓣4.9分的差评,主要集中在导演乔什·特兰克不知所谓的叙事核心上。
作为史上最烂漫改电影《神奇四侠2015》的创作者,乔什·特兰克不负众望再次刷新了下限,以后只怕再难有独立执导的机会。
本来讲述一代传奇黑帮头目的影片,可以有一万种娱乐的拍法。
可他却偏偏选择了主角生命结束前最后的一段时间来拍摄,全片下来没有枪林弹雨不说,这个阶段下的卡彭简直比香港电影中的“拾荒老人”更加凄惨。
题材的选择,本来已经十分不讨喜。
导演的拍摄风格则更加令人摸不着头脑,他选择了一种带有悬疑风格的叙事方式,去拍摄了一个完全没有任何谜底和反转的故事。
这种尴尬,就像是当年第一次听到白云大妈在春晚上说出的那个脑筋急转弯:说把大象装冰箱,拢共分几步。
这不就是没事找抽型?
艾尔·卡彭作为上世纪20~30年代美国最具影响力的黑手党首领,他巅峰时每年可以获得超过一亿美元的收入,相当于现在十亿美元还要多。
凭借自己的财力,卡彭和芝加哥当地政府高管串通一气,经营地下生意的同时,也有着极高的社会威望。
20年代他被美国大学生评选为十大杰出人物,30年代又登上《时代周刊》封面,就连时代周刊评选上世纪最具影响力的一百万名人时,卡彭也赫然在列。
要不是因为他策划的“情人节大屠杀”影响过于巨大,导致美国时任总统胡佛亲自下令严打黑手党,也许卡彭统治芝加哥的时间还会更久。
然而在《卡彭》这部影片中,晚年的艾尔·卡彭被严重的精神性梅毒所折磨。
这一疾病使得卡彭失去了男性正常的生理功能,导致他视力下降。
同时神经系统被破坏后,卡彭还出现了语言障碍和痴呆症状。
这使得今年四十多岁的他,看起来就像个行将就木的老人。
步履蹒跚的卡彭吼叫着和家族中的孩子们玩闹着,突然其中一个孩子撞到了他,剩下的则一哄而上。
这位曾经芝加哥最具实力的黑帮头子,就这么被十多个孩子骑在了头上。
雨中草地上的烂泥糊在了卡彭的脸上,他甚至已经无法凭借自己的力气站起身来。
不光身体的虚弱让卡彭看起来和我们印象中的黑手党不同,实际上同时作为一名成功的商人,卡彭也并非暴力弑杀的粗人。
感恩节晚餐上,小丫头不知道自己要感谢什么。
卡彭就说起了家族当年穷困的时光,当大家都以为他可能会说出什么出格的发言时,谁知原来他也只是简单的回忆了一下往昔。
就是这样一个不一样的黑帮头目,在生命的末路也几乎丢尽了颜面。
神经性梅毒让他失去了对身体的控制,说话时多用点力,低头一看秽物已经浸湿了他的裤子。
晚上发起噩梦,卡彭睁着双眼发不出声音,可四周却突然聚集起了苍蝇。
原来因为惊吓过度,卡彭又弄脏了自己的床单。
其实原本失禁对于成年人来说,真的是能排在头名的尴尬遭遇,合理利用完全可以提升观众对于角色怜悯。
然而无能的导演乔什·特兰克对于这一遭遇的滥用,甚至造成了观影的不适。
短短一百分钟的影片中,汤老师就在导演的安排下数次弄脏了自己的裤子。
看到最后几乎就只剩下厌恶的麻木,好吧,这个老头子又把自己给弄脏了。
作为影片的主演,敬业的汤老师为这部电影做出的牺牲,只会让人更加厌恶导演乔什·特兰克。
为了还原被深度梅毒折磨的卡彭,汤姆·哈迪再次做出了巨大牺牲。
在观众一眼可见的范围内,他更换了稀疏的发型,让自己看起来更加苍老。
面部特征方面,除了卡彭因为泡妞而留下的标志性的伤疤外,我们还可以清晰的看到他脸上的皱纹以及病毒造成的皮肤溃烂。
而在很多看不见的细节上,汤姆·哈迪对于角色细节的执着,更是令人赞叹。
首先看他的瞳孔,在病毒的影响下,患者不仅会出现视力退化,更会让眼睛中布满血块。
为了还原这个细节,他需要每场戏都带上特制的隐形眼镜进行拍摄。
再来是语言功能退化,去年凤凰叔为了成功塑造小丑,创造了数十种不同的笑声。
而汤老师为了饰演卡彭,则捉摸了几十种低声呻吟的声音。
他需要让自己念出的台词,实实在在像是个痴呆症患者,像个因为中风而说不清话的病人。
尤其在身形步态这方面,我们都知道汤姆·哈迪平时身材健硕,日常生活里完全是个走路带风的壮汉。
可为了电影拍摄,他疯狂减脂增重不说,细看一下他睡衣下面的腿部线条,松弛的皮肤和萎缩的肌肉,完全一副衰败的模样。
在这样剧烈的改变了自己身材状态的前提下,汤老师把卡彭蹒跚的步态也完美还原。
当我们从背后看到这个身影的时候,即使他正在手持机枪扫射,可观众看到的就是一个虚弱的病人。
这样的细节还有很多,比如角色起身和坐下时都行动缓慢,就连抽个雪茄,因为自己不方便点火就干脆一直抽到最后。
这样抽雪茄的样子,也可能是我在电影中看过最穷酸的了。
实际上单纯就剧本而言,《卡彭》完全有成为经典影片的机会,然而乔什·特兰克的无能让一切都化作了泡影。
首先看看影片的基本要素,作为国家级罪犯被保释回家的卡彭,全天候被FBI监控。
这本可以是一场斗智斗勇,瞒天过海的“谍战”神片。
然而遗憾的是,影片没有任何对故事的二次创作,成为了权力机关侵害病重老人的一场闹剧。
就像影片最后部分,年轻的情报员向上级汇报工作时得到的回应:最后你会发现,你几年来的努力根本毫无意义。
有时候如果真的是自己追查不利也就算了,可尴尬的是情报员的工作之所以毫无进展,是因为卡彭自己精神错乱,忘记了自己的事情。
在卡彭和FBI的对抗之外,影片还借助角色精神错乱的设定,安排了一些错乱时空的叙事。
比如卡彭最信任的副手,这个让他能够放心说出自己秘密的人,却原来只是他幻想中的人物。
真正的副手本人,早就因为卡彭早年间的猜忌被他派人杀害。
而就是这么一个精神错乱且具有杀伤力的怪人,在一个巨大的别墅庄园中和自己的妻儿独处。
如果乔什·特兰克真的一门心思走惊悚悬疑路线,这片子完全可以照着《闪灵》的路数拍成一部经典的黑帮题材灵异故事。
毕竟片子本来就有卡彭来到地下室后,遇见幻想中的好友的场面,不正和杰克在远望酒店时的遭遇一模一样嘛!
甚至关于影片最重要的一个点,卡彭藏匿一千万美元赃款的隐秘。
影片中又是搞什么带着金色气球的少年做暗示,又是找来副手用托梦大法提醒。
就连卡彭最后也开始根据幻想中的线索去寻找,最后却还是落得个毫无发现。
于是,为了缴纳税款,卡彭变卖了自己早年的收藏。
一家人也不断从大房子搬进更小的房子里去,但是依旧没有找到卡彭藏匿的财物。
所以当影片最后,导演给出字幕进行说明时,这既是命运给卡彭开下的玩笑,也几乎是导演给我们开下的玩笑。
一百分钟的电影后,我们除了看到汤老师饰演的卡彭不断失禁和被人羞辱外。
他的神经质几乎没有伤害到任何人,他和FBI也没有爆发任何冲突,就连故事里一直提起的一千万美金赃款,最后也完全没个影踪,这不是拿人开涮吗?
所以,归根结底《卡彭》的烂,几乎不是因为任何电影制作方面的拖累,而完全是因为投资方选择了一个不知所谓的导演,把一个原本有机会很精彩的故事讲成了不知所谓的闹剧。
《卡彭》主要人物是美国著名黑帮大佬阿尔·卡彭,这位炮制了“情人节大屠杀”、洗白手段超群却臭名昭著的疤面时尚煞星,最终败于偷税漏税、深陷囹圄,少年时期风流债惹上的梅毒在医疗条件不足的监狱让他变成了废人。生命的最后一年,据说他的神志稍微恢复,然而也仅仅是回光返照。这部口碑海内外双跌的《卡彭》聚焦的便是这位大佬狼狈的最后时刻。
我注意到这部电影是公众号推送,文章上来就痛心疾首把这部汤老师新作骂了个体无完肤,再配上可怕的毁容式妆效,和细扒导演死亡导片史,这部片子已经罪大恶极到不应诞于世。然而我抱着好奇看完,得到的结论是:这部电影确实问题明显,但是一星两星也未免贬低过度了。公众号的核心论点是:选择其一塌糊涂的最后一年导致本片没有爽点,把观众锁在座位里100多分钟,观众时时刻刻以为情节即将反转,大佬马上就要一雪前耻,而且导演也非常有心机地一直用幻境制造假高潮,不断吊观众胃口,但结果却令观众大失所望。可是问题是,这部电影的落脚点是让观众爽吗?
我无意在观众品味这个问题上引战,而且我举双手双脚赞成观众的喜恶是电影是否出彩的重要标尺。但就我坐足100多分钟的感觉来说,该片目的就不是让人爽。汤老师的毁容妆效、时不时搞个屎尿屁失禁、口水从嘴边滴落、动不动抽风式喊叫,无疑展示了主角最不堪的一面。这一切铺垫的不是汤老师最终战胜病魔大杀四方,或是看似疯癫实则玩弄众人于掌中。而是一种近乎暮年之人才能理解的“精神胜利法”:勇敢是敢于直面恐惧,战胜了它的你就是英雄。
导演在本片使用了多个意象来诠释这个观点,举几个明显的例子:一是在影片中段出现的绿野仙踪狮子,众所周知这头狮子是反雄狮形象的,被称为“胆小狮”,经历了一系列历险之后它明白了勇敢的真谛是直面恐惧。片中卡彭显然很喜欢《绿》,在交谈中对各角色和故事情节了如指掌,甚至高歌了狮子的主题曲。二是片中不止一次出现《图兰朵》选段《今夜无人入睡》,这段知名选段的著名歌词是“ 消失吧,黑夜!星星沉落下去,黎明时我将获胜!”,三是卡彭住宅院子里的雕像,似乎是罗马帝国首位皇帝奥古斯都(虽然我个人认为凯撒更合适)。
可是这位大佬怕的是什么呢?导演通过闪回告诉观众,他怕的是两个东西,一是当年虐杀错了人,二是抛弃了自己的私生子。影片中不断闪回纠缠着卡彭的,要么是拽着气球孩子的鲜血淋漓,要么是前手下的鲜血淋漓,而这两点都让他心生恐惧和悔意。
另外,这位“英雄”要直面的不仅仅是自己内心的恐惧,还有现实中的各路人马:FBI、医生、手下、好友、亲人等等各自心怀鬼胎,希望从他这里挖到更多秘密。这个形象抽象化成了鳄鱼。鳄鱼首先伴着监视人员出现,首次被点是卡彭向Jonny指出监视人员藏身之处,看见的却是鳄鱼。第二次是两人钓鱼,首次谈及卡彭的巨额藏金,但几秒后鳄鱼抢走了卡钓上来的鱼,最后一次是卡彭发疯般射击结束、跌落水中,看到鳄鱼向他爬来。
那么,他战胜了这些了吗?
《卡彭》的母题,其实也就是一个战胜自我的故事。导演也通过叙事让观众认识到,卡战胜了这些“敌人”。首先是他在想象中一通大杀四方操作,把冤杀主使基诺打成了筛子,其次是他最终直面了自己的私生子。另外,鳄鱼让一通意念大水冲走了。但这也凸显了电影的问题。首先要讲的东西内容上过于抽象,手段上使用意象过多,闪回采用虚构式,意在表现卡彭试图抽离出来,重新审视这些问题,甚至在雨中尸体上爬行的情节还颇有股悔不当初的意味,但表现意图过于模糊,现实和过去横跳手法过于魔幻,可以说是公众号所说的故弄玄虚,令观众摸不清头脑。
如果导演想讲一个因为人之将死,所以采用“精神胜利法”拯救自己的故事,那么选择卡彭是险招。现实卡彭的大半生经历固然血浆飞溅烈火烹油,看似可以大书特书,但他需要反省和拯救自己的是什么呢?大家都会觉得是冤死的人命和风流债,那么人命问题的解决仅仅是精神意念杀一个人吗?未免过于轻佻甚至可笑。风流债的着墨和渲染又太过碎片和模糊,观众在看的时候不容易明白这个孩子从哪儿来,又和卡彭到底发生了什么,只能隐隐约约觉得他和雨夜大屠杀有关。而孩子为什么总是拿着一个黄气球,为什么一开始肚子鲜血淋漓,全都没有交代。这种处理对于观众太过天书。看起来导演还想通过对冤案和私生子的愧疚,表现出卡彭的人情味儿,然而他选择的方式却是使用精神意念来补偿两人,细想下来不仅荒谬,而且冷酷。到这里,导演到底是崇拜卡彭,还是鄙夷卡彭,把一个枭雄拉下神坛,再通过精神胜利法立起来,这是给观众的启示吗?
所以说到这里,其实这部电影为什么让人如坐针毡,原因不是它不够爽。丧片多了,难道每部都让人大呼浪费演员吗?本片的问题在于不能自圆其说,自身的逻辑线偏离了大众的认知。在观影这个行为上,观众多少需要一点圆满感,这部电影完全没有给观众这个机会。再辅以花里胡哨的手段,成功把大家绕了进去。有的观众迷失在情节的疯癫上,根本不知道导演想干嘛。有的观众走出来,发现前面自以为寻到答案,结果都是一场空。
遗憾的是,导演的野心不在于讲好一个母题,他还颇想和观众卖卖关子,用卡彭谜之巨额藏金吊观众胃口,也就是常见的寻宝母题了。然而可悲的是,寻宝母题在导演手里成了工具人,只是用来炒作话题,凸显身边人的险恶,顺便时不时用这个表现卡彭头脑清醒,让观众以为卡彭是老奸巨猾和所有人玩儿游戏。可事实上却一点儿用没有,这个母题最终完全消失了,使观众感到受到了愚弄。到了最后,他还要和你炫耀一下他没把这个话题忘掉,用一行“没发现这笔钱”字幕结尾。如果硬要给这个设置加个实际意义,大概也就是卡彭没有让任何人知道自己把钱藏在了哪里,成功赢了这场觊觎他金钱的游戏。
然而我不得不说,其实导演在节奏掌控上还是有一定能力,包括以现实参与虚构闪回也是很有特点的手法,展现了他想要把这部电影拍好的野心。但是他核心思想就大而无当,手法再故弄玄虚,导致电影不仅内核立不住,外皮也让人看不懂,最后口碑一败涂地。特兰克是时候收起一雪前耻的野心,踏踏实实挖掘人物、打磨剧本,否则真的只能做烂片导演了。
汤老师又一次来祸祸了,除了毒液,汤老师的胡萝卜+口水,也足够“恶心”到你。
严格意义上讲,卡彭这个人物,算不上“英雄”吧,所以他的老年,只能算得上迟暮。
故事的开始,总有一种错觉,汤老师是不是在演司马懿,但看到后来,发现自己实在是想多了,人家卡彭可没司马懿那么厉害的忍功,年纪大了就是年纪大了。
汤老师把一个“浑身毛病”的老年人,演得活灵活现,让人不禁对老年生活打了很多的问号。惟愿将来我们自己的老年,不要活得那么的不堪。
只是这个胡萝卜,真是十足的喜剧效果。汤老师喜欢雪茄,大概是因为雪茄才能“承受”他那止不住的口水吧,不过,吸烟有害健康,是时候过一种“健康”的生活了。如果实在需要雪茄来彰显气势,胡萝卜绝对是不二选择。
只是卡彭身为黑社会老大,身上的臭脾气一大堆,竟然得到了一个不离不弃的妻子,这也真是人品爆发。这个社会对黑社会老大投怀送抱的大概很多,但在老大不复当年还不离不弃的就比较罕见了。
说白了,在卡彭行将就木的那些年,无论白道黑道,都在盯着卡彭的钱,只有这位是真心对待。
年纪大了的卡彭,经常会在脑海里闪回,当年年轻时候的“春风得意”,那个年轻时代的“意气风扬”,再也找不回来了。
一个时代的产物,最终会被时代遗忘。
卡彭这个自我感觉可以自豪的家族,最终分崩离析,甚至连自己的子女也不愿意提及,这或许才是最大的悲哀。
本片非常值得各位专业电影人和普通观众借鉴——即一个导演如果烂,对电影造成的伤害是多么的巨大。这可以说是从编剧、到演员表演、到调度、到摄影、到剪辑的全方位的垃圾。可是如果你单独看每一个岗位,你会发现,他妈一点都不烂。
编剧是有很明显的创造力的(即导演本人),他意图描摹一个杀人如麻的人在行将就木之际,那些过往的阴暗面开始淹没自己的惊悚故事。这完全不同于以往任何的传记片,可是由于前面过多的铺垫了现实,而没有尽早的进入主题,使得电影都过去一半才让人意识到他的意图。
tom hardy的表演已经竭尽全力,没有任何可指摘的地方,但因为编剧(即导演本人)非要过多的安排现实中的那些无关紧要的人物,再加上总是用客观镜头,使得观众完全是站在旁观者的角度来试着去理解主角。
摄影本来是用客观镜头表达,镜头一直将卡彭放在中心,这是推进剧情的镜头,可整整50分钟,剧情完全没有推进。直到50分钟开始,镜头突然转换成主观视角,观众才得以进入卡彭的世界,感受到他对现实和记忆的模糊,也立刻让人想起了库布里克的《闪灵》。本来以为终于,他妈的终于开始了,可竟没想到这是唯一高潮。
摄影的能力可以说完全没有体现,因为灯光组就用了最平常的商业恐怖片的灯光,特别艳俗。更何况一半的戏竟都选在白天——作为一部心理惊悚片,这可真是日了狗。摄影成了完全的平面,Tom Hardy就像在演一部商业电视剧,这么有观看度的脸和这么精湛的表演却看起来像关爱失智老人的纪录片。
然后就是剪辑——我的天!所有这些最后的补救就是剪辑,剪辑就真用了47分钟来说明卡彭是老年痴呆这一件事!更何况一开始的字幕就写了这件事。如果那场第47分钟的戏能够发生在开头的10分钟以内,这部电影至少可以涨1分。结果就是,要表现FBI的骚扰,没有表现;要表现过去回忆的鬼魂在向他索命,也没怎么表现;他无法分清现实和回忆,就表现了一点;却放了大段大段他妻子、他亲戚、他儿子、他那些小弟关心他的狗屁台词!这让我有一阵都以为他是要翻拍《公民凯恩》了。
本片就证明了导演是电影的核心。一个好的导演可以把一部烂剧本拍得及格甚至翻盘,而一个垃圾导演……这就是垃圾导演的典型案例。
2星,场景不错,音乐很配甚至可以说震撼。 但影片故事没交代清楚, 可能是导演觉得黑帮电影太多了,想另辟蹊径玩意识流。又或者“卡鹏”这个人物在美国已经家喻户晓,深入人心。 所以想挖掘人物的精神、心灵、甚至病态面。 种种高深莫测的想法让我这个对该人物一点都不熟悉的小白,看的云里雾里,不知所谓。到最后草草收场,只记得一位冷酷的老人歪着嘴吊着雪茄的牛鼻样子。
枭雄最后的走马灯,也只能在幻想之中重回当年的声色犬马。应该给剪预告片的人加十个鸡腿,能用本片不多的素材剪出枪火暴力风格的预告片,真是个人才了。
海报好评
捅脖子应该是致敬赌城风云;老汤演卡彭用大量后期配音很不舒服,我相信老汤完全可以驾驭卡彭的意式口音,现场采样就够用了,没必要后期再搞一遍(另外请剧组弹劾剪辑师,把节奏搞的这么乱;就马特狄龙挺惊喜的倒是
这片子拍好完全是冲奥种子,可惜导演功力不够,汤老师的表演也忽高忽低,跟黑色弥撒一样。只能算一般黑帮片
《疤面煞星》的《美丽心灵》,穿着尿布“Say hello to my little friend!”有点好玩,再扯一下情人节大屠杀恩仇录,时不时闪回个汤普森机枪啊插喉啊大鳄鱼超现实幻觉啥的,但故事也是讲得够无聊
老年痴呆黑帮,意识流视角,反思型传记。为卡彭这样一个美国家喻户晓黑帮人物的题材,提供了一个新视角。汤姆哈迪,自毁中风型表演,不容易。 PS:不要被评分评论带歪,被牵着鼻子走,人云亦云,哪怕最后看完给一星也不要一开始先入为主。
浪费时间,看一个暮气沉沉的糊涂老头子抽疯,还不如去看蔡徐坤打篮球。
多亏汤姆哈迪精湛演技撑起全片。想看枪林弹雨的黑帮片那我劝你还别看这片吧,这片有点非主流了。但把这臭名昭著的大佬晚年呈现给观众,枭雄也有迟暮衰老呆如木鸡时反差大佬曾经也算可笑可悲。此片网络上映明智之举如放院线恐怕血本无归
汤姆哈迪演得很棒
尽管已经想了足够多的内容去拓展完善整个架构,但怎么看这部电影都缺乏必要的张力和探讨性,只节选一个黑帮传奇陨落后(注意还是陨落后)的尾声阶段,如此难啃的一个切入点却也没更多在人物关系做展开,在正常男主浅尝辄止的出场后就进入了无限的歇斯底里和回溯幻觉,不管导演想表达卡彭对杀死同伴的愧疚、对周围人的戒心、对私生儿子的爱、还是长期在监视下的焦虑在这种毫无前因无铺垫无过渡的表达下都是一片混乱,好吧,也许导演就是想表达混乱...(摊手)
选择拍黑帮传奇失去权力与自理能力的暮年,注定要比拍他风光霁月的狂妄更难,导演不负众望,做到了无趣,拖沓,整部电影如年老的艾尔·卡彭一般,充满了疲软无力的黄昏感,陷入了摧枯拉朽与自怨自艾中,对比题材体量,成品像在鳄鱼池中投掷的一颗石子。但是,我们汤老师还是一如既往的棒,再多捯饬几年,不愁没有小金人的。而且居然get到了诺尔·费舍和汤老师长得有点像。
落魄大佬的阿尔茨海默历程?半道误入闪灵片场?想说病患才有的浑浊的双眼呆滞的眼神烦躁的情绪抓得还挺准确,藏的钱没找到,儿子找到了,也算失而复得,导演真的不行,放着今夜无人入睡,观众都看睡着了,比汤老湿讲睡前故事还催眠
还是预期的问题,其实大多数人还是想看这个黑帮大佬最叱咤风云的时候。结果影片却聚焦在卡彭生命的最后一年,饱受病痛与失忆折磨的他。于是,你只能看到汤老湿用100分钟犯病,实在是太闷太平太无趣了。
导演可能是把我们当作老年痴呆了。
国内观众对卡彭不甚了解,所以,在不了解英雄的前提下,看“英雄迟暮”的故事着实无聊。不过,我倒是觉得电影还是拍出了那种“烈士暮年”的无奈和悲凉感,一度让我想起梁山好汉的陨落。ps:琳达·卡德里尼算是美国的“贤妻”了吧!
导演用实力证明,金酸莓最差导演这个奖,他还可以再拿一次。苦了我汤老师……
失能痴呆老人的晚年生活,可能题材本身就没太大的发挥空间,由往事衍生的幻象也没什么看头,这个片的作用大概就是提醒人们早日规划养老话说生活不能自理+痴呆,没有尊严的晚年生活好可怕(ಥ_ಥ)家财万贯、亲友满堂的大佬尚且如此,更别提普通的小老百姓了......要从现在就好好爱惜身体呀(ಥ_ಥ)
一星给汤老师,一星给老邓。电影也就一星吧……完全没有黑帮片预期,就是打算看大佬的晚年生活的,也还是……不行。。。这个导演估计死透了……绝对不可能再接片了……
属于汤姆·哈迪的100分钟个人秀,自毁形象的演出很好地诠释了曾经芝加哥黑帮老大阿尔·卡彭的末日余晖。看得出导演很用心想把晚年饱受生理疾病和心理困局影响的卡彭的内心挣扎表现出来,虚虚实实即是角色复杂的内核思考,也是迷惑观众的设局。但影片整体剧情太趋于平淡,按说重头戏的现实与幻境也被剪得乱七八糟,整片好比信手拈来把剧情随意拼接,导致每条剧情线都没有弄好,最后草草的结尾更说明了剧本的失败。
故事非常脆弱,以为能看看汤老湿的演技。结果他那忧郁的眼神,含口痰的声线,永远叼着的一根雪茄,都让我想起了大力水手。