1 ) 拼贴的风格尝试
提到北野武的这部《座头市》,一般会想起初高中的暑假时光,虽然忘了具体什么时候接触到这影片,但我只知道那一整个暑假都窝在好友R家中吹着无边无际的水,玩着那些现在已经老掉牙的单机游戏。现在想来还是经常怀念起那些年暑假,顶着大太阳穿着短衣短裤骑着破单车到处溜达,扫遍了小县城中所有的书店,看了无数本盗版书,写了无数不忍回首的小说……现在想来倒有点怅然若失,而这是我可以在村上的《且听风吟》找到共鸣的原因。
那些夏天,从三国志玩到了太阁立志,对于那时候的知识面而言,日本历史文化真是一个脑子尚未开发的地方,于是一下子沉迷于其中,饥渴地吸收着游戏相关的知识,并搜索着一切能找到的历史资料,R君还特意创作了以武士为主题的小说(可惜的是半途而废并已经遗失了),于是一个武士的时代出现在成长的岁月中。于是某一天R君对我说,这片子很好看,于是就跟座头市结下了不解之缘。
一开始还以为座头市只是个地名,就像《水浒传》的曾头市一样,后来发现原来是个人名。不过对座头市的无知倒是一直保留到了现在,你让我介绍下座头市?我能说出口的也只有北野武这部,之前胜新太郎的系列作品也是一部都没有看过,但根据刻板印象应该属于古典的武士片。而北野武这部作品,不喜欢的人说是胡搞,喜欢的人算是继承中的创新,但在本人看过的武士片之中确实显得与众不同。
片头的粗犷的片名字幕和角色的登场都像在看西部片,粗犷而直接,座头市凌厉快速的攻击有一种暴力美感(可惜特技感有点明显),而拔刀不慎伤自己人的场面也让人一笑,(北野武的恶搞与戏谑?)顿时吸引了观众的注意力,期待剧情的发展跟更精彩的打斗。于是乎电影剧情开始进入正规,各路人马也陆续登场。
与中国的武打片相比,日本的打斗没有过多的纠缠,也没有花样繁多的动作,往往打斗上简洁明了,瞬间决定胜负,这是跟日本的剑道追求一击必杀的奥义有关。因此武士刀的设计及使用方法都是与追求一击必杀的日本剑术奥义相适应的。而中国武打片更重视动作,一板一眼也好,飞檐走壁也好,影片的高潮往往在于长达几分钟甚至更长时间的功夫对决,之前的剧情都是作为对决的铺垫和衬托。那么既然日本武士片的对决在于几秒(也有例外,武士片的群殴场面也可以达到几分钟的篇幅,如《切腹》),那么就不能光依靠对决的几秒时间让观众享受影片的快感,所以剧情的紧凑以及打斗场面次数的安排就是重点。
北野武此作,打斗场面十分给力,虽然特技较为明显,也不影响观众的欣赏。雨中搏杀一段,动作稍微放慢,制造出一种诗意的节奏,动作与雨滴的配合让整个场面暴力之中带有华丽;而庭院屋中一段,节奏很快,鲜血狂飙,加上略暗的色调都充满无约束的暴力,座头市每次挥刀都能感受到嗜血的狂暴(或许北野武全片的扮酷也是为了表现出暴力的无约束,与之相比,浅野忠信的对决就显得更依靠技术而非座头市式的无约束的本能杀戮);而北野武与浅野忠信的最终对决不过几秒,但是通过主角间的僵持和内心活动,去营造紧张的气氛,对决虽短,但让之前的张力得到完全的释放(如《黄金三镖客》的三人对决)。因此片子不同风格的打斗便显得游刃有余而精彩,也让我无数次观看了其中的打斗片段。
但动作之余,剧情的紧凑就显得不够,通过三次赌场的情景才完全带出下一步的剧情,对篇幅的利用和节奏的掌握都有点拖沓,因此北野武选择将农民的生活、浅野忠信的支线填入并塞满整个框架。虽然农民的生活细节一定程度缓和了剧情推进的无力,但从总体上看来,故事的叙述依然不足。不过既然说到农民,那么片末的踢踏舞就亮瞎了观众的眼球,这让人情不自禁地想到《七武士》的结尾,不过北野武只是使用了形式来调和气氛,而没有去塑造反讽。这一风格的乱入,再次对传统武士片风格进行戏谑,但却让片子具有了另类的多元化现代化风格,或许也只是北野武的恶搞,或者是为了弥补片子的总体平庸而加入了另类的活力,但效果着实不错,有波普主义的拼接的另类味道(阿莫多瓦对风格拼贴的使用最为出色,因此片子在情理之中又制造了独有的荒诞)。从这看来,或许北野武在全片拼命扮酷的表演风格除了是照顾面瘫之外,也是有出于风格拼贴的考虑,无论如何,反正本人是十分受用。
影片观后的副作用是研究了好久的武士刀,热情至今不减,看来得找个时候入手一把仿制杖刀回来玩玩。
2 ) 《座头市》
我一直都很喜欢北野武这个半边儿脸常常痉挛的老头子,无论是警察还是杀手或者变态老师、科学家什么的,只要一看他的脸,就知道绝对是大哥级的超危险人物,却又给人以强烈的安全感,有点儿让·雷诺的意思了。座头市将这种酷劲儿发挥到了极致,盲杀手佩手杖刀,对手是刀法凌厉、冷酷而又不失温存的雇佣保镖(浅野忠信),外加一群地方武装,俗气的对决,但永远吸引人。
3 ) 斩
知道这部影片是因为一个帖子,标题是“是男人就一定要看的十部电影”。并非言过其实,刀与血,正和邪,男人应该在这个时候舞蹈,没有什么,比童话更加锋利。
高手对决,生死在于一念。对错不在考虑之内。
你能看得见吗?这,重要吗?
4 ) 杂谈《座头市》
关于「座头市」
先来说说什么是「座头市」,这个名词实际上是由两部分组成的——「座头」与「市」。「座头」是一种职称的名字,江户时期,日本存在着一个保护盲人所从事行业的组织,叫做「当道座」。而「座头」便是该组织四大头衔(检校、别当、勾当、座头)中最末的一级,主要指的是以弹奏琵琶、筝、三弦琴,或以说唱、按摩、针灸为生的落发盲人。而「市」则是主角的名字,在明治维新以前,日本只有贵族才有姓氏,而绝大多数老百姓是没有姓氏的。因此像「座头市」这样的社会底层人物,其名只有简简单单的一个「市」也就不足为奇了。
「座头市」系列电影是上世纪六十年代大映公司最著名的时代剧,与其他反映武士的时代剧不同的是,这一系列始终围绕着社会下层人物以及流氓黑帮展开,具有剑戟片与仁侠片的双重属性。「座头市」塑造了一个行侠仗义、除暴安良的盲侠形象,虽然看似邋遢土气,但却身怀绝技、古道热肠,拥有着一手杀人于无形的高超刀法。
说到「座头市」,就不得不说一下胜新太郎。胜新太郎是时代剧领域能同黑泽明并驾齐驱的标志性人物,从1962年第一部《座头市物语》开始,他一共出演了二十多部「座头市」系列电影或电视剧,影响了整整一代日本观众。值得一提的是,在1989年拍摄《座头市》时,发生了真刀误伤演员致死的悲惨事件,从此不但胜新太郎独有的盲人反手刀法绝迹江湖,也宣告了「座头市」系列的终结。
关于「众道」
在北野武版的《座头市》中,故事是以鸣人家的一对姐弟为主线的。从事米商的鸣人家资巨富,因此被黑帮所觊觎,最终惨遭灭门,只有一双儿女侥幸逃出。这对姐弟只得流落街头,并以卖艺为生,而弟弟还为了生计出卖肉体。虽然这是不得已而为之,且在我们看来有些伤风败俗,但事实上却并非如此。在江户时代,「男色」有着与「女色」相同的地位,既非禁忌,亦非败德,在庶民或武士社会中甚至比「女色」更崇高,还上升到了雅癖的程度。
日本的「男色」,或者说娈童癖,源自镰仓幕府时期达官显贵的风尚,但在战国时期由于战事经年不断,为了增强男性集团内部的团结,构筑牢不可破的礼仪关系,娈童癖便蔚蓝成风。当然,也有一部分是因为不能带妇女参战而需要解决性欲的缘故。到了丰臣秀吉统一日本之后,「男色」便与「武士道」逐渐融合,增添了种种束身自修的条规,成为了自成一家的「众道」。
及至江户时代,将军、大名身边的琐事基本由十四到十八岁的家童包办,据说第五代将军德川纲吉身边的家童多达一百三十人。同时,社会的安定繁荣让武士阶层的娈童癖也流传到了庶民阶层,而这一癖好已然超出了性欲的范畴,达到了「风雅」的层次。以当时的潮流,还未剃前发的青少年,假如没有男人肯青睐,等于是一种耻辱。
由大岛渚执导,北野武、浅野忠信等主演的《御法度》便是讲述新选组内部「众道」问题的一部影片。诸君若对此感兴趣,不妨找来一观。
关于北野武的《座头市》
由于当年「座头市」系列的巨大影响力,日本不断有致敬影片诞生,甚至还有《女座头市》那样的山寨烂片。不过在众多派生作品中,北野武自导自演的《座头市》绝对属于质量上乘的佳作。
北野武版《座头市》最大的特色在于传统与现代相结合,并有着北野武个人的鲜明印记。虽然故事的主要情节依然不外乎盲侠的锄强扶弱,但北野武自然随性的镜头语言和剪辑手法,以及时常插入的诙谐桥段,都为影片增加了与原作不同的风味,甚至还能从中发现《菊次郎的夏天》的影子。更令人印象深刻的是本片在音乐上的处理,在三处段落,北野武都将配乐与画面中庶民的劳作场面结合在一起,锄头、锤子、大锯的每一下起落都和音乐节拍严丝合缝,既体现了创意,还表现出浓郁的乡土气息。
而最欢乐的当属影片最后的群舞了,主要角色(座头市与反派角色除外)整齐利落地上演了一出时代剧版的「大河之舞」。彼时的日本是否有踢踏舞已经不重要了,恶霸被除、百姓欢腾,这是再自然不过的事。至于跳的是古代舞还是现代舞,谁还会去锱铢必较呢?
5 ) 其实睁开眼睛什么也看不见
日本电影,自打诞生以来就以其细腻质感和迟缓的节奏著称,这以显著的特征,时时处处表现在平缓迟钝的剪切、静谧沉闷的画面,切法戏剧性的矛盾冲突,最大限度的缩短了屏幕和现实的距离。沟口健儿的“一个镜头主义”,小津安二郎的固定机位长镜头等等,朴实自然的缓慢风格,都成了日本电影的独特标志,有人说也是日本人沉静性格的体现。
很多人,看日本片总会觉得美则美已,可是闷得不行也是不争的现实。高仓健那般面无表情,半天不吐一个字的屏幕形象,真的是个“酷”。但若是一直这样下去,花钱来看的观众定要跑掉不少的。这些年,韩流风头健,大受凡夫俗子们的热捧,不过细究起来,也难怪,韩片中除却不多的纯文艺片,大多都是闹哄哄的青春喜剧还有展露美妙身材的情色。
也许看到了秉承“慢性子”的颓势,近年来的日本影坛,很有些特立独行的反叛人物,北野武就是一个。虽然他的“暴力美学”屡有被人提及。这里只想讨论下其中一部——《座头市》
座头市,一位隐居的剑客,拔剑速度极快,出手必见血,一位别人眼中的盲老头,沉默寡言,有时还有些糊里糊涂。没有交待前世今生,盲老头来到了一个被黑帮控制的小镇,此时,一位剑术高强的武士,两位替父母报仇歌妓也来到了镇上。老头除了替好心收留他的扶子大妈按摩,劈柴,闲暇时就到镇子上的赌场玩两把。盲老头别说看不见,却仿佛长着洞察世事的双眼,周围的一丝一毫都瞒不住他。其实,这故事也挺简单的,最后都是盲老头稀哩哗啦一阵挥剑,杀光了压在村名头上的恶霸,也帮艺妓报了杀父之仇,无论如何就是个大团圆的结局。
可是由若干细节,也可窥见北野武的用心。首先是音乐,虽然说的是古代日本的故事,全片的音乐却极赋现代打击乐神韵,其中很多的桥段更是不由得使人想起英国的某打击乐团,这个乐段所用的乐器都是生活中的器具。影片开始交待场景中,四个农夫田中耕地,锄头落下,噼噼啪啪,和着背景音乐,分明就是当代的爵士味儿。还有工人们盖房的情节,锯木、刨皮、敲钉,忙碌的劳动中,叮咚有致,乐声中分明已经体会到喜悦之情。不过最富创意得当数,片尾村民庆祝的大段踢踏舞了,在这里,北野武游戏着调侃了日本木屐,这段亦土亦洋的群舞场面,实为整个影片的精华。
此外在人物上,北野武也很有创意,一个剑术高强的侠客,并非人们想象中的仪表堂堂,却是个龌磋的盲老头,也没有什么豪言壮语,替天行道的言语,反倒是发现赌场老板耍老千便一刀砍下,不记后果。这样的英雄多少有点反传统。相反,那个同样来到小镇的武士,看似英雄一个,却为了给妻子看病,不惜投靠黑帮做保镖杀人换钱。深爱妻子,却能挥刀砍杀无辜的人。一时间,正义很难简单的判断。
盲剑师其实并没有真瞎,不过当他除掉最后一个坏蛋,回村子途中,睁着眼睛却被土坷垃结结实实的绊了一交。
故事结束在他倒下时睁得大大的眼睛。“其实睁开眼睛什么也看不见。”当心!北野武这小子躲在屏幕里正嘿嘿暗笑呢!
6 ) 谁说无状态不是一种最好的状态
北野武的片子总是让人带着一种很矛盾的心情去看,就像拆礼物,想得到惊喜,但是又怕不喜欢,呵呵。不过,《座头市》确是一件很好的礼物。从大逃杀里的冷血无状态老师到导演万岁里的那个无状态的没落导演。直到现在的座头市。每一个影片都是那种无状态。这种无状态并不是不入戏或者是不情绪。其实这种无状态就像是你在看一场平实的电影,但是激动的确实自己的内心,我更喜欢吧这种感觉归为无状态电影。《座头市》就是这种很典型,盲侠生活在别人的人生里,正在发生着别人发生的事情,但是,结局偏偏是由那种无状态的人掌控。结局也是那种让人觉得导演的内心的调侃,是哇,不管怎么睁大眼睛,看不见就是看不见。确实,就像事实的真相,有时候我们怎么睁大眼睛看不见就是看不见,只能闭上浮华,用心去发现,呵呵。喜欢看剧中那个拿这竹枪不停的围绕房子奔跑的八嘎,哈哈。喜欢那种无状态,在这里,真的是无状态,但是对于复杂的人生和复杂的生活来说,谁说无状态不是最好的一种状态。你想呈现的东西往往不能让别人完全理解,这个时候只要用心去体会,那种“状态”。奔跑吧,呆着梦想,爱情,和状态。
片子的节奏还是很舒服的 总觉得里面的血太晶莹剔透了 也许这是导演的意思吧,让人远离血腥,只剩下美的暴力
音乐与画面是最大的亮点,尤其是片头的锄地声与篇尾的木屐舞,简直到了人声合一的境地。虽说画面有点血腥,但是极美,让人想看爱看又不敢看。看的时候忍不住跟之前版本的《座头市》进行比较,北野武这一版还是相当出彩的,这个爱玩的老头儿总能给人惊喜:)
我很喜欢那个和服上的图案,所以我让“弟弟”一直走向镜头,一直走,近到让那图案占满整个画面。—— 这是我想象中画痴北野武对这个镜头的解释,呵呵。小镇高人,爱。暴风雨中的剑客,爱。姐弟两角色的设置,爱。重复的“咯吱”统统不爱!:D
北野武 自导自编自演的自恋作品。与其说看得痛快,倒不如说卖萌更重要。。。PS:2007年,世界影视博览:那位拔刀如影的盲客!
囧。。。。。。。。。。。踢踏舞。。。。冷笑話王啊。。。
7.0/10。剪辑在创意之余大大保持了流畅性,打斗戏码畅快神气,一刀式比武精准明快,雨中格斗帅得掉渣。最大反派竟是酒店里卧虎藏龙的老头(惩罚罪大恶极者最佳方法就是让他痛苦地等死),结尾踢踏舞有点印度歌舞片的意思。扣半星是因为那些磕磕碰碰的笑点显得老气。
座头市装逼成功典范。事实证明,装逼都装得有范儿,还是可以成就牛逼。不愧是北野武,耍帅期间不忘各种大小吐槽,在一部血脉喷张的日系重口味小清新并存到大电影里,就像喝完美式再来罐红牛,令人容光焕发精神百倍。结尾那日系和风味儿老浓郁的大河之舞让我彻底膜拜了!
致敬作,各种着调。摆造型炫技巧一直到最后的摆酷型爆发。面瘫叔真是太自恋了。
动作场面媲美Kill Bill。但色彩运用无奈无法做到夸张效果。北野武的幽默真的太有意思了。片尾的狂欢十分cult~
轻喜剧,结尾还有一段日本式的踢踏舞。配合音乐不错。剑术高超的盲老头座头市,来到了被黑帮控制的小镇,此时为妻子治病当保镖的浪人,替父母报仇的姐弟歌妓也来到镇上。老头给收留他的大妈按摩,闲时和她侄子到镇上的赌场玩。赌场耍诈盲老头挥剑杀光了黑社会,找出了幕后老大帮艺妓报了仇。
座头市是日本的武林大侠,相当于中国武侠小说中的侠客,北野武这回自己主演了这个传奇,也算是过了把瘾,电影整体画面处理很牛,特效运用也非常精彩,日式的对砍干净利落,没有三回合之外的过招,这是日本武林特有的风格,也许北野武一直想做座头市,这回圆梦了。
整体还不错,有几段音乐/音响的节奏也控制的很好,如锄头那段的音画剪辑。有着无尽杀戮历史的盲人按摩师,多方争霸的小镇格局,隐藏的幕后黑手,为了女人当保镖的浪人武士,身负灭门深仇的艺伎姐弟,赌钱的混混和善良的大娘。故事虽不复杂但各种片段化的闪回构成了某种美感和仪式感。结尾舞蹈有点过。
本以为就是纯杀戮,结果穿插了很多萌味。音乐非常正点,像在影院体验了一回摇滚现场。仅此一部,爱上北野武。
北野武的电影都有一种轻喜剧的倾向。这次的配乐出人意外不是久石让。最后那段颇有hihop之风——形式上让人想起Samurai Champloo,不过旋律上让人想起周华健为成龙的电影《我是谁》所作的配乐。北野武睁开眼睛那一刻有点想画龙点睛的意思,那眼睛确实是很酷。
笑料不多,北野武隐藏自己,更多的向黑泽明致敬。沉默武士、热血杀戮、复仇歌妓、粗野山民,最后的日本踢踏舞露出了北野武的狐狸尾巴。
若论故事本身,可能只值三星,但是有了北野武的戏谑和狡诈,有了大胆的反高潮,就不得不加一星,而到了最后,当你看着他把一个本来热血喷张的故事活脱脱变成了一个大团圆的踢踏舞秀场,只能说服了这个老头了。
这个四处弥漫的冷笑话啊,北野武玩着玩着也真是收不住手了,那个锄地农民乐队是怎么回事!到了最后还意犹未尽,让整个剧组穿着和服跳踢踏舞... [笑cry]
我准备叫它歌舞片的,里面有好多IDM舞曲啊,还有最后的集体踢踏舞,杀完了庆祝一下!
【中国电影资料馆展映】胶片版。外壳是日本盲侠剑客传奇,内核是典型北野武式暴力黑帮片。暴力血浆动作戏如昆汀电影般夸张,再加上喜剧元素点缀,音乐节奏与画面的搭配绝妙。老爷子玩得很high。片尾的现代踢踏舞即使好看好听,也很有画蛇添足之感,或许就是想告诉观众:别想那么多,看得开心爽快就好!
北野武式的颠覆性武侠片,影片的内核与其说是个侠义故事不如说是对人性一种漫不经心的嘲讽,那解构不仅仅在于剧情的戏谑,村民那节奏感极强的劳作也似一个游戏式的故事。结尾的舞蹈既让我想到了后来的功夫,也让我想到了三枪拍案惊奇,但三强既然颠覆,就该像北野武这样颠覆的彻底些。
北野武式的暴烈和幽默。整个故事有点中国武侠的味道,黑道,武士,侠客,隐姓埋名,快意恩仇。色调偏暗沉,所以刀落处血飞溅成了一抹最亮的颜色,音乐用得十分新颖又很跳跃,又是一大亮点。打斗镜头干脆利落,暴力却不血腥。最后一段日式的大河之舞非常有意思。