宵禁

有时候，只需要一个人，一句请求便足以让我们坚强的活下去。10:30是妈妈麦吉为索菲亚规定的门禁时间，以防她在外面险恶的世界游走迷失，而当里奇一人泡在血浴中，慢慢的流失，徘徊在死亡边缘时，身边象征着救赎的红色电话又给了他生活的希望，那便是妹妹麦吉对他的爱的呼唤。家人总是会在危险安全之间画一道线，这便是宵禁存在的意义。 片头三个特写:红色电话，带血刀片与烟。后者让我们感到死亡的气息而前者却告诉我们这赴死之心似乎不是那么决绝:想自杀的人还在旁边放一个电话，是等着被救赎吗？当人有所依恋或被依恋时，他才会恋恋不舍，那么，他在等什么呢？ 通过墙上露乳的女雕像，刺耳的重金属音乐可以知道那是一个鱼目混杂，驱虫滋生的地方，而里奇曾经就生活在那里，由此就不难理解为什么在他将索菲亚摔到地上后，麦吉再不与他相见的原因了。将索菲亚孤身一人留在门外，此时镜头的运动将她的弱小与胆怯表现得如此透彻，'那是一个坏舅舅'我们自然的想到，然而他的这种负面形象很快被两本手翻动画片打破了，那是他的精神净土，从前是兄妹俩的最爱而此时被用来哄侄女，动画片中的索菲亚永远不会死，这种主动示好显然成功引起索菲亚的兴趣，也就是这时我才开始感觉到他们是亲人关系而不是‘我是你舅舅’‘我不在乎’的陌生关系。 索菲亚一连串的提问迅速将两人的距离拉进，提问是了解的开始，而后的一段戏精彩至极:索菲亚在保龄球场有韵律的摆动，那动作简单确是那样的灵动，让人不自觉的想要随之一起舞动起来，那一首《sophia so far》带动了全场的气氛，大家不约而同地跳着，这种感染力让里奇惊讶，他四处环顾，镜头的旋转创造出一种晕眩，梦幻的感觉，里奇略带不解的眼中又透出一丝惊喜。在此之前他的心情是低落，消极的，一个只想自杀的人与周边的人显得那样格格不入，有一种隔离感，直到索菲亚要拉她去跳舞，他还在四处张望沉浸在刚刚的氛围之中，那是意犹未尽的体现。里奇开始关注周身，开始有所思有所想，他在一点点与外界建立联系，量变引起质变，当他一步步去融入外部的环境，欲望就会产生，当人有了欲望，死就绝非是件简单事了。 自杀的理由可以有千万种，而活下去的借口一个就足够。索菲亚那一个拥抱与挥手让里奇感到一丝温度，那不同于一个人躺在浴缸里流血的温热，而是由内向外涌的热浪，脚下渗出水，那是融化的冰水。将苏菲亚送回家后里奇与麦吉有了一段决定性意义的对白。桌上的文件以及淤青的脸告诉我们麦吉是一个家暴承受者，感情生活不稳定，这为后面的请求做了铺垫。在这一段之前里奇还都是被动的接受，而从"你可以回去了"这句话之后他变得更主动，他开始回忆往事，就像是临死前的美好幻想，童年是每个人心中最柔软的部分，他用这个来激起人心中的阵阵涟漪，从麦吉的面部特写可以看出她的情绪波动，不再像之前那样冷酷，而里奇眼中也有了闪烁的目光。这便是家庭血脉赋予每个人的特异功能，他们总是能够轻松击中你，看透你，然后保护你，鼓励你。 再次回到家，里奇先是坐在浴缸边上犹豫了一下然后才再次踏上死亡的漫漫征程，此时万事俱备，他等待着，但是到来的不是死亡而是电话，他赴死的意气有些衰弱，于是将对自己的恼怒变为一个行动:拔掉电话线。然而我已经提到了，欲望会让死这件事变得难起来，此时他有好奇，有想爱索菲亚以及麦吉的欲望，同事也有想要被爱，被接受的心理需求，在那短短几秒间他或许想到了索菲亚跳舞的场景，想到妹妹麦吉的不容易，既然有念想又怎肯草草离去，终于，所有的欲望使他插上电话线接了电话，电话那头是麦吉对他的请求，那请求足够让他满足以上心理需求，既然这样他还有什么理由寻死呢，一句"ok"让他彻底从危险中走出来，那便是爱的力量，改变仅在短短20分钟不到的时间内，只有亲人才有这样强大的功效，从第一个"ok"开始，那电话就有了拯救的意味。 让里奇完成一个由寻死到寻生过程的转变的是索菲亚与麦吉的介入，这种介入我称之为爱的呼唤，那是从危险向安全过渡的过程，那便是宵禁的真正意味。

【转自微信公众号 口袋电影】

【http://mp.weixin.qq.com/s/VHrXWtUF9e2qqGRW1tj6RQ】

心情不好的时候你会做什么？ 这里影哥有曰—— 干啥都行，就是千万别想着去死。

今天要推的这片，我对它是一见钟情。 不仅豆瓣评分8.0，而且还在2013年拿到了奥斯卡。

最最重要的是它片长感人，总共只有二十分钟。 就比方说影哥吧。 明明这么忙，却还是会有种没看够的感觉。

港真，能用这么短的时间讲出一个好故事。 这的确就是水平问题了—— 本片导演，肖恩·克里斯汀森。

不单调的人生大概就像肖恩这样。 除了导演以外，他还可以是一名编剧，一名演员，又或是一名乐队主唱。 当然，比这更牛逼的还有他的眼光。

记得那时候，他的获奖感言里有这么一句话。 “谢谢短片中我的小明星，她才12岁，每个看过的人都能记得你。”

虽然知道现在的零零后都很厉害。 但在知道法提玛·普塔塞克小小年纪就能赚来200万英镑的时候，影哥还是没能忍住的心颤。

更何况，在出演这部短片以后。 她就变成了“天使”。

故事的开头发生在一间浴室—— 在浴池的映衬下，那块带血的刀片令人触目惊心。

因为对生活失去了信心，所以瑞奇想要用割腕的方式结束自己的生命。

然而就在血慢慢浸染了整池水的时候，电话突然响了。

没想到在临死之前，瑞奇被妹妹拜托去照看她的孩子。

在冷静了几秒钟后，瑞奇放下刀片，并简单的包扎了自己。

外甥女叫索菲亚。 一脸古灵精怪的样子。

其实在刚开始见到这位舅舅时，她的心情只有不屑。

可是在舅舅给她看了小人书之后……

她就变成了叨逼叨的关心模式。

在影哥看来，能够想到自杀的人都算是病者。 在精神上，除了跟自己过不去以外，也容易伤害别人。

但无论如何，他们的心里都会有一片柔软的地方。

瑞奇说，因为当初没照看好索菲亚，所以他有将近一个月的时间都没睡好。

只记得索菲亚回应了一句—— “你是个傻子，这是我听过最傻的事情。”

然后，她听到音乐就跟着嗨了起来。

这不就是天使吗。 无论外面的世界有多么黑暗，她的心里却总有一束阳光。

那些所谓绝望的事情，其实并非只有瑞奇一人在经历着。 但大多和他不同的是，人家还没有放弃仅剩的快乐。

所以生活能有多坏？ 于我们而言，永远不能放弃希望才是正理。

影片里令人印象最为深刻的大概就是那部放在浴池旁边的电话了。 和周围的颜色相称，红的极其漂亮。

不知道瑞奇是不是特意将它放在自己的手边。 但我认为，最起码在他接起那个电话的时候，他还并没有完全被黑暗吞噬。 “即使你是个生活的失败者，但也总会有人需要你。”

就像他对索菲亚妈妈说的那句话。 你是世界上最好的妹妹。

毕竟生活无法自私—— 我们不单纯为自己而活，还要为爱我们的人，更加勇敢的活着。

也许在困难面前，有些人会觉得死比活着更容易。 但也就是在那一秒的时间里，你忽略了自己的存在感—— 每个人生来活着，都有他自己的价值。

如果别人不认可你，那就自己认可你自己。 像瑞奇一样。 自杀时可以找到千万种理由，但活下去，却只需要一个—— 在绝望中燃起重生，有爱就行。

森森大军影评人 讲师 编剧

宵禁

回答影迷提出的以下问题

1 本片，小姑娘的舞蹈如何解读？背景的海报如何解读？

2 导演想表达怎样的思想主题？

奥斯卡金像奖(2013；第85届) 获奖：1

获奖·奥斯卡奖-最佳真人短片

点击链接，看完再聊！

第85届奥斯卡最佳真人短片《宵禁》 高清中字_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibiliwww.bilibili.com

女：这部电影我看懂了，是说一个人只有看到自己“被需要”，才放弃了自杀的念头……

说的很好啊，有进步！那我们就进一步，再全面剖析一下，这电影是如何阐述这个思想的。

根据 四维一体拉片分析法，当我们找到某个貌似主题思想时候，就要确定并用大量剧情画面来佐证你的观点。

在本片，观众发现男主其实就是个废柴，而小姑娘聪明伶俐又可爱，俨然他的一个女朋友。注意导演用一些刻意的画面让人产生联想。

女：我明白，比如卫生间外面，女孩站在高脚凳上，男主给她打理头发……另外，在地铁，女孩靠在男主的肩膀。其实这个小大人还真得挺适合男主的！另外，我想问，保龄球馆里，女孩那段舞蹈有何隐喻？而且在男主眼中，好像所有人都被动画版了，挺有趣！

别着急，咱一步步来。既然谈到“被需要”这个概念，就不得不考虑我们在别人眼中的形象，也就是自己的价值定位。

本片男主的周围都是女性角色对吧？其中包括老太太，还有厕所外的女人，还有他的妹妹……女：我感觉男主从来就是被人无视的角色，还是被老太太，被女人无视……看片头那老太太都懒得跟他说话，指了指“禁止吸引”的牌子……而且厕所外的女人也无视他的声音……

对，这些微妙的细节，包括最后他与妹妹的对白，都让观众切实感到，男主从来就处于不被重视的角色和地位，他看不到自己的价值，当然也不可能有“被需要”的感觉，于是选择轻生。

女：是，我们也越发在意别人眼中我们自己的位置和形象……

对啊，人活着往往就是为了改变别人的刻板印象，才感觉自己活出个滋味！我们看，男主对女孩强行地做了一次很man的事情，在女孩在纸板上写了一个地址……

女：之后，女孩果然也言听计从了，我想这就是存在感吧！

是啊！对于探讨生命的价值和意义来说，这些都绝对必要的！

但我们又发现，其实男主的妹妹，女主也有类似的问题。她也一样不自信，但在哥哥的眼里，她是什么样的人呢？

女：果敢，有勇气，从小就能保护哥哥……而且能培养出这么聪明的女儿……

是的！尽管被家暴，鼻青脸肿，但在哥哥的眼里，妹妹是令人骄傲的，真正的女强人，比自己这个废柴有本事多了！

我们再看，男主的手绘书有什么作用？一本小人书，却承载了男主最快乐的一段童年生活，起码可以帮他打发无聊时间。所以男主很快能将它从记忆中挖出来。可以说，这小人书是他人生中很重要的东西。

女：也就是说，小人书也是有价值的东西，对吧？

非常对！还有游戏，咱们看对白，当两人提到挖雷游戏，女孩眼睛都亮了……

这些东西看来不起眼，但是却承载了价值，那什么是价值？

可以这样说：

那些能给别人带来欢乐的人，事，物，都是最有价值的！

人的价值往往取决于你在别人眼中的地位，只有这样，你才会感受到“被需要““被重视”不可或缺……

女：明白了， 此时你也就能找到生命的意义，对于人生来说，这真是非常重要的！

是啊！所以你看 ，我们每一个人，都会以某种姿态呈现在别人眼中，就像动画版小女孩和其他顾客，他们都在男主眼中一度以可爱的形象出现。这就是“被需要”。一切事物都要满足这种被需要，给人带来快乐和快感，才能体现出他的价值，也必然回馈一种善意的友好。

女：明白了，最后女孩对男主恋恋不舍，男主也感觉自己的价值所在，一通电话后，男主又重新燃起生活的自信，还想什么自杀呢？

女：是，男主的妹妹我相信也被弟弟的一番话所激励，她感觉弟弟并不是废柴，也有可爱的一面。于是毫无顾忌地将可爱的女儿托付给他……

这就是人的价值，要让对方看到你的价值，让周围的人感受到你的温暖，阳光，你还可以通过激励，鼓励，关爱带给身边每个人自信和希望……

从别人的需求中收获“被需要”“被承认”“被肯定”，这是一种满足！而不是被无视，被忽略，甚至被厌恶……这才能体现人生的价值！

女：我发现女孩跳舞的时候，背景有一张海报，girls ailve……

确实，你看得很细致！此时要思考，那什么叫alive，活过来……究竟是什么赋予你生命，变得鲜活生动起来！那就是在别人眼中，你呈现出最可爱的一面，令人愉悦，令人满足，你便活过来了。就像那手绘书中的小人，它是死不了的，他一遍遍在你的记忆中被唤醒，令你开心……

女：哇，alive，活过来，这里又和男主自杀的情节想映衬……

所以你现在看，本片所有的剧情，细节，引用的道具，对白，表演……方方面面，细致入微，哪一点脱离开我们总结的主题？

女：真的很神奇，小片不长，五脏俱全啊！和谐统一的去呈现思想，诠释主题。

这就是我说的，四维一体拉片分析法独特之处。为什么我就敢说，一部电影，它是那个意思就是那个意思，导演就是这样想的，所以才这么拍！

也只有解答全部问题我们才能说“这电影我看懂了！”否则你断章取义去解读某个情节和桥段是根本不能服人的！

女：可是我发现，某某大师或者某本书解读视听语言和镜头语言……大多含糊其辞，只言片语啊……

对！那我就要请问，倘若没有几千字的论述，没有大量论据佐证，凭什么让人家相信这些观点？就凭您是某专家教授学术权威……？没道理吧！

女：还有人说，女孩其实早已经在婴儿时期被男主摔死了，一切都是男主的幻觉……

胡扯八道！这就是说刚刚说的，我们经常通过一句对白瞎联系，其实这种捕风捉影对电影赏析来说完全没有价值，这种影评也只能叫哗众取宠！

女：可是，毕竟还是脑洞大开，是否应该鼓励？

哼，我搞脑洞大开的电影他们都不敢想！《圣鹿之死》看过吗？你觉得片中那个“小男孩”真正存在吗？

女：啊？难道不存在，难道都是虚构的，那一家只有三口人？

当然！我是有大量依据才得出这个结论，假如仅靠一句对白就瞎联想，有多大意义呢？

女：我也觉得，外行人写影评，既忽悠别人也忽悠自己。

对啊 ，所以我愿意跟内行打交道！我感觉，以后中国影评人也会向专业，职业化方向发展。女：放心，懂艺术的观众会越来越多！内行人看影评，永远能和作者碰撞出火花，那是艺术和思想的对接！

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夜已至，心未冷

——浅析短片《宵禁》

当黑夜将至，陷入阴霾的人该如何破晓？当生命将损，残败破碎的身体该如何复苏？当心火将熄，冰冷绝望的心又该如何重燃？短片《宵禁》正是通过将主人公逼入到这种死亡氛围之中，通过他者的偶然介入完成了一次关于自我救赎的故事。

鲜明直接的视听段落完成了对于人物精神困境的描摹。开端的自杀段落是整个故事的奠基，电话、刀片、烟卷、浴缸中的血液等一系列的特写，皆表现出一种自杀时的压抑窒息之感，营造出开端狰狞且悬疑的叙事氛围。随着人物关系的递进，进入整个影片的高潮段落——保龄球馆群舞场面，从小女孩的独舞到牵动全体的群舞，彰显的是人物关系从量变到质变的过程，且舞姿与节奏包含着对生命力量的颂扬。而结尾的接电话时人物刻画，用预先高扬的配乐和戛然而止的画面，与开头对照，承担着故事结局的开放性，从而引发对人生意味的思考。

多重人物场景的设置连接着孤独心灵的对话。本片聚焦的是叔叔和女孩之间关系的变化，来达成对于从自我到他者的人物救赎。属于女孩的保龄球观场景，鲜活而动感，体现出小女孩的纯真欢乐性格特征，属于叔叔曾经生活的阴暗吵闹闭室，幽暗且糟乱，暗示出男人过度自我封闭导致厌世绝望的自杀者形象。通过两处场景中男人与女孩的交流融入失败，体现出两者对立的人物关系。而随着叙事上二人关系的递进，电影则用列车场景承接两者关系的进一步发展，当小女孩慢慢贴近男人，靠肩动作即最明显的关系变化，两颗疏远的心正在彼此靠近。

小女孩作为沟通纽带，连接了男人的自我拯救与妈妈的希望重燃。整个故事的线索人物毋庸置疑是小女孩，叔叔的照顾与关切让她体验到在母亲那里丢失的亲情。女孩的改变也带动她与叔叔的进一步接触，通过孩童式的激昂生命力和纯真情感，一步步的进入到男人的内心世界，打开了封闭自我的大门，完成了对于男人自我的一次拯救。而叔侄关系的升温直接促成了男人和姐姐矛盾的和解，即导火线一般完成了第三者——妈妈的自我解脱。三者的关系从矛盾隔阂到和解融合，连接整个叙事的发展，同时，也直接引导着电影主题的表达：即爱与救赎。

尽管黑夜已经来临，但渴求光明的心永不停歇。正如影片结尾再次打来的电话，是考验更是希望。当生命陷入黑暗之时，仍旧存在一个响亮的声音唤醒光明——夜虽至，但心从未冷。