永不消逝的电波1958

前段时间收看北京电影节相关影讯时，一众演员在首映礼对《永不消逝的电波》经典重制版的热烈反响给我留下了深刻的印象，于是当知道电影会在国庆期间上映后，我便很快决定要走进影院重温这部著名的老电影。前两天电话父母闲聊，他们问起国庆是否有什么特别的安排，我便捎带提了一嘴，说准备去看这部电影的点映。没曾想话音刚落，就得到二老激动的反馈，表示自己早在小学时期，就看过这部电影不下三遍，可以说是他们珍贵的电影启蒙。于是我大手一挥，为二老也买了当地的点映票，希望4K彩色修复可以高度还原他们的观影记忆。

二老的热烈反应，以及入座时周遭那些长辈们的观影热情，都让人直观感受到了这部经典电影在上一辈之间的高认知度。但影厅内也不乏年轻人到场，上一辈为下一代讲解着当年的观影体验，以及背后的历史故事，而下一代则为上一辈解释着精良视觉效果背后的电影修复技术。对于习惯了观看彩色影像的年轻人来说，经过了彩色修复的老电影少了一道视觉的门槛，接受度明显更高了。

彩色修复技术带来的直观体验，就是色彩渲染了人物的情绪，使红色经典人物的个性更为鲜明的同时，加深了情节的张力 。人物本身的身份以及ta塑造的个性，和ta的着装是匹配的，当角色们的服饰和妆面被重新染上了颜色，重现二十世纪三十年代的时尚潮流，很直观地感受到那些依稀留存在记忆里的戏“活”了。同样是女性角色，可以清晰看到何兰芬和柳尼娜这两个身份性格截然不同的人物，仅仅在旗袍面料的选择上都有很大的不同，甚至仅凭这一点就可以轻易地判断出她们的立场。何兰芬在李侠太太时期的服饰色彩，也会比纱厂时期更为明亮一些。

那个时代的电影总是会有很多的脸部特写镜头，喜欢用演员的面部表情去强调情节的情绪基调。当演员们的面部色彩被还原，人物形象自然就变得更为立体。孙道临所饰演的李侠在面对不同角色时流露不同的气质，当他面对何兰芬时，他会自然体现出自己的军人面貌；当面对逼供时，他则会将真面目进行隐藏，眼神讳莫如深，多少让人猜不透；而当他的面部色彩被重新渲染后，颦蹙间的情绪张力也更为生动。当年观看电影时，看到李侠夜夜躲在楼上发送电报，只觉得气氛稍显紧张。在面部上色后，透过清晰的大荧幕，终于看到了李侠忙碌在电台前时额头上了粒粒豆大的汗珠，仅这一处细节，就能读到人物从事地下工作的紧张感和辛劳程度。

除了角色以外，观影结束留下最深印象的，就是那本用来传递情报的《红楼梦》。在重制版中，它被染上了蓝色，更有线装书的样子。这样一本看似普通的小书，也需要修复人员进行复杂的考证过程。《红楼梦》在当时有蓝色封面、黄色封面两种版本，为了避免和人物服装撞色的，最终选了蓝色封面，而这只是影片修复的一个角落。

相较于其他的红色题材电影，《永不消逝的电波》多了一丝烟火气，李侠与何兰芬这对革命夫妻间的相濡以沫，李侠与延安战友的异地友情，这些流露于日常的情绪呈现比恢弘的场面更能引起共情。这部曾经家喻户晓，留存在几代国人回忆中的黑白经典故事片，如今经典重制，为过去的影像画上那一抹色彩，不同时代电影人理想主义的汇流，最终也凝聚成了一部全新的红色经典。

故事讲的是在抗战时期，共产党上海地下工作的李侠同志怎样一步步进入工作过程的讲述，在这期间与党员女工何兰芳同志假扮成夫妻，经历种种不幸被日本军事逮捕，以为他是国民党特务。将其释放。却阴差阳错成了重庆国民党人，他借此机会打入打入国民党情报内部，巧取了敌人很多的有利的情报。揭露了国民党的不为人知的丑陋嘴脸后被国民党特务发现，再发出最后的电报后被残忍杀害。

看完电影后，我顿时明白了《永不消失的电波》的原因，电波！不仅仅是用电台发出的信息，还是主人公李侠同志不怕牺牲的革命精神。这种精神不会随着他的肉体消失而消失，相反他却能激励着身后千千万万个的爱国人士，而这种精神也会一直传承下去永不消失！！！

1949年8月27日，上海卢湾公安分局局长吴萍从接管的国民政府卢家湾警察分局的档案中，发现了一份分局巡官史致礼等的“邀功报告”。

　　“职于今日零时5分，得淞沪警备司令部电讯科员傅若鹏通报，有共产党秘密电台一座，已于前1小时內破获(略)惜主犯秦鸿钧一名在逃未获(略)经电示钧长，允派警15名协助，职即带警前往(略)一面派警四处封锁，一面亲率强元贵等警员入室搜查，抄获无线电及发报机一具，并秦鸿钧照片一张(略)后据屋面碎瓦追踪，在该屋外阳台里擒获一人，经核对照片系秦无讹。”

　　同时，我公安人员又从缴获的国民党上海市警察局档案中查到两份重要证据：一份是上海市警察局奖惩评改会通报：“巡官史致礼、督士强元贵参加行动有功，各记功一次，其余14名警务队警士予以嘉奖。”另一份是淞沪警备司令部于1949年4月15日发出的签准复件：“协助本部破获谍台有功，颁发奖金金圆券伍万元。”

　　史致礼、强元贵解放以后均被卢家湾公安局留用，平时表现得很听话老实。当晚，上海市公安局向史致礼宣布了逮捕令。

　　经过审讯，虽确认史致礼等是奉国民党淞沪警备司令部之命，协同捕捉秦鸿钧的。但是，破坏我秘密电台、主谋捕捉李白、张困斋烈士的元凶仍不清楚。公安机关决心进一步追查杀害李白等烈士的主要敌特分子，弄清李白、秦鸿钧秘密电台被破坏的情况。

　　1950年3月30日.上海虹口公安分局接到上海货物税局沪北稽征所一则电话，“有一位中年男子，携带一批军用通讯器材前来纳税，状态极可疑。”分局领导碰头会分析情况后，分局长立即派了两名侦察员，前往稽征所。

　　经过仔细盘查、分析和对当事人的教育，很快弄清了这个人的情况：此人原名李树林，化名为李成志。现在职业为经营无线电行生意，是一个履行过登记手续的国民党“在乡军人”。曾参加国民党“军统”达10年之久，1947年起在上海经营商报电台，1948年又介绍拉拢二厅上海电监科主任科员唐跨凤入伙。1949年秋，李、唐的非法电台被勒令停止活动。随后，李树林还与唐跨凤策划过参加军统潜伏谍报组织等阴谋。我公安人员还在李树林住处缴获收发报机等军用通讯器材一批。

　　根据李树林的交代和揭发，上海市公安局和虹口公安分局立即分别传讯了唐跨凤和林杰。据唐、林供述：1947年国民党政府在向解放区全面进攻连遭惨败后，保密局、国防部二厅的间谍头目为了配合蒋介石的军事进攻，进一步加强了对我党在各地秘密电台的侦测，于1948年4月在南京成立了中央电讯监察科。其所属的二厅上海电监科的尉级侦察员徐鸣秋，隐瞒罪恶历史混入我中国人民解放军，他曾参与整理过审讯李白烈士的所谓“口供材料”……

　　正在这时，我中国人民解放军南京军区接到一份检举信，检举解放军华东航空处干训大队教官徐某某有疑点，部队保卫部依据检举材料对徐进行了秘密审查，经与上海军管会提供的资料核对，确定徐某某就是徐鸣秋。他是伪装混入我南京中国人民解放军华东航空处干训大队的。

　　经过审讯，徐鸣秋交待了破坏我两座秘密电台的主要凶犯是二厅上海电监科的中校督察叶丹秋。但解放后“不知道叶丹秋现在何处……”

　　正当公安机关紧张地追查叶丹秋下落的时侯，上海市公安局又接到华东局统战部一封检举信，检举一个叫陈宇琛的人，“他解放前曾在二厅上海电监科任职，参与过破坏李白电台”。上海市公安局根据检举信提供的地址，即令虹口公安分局派专人于9月3日前往江苏省昆山县，将陈宇琛捉拿归案。

　　陈宇琛交待：他在电监科时，就曾参与破坏我秘密电台的活动。而叶丹秋是破坏李白、秦鸿钧两座秘密电台的罪魁祸首，“叶丹秋在上海解放前一度曾回苏州市老家，解放后还和我有来往”。陈宇琛交待的材料与林杰、徐鸣秋的口供基本相符。

　　从我公安机关掌握的大量资料分析，破坏我党两座秘密电台的主犯就是叶丹秋。

　　叶丹秋是一个双手沾满我地下工作者鲜血的国民党军统间谍，是有着16年间谍生涯的军统分子。早在1947年，在华北“剿总”北平电监科任职期间，就伙同稽查处、北平市警察局刑警大队，利用号称能飞檐走壁的奸细“云里飞”(绰号)的密报，破坏我中共北平地下党设在北东街24号的秘密电台，该台的报务员、译电员多人被捕入狱。上海市公安局经过一番缜密的侦查部署，于1950年9月18日，在上海将叶丹秋擒获归案。

报务员叛变，向敌提供我秘密电台情报

　　据叶丹秋交待，他正是根据叛徒李政宣提供的情报破坏我党秘密电台的。

　　1948年11月，叶丹秋被国民党谍报机关调到上海任职，他根据李政宣所提供的“上海地下电台的工作时间、手法特征、掩护办法”等机密，协同淞沪警备司令部稽查处、二厅上海电监科拟定了侦破我秘密电台的方案以及具体的实施计划、步骤和方法。这一年的冬天，当他们测到一个认为可疑的信号后，叶丹秋立即上报国民党国防部二厅，二厅即调谍报人员马国勋前来协助流动测向，经过7天侦测，确定电台在江湾路淞沪警备司令部后面一个区域。12月29日夜，叶丹秋带领大批武装特工包围了该区域，挨家挨户搜查，终于查获李白同志的电台，李白同志被秘密逮捕。由此，叶丹秋得到国民党谍报机关的通报嘉奖。

　　国民党上海谍报机关又从天津调来了电监科的王庆生等谍报员，以加强他们的侦测力量。

　　一天夜里，王庆生等特工在卢家湾区侦测到我党地下电台的秘密信号，经过四五次反复流动测向，确定方位在打浦桥南新里附近。1949年3月17日夜里，当秦鸿钧正在紧张地发报与解放区联络时，国民党特工人员突然包围了他的住处，并将其逮捕。危急之中，秦鸿钧来不及设置暗警信号；第二天，秦鸿钧电台的领导人张困斋去秦处联络时被守候的特工当场抓住。

　　李白、秦鸿钧、张困斋用自己的生命保守了党的机密，使敌特一无所获。1949年5月7日，就在上海即将解放时，国民党间谍头目毛森根据蒋介石的“坚不吐实，处以极刑”的批示，将李白、秦鸿钧、张困斋等人押至浦东戚家庙秘密杀害。

　　1951年1月，上海市人民法院依法判处叶丹秋死刑，立即执行。其他有关罪犯，亦分别被判处了徒刑。

摘自《档案春秋》2007年第11期　作者：姚华飞

叙事上，正邪阵营的对立构成本部电影的基本冲突。李侠的每一次行动都会在日本人处产生效果，逼迫日本人作出反应，又在李侠处产生效果。1938、1942和1949年的三次情报对决就是遵循这个效果-反映的链条。在这个主要冲突的引领下，还穿插着李侠和妻子的感情变化、和战友的遥相呼应等剧情线，使全剧叙事变得立体化，也使得《永不消逝的电波》拥有了一个模型很经典，效果很理想的叙事体系。 镜头语言上，导演设计了一些巧妙的切换。例如：李侠受刑被灌水的画面以流水做引子切换到日本人和柳尼娜倒酒的场景；李侠烧掉情报的火焰切换到日本人烧掉报纸的火焰。以上两者是为主线正邪叙事服务的镜头切换，以电影的独特语言传达了文字所不能及的情感导向——将李侠的坚毅品质与反动派灯红酒绿的糜烂生活做对比，激化善恶的差距；同样的一张报纸，对于李侠是情报输送的战果，而对日本人则是阴谋的败露，火焰的切换，传达了正义者胜利的喜悦与反动派失败的滑稽可笑。不过，本部影片的镜头也有一些略显幼稚之处，例如人物在从一个屋子进入到另一个屋子时在镜头中会出现墙板，显得不像电影，而更像舞台剧。

音效上，本部电影的音乐浓度很高，感觉比当代的好莱坞大片要高。音乐一向承担者调动情感的作用，如此大篇幅的音乐运用，切合抗战这一情绪激昂的电影主题。具体的音乐运用上，开篇李侠奔赴上海与结尾李侠牺牲都出现了《延安颂》的主题，光明的大调和大合唱的恢弘气势将观众情绪推向高潮；影片中段李侠工作顺利时或男女主情感进展顺利时，音乐是舒缓昂扬的大调，李侠遇到停电或敌人来查户口等危机时，音乐戛然而止，取而代之的是汽车和摩托的刺耳轰鸣声，使观众感到烦躁和恐惧。起到点题作用的、李侠打电报时的“永不消逝的电波”声贯穿整部电影，成为李侠特殊的“主题曲”，与李侠彻夜聚精会神工作的画面挂钩，提升了整部电影的美感体验，也使打电报的声音成为中国谍战片的一个经典意象。姚苇评价李侠打电报声“点划清楚，像一股清流”，可见导演有意将电报声作为李侠革命精神的象征，显然，这个目的达到了。

演绎方面，本片有孙道临和王心刚两位艺术家坐镇，颜值上首先有了保证。全片演员的风格总让我想起舞台剧或中国传统戏曲——孙道临的扮相浓眉大眼，额头宽阔；姚苇和日本人的扮相则是油头粉面，道貌岸然。演员们说台词前先要盯着镜头看一会，作出在当代电影中略显夸张的面部表情，说出并不很口语化、带有呼语和抒情性质的台词。有人说这样的演绎模式过于“脸谱化”。但我认为这种批判或许已经先预设好了立场——以当代电影谋求塑造“立体”“多面”的形象所统领的演绎方法而言，显然《永不消逝的电波》人物都显得单薄；但“脸谱”这个词本身就是取材于中国传统戏曲，在那个戏曲作为国家重要意识形态宣传手段的年代里，将戏曲“黑白分明”的对立模式引入电影，不仅使老百姓易于接受宣传，同时也是一种独特的艺术路径。个人认为，在当代电影走向流水线生产的大背景下，所谓“立体”“多面”有时也成为了公式化的产物。我们可能需要回头从历史中找寻一些其他的可能，例如——《永不消逝的电波》。

昨天淋着小雨到东直门二刷修复版《永不消逝的电波》。说是二刷，其实从小到大，这已经是我看的第四遍也不第五遍了。但这样郑重地自己完完整整看完一遍，还真是记忆里少有的一次。

感谢科技进步，让我能看见高清彩色的50年代的道临男神。每一个他在小阁楼上只穿着汗衫埋首工作的侧影，都能帅到我在影院里捂住口罩无声尖叫。因为修复上色的缘故，大荧幕上看人物的黑色瞳孔在近景时边缘看着似乎还会有一点略微发蓝，而他眼里的光芒则衬得更加明朗——没有人能受得了被这样一双动人的大眼睛注视，没有人。

他以及他演出来的角色，身上总有着月亮一般的光芒，明亮却不灼人。肖涧秋、高觉新乃至是华洁之，形象各异，但气质里都有相通的一些东西，那些属于他的气质特点在李侠身上被编织和呈现成最令人折服乃至沉醉的样子：那么样的，既温和，又坚定，以无限沉静的温柔敦厚包裹着宁折不弯的锋利刚直。

也包括他的声音——从12岁看过上译《王子复仇记》之后就一直是我心目中最charming的男声之一——对我来说，他的声音本身就已经是最大的苏点之一，光是能听着他说台词已经是一种享受了。

小时候还总觉得扮演何兰芬的袁霞不够漂亮（真是无知的唯颜值论傻小孩儿...），现在细看演技是真的很好，譬如目睹工会同伴牺牲在自己面前后内心的痛苦挣扎那一段表现出的情感强度非常能触动人。兰芬的形象虽然到底逃不开传统叙事习惯中supportive的女性角色，但她在从始至终温润坚毅的男主角身边正是一抹特别的跃动的色彩，因为她的人物形象是有成长、有转变的，从热忱单纯的女工人，变为成熟的地下工作者，她可以说是片中最鲜活的生命力担当。细看电影的时候还被一个极小的细节戳中：被释放回家艰辛维生的兰芬，在收到李侠即将出狱“速来！”的消息时，第一反应是惊喜地下意识去抬手拢头发——这时她一瞬间的反应，是要去见自己的爱人了！这样一个朴素顽强的工人出身的女战士，把这一个最简单也最温存的下意识反应留给了他，这时他们真的再不像一开始合作时那样只是战友和上下级，而是真正生死相依心贴着心的相伴之人。影片虽然没有花桥段来表现他们情感的孕育产生，但是关系转变之后的很多小细节，比如李侠受尽折磨被放回家后俩人说话时自然的抓手，真的会让我忍不住呜呜呜...

另外，小时候看王心刚演反派每次也只是以好笑为目的，这次重看两遍不得不感叹，这样的标准正派帅哥能演出这么样的贼眉鼠眼流里流气真是相当考验人，很多充满叛徒气质的细节也是处理得非常用心了。（p.s.以为这次终于能知道王心刚的花衬衫到底是什么颜色的了...没想到还就是白色...）前天一刷的时候影院里还坐了一对老夫妇，姚苇第一次登场时老爷爷第一反应指着荧幕对老奶奶说：“你看， 王心刚！”足见心刚大帅哥的唯一一次反派形象在影迷心中青史留名到可以直接替换掉角色名字的地步。

过去对于电影的镜头语言和剪辑技术没什么了解，现在再看又会注意到一些新的细节。片中很多转场剪切的地方其实非常有设计感乃至很前卫，比如李侠为了安全烧掉兰芬带回家的传单连接着反派势力这边军统女秘书柳妮娜烧掉传单的镜头、宪兵队打手灌水浇醒受刑的李侠时水流镜头连接的是姚苇投敌后的餐桌上红酒正倒入酒杯，不过没法达到足够的丝滑也是因为那时技术条件比较受限。此外，许多空镜的表达尽管磕磕绊绊但导演的意图都能很明晰地传递给观众，宝塔山与延安风貌、复原的旧上海街景，都能教人或心潮澎湃或兴味盎然。

王苹导演毕竟是执导过《柳堡的故事》、《霓虹灯下的哨兵》的大导演并且也是女导演，在立场鲜明的作品里也时刻透出细腻而委婉的人情味儿——温和，蕴藉，以一种向内的力量，既现实又浪漫地来表达和展现最真诚的故事和情感。而孙道临身上带有的和表演出的那种温和坚定，和影片整体的这种底层风格就混融而得到一种内在的一致。前天一刷之后，读到资料馆推送的孙道临写《电波》的人物创作感想，说道自己最开始演李侠时太注重他的伪装身份，扮商人就极力圆滑轻浮，后来听了当年从事地下工作的老同志的意见，提到说我们的地下工作者任何时候，都是一贯不曾脱离艰苦朴素、正派诚实的本色的，因而重新又在人物塑造上下了很多思考的功夫。我想这既是那一代的表演艺术家最珍贵的诚恳，也真是这部影片之所以能够葆有这样动人的艺术生命力的缩影投射和木本水源。因此即使剧情故事高潮起伏早已烂熟于胸，而我依然，在每一个触人心弦的时刻到来时，忍不住几乎落泪。

又让我想到《春天的十七个瞬间》里打入敌方高层潜伏十数年的施季里茨，冷峻，沉稳，滴水不漏、百无一失，能做到连睡觉做梦说出的梦话都是德语，而他也只敢在深夜拉上厚厚的窗帘，从广播里小声地收听苏联歌曲，在壁炉里烤几个土豆纪念自己祖国的节日，以这样片刻的精神松懈或者说回归，来疗愈多年如一日伴虎而眠临渊履冰的内心苦痛。我们现在的普通人，能在多大程度上想象那样的感受呢？我在玩《隐形守护者》的时候，大概有过百分之一的感同身受。可游戏可以更改支线从头再打，而用生命堆叠和烙印出的历史，一步走下去，又哪能退回呢？连辩解和呻吟的口舌都无从安置，缄默成为唯一的履迹、名片和墓志铭，也成为勇气的标注、信仰的镌痕。秘密战线上的千百个李侠们，在长夜里所有人都向着天边的一线熹微奋力挣扎时，选择怀抱着无边的寂寞，往和日出相反的方向只身而行。他们在岁月飘摇里面一样要面对着琐碎支离的生活，而扭过脸去却还要把最坚毅无畏的表情，留给身后无底的黑暗。

我有些不愿意，在这样的故事落幕之后，大叹牺牲的可贵或斗争之壮烈。我只是真的好想就那样注视他，去用力地看到他们举手投足待人接物所思所感乃至身处周遭的每一个细节。无声的波澜，缄默的勇气，细碎的生活，绵长的寂寞。我多么愿意他，曾有某一刻，在冬日的弄堂里驻足或推开夏夜燠热的小阁楼的窗户，从任何一种背负的生活和工作中全都短暂地脱出身来，静静地享受过某一个想象中仿佛能够就这样细水长流平淡安宁的时分。

那会儿坐在摇摇晃晃的13号线上，我偏过头看着车窗外细雨里灰色的城市景象，耳机里单曲循环的是新裤子的《难过时 把舞跳》，里头有一句歌词，我突然很想就把它断章取义地拿出来，唱给那些悄无声息的波翻浪涌，那些暗流中沉默的勇士，那些历史中缄口不言的模糊的身影。就像影片的最后，画面褪回黑白的底色，只有李侠同志坚持发报的形象，伴着遍传万里的无线电波一点点地远去消失，只留下一个淡得令人几乎无法察觉的微笑：

『 寂寞如你一样 』

女导演王苹上世纪五六十年代执导了好几部现在看来“主旋律”的影片。但又不同于我们想象中的“主旋律”，人物高大但也接地气，情节悲壮但更生活化，几许温暖，几许烟火，几许柔情，甚至几许浪漫。

《永不消逝的电波》这名字就取得很浪漫。当年看的时候，印象最深的就是片尾孙道临饰演的男主角李侠在空中发报，白云朵朵从他身前飘过。我们都知道他最后被捕了，一定牺牲了，但是导演不愿意直面拍摄他的死亡，用了这样一个柔情的方式来展现，来纪念。这次陪长辈们去看彩色修复版，最后到这里，蓝天白云突然就变回了黑白色——这也几乎是电影唯一的一处黑白，突然明白，这也是一种对李侠逝去纪念的展现手法。同样柔情。

彩色修复，从来不是单纯地上个色就可以的。

第一次看《永不消逝的电波》时还小，就记得孙道临一双炯炯有神坚毅的大眼睛，记得他的鞠躬尽瘁，记得他的宁死不屈。这次再看修复版，才发现导演对许多细节的刻画都很到位，比如李侠夜里偷偷去阁楼发报，为免惊动邻居，脱了鞋子光脚走上楼梯。女主何兰芬在李侠被捕后艰难洗衣裳，洗完一件绞干后，忍不住将手笼到嘴边呵气……都是很生活的。

王苹导演电影中的女性都自有其可爱的生命力，令人一见难忘，不是单薄的形象。比如《柳堡的故事》中的二妹子，《霓虹灯下的哨兵》中的春妮……我这次重看《永不消逝的电波》发现导演也给了袁霞饰演的何兰芬很多着墨，她绝不是英雄李侠的依附。她有自己的思想有自己的主见，电影中详细描绘了她如何从一个工厂女工变身李太太，从不理解李侠的工作，到坚定地支持他协助他成为他最得力的革命伴侣。

我觉得两人关系的处理非常巧妙。前面李侠刚来到上海，自己还没有成功转换身份。后面镜头一转，开始展现他以一个成熟的革命前辈教导何兰芬同志如何潜伏。一下很多不曾拍出来的，通过李侠此刻的成熟举动我们就都懂了。既展现了李侠他们工作的不易，也让我们对于李侠这个人物在现实的基础上有了更大的想象空间。

当然，也许这一切和彩色修复后何兰芬美丽的形象也有关，那从朴实女工装到鲜亮旗袍再到干练家庭妇女打扮的变化，将何兰芬这个人物一点一点丰富起来。

我对于这次彩色修复非常好奇，所以看了一些幕后故事。据说工作人员连剧中传递消息的《红楼梦》都特地找专家问过版本，后来发现线装书的特殊装订确实可以藏东西，可见当年拍摄之严谨。而这次着色更严谨，既考证了版本，又配合主角的衣服颜色，这才定下了蓝色。电影中每一帧每一种色彩都不是随意的，都是考究的。

对于一部经典黑白电影的修复，显然是希望能够焕发出新的生命力，希望《永不消逝的电波》也能永不褪色。