倔强萝卜

与《阿童木》老老实实临摹好莱坞动画片不同，《倔强萝卜》是在向盖·里奇以及中国同行宁浩的那些又黑又专的黑色电影偷师。

但《萝卜》的问题是野心大于能力，无论是故事线索还是主题，都有小马拉大车的嫌疑。

这部片子主创错误地以为复杂与奇巧是这类电影取胜的砝码，而忘掉了盖·里奇和宁浩成功的另一关键——将复杂化为纯粹的能力，而这种纯粹是以一种强大的价值观做底子的。

可以说，正是盖·里奇那种对世界的冷感与讥诮，还有宁浩那种草根荒诞的悲凉，让他们两人电影里那些花俏的情节有了基础，那些繁复的形式有了意义。


而《萝卜》，似乎还不知道该怎样对待自己的角色。当宁浩也错误地以为把这种纯粹的智力游戏做为唯一卖点时，《疯狂的赛车》就变得无味而造作。

中国电影一直是缺少技术的，因为“艺术“这词儿，就好像万能狗皮膏药，贴上它，就能遮挡创作者自己技法上的苍白与贫乏，然后他也就觉得自己电影的每一个毛孔散着高贵与完美的气息。所以，从这个意义上讲，中国电影开始这么重视技术，是件好事。因为，中国电影终于决定补课了。

但需要警惕的，是一种矫枉过正，过份的对技巧和智商的强调，会让电影从源头上变为一种算术。而这，会很快地让我们的电影从迂腐的艺术八股过渡到华丽却无聊的商业套路。电影，说到底，是一种情感的交流，而不是一种如同暴发户般对技巧的炫耀，它应该是你讲了一个你自己的独有的故事，然后那黑暗处有一个人默默地为之激动。


来自电影世界11月号

  　我发现自己很不适合看黑色喜剧，你知道，黑色喜剧总是一边逗你笑一边让你内心纠结。我是那种三点都比较低的人，别误会，我说的三点是：哭点，笑点，还有纠结点。我太容易和主角感同身受了，如果主角很纠结，我的纠结绝对不比他少。今年过年看《疯狂的赛车》的时候，我就跟着黄渤纠结了一次，还没到年底，我又跟着他在《倔强的萝卜》里纠结了一次。黄渤的演技真是没话说，不过黑色喜剧靠得不是演员过硬的演技，就算毫无演技的杜海涛出现在电影里，也不会降低它的品质，反而能增加一两个笑点，能够降低它品质只有故事。《倔强的萝卜》从故事上讲不及宁浩的疯狂系列纠结得彻底，如果作为宁浩疯狂系列电影的复制者，它只是复制出了四分之三，有味道，却不够味。

      首先，导演这个人，骨子里要有幽默感。萝卜是导演田蒙的大银幕处女作，这也是我给三分的一个原因，若是有经验的老炮拍成这样，那两分就算好的了。其实客观地说，至少这部片子田蒙童鞋是用心拍了的，不论是偷萝卜这么明显的软广告，或者用超级玛丽这些来刺激70末80初这代人的G点，都能看出他是有些小想法和小聪明的，不过这些小细节穿插的不够自然流畅，这类手法的使用，早在缪斯还是小学生的时候，林志颖的旋风小子里就有了，所以这样硬生生的加进来感觉也不是很好。电影里加动画的话，我觉得可以借鉴一部巴西电影黑眼圈 Nina，那个的手法要好得多。

 
　　 其次，要有好剧本支撑。萝卜使用的是盖里奇式的一贯手法，就像两种疯狂一样，几条线同时进行，同时插入些倒叙，最后又都交错在一起，像是一个网，有各种不同的交点。这种手法的选择是比较安全，只要各个交点凹的不太硬，故事总还是个好故事，所以就取决于导演的表现手法了。


　　 再来，演员和影片的风格元素要协调统一。石头没什么大牌，港台演员也几乎没有，赛车里选择戎祥那样的台湾谐星也很成功，因为他们本身就透着股黑色幽默。而萝卜里演员的选择，套用用小赵对小萝卜的评价最为合适不过了，那就是肤浅。工体西路可可香蕉的logo也赫然在目。有时候，陌生脸更有戏，为了追求商业效益找来些明星不见得是好事儿。也许田蒙是觉得黄奕拍过十全九美有了黑色幽默的相关经验？也许那的确是经验，但绝不是成功的经验。黄小蕾的天下第二可以算作此类影片啦，当然，天下第二要比十全九美好些，不过统一起来，都可以算作肤浅之作。


　　 最后，也是我觉得最重要的，一部电影要有一种风格。可以是沿袭大师的路线，可以创新，但绝不能为了创新而创新，大杂烩永远摆不上席面。萝卜很明显的想走黑色幽默的喜剧路线，同时又想融入一些时尚元素增强商业性，出发点是好的，但不是每个人都是吕克·贝松。故事性和商业性同时能兼顾太难。老谋子和凯歌兄都吃了大亏。人们喜欢的还是大红灯笼高高挂和霸王别姬那样的电影，因为导演把一个故事讲好了。黄金甲和无极不管有多卖座，都成了衡量烂片的标准。到底是做王晶还是做贾樟柯，你总要选一个。有人说，那为什么石头叫好又叫座？那只能说明宁浩有运气又有实力。人家玩的东西在内地电影中算新鲜，人家的黑色幽默也玩的算明白。好比宁浩是李宇春和张靓颖那一届的超女，在那以后，即使有再多的选秀，再好的选手，也很难触及那种高度。何况大家一拥而上都做选秀，观众凭什么买你的帐？大家都玩黑色幽默，观众凭什么还愿意看？
　　 总体来说，田蒙很用心的来做这次电影，但用心不一定就能拍出好东西，要给自己的风格有个定位，这才是最重要的，就仿佛一个人找工作要有职场规划一样，你到底想做hr还是销售，自己心里，得有个谱儿啊。
　　
　　ps：最后，不知道黄渤接这部片子出于什么角度考虑。若是有私人关系不好推脱也就罢了，若是单纯的接片子的话，我还是那句老话，黄渤啊，接片子要慎重啊。演戏有风险，选片须谨慎。

故事有不合逻辑的地方，但不影响观看。我原本并没抱什么期望，看后反而觉得这片子加分的地方不少。

毫无疑问，这是一部类《疯狂的石头》的电影，参加过“石头”、“赛车”两部电影的编剧张承、演员黄渤，相似的荒诞的剧情、多线索叙事的故事，甚至相似的色调和镜头处理，难怪导演在片尾要打出“鸣谢宁浩”了。

被逼无奈离开家人，寄居地下策划正义的抢劫行动的科学怪人、倔强的老罗；因为眼睛太小（- -||||）看不出什么情绪的老罗倔强的儿子小罗；欠老罗和他的邻居们40万集资款不还，其实也没有那么坏的老赵；老赵没心没肺为爱情追去北京的漂亮女儿；两个很没心机的初级骗子；两个看上去很不靠谱的保安；漂亮的四川打工妹和她外表强壮实则肾虚的伟哥……啊，还有一个坐轮椅卖药的神医！“萝卜”里没有“石头”和“赛车”里那样的穷凶极恶之徒，只有几个傻里傻气不是那么坏的“反面角色”，所以“萝卜”不是很黑色，大家看了哈哈一下，目的也就达到了。

老罗的计划很“完美”，但实施过程却阴差阳错、状况频出。印象最深的是他用来伪装的那个巨大的反光板，一面是白色，挡在身前使自己与墙壁融为一体，另一面是斜拼的木地板花纹，使自己趴在地上时能与地面同化。说实话，这种伪装效果真的是很差，但老罗要对付的是呆头呆脑的保安，他用这种傻里傻气的办法也就足够了。弄晕保安后，老罗却无意间撞上了想把保安藏起来的房间的门，找到钥匙开门放好保安后，却又忘了把钥匙拿下来。。。费尽千辛万苦打开的保险柜里没有钱，只有一张二两的粮票（导演真是怀旧）。看来，老实人真的不适合干这种事情。

众人奔上冰封的江面抢钱那一段是本片的高潮，抛弃轮椅的神医衣服上的12"88更是使人喷饭。像有些人说的，也许影片到这里结束会更好。但因为这不是一部黑色的作品，所以导演还要续貂，要给众人一个大团圆的结局。

于是，就有了那个非常不合理的结尾。老赵其实早就要还钱给老罗了，老罗出狱之后为什么还要一直挖呢？老赵又怎么知道他在挖呢？就算知道的话，为什么又不把话说清楚，让这个亲家早日离开地下、拥抱妻儿呢？就因为他是个“倔强萝卜”么？

另，北京和哈尔滨两部分感觉有些脱节，大概是演员表演的问题吧。
再，黄渤很牛，非常牛！

   某晚十点五十，在金逸影城观看了《倔强萝卜》，因为是第一天，还是有半场观众，看来大家对喜剧片还是有期待滴。个人认为北京生活压力比较大，大家还是想去放松放松，看看刺激的大片，幽默的小片，都是很好的放松方式。而让人思考的沉闷的或不沉闷的文艺片还是算了吧。
　　闲话少说，说说观后：首先看到的是画面，据说导演是以前是拍MV和广告的，但是在画面营造上没有什么亮点，凌乱而比较脏，明显看出对镜头机位角度的选择不当，而且有很多莫名其妙的镜头方式和角度，明显看出为了构图而拍的。可能跟第一次拍故事片没什么经验，不太懂得讲故事的角度有关。灯光还不错。
　　其次说故事，由疯狂的石头编剧张承和导演本人打造的故事其实及其荒谬，明显经不起推敲，而且所谓的爱情线和夺宝线豪无关联，根本不搭着。北京爱情线完全可以去掉，豪无意义。可以看出还是不成熟，总有点小情趣小聪明在里面。这点就不如疯狂石头，据说疯狂原剧本中也有放大郭涛和她售票员女朋友爱情戏的很多场面，但是最后还是去掉了，还去掉了郭涛和他的师傅的情感线。这样看到的石头在故事上干净利落，淋漓尽致，让人一笑到底。但是萝卜这个剧本很明显是在这方面太不成熟。最后就变成依靠桥段和笑点支撑的电影，有情节无故事，有人物无深度。其实如果去掉爱情线，重点放大罗卜是个什么样的人，因为倔强而造成什么样的后果，在加上本身的笑点和安置的现有桥段和情节，应该是一个很不错故事。只可惜，编剧和导演想面面俱到，结果做的虎头蛇尾，浅尝辄止，令人惋惜。
   不过某些桥段的搞笑手法还是很不错的，特别是床上戏和楼顶变态狂的安排，合理而令人开心。
　　再说人物，总体来说按照喜剧论纲中的人物结构，基本上都能完成，只是可惜了黄渤的喜剧天分，变成了正面人物，只能中规中距的完成任务。反倒是其他人，很能抢戏，特别是黄小蕾，还挺性感。最失败的是黄奕的角色，这部戏把她的戏份全部剪掉，会更好看。可惜啊。剧本有伤。
　　音乐上简直令人难以忍受，全片的音乐毫无系统而言，简直是随手一抓就可以用，全是断点和俗套，根本不是电影的路数。完全是MV的音乐集合，在这点上，我认为导演的选择太差了，还是业余水准。看来是没有学过电影音乐的。
　　前几天看到黄渤说此剧不像疯狂的石头，导演也说多线索不是宁浩的专利，其实这种说法都是给自己吹嘘，老老实实承认就完了吧，模仿宁浩也不是什么丢人的事，只要你模仿的到位，大家开心就行了吧。何必要标榜自己有才华的，才华不是说出来了，而是在片中体现的。看看人家管虎和杨庆是怎么模仿的。模仿也是需要才华的。我们需要真诚！
　　最后说模仿的地方：环境模仿都是最不重要的，最重要的是演员的模仿。剧中贼头宫保的表演方式简直就是刘桦的道哥的翻版。被夹在窗户上的情绪完全是。音乐选择上，剪辑和转场风格上，包括双胞胎的设置等等，甚至镜头运用上，竟然也切了一个关公怒目而视的镜头和黄渤看关公的视线镜头。简直是一模一样。这就不是模仿了，这是赤裸裸的抄袭。因为此镜头的戏剧功用和疯石是一样的。所以抄的很拙劣。其实导演只要稍微懂得点镜头和被摄对象间的距离代表什么视点什么心里距离会产生什么样的戏剧功用就完全可以避免了，可惜啊!
　　话已至此，综合评价
　　《倔强萝卜》还算勉强是一部黑色幽默电影，但是剧本不合格，导演没经验，制作很粗糙，演员算出色，桥段还不错，笑点也可以的片子。只可惜把这么好的片名给糟蹋了。。。
　　看来这个导演的路还很长。
　　不是跟天才是哥们就也能成为天才。

两个笨贼在下水道里养猪、老罗在下水道里安装了比高档小区还复杂的监视系统，太不可信，失败；小罗跟老罗的关系变化铺陈不够——黄渤演技没问题，但杜海涛明显火候不够，失败；阳痿仔跟按摩女的性爱故事在全片叙事中明显游离，完全是为了搞笑而搞笑，失败；大款女儿的爱情归宿缺乏细节，从被帅哥男友甩到投入小罗怀抱的变化太萌，失败；赵老板最后突然良心发现，把所有的集资款心甘情愿的交到了处心积虑的老罗手中，让全片的道德批判力量在最后一分钟彻底踏空，更是失败中的失败。
虽然说了这么多失败，我还是觉得《倔强萝卜》是一部好电影，当然这是有参照系的——在今年国内公映过的国产喜剧中，《萝卜》能算中上。有了张承的加盟，《萝卜》跟《疯狂的石头》出奇的相似，这不难理解。模式化就模式化呗，真要把“疯狂喜剧”打造成了一种成功的类型片模式，张承、田蒙功莫大焉！在此之前，成龙、李小龙把华语功夫片炼成了类型片模式，张艺谋、李安又把武侠片炼成了类型片模式，如果还能多一种“疯狂喜剧”，那华语影人挺进世界影坛的武器不就又多了一种？

从主题上来说，我爱死这部片子了。民间科学家的身份，让我对老罗有了一种天生的好感。《自娱自乐》里农民自己拍电影，《高兴》里进城的民工自己造飞机，《倔强萝卜》里的下岗工人则自己搞科技小发明，中国底层民众在日渐增大的社会压力下爆发出难以想象的创造力，织就了一副中国草根阶层自身的时尚生活地图——谁说“时尚”只能是穿Prada的女王？本山大叔说过：“劳动人民是最美地！”所以，劳动人民最有颠覆式喜感，因为他们必须学会苦中作乐——还是让有闲阶级去当“痛苦的哲学家”吧，反正他们都以为劳动人民是“快乐的猪”。
其实老罗跟蝙蝠侠、蜘蛛侠是一个性质的（他在被迫悬在按摩房外面时还被按摩妹嘲笑为后者），所谓的“维吉兰特正义”（Vigilante Justice）在老罗身上体现得淋漓尽致。现代社会赖以运转的一个神话就是司法体系的公力救济，但在公力达不到的角落里，私力救济总是会被笼罩上一圈英雄的光环——老罗就是这样。与布鲁斯·韦恩和彼得·帕克一样，老罗被逼上梁山，除了做一个“维吉兰特”式的英雄，他别无选择——不过在《倔强萝卜》中，老罗还处在自救的阶段，但是如果把剧情继续推演下去，一俟老罗成为得心应手的侠盗，日后专门走街串巷，替被骗走钱财的苦主拿回血汗钱，那老罗不就成了都市传说中的“萝卜侠”？当然，这一情形建立在老罗有能力的基础上——还是帕克那句话：“能力越大责任就越大”。

能力小，所以看影片时没往侠客那想，脑海里倒是浮现出了蒂姆·罗宾斯1994年时的面容——那时他在一部美国电影里饰演一个名叫安迪的囚犯，在一个雷电交加的夜晚从下水道逃出了肖申克监狱；而《倔强萝卜》里的老罗则在中国北方的冰天雪地里艰难的挖洞，从小水道里跑到某个资本家藏不义之财的地方——钱是小问题，关键是老罗要讨回自己的尊严。
在开心网上偷菜是件惬意的事，在零下几十度的低温下钻下水道显然就没啥娱乐性了，安迪用二十年的时间逃出肖申克、走向自由和光明，老罗却用自己的后半辈子在钻向另一个罗申克式的牢笼——没办法，有些神话是不能戳破的。于是，两个笨贼在完成了教训资本家和制造笑料的任务后，用现代化无线通讯工具自投罗网；老罗则莫名其妙的和赵老板成了亲家，他魂牵梦绕的集资款成了满脸堆笑的赵老板献给亲家的见面礼。
一切都来得太突然，肖申克的安迪在墨西哥的阳光海滩得到了救赎，保险柜后面的老罗却哭笑不得——他赢得了什么？果戈里把《死魂灵》第二部的手稿扔进了火炉，因为他实在塑造不出心地善良的农奴主形象。《倔强萝卜》里通过两个笨贼之嘴其实已经对赵老板的为富不仁做了最直接的揭露和谴责，而且整部影片的核心冲突就是平民与资本家之间的矛盾。但在最后一刻，资本的原罪突然消失，矛盾冲突的双方毫无理由的和谐了。
也难怪，喜剧嘛，总要满足底层民众的狂欢式需求。老罗臆想出的那个二舅、三舅带着老百姓哄抢港币的场景就最大限度的满足了普通观众的观影心理，巴赫金之所谓民间的“狂欢节文化”在这一刻跃然银幕。尽管虚假，那起码看着乐和。

想想这也是好事，民不患寡而患不均，在一定的限度内，这种不满情绪还能通过喜剧发泄出来，等有一天真都成了《V字仇杀队》，那事情就大发了。
当然，这也是我的杞人忧天，只要体制理顺，一切都No Pa。

（刊载于《电影世界》09年11月）