金刚王：死亡救赎

#金刚王之死亡救赎#个人简评：中为洋用，中洋融合恰当的新一代硬派功夫电影！拳拳到肉，步步偶尔小惊心！抱着看B级动作片的心态去看这部电影或许你会有意外的小惊喜吧，然而或许是剧本本身的硬伤，试图用一个远得我们太遥远的故事（虽然并不是难懂），或者说是其他民族的故事，实难让人产生共鸣，再加只有一群二三线演员班底和不得力的宣发！注定了本片最终只能在电影产量太大和女性观众为主的情况下沦为炮灰的命运！不过做为开创新一代硬派功夫电影，此片运镜及动作方面已尽到了其破旧立新、开山拓荒的使命！精神可嘉！顺便说一句，本片肌肉男成堆，有兴趣的MM，不妨一窥哦！

情节上, 释行宇废话太多,

这个先不说..
我刚刚看到,打日本胖子,竟然嘴上的血是紫色的.卧槽(别说冬天冷,冻得皮肤发紫,这不科学)
还有.打了半天胖子,嘴里一个劲的冒血, 没有肿伤, 这个化妆B, 太垃 圾了..
我目前打算关掉,不看..
导演根本就没诚意,也没用心
话说释行宇演这角色不适合.. 要像李小龙那样的汉子,才能出味道

还有.女记者眼睛斜视严重,影响观影. 这B导演这菜B..气煞老衲


我看了45分钟,所有演员都不自然, 连白人演员也不自然.......唉,这菜B导演 怎么导的.......白人应该是自然流的演员,竟然能把他们弄得不自然,果然是菜B中的牛B

完全是导演应付上级领导/或者导演就是个菜B

文/时漆
《金刚王：死亡救赎》的创作出发点同《太极》如出一辙，都是以现实中的武学精英来独挑大梁，加之罗永昌与冯德伦又都是香港人，更让这两部影片神似一筹。不过，虽同为武术奇才，袁晓超跟释行宇相比，还是有着一定差距的。这里不讨论他俩若是过招，孰赢孰负，抑或难分伯仲，而是单单来看演艺生涯的履历。释行宇俗名张淑武，又名释延能，是河南嵩山少林寺第32代弟子，12岁时就皈依了少林，拜少林寺武僧队总教头德扬禅师习武参禅，整整十一年。恰巧在影片中，苍生大介为了同金刚王一决高下，苦练了十二年的武功，难得一见电影的台词不是随便打诳语的。在少林习武期间，释行宇曾代表少林寺武僧队出访欧美、东南亚等数十国家进行功夫表演及友好访问，可见他在功夫领域的确是可圈可点的。他的荧幕处女作应追溯到周星驰导演的《功夫》，饰演的是“十二路谭腿”苦力强，话虽不多，但功夫劲道，于其说是来演戏的，不如说就是来秀真功夫的，压根儿就不用将他当演员来看。尔后又在《叶问》中同甄子丹搭戏饰演武痴林，在《新少林寺》中搭档谢霆锋、刘德华饰演武僧净空。以上这些履历，见证了释行宇从武学巨匠到专业演员的艰辛历程，这十年间一路走来，也演过不少只会打打杀杀，台词聊胜于无的二愣子，但最终在这部《金刚王：死亡救赎》拿下了主角，登上了一个阶段性的顶峰，非常不容易。而年轻有为的袁晓超，初露稍惊艳，但仍处于摆架势，耍花枪的阶段，两部《太极》下来，出场时间足够，台词却寥寥无几。
《金刚王：死亡救赎》兜售的内核其实很单纯，那就是“真功夫”。借用抗战当时代背景，拿西方的死神哈迪斯来让日本做教义，硬是创出个“哈迪斯教”来，本质上就是让人来看打架的，同古罗马的角斗场有过之而无不及。影片的故事走向犹如闯关的格斗游戏，没有小兵，只有BOSS，重点展示的三场比武，占据了大部分的片长，除此之外的剧情简洁明了，几乎用不着伏笔，更不用到叙事的技巧。这让影片所打出的“第四代功夫电影“的旗号尤为鲜明。四十年前中国出了李小龙，光靠一路双截棍就打出了一片天地，更不用提及MMA之父、截拳道之父、双节棍之父这些亮瞎人眼球的头衔了，“中国功夫”也一时成了在西方文化里最能代表中国人文底蕴的词汇。之后出现了成龙、李连杰、甄子丹，这三大功夫电影巨头，又构成了两代功夫电影，直到如今国内功夫电影江河日下、日暮穷途，其一是因为拍摄技术的革新，特效的大量运用直接导致传统硬桥硬马的真功夫在表面上看起来单薄无力，反倒是经过艺术二次加工过的拳脚显得讨人欢心。其二，也是最最关键的原因是武打演员的严重缺失，找不到一个“真功夫”与“演技”的结合点，往往是会功夫的演不来戏，会演戏的只会耍花枪。为此，在四十年后的今天，着力培养“真功夫”的演员是迫在眉睫的事情，绝不能因为人与技术的因素，丧失掉了中华武术的魂魄，而释行宇用实力证明他就是绝佳的人选。
释行宇在片中打得非常卖力，也非常给力，尤其是首场挑战暴坛坛主铁穆雷的桥段。功夫片中最惯用的伎俩就是比武双方身形的差距，不但能够加强对比，而且能使功夫的力道全方位的体现出来。身形上的视觉差，让释行宇的每一次出拳都显得浑厚有力，画面上好看，心理上更是感觉痛快无比。《画皮》的金牌制作团队到了《金刚王：死亡救赎》这里，对画面的雕饰是相当靠谱的，还特意将终极一战的布景拉进了雨中，比之王家卫《一代宗师》的开场秀更贴近大众的审美级别。至少个人是没水平欣赏出王家卫的这场戏拍了N遍，直到把每一滴雨水都修饰了好几回才肯罢休。不过考虑到档期，马上就要直面徐克老怪的《狄仁杰之神都龙王》，就不知道有多少人会去临幸《金刚王：死亡救赎》了。但可以肯定的是，凡事看过的观众，一定会惊叹于影片的诚意。如此，对释行宇来说，真金白银就不是那么重要了。

警告：本片观影无聊至极，笔者神魂颠倒，百无聊赖之际，只好写这篇辞不达意，前言不搭后语的文章，自我娱乐一番。
笔者是微博中了票才去看的。一般来说什么样的电影会在微博进行送票活动呢，就是像这部电影一样，有自知之明的，才会在上映之前大量送出票票。之前也有两部这样的电影笔者去看过。一部叫早见晚爱，另一部叫青春派。早见晚爱勉强凑活，青春派则有很多惊喜。于是，笔者运用神奇的演绎法推理，这部叫做金刚王的电影，会不会也有什么看点呢。
说实在话，笔者之前看到这部电影的名字，第一反应竟然是——金刚狼终于定档了！没错！我竟然可耻的把这电影的片名看成了金刚狼！当时笔者实在是等金刚狼的消息等的心焦火燎的，等的花都开好了，等的花又开好了，于是笔者就可耻的看错了！为毛要叫金刚王这名字！明显是想借金刚狼的名头来搞视觉误差啊。就像之前功夫侠占了太极侠的便宜啊。但是这一次便宜可占得大了。都有金刚两个字，而且真的是非常容易看错啊！如果你看错了的话，那就真是一失足成千古恨了啊！
神啊，救救我吧！把我浪费的那两个小时还给我！
为了寻求自我安慰，笔者查看了影片的相关介绍。嗯嗯，空手道。嗯嗯，泰拳，嗯嗯，日本截拳道？我艹，韩国舞王！这尼玛明明是抗日神剧，怎么会有截拳道！还是日本的！难道李小龙不仅穿越早生了几十年还叛逃到日本去啦！更夸张的是，竟然有棒子的舞王！你确定是舞王不是武王！从电影中可以看到，那个饰演疯猿的应该就是韩国舞王。啊，他确实是在跳舞而不是在比武啊。你他妈竟然在跳舞！！！！！！！！气死我了啊。我他妈是来看打架的，不是臭棒子在那里跳舞！！！！！
笔者一直以为这电影是真功夫，但看完以后才发现，除了几个主演，其它的全是真功夫啊！！！！！什么主演的少林拳，什么铁幕雷的柔道和空手道，什么疯猿的指甲舞蹈，什么苍生大介的棒子跆拳道式的空手道，都他妈的花拳绣腿啊。不堪实战。
最后一场大战，主角K29刚要运气开打，天空突然下雨！尼玛，吓屎我了。这不是孙悟空吗，难道他要变超级赛亚人三号，竟然能够影响天地的气。这一段打斗，有刻意模仿一代宗师的嫌疑啊，雨中作战，各种特写镜头，就看见两坨肌肉，飘来飘去。然后，K29开启计时器，发动大招——17秒必杀技！这尼玛不就是爆发小宇宙吗，早不发晚不发，偏偏在被打残了的时候发，你这不就是星矢小强附体吗。而且，K28苍生大介以掌代拳，完全的紫龙嘛。最后K28被K29击中心脏，完全的星矢紫龙第一次大战啊。然后，打完收工，没错，天气竟然可耻的突然放晴，除了地上的几摊水，完全看不出下雨的痕迹，明明刚才雨那么大啊，怎么会说停就停，停了地上的水说干就干呢！这电影在成都拍的吧！
最让笔者蛋疼的，就是电影的文戏了。你说你打就打吧，为毛说那么多废话呢。打一拳要说十句废话。什么哈迪斯精神，什么佛家哲学。就是在相互洗脑罢了。笔者看了半天电影，就是没看见电影中把那个神马哈迪斯精神讲清楚，恐怕编剧自己都不清楚吧。不过有一点倒是很明确，就是电影中哈迪斯神社的人自己都被这哈迪斯精神搞糊涂了，分成了两拨.你们看苍生大介最后看见自己手下违反自己信奉的哈迪斯精神时那死不瞑目的表情，太可爱了！
笔者可以在这里不负责任的告诉大家，这破电影谁看谁傻逼！我已经傻逼一回了，不能再让更多的人变成傻逼啊！
一失足成千古笑，再回头是百年人。

【千日谈】20131004【每周镜像】《金刚王.死亡救赎》：筋肉的荷尔蒙
　　文/丹达
　　比起其他类型片来说，功夫片的本体并不是剧情设置，而是男人的肱二头肌。而对一个具有强烈腐男属性的观众来说，功夫片已经不再只是单纯的展示男性荷尔蒙的电影，而具有了更多的暧昧意味。
　　在电影院，如果你是一个自以为并不洗剪吹的男性观众，甚至你还觉得自己顺应了时代和文化的潮流，你就一定会去关注所谓腐女的世界。女性主义批评电影在指摘电影的“男权/父权”主义倾向时，似乎忘记了当一部电影里几乎全是男性的时候，其中又何来“女性/被观看”视角呢？
　　或许那些批评者可以说，这是被观看女性在已经被同化之后认为自己看到的就是自己想看到的电影。《金刚王》在一系列功夫类型片中的一部，到是秉承着功夫片中一贯应该有的躯体接触的筋肉打戏，和一个非常简单的故事，那些用来包装这个故事的所谓“金刚之怒，菩萨心肠”的佛家阐释，更多不过是用来给一个没有剧情的肉搏战以一个合理的故事冲突而已。当然，包裹在这个故事外面的，还有“爱国主义”情怀和“反军国主义”的“哈迪斯”信仰。
　　很多观众在观看完这部电影之后，会为其中过于明显的红色设定感到生理反感，也会为某些关键性的剧情点的草率处理（剧透，K39的哥哥居然是那个拖尸人卧底）非常不适应。其原因不过有二：观众的不再那么好糊弄，能够接触到这类型的作品实在太多，网络、电视、手机、游戏，剧情设定在政治上的中立化和故事更加具有矛盾冲突性成为影视作品的基础功底而不再是加分项，就这一点来说，如果仅仅是个别优秀的国产电影，已经完成了对中国观众的基本认识，但对于整个中国电影市场而言，似乎并没有做好这方面的准备。
　　而第二个原因，也就是我在电影最开始提及的腐情结的影响。
　　关于功夫片的出现原因，大致有中国式类型片文化输出、个人英雄主义特征、暴力美学主义等，而现在更多的，恐怕是作为消费群体爱好的转变，以强有力的“腐”文化为功夫片获得了新生。腐文化并不会在意故事剧情的设置是否完美，也不会在意文本的互文性（主演K29的演员释延能正是第32代少林寺弟子），他们，或者说我们最在乎的，就是男性之间不可说清的互动关系。
　　既然如此，抱着“宁缺毋滥”的原则，红色设定和剧情草率还不如一个平铺直叙的故事来得更加吸引人，如同功夫片最吸引人的部分是打戏（尽管这一定会让剧情严重被横向拖沓）一样，腐群体们最喜欢的，不就是男人吗？而片中唯一的女性角色“天野枝子”，她所说的每一句话，都成为了一个腐女的标志。
　　这和《小时代2》里的“男色生香”完全不一样，郭敬明在电影中的每一个设计，作为电影几乎是完全不合格的，但作为商业电影和精准化营销，一定是下足了功夫的。反观《金刚王》，电影的主旨在于“打戏”，但对于腐群体来说，这些都不重要了，重要的是，有男人，有脱衣，有拳拳相向，有兄弟情深和对手相惜，这些设定就足够了，谁管演员是谁呢，只要符合我们内心的男男关系，那就足够了，尖叫吧，沸腾吧，为这些男人的肱二头肌们欢呼吧。