风之画员

观至师徒二人斗画一幕，心如刀割。编剧怎可如此残忍，金朝年怎可如此残忍？不论师徒二人谁输，都不是两园饭想要的结果。观完才明白是自己担心的多余了。檀园是谁啊？大智慧如此，没有九分把握，怎会轻易应答？君不见，画作评论现场，师徒二人不分高下。众议员频频点头称赞。日落在即，等待结果的人头攒动。关键时刻，金朝年火眼发现《摔跤图》中纰漏。图中至关重要的人物，居然左右手画反了！是檀园真的如此不小心吗？只见此时檀园站起来，走到木门边，朝众位意味深长的看了一眼，或许，最终胜负，还有回旋。他推开木门，日落山头，天地间一片如火霞光映在《摔跤图》上，众议员惊愕，原来利用不同的光照看此图，竟会有如此精彩的效果。于是，被叉掉的“通”复又补回。如此一来，两园又旗鼓相当，不分上下。夜色渐浓，押了赌注的人们早已不耐烦。结论当真有如此难下下吗？当真有！因为檀园先生为了此场比试，早已安排的滴水不漏。除了让某官员（不好意思，忘了是哪位）押了不分胜负的注，除了诱使金猪写下“不论结果如何，将全权负责”的保证书，更是在画里暗藏玄机，一处是为失误，一处是为胜机。若是润福不如自己，他便可指出左右手画反的失误，若自己不如润福，那利用光照来达到“争斗”的效果亦可使局势扭转。个中檀园下的功夫，可见一斑。我们观者之前的担心，亦是多余。不过不得不称赞，金朝年也算的一位君子。做过的保证，也当真实现了。“就算家财散尽，也要平息此事。”若不是之后被暗算丧命，我想他是会东山再起的。加上之前他对贞香的种种，我决定不讨厌他。有些跑题了，呵呵。总之在檀园答应金猪比试的时候，就应胜券在握了。这个“胜”，不是与润福之间比试的胜负，而是两园与金朝年之间争斗的胜负。
    行文至此，照例要GG送上祝福。这次就把心愿送给金大叔吧。祝愿金大叔可以和换回女装的润福厮守至老！

第一次相见，一个打马从桥上走过，一个在桥下写生。你站在桥上看风景，看风景的人在桥下望你。
我喜欢极了这个画面，尤其是那时的润福，青衫俊眉，一笑就是少年郎的不羁与风流，还带着些独特的慵懒。他明明很喜欢贞香，却又没有钻破脑袋想着去接近，有些天才的骄傲与矜持。眼波流转，贞香也看到了桥下的少年郎，对方望着自己的眼神，让她充分了解了对方眼中自己的美，也懂了这少年的风流才气。
第二次相见，是润福被追赶时的偶然撞入。爱情的开始需要缘分，最典型的形式就是偶遇。多么才子佳人式的开始，身为女主和女二，她们却把所有属于男主与女主的戏份做完了。一个是撩拨式的接近，再次见到这个美丽的女子，她还是那么让他动心，那么，这次应当说上几句话了。一个却是有趣的欲拒还迎，看似不想搭理，实则句句回应，在一来一往中变得欣赏。以前和不懂韩剧的慢节奏，一集可以搞定的剧情偏要用十集讲完。可是，这正是东方人的含蓄之美所在。布帘后的贞香，在润福眼中到底是什么样子，又对润福产生了怎样的影响，一帧帧缓慢的动作，一个个流转的眼神，一个个似有似无的微笑，一句句看似没有多大含义和信息量的台词，却把这情，渲染到了极致。
如果，这真的只是一个翩翩公子和名动天下的伎女的遇见，便是多么俗气与常见。我喜欢男扮女装的题材，在这样的题材里，很多性别的碰撞，你很难不去思考性别的问题。有那么多的女子女扮男装，只是都能一眼看出是女子。不知道是不是受女性视角的限制，我能发现男装美得惊心动魄让你希望她永远是个男人的女人，却几乎没有看到女装美得天下无双让你希望他就是个女人的男人。也许在男人眼里会有那样的男人。
与《风之画员》同题材的《成均馆绯闻》里，女主角不是从小被当男孩养，而是为了生计选择假扮男生，她从来没有性别上的疑惑，更没有性取向上的疑惑。有趣的地方不过在于男主角发现自己爱上“他”时，纠结于自己是不是爱上了一个男生。那是“我爱你，和性别无关”的境界，然而，那真的就是爱最高的境界了吗？
在没有遇到五两情侣时，我以为那就是的了。因为大物不爱貂蝉，因为她从一开始就拒绝了她，所以，当貂蝉知道大物是女人时，更多的是生气，被欺骗的感受。貂蝉只希望找到一个珍惜自己的人，找回自由，与那个人相伴一生，她以为那个人是大物。可是她不是，因为大物不曾动心，所以只有对不起，却没有真的因为辜负这段感情而背上责任感。
而五两不同。
第三次见面，润福知道自己即将失去画画的手，所以去买醉，这一次，他又见到了那朵长满刺的花。她给她弹了一曲，在那琴声里，润福回到了8岁的童年，长满野花的山上，是温柔慈祥的父母和天真可爱的小女孩。她在这琴声织出的幻境里哭了，才知道，真的有一个人的琴声，可以让她感受到幸福。艺术所带来的心灵相通，也许是我们没办法感受到的，却也无法嫉妒。他抓住了她的手，请她为他再弹一曲。他付出了五两，那已是他的全部。
此后的倾心、献身都是那么理所当然了。两个艺术的灵魂相遇，懂得彼此所有的美好。


弘道问润福，她对于你来说是什么？润福会说：是我第一次动心的人，是我唯一珍爱的人。他知道她的情意，却从来没有拒绝，因为他也动心了。若是一方永远没有回应，另一方的感情很难从喜欢转化为爱。
在我们儿童的时候，对于性别的认知还不全面，我们常常不知道男孩和女孩有什么不同，也没觉得两者之间需要避讳，喜欢就拉手，甚至亲亲。怀着赤子之心的润福，把这个状态一直持续到了十八岁。
久穿男装的润福，不管是在男人还是女人面前，都那么自然，像个可爱的小男孩。他任性、固执，却天真、可爱，拥有艺术的天赋和最赤诚的心。他总是无视规则，也常不遵守成人世界里的法则。他不像弘道那样是个无可挑剔的社会人，反而可能做出一些打破我们道德感的惊人之举。
可是，润福终归没办法始终回避自己是个女子的事实，尤其是与弘道相处的过程中，她更是慢慢复苏了自己的少女心。
这一段师生恋，开始于贞香嫁人，五两情侣分开之后，终将会以五两情侣的再聚首而结束。所谓“柏拉图式恋爱”，最开始是在讲同性之间的爱情：每一位少年，都会有一个成年男子做他的导师，男子被称为“爱者”，而少年是“被爱者”。柏拉图所提出的，是希望爱者在爱少年同时，不要沉溺于肉欲，而是应该注重其精神的成长。而当柏拉图式的爱情被欲念沾染，也许终将走向覆灭。
润福是他的弟子，是他的老师，是他的朋友，也是他的所爱。同样天才的檀园，一直在寻找精神上的契合者。少年时，他有老师和最好的朋友，后来失却了他们，直至遇到蕙园。从珍惜他的才华，到珍惜他的性情，到珍惜这整个人，他的心里，有过多少的欢乐与痛苦？他寻到了这个人，却在心里隐隐知道，终有一天他们会分离，不管因为是外界的力量，或是润福内心的选择。可是，从一开始，他就选择了为他牺牲。就像哥哥永福一样。
大多数男人心底，是不是都有些洛丽塔情结，反映到现实里，就是他们总是喜欢保护弱小者。可爱的、天才的润福，得到了师傅和哥哥两个人全身心的宠爱。那个孩子，对于永福来说，就像是他自己一样：他哭，他也会哭；他笑，他也会笑。只要他幸福，永福也就幸福。那不是父亲从小教育的原因，而是一开始，他就把她看做要一生守护的珍宝。永福说，润福就像他自己一样时，我突然想起润福曾经对弘道说过的，看到贞香，他就像看到了自己。


润福向贞香坦白自己是女子的时候，我一直在想：贞香会不会早就知道了呢？润福曾两次在她和师傅面前穿过女装，并得到过“你穿女装比画员服还合适”的称赞。没想到，师傅和贞香却一直没有没有识破。润福所感到内疚的，是身为女子，却打动了贞香的心，更过分的是，自己也动了情，却没办法给贞香她想要的。贞香的第一反应，是伤心和无措，却不是生气。要怎么办呢？我所喜欢的，所爱的你，我一直以为是男子的你，却其实是个女子。相比于貂蝉的生气，我才知道，贞香是真的爱润福。她也生气，气润福欺骗了她，可是她恐怕却在心底质疑过了，只是不愿去想，去承认。所以她更怕，怕同为女子的润福无法在这世俗中与她在一起，也许更怕身为女子的润福会有喜欢的男子。
她的爱，没有因为润福是女子就消失或者转移。同时，她理解润福的心，所以才会利用那个商人刺激润福，引起
她的嫉妒心，所以才会在听到檀园和蕙园要比赛的时候第一反应是开心：“终于。”她如何不知道这两师徒之间的情愫，她如何没有感受到威胁。只是在知道一切是一场可能危害到润福安全的阴谋时才变得担忧。
心理上双性的润福，总是跟随着自己的心意，所以，她才会喜欢上贞香。恨不能为女子，可是后来我知道了，正是因为我是女子，才会看到你的美。不要以为女人和女人之间总是互相防备的。最难得可贵的是，在了解到同为女人的润福，对贞香的情义后，弘道并没有表现出任何不理解。他甚至，承认贞香是润福要保护的，她的女人。
若是把五两情侣简单地看成是同性之恋，显然是浅薄的。《成均馆绯闻》里，也许只有女林才能部分懂得润福。具容河说：同为男子，我却也曾对桀骜有过欲念。女林选择了浪荡人间，谁也不爱。润福，却选择了以男女双身，追随贞香而去。记得贞香曾经问过的吗：要不我们找一个地方，一起逃到那里去，你愿意吗？
她们，也许私奔去了萨福的国度，那里，有艺术和美，唯独没有政治。

     《风之画员》是我差点错失的一部韩剧。《风》剧中的那种似爱情而又不像爱情、不像爱情更似爱情的情感、看似平淡却有着复杂及深刻的情感牵动着我，这就让我不得不首先谈及。　
      申润福和贞香的爱有着恋爱般的感觉，朦朦胧胧，被对方的气质所吸引，如她们第一次见面开始，这种爱就在彼此的心中蔓延。当申润福拿着全身家当五两钱给贞香，让她为自己弹奏一曲的时候，这种爱也开始融化贞香的内心。 润福在贞香出嫁的晚上对酒独饮：她是第一个让我动心人，也是我唯一爱的人。。。我确是感动了一番。这是我刚开始的感受。随着剧情的发展，贞香对润福的感情那爱是也是肯定的，润福对贞香的感情那就复杂了，润福能把贞香装进画里，能把贞香装进心里，却不能把贞香拥入怀抱，贞香是润福不能示人的另一个自己，如润福所说的那样，看到贞香就像看到了自己。润福只能对着镜子凝望，对贞香欣赏的同时，更多的却是无奈。润福与老师对决的回报是还贞香的自由，表面上看似润福对贞香的更深的爱，其实不然，在那个以男人为主流的年代下，女子的命运一般不掌握在自己手里。润福想方设法帮助贞香摆脱命运的枷锁时，如同自身的命运也得到解脱。檀园说润福的笔下有着女人的心思，我倒觉得润福的笔下藏得更多的是自己的心思，对女子的向往或者更多是一种反抗。这种看似爱情而不是爱情的情感很唯美。
       申润福和金弘道的爱有着进入婚姻后般的感觉，清清淡淡的，偶尔逗趣一下增色不少。当两位天才型的画员碰撞在一起，势必会发生一系列的故事。檀园为了润福安排他出逃而宁愿自己接受掌破刑，为了润福能够成为画署院画员不断寻找润福，将润福从井里解救出来，成功完成画作，为求润福不杀之情不惜视如自己生命之手。。。我为这种亦师亦友亦情之情感动。剧情随着一幅幅画慢慢的展开，檀园与润幅相互珍视，相互疼惜，慢慢地滋生了超越师徒情感的另一份感情，所有的一切都在平淡中发展着，最亲密的举动也不过那额头上轻轻的一吻。在茅屋里，润福问师傅“对师傅而言，我算什么呢？”“是徒弟，是朋友，是好朋友的女儿”“就只这样吗？”“是好朋友的女儿，是朋友，是我要用生命守护一生的我的女人”，润福的脸上流露出幸福与满足的笑容。檀园与蕙园之间的爱情没有轰轰烈烈，没有海誓山盟，就是这样的爱情直击着我内心的深处。蕙园最终还是离开了檀园，为什么离开？离开的原因众说纷纭。我倒觉得是爱导致蕙园离开的原因，蕙园是追求完美的人，从小在男人堆里长大，在蕙园幼小心里有着不完美的阴影，她希望在檀园的内心里永远是完美的女人，留下美人图，来印证故事的开头的那段对白“何为作画?”“作画就是画所思念之物”，“画就是思念”。 看似平淡却有着复杂及深刻的情感是否牵动着你？

演技方面（朴新阳、文根英、文彩媛）
       因朴新阳才看《风》剧，因关注朴新阳才看完此剧。看惯朴新阳以往90%以上出镜率的剧很是过瘾。刚看《风》剧我一时不适应。看过《钱的战争》后很是期待朴新阳在《风》剧中是怎样的突破。金弘道是朝鲜历史上享有盛名的画家，有天才画家的美誉，不羁世俗，性情豪放，对申润福的感情更是多样性，包含着师生情、友情、亲情和爱情，这种感情的转变显得很自然流畅，俩人现实年龄的差距却完全没有生硬的感觉。这是朴新阳演技的过人之处。
      我不大喜欢看韩剧，但对文根英还是耳有所闻的，第一次看文根英演的剧，让我很是吃惊，年纪轻轻，能把双重的申润福演绎的如此好，对于贞香表现出的是男性的爱，对于金弘道表现出的就是女性的爱。文根英将申润福身上散发出来的一种矛盾的情感演绎的更是恰到好处。文根英女扮男装的申润福形象比起女儿装的申润福形象更深得人心。
      文彩媛应该是位新人，让我眼前一亮，她的美一时不知用什么词来形容她。不是李英爱在《大长今》剧中那种智慧的美，不是金静华在《钱的战争》剧中那种高贵的美，不是廉晶雅在《汉城大劫案》剧中妖艳的美。文彩媛的身上散发出清新淡雅的气质，如润福把贞香比喻丁香的那般淡雅与芳香。文彩媛对画工郎的欣赏、痴迷演绎的很自然。文彩媛的优雅、性感也很打动人。

       是因为朴信阳的原因才去看《风之画师》的。五年前在《巴黎恋人》里初遇他，立即被惊艳到。从此，心里所有的位置，留给他一个人。
    说实话，第一次看到朴信阳古装扮相，粘着密密的胡子，有些被雷到，那个西装革履，戴金边眼镜儒雅的形象在我心中早已根深蒂固。但是因为是他，还是细细的看了下去。于是，哥哥又以金弘道的身份闯入我的心里，长驱直入，从此怕是再也挥之不去。
    剧中，哥哥扮演的是名震朝鲜的画师檀园-金弘道，除去初入场时野蛮的扮相，别处也算是儒雅，有其可看之处。即使是粘着胡子，也掩盖不了哥哥迷人的表情和笑容。承认起初看剧纯粹是为了哥哥，但是之后小文大文及哥哥的精彩表演，心动一波接一波。小福与老师初遇时，是在闹市中争画。老师是因为看到自己的画，小福是因为崇拜老师，望得以细细欣赏。两人谁也不让，画作终被撕掉。一开始的见面，二人便是没有高下尊卑之分，是以很自我的状态接近彼此。之后小福临摹画作赔偿老板，老师因为看不下去小福的笔法，于是握住小福的右手，在纸上走笔。不知道其他人看到这里是什么想法，至少我在看到这里时就已有悸动的感觉。后来师徒二人在夜里挑灯画百仙图时，老师也是握住小福受伤的手。届时，小福已不再是一把甩开老师的手，嘲笑其不懂画作。很抒情的背景音乐响起，我看见在老师握住小福的手那一刻，小福转脸望着老师。明明白白的心动在眼神里全都流露出来。之后两人脚不小心踩到一起时，也是看着小福望着老师，表情里有超乎正常的东西。这一场戏，尚未看出老师对小福有何动情，但小福的表现我们却一一看在眼里。（插一句，是谁说仅是老师单恋润福呢？我看明明是润福先以女子之身对老师动了凡心）。剧中润福实实在在是个感情丰富的人儿，对贞香的感情，对英福哥的感情，对父亲的感情，太多的感情使她反而不能分太多的心思给老师，但是不能因此说润福不爱老师，仅是老师单方面的爱慕。至之后润福掉到井里，听到老师的呼声时，那一种抓到救命稻草的依赖是连白目都能看的出来的。这一种依赖，是超越师徒之情的。敢问张孝元对老师有这样的依赖之情吗？其它生徒有吗？是因为早已经在心里面对这个人有了不一样的感情，才会不自主的生出这样的依赖。只是彼时，润福自己心里是不明了这种心思多的吧。从井里救出润福，老师背着她直奔考试现场，润福在其背上用食指构思图画，那种表情，是信任，是没有理由的信任。请问，除了自己的父亲，还会对谁会有这样的信任呢？可是润福不是把老师当做他的父亲，在此之前，她曾清清楚楚的叫老师为“金兄”，是不分长幼的角度。
    其实不是想纠结于润福到底爱谁，心动完全是因为其中唯美、节制、哀伤的画面。看此剧，像是在读一本书，带给人超乎画面和声音之外的想象。这种想象，让人欲罢不能的悲伤和愉快（整体上是悲伤多余愉快）。我是个有些自虐的人，愈是如此，愈是不能自已，感谢《风》剧的编剧和导演，感谢朴信阳和文根英，感谢一切参与的演员和工作人员，让我们得幸接触到如此一部美丽的、婉转的，超乎爱情之上的故事。

“现在我要说一个人，此时此刻的我，既高兴又痛苦，一想起她我就高兴，一想到要失去她我就痛苦，她是我的徒弟，我的老师，我的朋友，同时，她还是我的恋人…”

风之画员的开头便是结局,男子对着画像追忆,情绪激动,哭的不能自已,原本没有进去情绪的我也被感染,在音乐氛围的渲染之下，居然对着画像伤感起来，画像中的女子，不知生死，成了一个谜题。

风画并不是新片子，08年，距今7年，也没有时下当红的艺人来出演，不怎么看韩剧的我是怎么接触到的呢?说来我看它的动机并不单纯,时下汉服圈有这么一句话,唐文化在日本,而明文化在韩国.虽然夸张了些,但看下来后,确实能找到一些印象中明代社会的气象,文化以及服饰上的相似之处.
比如,白色的护领.宽大的道袍,衣袖,类似我们长袄的长衫,拿着折扇,戴着太阳巾的士大夫,画卷上的印章,汉字,审美的趣味,当时社会对情色,对个性,对市井文化的宽容和重视,这些细节在观看的时候,时常自带着重符号,在我脑海里被组合起来,供我想象当时的晚明社会,那也是一个纵情繁华的风情世界啊.如今,只能从邻国的片子里找点余味了......

回到主题,说说风画打动我的地方.

一 主题.当天朝还在宫斗剧,武侠翻拍剧,穿越剧,玛丽苏小说改编剧,以及架空剧中选取古装题材的时候,韩国已经把目光投向了市井,民间,以及文人领域.这些我们也是有的,并且有取之不尽用之不竭的材料,却很少有人去触碰,唯恐不够抢眼和高大上.而风画中满满的世情,市井风物,对绘画技艺的细致展现,对朝鲜宫廷,民间,各个阶层的刻画,以及对男女之情,兄妹情,师生情,知己情的极致描写已经让人惊叹,这是欧美片子给不了的审美体验啊,同属于一个文化圈,也有着相近的审美趣味,那些情绪的抒发,观点的显现,甚至镜头所及,音乐所起,都让人觉得不隔阂,不疏离,甚至走心,近而觉得几乎没有国度的差异,那就是我们的生活,情感和观念.而这些,我们自己做不好,历史太久,久到无法考证一个时代的穿着,无法体会一个时代的风貌,以至于把几千年的文化混为一谈,而韩国至今却神奇的保留着一整套有依据的礼仪服饰制度,真是让人叹惋.

二 人物
传统戏剧中多见脸谱化人物,好人就是好人,坏人就是坏人,界限分明,除了展现他被定义的那部分外,似乎就见不到其余的了.而风画中的许多人物,恰恰不是这样,他们有各式各样的性格,想法,观念,私欲,比如润福那些一起学画的同学,她的养父,甚至是脾气暴躁的檀园,都不是完人,他们有阴暗面,有灰色地带,为了利益,为了一时之快,都会做些性质诡异的事情,但你不会因此讨厌,憎恨他们,只会有一些感叹和揶揄,人啊,这才是活生生的人啊.

然后说说我印象深刻的几个角色吧.

1 润福和丁香.
我首先想到的是李渔写的怜香伴:宵同梦,晓同妆,镜里花容并蒂芳。深闺步步相随唱,也是夫妻样。说到底,丁香最初还是把润福当男人来喜欢的,首先爱的是她的才华,进而是知音,然后她体会到了被尊重,被欣赏的感觉,外表高冷,其实内心还是很需要熨帖的女子啊.润福对丁香的感情略微妙,我总觉得除了对女性之美的欣赏和发掘,还有一份对自我的寻觅吧,她所缺乏和无法体会的女性天成之美,在丁香身上得到了解答.而她作为画者,便以绘画的方式来捕捉,承载,润饰这份美.

文姑娘的男装扮相挺俊俏的,尤其是士大夫和官员打扮,想到了我朝的女驸马,孟丽君之类哈哈.而丁香的装扮活脱脱从蕙园君的画作中下来的,基本是还原的服饰,有着真实的美感.

2 檀园
大叔好有魅力!我不禁要赞一个,本来是冲着五两看的,现在已经被两园之爱唤醒了泯灭许久的BG心啊!自从古剑奇谭2,京剧百年戏楼之后.我对师生情这个设定已经免疫无能.尤其是面对有才华,有见识,还幽默风趣,不落俗流的大叔,那种阅历和成长带来的距离感和仰望感,让人觉得特别的满足.....趣味使然→_→

印象最深的莫过于开头大叔对着画像痛哭和后面他亲吻润福额头的镜头,先是近距离的对视,目光游移,内心挣扎,欲念萌发,然后吻上蕙园的额头,这个心理活动演的走心极了,而蕙园君因为激动而落泪,抓住檀园衣襟的细节,也为这段感情戏增添了许多感触.

当然大叔做的挫事也不少,比如拿蕙园的裹胸布来搓澡,擦脚.....

3 申英福
其实从第一集就有所暗示了,润福问哥哥懂不懂男女之情,英福反应奇怪,眼神不安,抱着被子转过去不回答,这里就可以看出他面对润福的不自然,不淡定.
从日后代弟弟受罚,冒着中毒危险调制颜料并且隐瞒身体状况的剧情里,几乎可以判定,他对润福有着超乎兄妹之情的感情.而他一直压抑着,不敢表达.

印象中有一幕,蕙园在他脸上比划,寻找肖像画的灵感,而他认真的盯着蕙园,眼神专注.
英福之死,拍的异常唯美,让他在为心爱之人作画的幻象中死去,大概也是一种慰藉吧.
英福的可爱之处是他对润福的感情始终是含蓄隐秘的,他甘心为她受罚,为她做一切可以做的事情而不计回报.而他的死也是促成润福命运转折的重要因素.

4 润福的养父 图画署中的各色画员 正祖 金宏道这些配角也都可观.

三 剧情和表演

这部剧是讲绘画的,在我看来,如何展现作画的细节正是它的看点,事实证明,的确很好.剧中绘画的素材大多是取自历史上申润福的真实画作,而剧中别出心裁的为这些画的内容设定了一个个情节和含义,赋予它新的解读,从而让我看到了这些画是怎么产生的,画者的心境,见闻,观点,对世间风物人情的态度,尽收画中.剧中镜头里的风景变换和画者手中之笔的节奏非常一致,能够感觉作画的真实感,而不是单纯的摆拍,剧组找的笔替真是敬业啊,很多线条,上色,勾勒的镜头都完成的一气呵成,娴熟老练.令人敬佩.

啊,还有润福每次眼中泪花闪现,然后滴落的画面,看得人肝颤,心疼的不得了....

四

OST
详见虾米

最后,还是向大家安利这部剧吧,有人说他节奏慢,但我觉得正好,好的故事需要充分的时间来展现,不忍快进,唯恐错过任何一个让人有感的画面和剧情.真的是一部不错的电视剧呢.

所谓画是什么?画是否就是思念呢。