微观世界

本片利用特殊的微观摄影机，无与伦比的摄影技术，别具匠心地捕捉了昆虫世界的奥秘。这是黎明时分，在地球上的某个不为人知的角落里，隐藏着一个星球般巨大的天地。草丛是森林，小石子是高山，而水滴则成了汪洋大海。导演在长达20年的研究准备与拍摄过程中，将草原昆虫巧妙而幽默地拟人化，向人们展示了一个森林里、草丛下放大了无数倍的世界。本片获得了第二十二届法国恺撒节最佳摄影和最佳剪辑等五项大奖。

ps：为了完成影视剪辑专业课的影评作业，以下我写了一大堆并不专业的术语，主要还是想让老师看到我真的有在认真看这个纪录片，虽然看完以后引起了我强烈不适。

首先在总体的拍摄上，很多的拍摄角度都让我感到震惊，比如在28分03秒的地方，镜头由蚂蚁搬运食物然后直接转到了蚂蚁的洞穴！然后镜头直接放在洞穴里拍摄蚂蚁的搬运过程，看到这一幕的我脑袋里真是充满了好奇，不知道要如何才能实现这样的拍摄。还有一个同样比较独特的拍摄角度在35分41秒的地方，当啄木鸟吃地上的蚂蚁时，首先出现了一个啄木鸟的视角镜头，然后出现了从土地里仰视地上的蚂蚁和啄木鸟啄食的镜头，这样的拍摄角度让我感到很神奇，也很匪夷所思。还有在9分55秒到10分20秒之间有一个模拟蜜蜂飞的镜头，在37分10秒同样还有一个模仿蜻蜓视角的镜头，还都加上了音效，这样的拍摄方式放在这样的纪录片里就会显得影片很生动，也很有趣。

然后再来说这部纪录片的形式，在我的印象里，一般纪录片的标配就是解说词，在我看过的关于人文类的纪录片里几乎缺少不了解说词，在自然类的纪录片里也大多都配有解说词，比如我非常喜欢的《蓝色星球》。但是，在这个纪录片里几乎没有解说词，除了刚开始的片头。不过我也很喜欢开头解说词中的一句话：“一小时就像过了一天，一天像过了一季，一季像过了一生。想要探究这个世界。我们须先保持静默。倾听和观赏这奇迹。”

为什么这部纪录片缺少了解说词却依然给我带来了视觉震撼呢？这就要与这部纪录片里的音乐和音响分不开了。根据我粗略地统计，这部纪录片里响起BGM的地方大约有十处，每次起BGM的调都是比较欢快或者略带惊悚的。然后镜头给到所有动物特写的时候几乎都会有动物的音效声，其中有几处是我印象非常深刻的。第一个印象深刻的地方在8分30秒和20分47秒到21分55秒之间，这里的虫子和蜜蜂有非常密集震动翅膀的声音，就像马达一样，根本停不下来，给我的耳朵瞬间就带来了很刺激的感受。这里的剪辑也基本把镜头定格到动物挥动翅膀上。还有镜头一旦移到花上面，纪录片里的音效就变得异常诡异，比如在9分13秒花开时，和22分30秒苍蝇密集的声音后镜头移到花谢上，音效都让人听的毛骨悚然。当然，这也就是我们常说的寻找剪辑点吧，一般的剪辑也都会随着音乐的变幻寻找到最佳的剪辑点，就像平时我们在抖音里看到的卡点一样。还有一处动物的声音让我记忆非常深刻的地方在69分34秒，这里有一段蛮长的镜头，是一只蚊子，但是起初我看了半天并不知道这是蚊子，看它的形状体积跟蜻蜓很像，但是结尾的时候它嗡嗡的叫了一声飞走了，这才让我瞬间明白原来这个小东西是我最讨厌的蚊子。

说完音效和音响，我再想说一下其中的空镜头，不知道在微观世界里，大远景算不算空镜头。又是根据我粗略地统计，纪录片里从特写切到大远景再切回特写的地方大概有23处。其中让我印象深刻的有好几处。首先就是开头和结尾。开头让我有一种犹如蒲公英籽视角的感觉，这跟《阿甘正传》里的开头还蛮像的。然后伴随镜头穿行云端、拨开云雾之后是生意盎然的原始草原，再快，再快，就来到了地上的微观世界。这样的镜头组接很舒服，也很奇妙。原因就在于剪辑的顺序，因为一组画面的组接顺序基本是按照远、全、中、近、特这样一个递进关系。这样剪辑给人的感觉就是画面不跳，很平稳。（蒙太奇句子中的前进式句型）包括像结尾也是一样韵味十足，但是它的顺序有所变化，镜头先从动物的特写转到水上的中景，然后到太阳升起的全景，最后到天空的大远景。（蒙太奇句子中的后退式句型）开头和结尾这样剪辑的意义就在于，开头从远景到特写，是为了让观众进入画面，与里面的昆虫建立起情感。而结尾把镜头从特写剪辑到大远景，是为了让观众能慢慢从这个画面里走出来。

如果说按照远、全、中、近、特这样的剪辑顺序是让人感到舒服的话，那直接从特写切到大远景就是为了震撼观众，因为剪辑师一般不会使用这样的两极镜头。（蒙太奇句子跳跃式句型）不过也有例外，比如我看过的《毕业生》和《集结号》里，就有使用过一些两极镜头。而在这部纪录片里，这样的镜头切换还非常的多，比如在25分30秒时从天空的全景直接切到了大地上的蚂蚁，34分37秒时屎壳郎推粪成功后镜头从特写拉到全景，36分30秒时啄木鸟吃完蚂蚁后飞走，镜头从特写到大远景。

还有从44分开始，这一段不停的来回切。先是天上的乌云到树叶和蒲公英晃动，表示马上要下雨了，然后切到动物们的慌乱。在45分40秒这里，一个高速摄影的水滴落到水里和土地里的特写，然后到动物被雨砸到慌忙逃跑。再切到一个远景，让观众突然发现原来这只是很小很小的一场雨而已……然后画面再切回水上的特写，然后再切全景，再切特写…一直到48分30秒。同样的片段在结尾处也有，从61分45秒切到树林的全景后，一直反复运用这种两极镜头，当然，这两处的运用非常好，纪录片的高潮部分就在下雨，这样的切换能迅速调起观众情绪，而在快结尾时运用这样的手法是因为片中天快要黑了，影片也马上要到结尾的地方了。当然，对于这样的剪辑手法也不完全是为了体现昆虫们的渺小，在每一组镜头切换的时候都拍摄一组远景缓慢的旋转镜头，从远处的山水扫过，也有些搜寻的意思，就好似众里寻他千百度一样，最终搜寻了一遍，还不是落在了脚下……

当然，除了按照远、全、中、近、特这样的剪辑思路和两极镜头的剪辑外，我还发现影片中有一种频繁使用的剪辑手法，就是运用相似镜头转场。（蒙太奇句子积累句型）比如在8分55秒到9分12秒之间，是一个毛毛虫在摇摆然后切到一颗树丫也在摇摆的镜头。22分到22分15秒处先有一个圆月的镜头然后再到蒲公英开花成一个圆的相似镜头。还有在29分14秒的转场也是如此，从蚂蚁切到大小、形态差不多的大黄蜂。

所以我觉得这个纪录片的剪辑思路还是非常清晰的。包括里面的剪辑总线索，先是白天转到夜晚，然后再到第二天清晨时画面戛然而止。这个纪录片的剪辑跟一般的剪辑也差不多，基本是按照开端、发展、高潮和结尾的思路。对于高潮部分我印象十分深刻，因为影片在开端和发展的时候就营造出了威风凛凛的螳螂、身手矫健的蚱蜢、不辞辛劳的蜜蜂、庸庸碌碌的蚂蚁和勇往直前的屎壳郎的这些形象。这些小昆虫正让我觉得很可爱的时候，一场不起眼的雨却给昆虫们的家带来了毁灭性的灾难。看着这些微小的昆虫生活在如此危机四伏的世界上，我突然也明白了一个道理：“对于它们，最小的石头就可以变成山脉，最小的水坑也象海洋那么广大”。同样类比人和大自然，我们在大自然的面前，也是如此的渺小和无力。

最后，我再说几个我印象深刻的镜头吧，其实我从这部纪录片里感受到了微观世界下昆虫们的可爱与温情，同时，也体会到了适者生存的自然法则。比如在16分到17分47秒之间有一个很长的镜头是为了表现两只蜗牛的亲密，在24分40秒有一个镜头是毛毛虫爬动的时候插了队，在32分06秒还有我前面提到的粪球王子屎壳郎，同时还有在58分36秒时有一个很长的两只动物在掐架的镜头…这些地方都让我觉得这些小家伙非常有意思，剪辑师把这些画面剪辑进去也为整部影片增加了不少的趣味。同样，除了表现可爱和搞笑，剪辑师也没有把动物之间残酷的一面去掉，比如在19分到20分22秒之间，是蝗虫和蜘蛛的斗争，一只张网的蜘蛛可以倾刻间将蝗虫用丝包成木乃伊；在53分25秒时，一株食虫草可以杀蜜蜂于无声无息…所有这些镜头的组接，不管是有趣的还是残酷的，都没有多余，反而让我感受到微小世界生命里的美丽和惊喜，就像有一句话是这样说的：一花一世界，一叶一菩提。再渺小的生命，也有它的一方天地。

所以从以上的例子可以总结出来影视画面剪辑的作用有以下几点，第一，剪辑可以调整叙事节奏，丰富画面表现空间（两只蜗牛）。第二，可以制造紧张的气氛和戏剧效果，充分渲染情绪（两只昆虫打架）。第三，可以强调某一画面典型细节和象征性含义(下雨部分)。第四，可以准确鲜明地体现影片的主题思想（屎壳郎推粪的拉镜头）。

这样一部75分钟关于昆虫的纪录片除了一开始让我很难接受以外，等我慢慢的看进去以后就感受到了这部纪录片充满的法式浪漫、温情和高雅。它所表达的主题也是饱含了对生命的礼赞，让我看完后就不自觉地对生命和自然肃然起敬。

18分 蜗牛的罗曼蒂克

20分 蜘蛛捉蚂蚱

蜜蜂蝴蝶采蜜

瓢虫报团

22分 蒲公英开花

23分 牵牛花收缩

23分30秒 毛虫大军，一字长蛇阵，变阵

25分40秒 蚂蚁喝水 搬食物

29分 蜜蜂看孩子

32分 屎壳郎推球，遇到障碍，克服障碍

35分 野鸡吃蚂蚁

37分 蜻蜓点水

38分 站在水面的小虫子捉蜻蜓

40分 水蜘蛛？

42分 豆娘立头上

44分 风气 下雨

48分 雨无情的打在蒲公英上，打落瓢虫

49分 天朗气清

50分 蚯蚓出土

50分 蚂蚁出洞 挖洞？

53分 蜜蜂XX兰花

53分 捕蝇草捕获食物

56分 飞蚂蚁？

56分 独角仙

58分 千足虫？

59分 俩俩角虫虫打架

60分 西瓜虫被误伤

62分 毛虫吃饭

63分 螳螂，蝴蝶，蚂蚱

65分 日落天黑，虫虫卧花心

68分 虫虫飞走了

70分 蚊子出生