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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 低温版本
最好的英国电影之一，也是同时在戛纳与柏林拿了奖。
或许是几部名作的来源，比如死亡诗社。大概发皇一个道理：为师者，切不可自我贬损，更不可将每一个热心学子当精致的利己主义者。或许在《如果》式的贵族公学中没有钱从革命年代意义上出发的“集体主义”，但是作为结构性的事实，教师往往孤立地面对一个由各学生组成的“单元”或“群体”，这往往带来一种视察，即用个人的意志概括群体的可能的不统一性。两方在权力位置上的错异由自然而然地产生了“阶级上的意识形态分化”，所以学生的反抗又被看作带有特定集体（阶级）意识的举动。
在阿斯奎斯的大作处，师生间保持了相对带有距离感的“decent”。与《死亡诗社》不同，此片中雷德克里夫处于一种“带有强烈性格色彩的无性格”状态中，偏执和极度的严谨古板固然可以看作突出的性格组件，只不过在剧作法的建设上，导演可以的迟缓了主人公人物转变的弧度。用极为严苛的外部叙事（夫妻关系：妻子出轨、无养老金）干扰人物的主叙事线变化（师生关系），并将强烈的性格特征合理化为对于每一事件表述的沉缓，由此显现出极为微妙的隐秘成长。
最出色的一场戏：雷德克利夫看到学生赠与的礼物——白朗宁版译本。他流泪有胸闷妆，前文交代，其患有心脏疾病。此时他的表现，让观众难以分清是出于受到尊重的感慨还是单纯的病灶发作。这并不是出于文本修辞的模糊，而恰是低温塑造带来细节的可能性。
此片最为精妙处即在于此，后世数部翻拍，或许也是出于对于此片这种艺术的仰慕，只不过相比1951年的经典，都显得差之毫厘。
2 ) Three Versions of One Persin
线索就是那三本＜＜阿迦门农＞＞
第一本是希腊原文，他本人就似隐藏在这些冷涩难懂的文字背后．虽然固执地高昂尊贵的头，保持自己的肃静正直和忍耐，得到的反应只是不解，背弃甚至嘲笑．别的人看不懂，只感觉他的可笑．同情他的妻子，嘲笑他的口音，利用他的懦弱，在他那些难懂的幽默前无动于衷．他却也并不在乎这些，只是不动声色地尽自己职责．
第二本白朗宁版本的＜＜阿迦门农＞＞，是一颗火种，揭去了这张没有感情的面具．也随之显现数人的真感情．他将做出什么选择？是回到原来的＜＜阿迦门农＞＞身后，还是成为另一个白朗宁？
还好第三本的保存，使他终回到本体．他自己的那本未竟的＜＜阿迦门农＞＞译稿，重新回到手中．他再不隐藏，也不必改变，只需回到真正的自己而已．
这就是所谓人生探索的过程罢．
感谢这个世界，有那些神圣的知识，还有那些有爱恨的人．
3 ) 中年危机的演绎
可是，让我们设想，男主角从此以后会步入正轨吗？他被亨特/塔普洛点燃的激情能燃烧多久呢？生活的重压不会消失的～～～尽管他离开了他的妻子。
整部片子，描述了男主角如何被别人看不起，学生/同事/妻子/校长。。。。。。。 看着这部片，觉得他很像”美国丽人“里面的男主角，中年危机，一事无成。年轻的时候，也是有理想，有追求，对于”阿伽门农“自己改编成诗歌；自从娶了年轻漂亮的老婆，锐气全无，生活/学术/事业一塌糊涂，对于想娶漂亮老婆而自身条件又不好的同志，是个警示啊。
这部片以男主角思想转变而结束，而美国丽人以悲剧收场。比较起来，该片更真实，也给人希望，男主角开始新的生活，以新的态度对待周围的人和事。
4 ) 向传统致敬
时代总是向前在走，向前走的时代总是会创造一些新的东西，同时也毁掉一些旧的东西，这叫新陈代谢。所以，每个时代的人都会有“世风日下，人心不古”之叹，而古代之前还有上古，上古之前还有远古，所以，念旧怀古并不是说古的旧的真有多好，那只是一种态度，以宣示你对现实的不适应不苟且不妥协，以表达你对某种东西的不疑不惑不离不弃，有的时候甚至是敬畏，甚至是守护。
这个片子讲的是“世风日下，人心不古”时代一个失败主义者的故事，也是一个秉承古典情怀的人自我救赎的精神历程。作为一个契机，也作为传统与自我之间的一座桥梁，古希腊悲剧《阿伽门农》的勃朗宁英译版本，其在希腊文元典与英文权威经典译本之间所构成的版本学意义上的延续关系，隐喻着一种传统的神圣与尊严，让世风继续日下吧，让人心继续不古吧，所幸，哈里斯终归还是重新捡起他年轻时搁置的《阿伽门农》的那个未完成的译本，以向传统致敬的姿态，去修复自己的人生，完成自己的使命。
5 ) 为什么影评一定要标题
从妻子的视角来看这个故事：丈夫无趣，结婚多年后两人表面维持琴瑟和鸣但实际上互相折磨，丈夫从古典文学中获得乐趣，而妻子则从外遇中寻求生活的刺激，双方都默认了这点，二者本质一致，无谓对错，但平衡被打破了，学生对丈夫的送别礼物让他欣喜，而妻子对此感到嫉妒与不忿，凭什么他就可以沉湎幻想，而自己却与情人渐行渐远，宛如在海上漂浮，彷徨无依，所以她刺激他，言语犀利，冷漠无情，打破了他的幻想，而自己则从中获得快乐，可是这一行为激怒了情人，他迅速地宣告与自己关系的决裂，与丈夫形成同盟，最终二人联手把妻子置于被抛弃的境地。化学老师与别人偷腥，但影片没有对他进行任何批判，反而最后让他站在道德制高点抨击妻子，这一点真的很双标，但凡化学老师认真对待了妻子的感情，把她当做自己爱过的人来看待，最后都不应该如此无情，当行为有了借口，背叛女人简直不需要思考。这部电影最后告诉观众的是：妻子出轨是人渣要唾骂，丈夫无能可以原谅，婚姻无趣你得容忍，男人当了小三但他仍然品格高尚。这电影不错，但故事很父权很厌女，我看完很不爽。
6 ) 那些被上帝诅咒的冷漠之人（转载于时光网sunyunya的博客）
冷漠与孤独乃是生活中最普遍的存在，无论圣人和凡人都不能摆脱。人们都说老教师冷漠，那其他人就不冷漠吗？太太们在男人中间一个个母爱盈身，慈祥华贵，背地里却勾心斗角，说别人的风凉话；体育老师一副乐观与活泼的姿态，向学生们宣泄着自己的幽默与亲民，但我们仔细听听他的演讲，又能听到什么有价值的东西呢？他的所作所为，不过为了炫耀，源于一种虚荣的自私；化学老师之前不过是个风流汉和实用主义者；新老师在教课之前，像所有刚开始的教师那样，幼稚地幻想和学生们打成一片，他们不明白教师的含义，不明白老师们那仅有的一点真诚或许就是他们唯一能给予学生的有价值的东西；妻子自私势力，对她而言，丈夫不过是退休金的代名词和一个不得不摆脱的人；最可恶的就是校长那副欺软怕硬的嘴脸……这是凡人的冷漠，我相信上帝会惩罚这些人的，无聊、麻木、空虚会是他们人生失败的表现形式。
面对着这些人的冷漠，老教师的冷漠至少能得到我们的同情，他是圣人，圣人有圣人的冷漠。我们看不到他说过谁的风凉话，看不到他勾心斗角，他少年时如此富有激情，成为最卓越的学者，但进入一个如此冷漠的环境，他的心智便陷入一片麻木之中，直到人生职业的终点，才猛然醒悟，意识到自己的人生如此的失败。所以，我更相信那个学生是上帝派来的使者，这部电影不仅是老教师的救赎也是其他人——顽劣无知的学生，冷漠的科学家，初出茅庐的教师，势力的妻子——的救赎，我们从结尾这些人的反馈可以清晰地看到这一点。
再伟大的人对爱的需求也像婴儿对母乳的需求一样，是如此卑微地贪求，一本小书让他痛哭流涕；最后一课，学生的冷漠让他完全不知所措……
在结尾，我相信，他的人生因为他的真诚和自省而重新开始，少年时未完成的《阿伽门农》译本又回到了身旁，新的学校在等待着他，一切都焕发出新的生机和活力。
那些明白自己错在哪里的人，每时每刻都是新的开始。《白朗宁版本》告诉我们人生的价值或许不在于如何的成功，而在于，在这些弥足珍贵的时刻，我们是否能感受到生命的重量。
难怪GTG会喜欢。
证明了一个科学工作者可以改变一个老文青的心，伟大的MALESHIP就此诞生了。（redgrave真高啊……）（Rattigan了解人性之深……让他老婆说了几句实话而已，毒蛇獠牙就戳出来了）
非常精致细腻的故事，没有跌宕的情节，全部是人与人的关系和情感。哈里斯和学生的关系，和妻子的关系。然而在两段看似挫败的关系里，塔普洛和弗兰克的出现给了人那么多的感动和希望。送书那段演得太棒了，一下子就跟着哭得不能自已。
如此的内敛、优雅，但张力十足的表演；影片简单却不乏味，深沉但不枯燥。
超棒的戏剧感的电影~多多学习遣词造句！！
8.6这分是不是有点太高了。片子没有太多故事性，事实上是男主作为老师确实有些不尽责任，最后的演说很中肯很具意义，每一位老师都该看看本片。
4.5星，总的来说这其实是部励志片。那段哈里斯老师和化学老师的对话很有意思，哈里斯老师说那会他看到学生送他的阿伽门农白朗宁翻译版本时看到扉页上的那段话哭了，不过是死尸最后的抽搐而已，化学老师回答他就算是死尸也可以活过来。难道导演对女人就这么憎恨吗，哈里斯的老婆真让人恨的牙痒痒。
现在的校园电影则么也不感到羞愧？？？相比这部51年的，实在就是一部部长篇MV……
最爱一出泰伦斯拉提根。由阿斯奎斯（认真的重要）导演，可谓gay界双雄会。它显然是学历史男生的灵感所在，而看过这戏的话，完全可以忽略死亡诗社了。这戏极端厌女，到了不顾政治正确的地步。女人是现实的枯燥乏味，又是兽性的淫荡残酷，男性同盟是解决一切精神危机的万灵药。男主角只差一句就要出柜了
有着典型的英国电影的微妙和细腻，台词和人物刻画足见功力，只可惜最后的结局远没有达到我的期望。
我非常喜欢这部电影，我非常喜欢这部电影在台词之中所表现出的精妙，我非常喜欢男主角在表演当中的各种走位，我非常喜欢这部电影在人际关系刻画当中表现出的那种细微的关系……总之，我非常喜欢这部电影，只是感觉它的内部空间小了些，要表达的东西缺乏了一种密度与重量，如果能够再多些厚重感的话，就是完美了！但总之，我非常喜欢这部作品！
伟大的人性电影。史上最感人的废柴！相比之下，什么《放牛班的春天》简直就是花儿乐队，旭日阳刚，凤凰传奇！
Michael Redgrave！果然虎女無犬父！
在电影[白朗宁版本]里的某些时刻，我意识到这部作品有个多精巧的结构和多深刻的情感。这些时刻全部来自拉提根的原作，而且全部有雷德克里夫在银幕上。其余的时间我无奈地翻着白眼：这些为电影扩展的段落不仅拿走了最后一丝留白的余地，还完全背叛了原作的意义。它并非关于男主的拯救，更非对传统的批判
好悲哀啊。太悲哀了吧。活了大半辈子发现之前的活法是个错误，还有意义或精力纠正吗？化学老师那样的人现实中大概是不存在的，睡了人家妻子又突然翻脸站在丈夫一边。据说背景是Harrow中学。那个叫Taplow的男孩好俊俏。
可以和心灵捕手比肩，真感人那。
这部电影，让我回想起了我的初中班主任，当她听说我们在她背后喊她扫把星，她难过地哭了，她当时的心情，应该就和Cracker听说自己被人称作Himmler一样吧。迂腐而又无趣的老师有千千万，但敢于直面甚至公开反省自我的脆弱与缺陷的人，却是少之又少，那是一位不苟言笑的“老师”真正回归一个“凡人”的时刻，也是为什么最终的掌声会如此经久不息的原因吧。CC#294
从妻子的视角来看这个故事：丈夫无趣，结婚多年后两人表面维持琴瑟和鸣但实际上互相折磨，丈夫从古典文学中获得乐趣，而妻子则从外遇中寻求生活的刺激，二者本质一致，无谓对错，但平衡被打破了，学生对丈夫的送别礼物让他欣喜，而妻子对此感到嫉妒与不忿，凭什么他就可以沉湎幻想，而自己却与情人渐行渐远，宛如在海上漂浮，彷徨无依，所以她言语刺激他，让他的幻想被打破，而自己从中获得快乐，可是这一行为激怒了情人，他迅速地割断与自己的情感维系，与丈夫形成同盟，最终二人联手把妻子置于被抛弃的境地。这部电影最后告诉观众的是：妻子出轨是人渣要唾骂，丈夫无能可以原谅，婚姻无趣你得容忍，男人当了小三但他仍然品格高尚。很父权很厌女，我看完很不爽。
阿斯奎斯、拉提根、Redgrave，三大名gay合作出来的，是这么温情细腻隽永的作品，叹~。第一次认真观察Redgrave，身材异常高大，面容古板，带着一副金丝眼镜，讲话冰冷刻薄又带着知识分子的斯文...简直就像狄更斯小说里的奇怪人物。但这气派，真是绝了，换到当今，谁有这气质？旧年代的明星，都绝了。
一个“不受欢迎”的严厉刻板的教师，一段名存实亡的无性婚姻，一个担负心灵最后寄托的译本。人物刻画和心理展开都很细致的电影，当年戛纳电影节的最佳编剧。