双重赔偿

《双重赔偿》是好莱坞最伟大的黑色电影吗？也许是。至少，在《邦尼和克莱德》出现前的20多年里，奈夫和菲利斯一直都是好莱坞最有名的杀人犯。

《双重赔偿》的问世并不顺利，比利⋅怀德不但在演员的挑选上屡屡受挫，就连他的黄金搭档——联合编剧查尔斯⋅布拉克特也因为“故事太恶心”而拒绝参与编剧，怀德只好去找《双重赔偿》小说的作者詹姆斯⋅M⋅凯恩，可是此时凯恩已经跟别人签了约，就在怀德为编剧问题头痛时，制片人希斯特罗姆把一本书丢给了他——这就是雷蒙德⋅钱德勒的《夜长梦多》，读完《夜长梦多》后，怀德已经迫不及待的要去见书的作者，就是在那样的情形下，彼时好莱坞最好的编剧比利⋅怀德，和即将成为好莱坞最好编剧的雷蒙德⋅钱德勒——华丽的相逢。

怀德和钱德勒开始一起工作了。尽管此时钱德勒已是个颇有名气的侦探小说家，但在编剧上他完全是个大菜鸟，他参与《双重赔偿》的编剧只是为了钱，因为他讨厌比利⋅怀德的一切——他不能忍受怀德称呼自己“雷”而不是“钱德勒先生”，他怀疑怀德的肾或者生殖器有毛病因为他每15分钟就要去一次厕所（尽管怀德是在里面躲避钱德勒的喷云吐雾），他还讨厌怀德把帽子戴进办公室因为这让他觉得他马上就要出去，直至很多年后，钱德勒都把跟怀德在一起的这段日子誉为自己“生命中最糟糕的时光”。但怀德容忍了钱德勒（至少在《双重赔偿》拍完前如此，他在拍完《双重赔偿》后立刻就拍了部讥讽钱德勒的电影《失去的周末》），他欣赏钱德勒的才华并称他“每一页都有闪电”，他教会了钱德勒编剧，把他从一个菜鸟变成了好莱坞最炙手可热的编剧大师。他们的相处糟糕透顶，但即便如此，他们仍联手制造了好莱坞历史上最伟大的剧本之一。

“我杀他为了钱，也为了女人，我没有得到钱，也没有得到女人。我发现我渐渐听不到自己的脚步声，那是死人的脚步吗？”《双重赔偿》中，麦克莫瑞用低沉的嗓音读着钱德勒写的对白，他写的那些对白让一个杀人犯的每一句话都饱含诗意，他每一页的闪电让怀德那些黑暗的镜头充满纠结。钱德勒是有史以来最拙劣的侦探剧情制造者，也是有史以来最伟大的侦探人物缔造者和对白作者。关于前者，最著名的故事是：霍华德⋅霍克斯和亨弗莱⋅鲍嘉在拍摄钱德勒最有名的侦探小说《夜长梦多》时，就剧本中一个司机的死因争执了起来，于是他们去问编剧威廉⋅福克纳，谁知福克纳说他也不记得了，最后他们只好打电话给钱德勒，钱德勒的回答是：“我也不知道，他就是死了。”而关于后者，只需要看过《双重赔偿》就知道了。

被比利⋅怀德带入好莱坞的钱德勒，每天只做两件事情：给好莱坞写剧本，和写剧本以外的一切东西来嘲讽好莱坞。后来钱德勒不再给好莱坞写剧本，但直到死去的那一天，他对好莱坞的冷嘲热讽也不曾停止。1959年，钱德勒戴着这样的光环离开了人世：文学史上最伟大的侦探小说家，和电影史上最伟大的黑色电影编剧。

在《双重赔偿》以前，作为导演，比利⋅怀德只拍过两部并不算太有名的电影。但此前一直给霍华德⋅霍克斯写剧本的怀德，当然不会不知道前者的那句名言：“一部好电影，只需要三个好镜头，和没有一个坏镜头。”怀德只遵守了这句话的一半，于是《双重赔偿》就拥有了全部的好镜头，和没有一个坏镜头；于是《双重赔偿》也不再只是一部好电影，而是好莱坞的电影教科书。

比利⋅怀德的伟大之处在于：他让一部陈述谋杀案的电影超越了谋杀，让一部没有一处裸露镜头的电影充满肉欲。在《双重赔偿》之前，人们对于谋杀电影表现形式唯一的认知就是希区柯克的“麦格芬”（Mac Guffin），然而比利⋅怀德却让杀人犯在电影的一开始，就用第一人称平静的讲述自己犯罪的事实。随着剧情的展开，人们发现保险推销员和富翁妻子的动机毫无正义可言，但却又不由自主的为他们担心，为他们能躲过“侦探”凯斯的调查而捏一把汗，道德的边界被电影里灰暗的镜头给混淆了，模糊了，到最后凯斯给奈夫点烟的时刻，人们已经忘记了谋杀，他们发现了杀人犯和侦探两个男人之间爱的存在。人们希望奈夫不要死，可是美国当时的《海斯法典》不答应（这部法典在美国1966年就被废除，但至今仍指导着我国伟大的GD总局），甚至连比利⋅怀德也不答应。
比利⋅怀德从不掩饰奈夫和菲利斯的奸情，但是他在处理这个问题时显得充满节制（当然一方面也是因为《海斯法典》），我们看不到任何“行为的镜头”，只是看到他们抱在了一起，而后镜头一转，奈夫翘着腿躺在沙发上，菲利斯则在一旁慵懒的补着妆。怀德的节制不止是存在于某些场景，而是充满了整部电影，于是《双重赔偿》中就没有一个多余的镜头。那个年代好莱坞影评人最喜欢说的话就是“让我用一把剪刀救了这电影”，但没有一个人对《双重赔偿》说这个。
《双重赔偿》最早拍摄的结局跟现在完全不同，奈夫在法庭上被审判，之后被关进毒气室，而凯斯亲眼目睹了这一切。但怀德后来改变主意了，他把原来的结尾全部剪掉，而后补拍了现在的这个：奈夫倒在了电梯旁边，凯斯过来给他点燃了最后一支烟——而在此前，一直都是奈夫给凯斯点烟。
正是这次修改，展现了比利⋅怀德在编剧上的惊世才华，以至于后来连小说的原作者凯恩都不得不承认，这是他第一次，认为搬上银幕的小说比他的原作还要好。

《双重赔偿》一举获得了七项奥斯卡提名，那年怀德的竞争对手是塞尔兹尼克的《自君别后》（现在看来两片完全不在一个档次），后者在报纸上打出了“在好莱坞，《自君别后》是《乱世佳人》之后最重要的四个字”的广告，一向善于搞怪的比利⋅怀德则在报纸上回应到：“《双重赔偿》是好莱坞自《凋谢之花》之后最重要的两个字。”（这两个片名的英文都是两个单词）塞尔兹尼克愤怒不已，他发誓要教训一下怀德，这个时候希区柯克出来说话了，他也在报纸上刊登了一则广告，上面写道：“在《双重赔偿》后，好莱坞最重要的两个字是比利⋅怀德。”
显然，对于刚拿起摄影机没多久的比利⋅怀德，大师的认同远比去讨好评委换几个奥斯卡小金人更重要。

《双重赔偿》完成44年后，西班牙大导演佩德罗⋅阿莫多瓦去洛杉矶宣传他的《濒临精神崩溃的女人》，他特地去拜访了比利⋅怀德，这位终生驰骋好莱坞的黑色电影大师，给阿莫多瓦的忠告——唯一的忠告，就是“永远不要受到好莱坞的诱惑”。

终生水火不容的比利⋅怀德和雷蒙德⋅钱德勒，在共同制造了好莱坞最伟大的黑色电影之后，又一次携手。这次，他们一起背叛了好莱坞。

1.比利.怀德是倒叙的大师。与日落大道相似的是，这里有一个明确的叙事者存在。不同的是他的声音时时出现，揭露种种细节。2.好莱坞曾经真是慢啊，慢到连一个反打都懒得打，一个特写都不想给，少少的移动镜头，更多的依靠着场面调度的力量。
值得记忆的场景1.开场一个逆光的黑影缓慢走向前景，标志着本片的黑色特质。2.火车上最为极端的暗调摄影，黑色的特质一览无余，形成了一个影像上的高潮。他拄拐行走的动作也给前面片头一个交代。3.在情人即将上楼的时候，伴随着门铃声响，音乐突然变得悬疑。3.情人躲在门后的段落真是经典啊，调度上一定要让Keyes重新走到门前，而前面这么多点烟的镜头除了表示Walter会来事之外恐怕大部分都是为这个点做铺垫。当然了，后面还有更大的作用，这个行为只能说是聪明。4.最后的见面前的高潮戏，再次变为极深的暗调。

一开始很喜欢，但是仔细一想发现一个大硬伤：死者是被勒死的，脖子上应该有致命勒痕，但是伪装成摔死，可两个凶手并没有对尸体进行摔伤处理，身上就不应该有致死伤痕啊，难道警方连这么个简单的判断都做不出来么？难道连法医都不用就结案？本人看的是无任何字幕的原文版本，也许理解不透，谁能给个合理解释？

牛B导演一般都是牛B编剧，这剧情设计太绝了！

从悬疑推理的角度讲，这是一个聪明的谋杀案和一个很棒的破案过程。

奈夫因为自己多年的保险销售和理赔经验，对整个流程和各个细节非常了解，他设计了一个完美的骗保计划。而与之相对的，他的上司，又通过蛛丝马迹，发现了漏洞，找出了真相。这个过程非常精彩。

但这部电影远远不仅如此，短短一部电影，涉及到极多感情关系，意味深长，关键还全部留白，让人难以琢磨。充分体现了人性的复杂。

（1）奈夫与菲莉丝是什么感情？他是否爱她？她是否爱他？

“不，我从来没有爱过你，沃尔特——我既没有爱过你，也没有爱过其它任何一个人。我从骨子里烂透了。你说得对，我利用了你，这就是你对我的全部意义。但是就在刚才，当我无法开第二枪的时候，这一切都改变了。”
这段真是神来之笔。因为按我预先的猜测，无非就是菲莉丝是个利欲熏心的无情的女人，或者她真的爱上了奈夫。但这两种可能都没有电影交待的有力。而奈夫的回答，又成为神转折：“对不起，宝贝儿。我不吃这套。”

的确，他们相交不深，为了利益而同流合污，而且主要合作都是为了杀人，谈不上有多深的感情。这个结局，让观众陷入迷团：他们究竟对对方怀有怎样的感情。

他们一起杀人，是迷恋对方？为了金钱利益？或者想出一个点子，一拍即合，就去干了？就像影片开头说的：“我 杀他是为了钱，也为了一个女人。我没有得到钱。我也没有得到女人。”

（2）奈夫与上司的关系。

奈夫与上司的感情是本片另一个重点。对奈夫来说，上司既像父亲，又像朋友。上司非常聪明，轻松破解奈夫的诡计，推断出这不是意外，而是谋杀。他们之间多个场面都非常紧张，比如上司请来火车上见过奈夫的目击证人，比如奈夫和菲莉丝约会，上司突然拜访差点撞见。上司应该对奈夫产生过怀疑。

最后奈夫的行为也非常诡异，他在受伤之后，想逃跑，却又在办公室录下自己的口供。他说：“你知道你为什么查不出这件案子吗？让我来告诉你，那是因为你要找的那个人离你太近了——和你只隔一张桌子。”接着他说：“我也爱你。”

电影旁白冷峻，有强烈的孤独感。黑色电影常见的主题：主人公并非大奸大恶，只是一个屈服于诱惑的软弱男人。这部电影里，男人和女人互相诱惑，如果缺少任何一方，另一方都不会单独行动。他们一夜情，然后杀了女主的丈夫，也许一切不过是一时激情。

紧张、刺激、讽刺、阴暗。五星推荐。

《日落大道》之外，比利怀尔德再一次向世人展示其讲故事能力，牛逼到了不怕剧透的地步。按照这个标准来看，那些只依赖结局反转作为主要悬念和亮点的电影简直是弱爆了。

《双重赔偿》中一开始便交代杀人事实，然后让电影重心放在男主角堕落的过程。结果早早剧透，让观众主动进入窥探者的角色去寻觅真相，毕竟聊八卦是人类的天性，而怀尔德紧紧抓住观众的心理。于是故事情节由此展开。

由于知道了男主角会堕落，所以观众在观看过程中会对一切引导都产生期待，而怀尔德成功运用了“落差”，不断打破观众的期待，从而紧扣心弦。当女主角提出动机的时候，观众以为男主角会被美色所引诱而上钩，结果男主角果断拒绝并离去，观众期待不成立；当男女主角策划好杀人计划时，观众期待凶案的发生，结果被害人因受伤而导致计划被迫中止，观众期待再次落空；当计划成功后，观众期待男主角能逃过一劫，但男主偏偏选择自首，再一次让观众捉摸不透……电影就是通过不断打破观众的预设和期待，让电影在剧透的环境下，依然可以玩出新鲜感，依然产生了许多让人摸不清的迷雾，从而将观众的注意力彻底掌握，并将观众玩弄于股掌之中。

由于《双重赔偿》属于黑色电影，男女主角也是身处黑暗的反角及犯罪者。由于电影视点始终与男主的视点同步，于是成功将观众和男主的立场相统一，这让观众在观看电影的过程中，始终期待着男主能顺利逃脱。在正常生活中，人对于犯罪始终会产生多多少少的抗拒，而黑色电影的存在让观众能光明正大地身处犯罪者的立场，这让习惯了正义的观众们产生“越界”的刺激感，这也是电影牢牢抓住观众心理的第二个原因。相似的例子如希区柯克的《电话谋杀案》。

电影的小瑕疵在于男主角的心理转折，如果仅仅依靠女主的美貌来解释男主堕落的开始，则未免过于简单粗暴；而男主为了脱罪而杀死女主，结果却选择了自首，这一心理转变也未能进一步铺垫渲染，显得结尾有点潦草。不过好在电影精心塑造了男配角，他与男主之间的关系丰富了影片的情感世界，以此结尾也让观众从女主的阴影走出来，进入另一种温情，这结尾让人回味无穷。