亚瑟王:斗兽争霸

明明是一个普通无奇的老套路剧本，盖里奇通过镜头剪辑生生做出了第二重影像，看他的镜头简直是无与伦比的享受。他的镜头在空中交织出了一曲交响乐，就算是个魔幻神话剧，他的镜头语言也是值得学习的，它拯救了一部庸俗剧。 光是这么牛逼的镜头，国内就要学很多年，镜头语言能化腐朽为神奇，在看过的英雄剧套路中，生生把低档拉到了上层，很舒服，很别致。 裘德洛真的帅，更期待他和约翰尼德普的格林德沃擦出激情火花。 艾丹吉伦还是那么有魅力，他实在是个迷人的演员，看到某些很小指头贝里席的眼神实在勾魂夺魄，他应该演属于他的主演电影，只可惜在欧洲被低估了。至于亚瑟王汉纳姆，一想到当年那超经典的英《同志亦凡人》15岁被艾丹吉伦按在身下的小男孩那画面，脸红心跳之余，实在是感慨良多。 不说了，冲这镜头语言，我给高分，因为实在值得我们国家导演学习。

作者：张大户

大家好，我是中国人民的老朋友张大户

亚瑟王的传说，虽然离我们中国人比较遥远，但是随着这么多年的西方文化“侵略”，很多朋友都对这个故事有一个大概的了解。

大体就是，亚瑟拔出了“石中剑”当上了国王，带领手下十二圆桌骑士一路打怪，统一不列颠。建立了伟大王朝的故事。而英国人崇尚的所谓“骑士精神”和“绅士准则”就是从那个时候形成的。亚瑟王可以说是英国人的“精神图腾”。

很多作品中都有关于亚瑟王的传说。张大户我最早接触到亚瑟王，就是小时候玩的“街机”《圆桌骑士》。

在热门动漫《Fate》和热门手游《王者荣耀》中，也同样有亚瑟王。

就是这位英国家喻户晓，代表英国高贵骑士精神的亚瑟王，居然在盖里奇导演的《亚瑟王：斗兽传奇》中被改编成了“古惑仔”。

盖里奇英国极具风格的“鬼才”导演。天后麦当娜的前老公。（08年，跟麦当娜离婚，麦当娜赔给他8200万美元。好男儿）。

他所拍的《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》是“非线性叙事”的集大成之作。《秘密特工》和《大侦探：福尔摩斯》又是典型的英式“雅痞”风格。

不过这部《亚瑟王：斗兽传奇》没有了雅，只剩下痞。影片口碑两极分化。

Imdb评分：6.9分

烂番茄新鲜度：只有可怜的29%

豆瓣评分：7.1分

票房成绩非常惨淡，全球票房仅仅1.4亿美元。而影片的成本就高达1.75亿美元。刨去电影院的分账和高额的宣传费用。预计要亏损1.5亿美元。《亚瑟王：斗兽传奇》很可能荣登2017年度最赔钱电影的宝座。

看来观众对盖里奇颠覆性的改编并不买账。

小王子亚瑟是国王乌瑟的独生子，从小幸福的生活在王宫里。后来邪恶的坏叔叔篡权，杀害了亚瑟的父母。亚瑟则侥幸的逃生。（就是这种俗套的“哈姆雷特”式开头）。

逃跑的亚瑟被一群妓女救了起来。并且在妓院里长大成人。（跟韦小宝一样）。妓院的成长环境也造就了亚瑟正直、善良、果敢、勇敢的优良品质……好吧，我编不下去了，这种环境下成长怎么可能有优良的品质呢。

亚瑟从小就小偷小摸，好勇斗狠，长大了集合一批地痞流氓，组成帮派，靠收保护费为生。

一个偶然的机会，拔出了“石中剑”，被当上国王的坏叔叔追杀。

又被反派军营救，凭借自己“天选之子”（born King)的身份，当上了反派军的领袖。

最终，凭借着自己的“优良品德”打败坏叔叔，夺得王位。带领人民过上了幸福的生活。

把自己国家的“精神图腾”改编成一个在妓院长大的“古惑仔”，这种奇葩的设定也只有盖里奇能做的出来。

张大户我是喜欢看这种带着“奇葩设定”的电影的。但是本片的改编有的地方比较打破常规，有的地方又非常的俗套。优点缺点都十分的明显。

裘德洛扮演的坏叔叔，描写的多么的邪恶，多么的可怕。但是整部电影没一个人怕他，对就是没一个人怕他。自己的手下、对手、吃瓜群众都不“尿”他。真不知道坏叔叔付出这么大的牺牲，得来的邪恶力量有什么意义。

而主人公亚瑟的整个人格转变也只是表现在人物的台词上，影片中基本感受不到。口头上亚瑟从一个“古惑仔”转变成了一个真正的领袖，但是你在整个观影过程中，是完全感受不到亚瑟有人格上的转变。哪怕最后亚瑟当上了国王，也完全是一副“江湖话事人”的派头。

改编经典故事，民间传说。就像是“带着镣铐跳舞”，有很多的限制。既要把人们耳熟能详的故事拍出新意，又不能超出故事原有的设定。真是难上加难。

盖里奇就是太过于颠覆化，才把《亚瑟王：斗兽传奇》拍成了《古惑仔：斗兽传奇》。影片的失利也就不难理解了。

彩蛋：

和本片类似的是11年的电影《关云长》。

关公和亚瑟王类似，都是一个国家的“精神图腾”，太过于颠覆的改编必然不会让观众买账。《关云长》也就变成了《迷失的刀郎》。

一个字有钱！

古代剧啊！场景，服饰，道具，CG大场面，超级巨大像。

也许因为细节到位，还挪出时间串场时候很多群像，譬如开头搜索的妓院里。钱花了，就多露一些是一些。

和韦小宝一样，主角，王子，在妓女院长大。但是奇怪的，他成长的市井环境描述不多。倒是用快速剪辑穿插了他作为gangster leader的成长，guy导熟练的黑帮片。

然后熟悉的话痨，熟悉的幽默感，熟悉的人物基情。

视觉快感很用心。slomo+快进的交替，配合剪辑的跳跃，用节奏表现了惊人的幽默感，给这个古老的历史人物故事增加了现代的气息。是熟练的大侦探福尔摩斯风格。磨刀霍霍的练手了。

用细节拼接出跳跃的叙事，让故事塑造得很丰富，快速，完全避免乏味。

动作场面有主观镜头，跑酷的现代感。

人物塑造非常现代+走心。男主角心理挣扎很完整。

他是看了好多失败的大制作？发现人物的情感线不能空洞+流于形式，深刻了挖掘之后，表达了有亲情，有爱情。性格虽然拽，但是又可爱。话痨。不正气。有想法。尊重人与爱惜朋友。最后一场决斗也相当有种的，以看上去腐吐血的方式，非常痞气地怼了坏人一把。

坏人由于是盖导muse，服装现代又骚气，换了一身又一身，时装秀。坏人让mage先放回去有点智商掉线。自己能放火球，却还又杀了自己所爱。

但是因为造型 气场 气质 打光 脸容动人，反而增加了凄凉的感觉。一个自私透的坏人。好看的让人哭泣。

盖导最难得，像徐克一样女性，在他这里就是女性观众的口味。把男明星拍的最好看，亚瑟做完噩梦一身冷汗脱了衣服，漂亮的打光，蕴含力量的后背肌肉。啧啧。要人命。

才气还表现在他的坏人，有才华。贱得要死要活。还嚣张得很有趣。脸上都是疤痕的贝克汉姆。最后被大蛇吃掉的头头。

盖导，最难得的，就是他尊重每个男明星。给他们应有的发光的机会。他知道特洛伊里面帅气的大王子eric bana能演好一个英俊有为的国王。

他知道裘花斜靠着城柱，披着皮草的一低头，是美和恐惧的结合。

他知道aidan gilan在小手指之外，有同样的霸气。

他知道hunnam的荷尔蒙应该在泥水里打滚过更耀眼。

每个人在他们的镜头里，都是充满魅力的。有着个性的。裘德洛这个坏人也算是他生涯里面的一个高光点。

而湖南也有着向自己打败的boss行吻手礼这种酷炫的角色！比环太有趣多了。

他还让女人们充满了美感。从妓院里的众女，到蛇妖，水中女妖，到讲话奇怪的女巫。

因为叙事扎实，两个小时满满的。故事的展开却不是中规中矩。用了多个形式。有讨论对话和现实穿插。有假想场面和对话交错。有用一个钱币交易贯穿前后。有叙述和实际发生交错对比。

盖导说，我们讲的故事，你也需要动脑子。

动了，会有乐趣，明白那种智慧引发的幽默。

音乐依旧用极其幽默和个性化的配乐，更好烘托了剧情。幽默的氛围非常巧妙地嵌入。尘土飞杨的第一次用剑。翻山越岭的第一次到达大本营。

这是一个没法在跨文化的中国大爆的佳作，档期里的中国电影也没有给他足够的空间。

这个故事盖和编剧们心心念念，带着爱。果然不一样。

我喜欢状态神勇回归巅峰的guy 爷！

亚瑟王，到底真的存在与否，至今尚未有定论。但并不妨碍他当了英国人一千年的精神领袖，也不妨碍他的故事成为西方奇幻文学的启发，乃至今日成了影视作品的绝佳题材之一。

04年克里夫·欧文版的《亚瑟王》，强行史诗大片而不成功。前些年英剧《梅林传奇》，几乎双主角，亚瑟也是其一，但更加偶像剧化。该剧中亚瑟的姐姐，这次还跑来盖·里奇版《亚瑟王》里露了一脸，演了亚瑟的婶婶，也是有趣。

一看到名字冠以“某某王”字样的片子，一般感觉要么是真·重量级大作品，要么就是着陆失败脸先着地的残次品。而盖·里奇果然有自己独特的风格，依旧是他一贯的跳跃拼接式剪辑，把控能力强，故事讲得透彻，大场面杂而不乱，打斗过瘾，配乐效果绝赞。整个片子拿捏的准，轻重得当，节奏张弛有度，看得非常过瘾。从亚瑟幼年遭遇家庭变故，到长大成人重逢咖喱棒（王者之剑），对剑从拒绝到接受再相互厮磨等等一系列，关键词是成长，但是成长的过程是通过Arthur对于Uther之死一点一点恢复记忆来完成的。最终，亚瑟与咖喱棒达到了人剑合一。

电影的编剧中照例是有盖·里奇的，他惯于自编自导。而还有个编剧名字也不可忽视：莱昂纳尔·威格拉姆，曾经参与过哈利波特电影的制作，大侦探福尔摩斯系列原漫画作者兼制片人兼编剧，之后又与盖·里奇连续合作了《秘密特工》和今年的《亚瑟王》，预计还有今后的亚瑟王系列作品。毕竟亚瑟王于英美影视圈也是个重量级的IP，有一大堆故事等着影视化。

大福尔摩斯3不见开拍，但裘德·洛有了第三次与盖·里奇的合作。说来这俩人近年也真是勤快许多，大约是给孩子们赚奶粉钱？裘德·洛拿下了年轻版邓布利多，所以在这个片子里演一个会魔法能变身的反派国王，多少算是预热吧。他简直贡献了一个华丽如舞台剧规格的演出。

导演好友贝克汉姆的出场，引起全场笑声一片。演技生涩是自然，关键问题其实还是小贝那软萌的声音，与片中一脸伤疤的糙汉形象实在不搭。

影片开头看到亚瑟的“皇姐”，而后还有《都铎王朝》里最贤淑的简·西摩，也都算得上是惊喜。

配乐真可谓好顶赞，全程是配合画面和情节推进来做的，激昂时是双重的激烈，抒情时是自然的抒情，为视觉效果大大加分。

而视觉效果有一点减分的是画面上挥之不去的灰蒙感。也不知是因导演对冷色的偏好还是影院开灯不够的问题。

另一个槽点是，这个片子在大陆为什么要翻译个“斗兽争霸”这么个奇怪的名字？虽然片中出现了许多当今科学恐怕也无法解释的怪兽。但是这个名字并不直白，且听着容易让人觉得此片有勇无谋只有肌肉没有智商。

上一个金毛王子亚瑟的确如此，能打架，也善良，有了梅林，智商归零。而本片中的亚瑟，长于市井底层，体魄健壮，性格开朗，也很有头脑，几乎是个天生的领导者，注定的不平凡的王。

Long live the king。新王登基，故事截止于此处。却也让人不禁猜想，那个未透露名字的女巫，是否会叫“ Guinevere ”？Lancelot，又将何时登场？

期待后续。

期待正式上映后再去影院。

P.S.感谢豆瓣观影club。活动够出彩，电影很精彩。

看完感觉，就这不扑街谁扑街？

首先是，剧情难以自圆其说，槽点太多了。

为啥裘花在杀死亚瑟同伴，目送亚瑟从后门逃走之后不先追过去，一堆壮汉士兵拿着铁剑被铁门拦住了？河上雾再浓也好歹有个方向追啊，况且船能有多快？受不了主角这么正大光明的逃走了。

为啥裘花先放走那个女巫而不是小男孩？白给亚瑟一个队友吗？即使是按裘花不认识女主是女巫来看也说不过去，不然裘花为啥抓她啊…

亚瑟反复横跳拿不拿剑，扔到湖里那一幕我目瞪口呆，大哥你前面横跳两三遍也就算了，这会朋友都被杀了，顺着下去不应该是醒悟去保护身边的人吗…况且亚瑟之前已经感受到剑的威力了，对力量向往的亚瑟，这么轻易就扔了？？

反派裘花任务也太多了，追杀男主，与外国协商，还要修建魔法塔…最迷惑的是，前期一点也没表现出来什么能力，直到我看到他可以“玩火”，这样的魔法能力，还需要与外国协商？而且居然到最后才用？而且外敌这条线真的是没有存在的必要，包括在结局浩浩荡荡带着一堆人向亚瑟要人丁，结果一秒跪滑？？大哥你们来的目的是啥？

其次是，突然明白了好多系列电影都不会把起源当作系列的第一部电影，先拍前传，就很容易像本片一样扑街。观众们抱着想看“斗兽争霸”、魔法师与亚瑟王奋战大场面的心情，却看到了将近一个半多小时的插科打诨…可想而知…

在史诗电影中掺杂盖里奇式的喜剧元素，确实有点奇怪。

还有就是人物形象确实有点问题，亚瑟留着大胡子，看着状态极好的裘花，真看不出来是叔侄啊…

以及服化道的问题，亚瑟还好，其他人的服装就像是现代人cosplay中世纪风格（虽然也只能是这样），有点太粗枝大叶，细节被忽视了，没有美感。

在说点好的方面，

亚瑟王三次用剑的场面简直惊艳，刀刀碎片横飞，处处充满力量。

亚瑟性格的转变，小混混头子，成为稳重的王，从泥潭中爬起那一幕有点绝。

其实蛇带有一点女性的意味，最后亚瑟从盘旋的大蛇中行出，拔剑，与他本人一开始生长于妓院有一种奇妙的契合。

Charlie很贴合这个角色的形象，盖里奇总归还是大导，配乐、节奏、剪辑，无话可说。