逼上梁山

caper film。人物性格与背景的铺垫有些过长了。内讧。最后以White Heat式的结尾收场。风格颇为张扬[广角。变焦]

猜疑和蔑视带来比两败俱伤更糟的后果。看简介感觉可能会比较说教，结果比我想的还要"说教"。种族矛盾、退役老兵、man of ressentiment、世代隔阂、核战隐喻。Execution is on point tho. 社会派的引子埋下非常现实的悬念，明知道要出乱子还是被吊起胃口。空旷的街景、虚无的爵士乐和静默轮番发力制造焦虑。50's Noirs just hit different. Shelley Winters好棒

男人与女人的关系，白人与黑人的关系，归根究底是社会问题，社会的不公与不幸造成了反社会的犯罪行为。片中的男人们都显得那么虚弱，他们的社会地位没有他们的女人高，他们的钱没有他们的女人多，他们的一切都无法得到社会的认同，被社会抛弃的人无所谓黑白他们不过是两具焦尸。PS梅尔维尔最爱影片之一

又是慢热型，不晓得两个女龙套有什么值得两个大明星去拍的。

质感独特的美国电影，配乐尤其是爵士乐铺满的风格增添了更多法式质感，叙事也比较松散、更多关于人物的塑造。Belafonte的角色设计很丰满，作为黑人角色放在那个年代的美国商业类型片里是少见的。

这部被梅尔维尔称之为“真正的悲怆”的b级黑色犯罪片，显然是新浪潮们所最为欣赏的样子：犯罪前史悠然自得的讲述、爵士乐手在烟雾迷漫中唱出“am i evil”、在街头的困兽犹斗最终喋血双双。一切似乎皆有对照：贝拉方特和女儿在旋转木马上消磨亲子时光变成了安托万的自娱自乐、嗜赌的罪魁化为梅氏冷酷无言的金发杜切斯尼、终场殉爆亡命变成了海崖边手搓炸药的蓝面狂人…罗伯特怀斯大量使用街景作为其天然影棚无疑为此片赋予了突出的资料片意义，中央公园和滑冰场都出现在镜头之下，就像达辛的《不夜城》一样大胆真实。火光冲天的油料爆炸来自卡格尼的《白热》；而最具批判性的陈述由末了的两具不辨肤色的焦尸带出：上帝的孩子们呐，即便你们有不同的肤色，可血肉与骨终究如出一辙。

皱纹多那个带脑子开车那段巨赵本山

3.5其实是死吻式的结尾减了半刻星

深焦摄影挺有意思 贝拉方蒂死的太冤了

略拖沓，不黑色。

Robert Wise préfère mettre en avant la psychologie des personnages déchus à la recherche d’un ultime recours plutôt que l’action du casse qui ne conduit qu’à un échec suicidaire présagé par les évidentes contradictions morale.

7.2 漫姐翻译。三个身处困境的主角，注定要失败的行动，人物性格动机铺垫较长，种族歧视酿成的悲剧？结局如《白热》，但并不嚣张，最后两人的对峙倒是不错，不过结尾很潦草。

老兵、黑人主角，对彼此的怀疑和偏见，罪犯都是社会边缘人物。Gloria只是配角~

镜头里框架好多。作为经典黑色电影时代落幕片再合适不过了，老去的明星，新兴的话题和音乐。

最后半个钟才是正片，就算浓缩成这点时间，也觉得节奏不是一般的慢，而且情节很乏味。

与以往看的黑色电影有颇多不同，运镜、外景、大部分场景都是白天，一直到最后的高潮才重回黑夜，压抑和紧张也都回来了。

黑色电影里的团伙作案大多以失败告终，因为再完美的计划也算不到人性的复杂。人不同心岂能同行，种族的对立加剧了内部矛盾更加速了自我灭亡

采用双线叙事，刻画了两个男人的日常生活，如何为生活所困，不胜贪念，最终落草为寇，并对他们犯案前的精心部署及环境有细致入微的描写，这方面怀斯真是一流。最大的冲突，来自于两人毫无缘由的憎恨，所导致的结局，向《歼匪喋血战》致敬的结尾也堪称一绝。

一白一黑走投无路的人，有涉及对种族歧视的批判，也是第一部黑人当主演的黑丝，黑人演员番位甚至排第一，比更大牌的罗伯特·瑞安还高

本片在突破黑色电影经典模式的思维上值得称赞，它在镜头表现手法上也尽力让“人物情绪”这个主角得到最大释放，然而同样得到加粗的是它在人物塑造上的单一复调，这难免让它走向乏味，更容易让由镜头建立的丰富性一步步坍缩。