1 ) 静看《球形荒野》(剧情篇)
作为一出侦探推理剧,《球形荒野》好像在推理方面较弱。这大概与松本清张的写作风格有关,他的作品里不大会有神探,神推理,只有按部就班的细致搜查,合理的推论和假设,固然探员的质素非一般,但在松本的笔下破案更像是水到渠成的事情一样。即便如此,《球形荒野》在推理性方面也不是毫无看点的。
先申个明,我是侦探小说读者中真正的败类,从来都是乐呵呵地跟着作者的思路走,完全不做任何反抗和质疑,有些些奇怪的感觉也只会停留在那儿而不去深究。硬要说的话,有人看推理是在自己做侦探,享受与作者对手的乐趣,而我读推理完全是享受被作者耍的乐趣,以及被作者喂一个大惊喜的乐趣。
从这样的我的角度来看,《球形荒野》的上篇是真沉闷。完全是平铺直叙一件有着些可追踪线索的凶杀案,此时有外挂的观众已经先于探员知道了外交官的存在,我只能百无聊赖的打着哈欠,心想,凶手就是他了,另两个倒霉蛋就是接下来要被杀的,等杀光了就来个披着正义外衣的忏悔,这都看穿了还有什么好说的。所以上篇我硬是拆了两天才看完。但下篇开始之后,这种感觉越来越不对劲。证据之一就是增田警员在与久美子对话中只说“并没有切实证据证明你父亲仍然活着”而不是“不能证明你父亲就是凶手”甚至不是“不能证明你父亲与本案有关”;证据之二久美子的姐夫轻易地就向增田透露了外交官还活着的消息;证据之三,久美子与姐姐请探员们到家商谈,她们并不担心父亲涉案与否,却在震惊于外交官当时可能进行的工作上。这种种告诉我只有我这个开了外挂的才被作者骗了。其实我很迟钝地直到真凶被抓才搞清楚所有人的立场,真是几乎都反了。。。orz,而且知道了真凶以后,我才第一次意识到,上篇探员们和外交官首次见面的地点十分不自然,这个不自然是有它切实的意义的,我却一如既往地放了过去。。。松本还是给了读者线索的,而且是在那么初期的地方。以上,就是想说明,这场松本和读者玩的游戏还是有戏点的,只是作为读者的我不好罢了。。。orz。其实,侦探小说,要给人surprise的那个点并不一定非要在巧簧机关或者证词证据的漏洞上,作案手法固然重要,其他也很重要。比如东野圭吾在作案动机上的创意可谓独树一帜,但也同样令人拍案叫绝,甚至因为太过沉重阴暗的动机而为作品本身的文学色彩浓墨了一下。而《球形荒野》在这方面,呃,,,看,我连凶手都没猜对。。。囧!
推理的话题就此结束。我在这篇评论的内容篇的最初,曾经提到过“观毕垂泪许久”。接下来所讲的才是我身为女性,为人子女,从这部剧中感受到的最柔软的那部分。
《球形荒野》从国论固然在探讨战争,但从家论也是不输于国断的纠结与牺牲。先从夫人说起。不算外交官任职的时间,夫人是守了十九年的寡。她着传统和服,为人持重得体,久美子良好的家教很大程度上也是得益于她,从留存的信,家中时常祭拜的神龛来看,我愿意相信夫人是真正的在守寡,身和心两方面。失去了爱人,活着比死要痛苦,时间可以冲淡一切,但当本应死去的人还活着的消息传来的时候,那一段被刻意封印的记忆以及长久以来的痛苦和委屈来得还是这么汹涌,夫人忍不住凄然泪下,我也是一样。也许千万次地祈祷过“只要那人还活着”,然后渐渐地放弃了,活着就是种折磨,然而依旧活着。最后的最后夫人没有和外交官再相见,增田一路狂奔要久美子与父亲见上一面,却没有提到夫人,而夫人自己凭着敏锐的感觉知道了什么,但只是将久美子托付给了增田,任由他们去往前方,也不要求自己能再与十九年前的那个人相见。也许是因为本身性格的恬静,也许是因为知道时间改变了所有,也许是因为知道他还活着就已经足够了,她默默地留在了原地,目送着女儿离开。其实,夫人这样的结局是注定的。外交官身边的凡内德女士对记者的身份是外交官的生意伙伴,但在危难之际仍伴身旁,而且几乎形影不离,万事又都为外交官操劳着想,这样体贴优秀的女性是不仅仅生意伙伴这样简单的。但对于夫人来说这些大概都无关紧要了吧,因为“只要那人还活着”。
而这部剧最最出彩的地方,也是致使案件发生的最初的原因,就是“父与女”。总觉得是因为田村正和的演技太好,才把这一段从女儿四岁起断了十九年的父女情演绎地这么含蓄内敛,又深情款款,淋漓尽致。不得不提到田村爷爷的一言一行,那不如在下面的《演技篇》中再一叙胸怀。
2 ) 道不行,乘桴浮于海
过于倚赖旁白、显得太一板一眼显得过于笨拙的地方有之,巴赫作为BGM频频出现带来的不是宁静而变成了烦扰,加上时长令人觉得疲乏(大概确实要拆成两夜来看,会兴致勃勃充满期待),但是表演仍然是有那种令人感到泫然欲泣的舒适。
后段在凌冽海风中的镜头、当然是刻意挑选的枯枝,以及野上作为一个失去国籍、失去姓名、失去家庭的人,不得不让我脑中反复浮现孔子的话。但也许更悲伤的是,即便他所寻求的“道”得以伸张,他也无法停止漂流,而要永远成为一个没有根系的人了。
野上先生愿意背井离乡,抛妻弃子,舍弃自己的日本国籍,在日本濒临毁灭的紧要关头拯救这个国家。有些人可能会觉得他是个大叛徒。同盟国方面接受了他的接触,毕竟他们也不知道日本准备抗战到什么时候。同盟国也想尽早结束与日本的战斗,好减少损失。野上先生的行动是无法用传统的日本精神解释的,只能等待后世的评价了。
对野上先生而言,巴黎和沙漠并没有太大的区别。地球上的每一个角落,对他而言都只是一片荒野。毕竟,他是个失去了国籍的男人。不,不仅仅是国籍。他的生命在十七年前就已经停止了。
对他而言,地球本身就是一片荒野。——松本清张《球形的荒野》
仍然和松本清张那种有时候强结论、导致结论经常直接摆出,缺乏铺陈的手法有些八字不合,但是这个这部无疑还是屹立于他的其他诸多题材,有一种格外蕴藉的深沉,据说对于奈良那些佛寺的描写也是上佳。令我想要继对《黑色皮革手册》的文本极度不感冒后,或许该抛弃成见,再次去看看松本清张的原文。
从某种意义上,我们也有这样深沉而孤独的对于人性与历史再拷问的电视作品,虽然它明显被肢解得七零八落。
意外的收获大概是,片中反复提到的44年, 野上在日内瓦国际舞台上活动的年代,以及野上重新潜行回到日本举办奥运会前夕的60年代,好像以意想不到的文学的手段,让我接近了田村正和本人(他出生于1943年)出生、成长时代盛行的史观、和社会的心态。
还记得1962年木下惠介所导的《今年之恋》这样一部轻松诙谐的喜剧小品里,田村的角色作为捣蛋但其实还是善良的富家子弟的有一句台词,有点使我哑然:“圣诞节是什么啊?随着原子弹的灰烬在空中飞舞……” 虽然台词很多时候与演员的心声并无关系,但是60年代初的日本、日本大都市,是这样的氛围吗?他是在这样的一种社会复苏而繁荣、伴随着对人生虚无的调侃中成长起来的吗?
又想起他的父亲阪妻和李丽华等等拍过的《春江遗恨》,好像不乏对此片的艺术手法与技术都有好些肯定的声音。并没有具体看影片,但是它无疑是个回望起来立场大有问题的片子。当然我想人在历史中的位置不是能那么简单的由一句话、一行字、一部著作或一个电影所裁定的,就好像参与那部片拍摄的很多中国演员,最后却反而选择留在了解放后的中国。
虽然他真是与政治非常非常疏离的人物。政治最接近他的时候或是他去世消息传出后,加藤官房长官在定例会见中特意提及的对他的哀悼。他与很多的宏旨教义也都很疏离。就像在中国的互联网上最流行的一封,他写给演员金世佳的回信。中国的业界后辈明显想向他索求的是可以奉为圭臬的人生事业教诲,对待这样一封来信,回信中哪怕会带点令人厌烦的“好为人师”或许都是可以理解的。
但是他回的话像是柔和地拆解了一切对于教义的期待:“……(上略)……关于你的诸般际遇,那是你的人生,经历之后都是财富。我只是个一直在演戏的演员,人生太过复杂,我也不是万事明了,能送给你的只有四个字:好好感受 。”
接拍《球形的荒野》,应该说是一种无声的、难得的表态,因此我感谢这部作品的存在,它像一扇窗户,让我又窥视到了很多东西。
3 ) 静看《球形荒野》(鸡血篇)
呼。。。写了好长一篇,我是得多有爱啊,我都佩服自己。。。规规矩矩写文章好不习惯,松口气先。。。然后,为什么这篇叫做《鸡血篇》呢?因为。我好激动动动动的啊啊啊啊啊啊啊!!!!!田村爷爷真是太美了!!!我用嘴说不出他万分之一的美啊啊啊啊啊啊!!!!!明明《绅士刑警》的时候还没那么喜欢爷爷的,没想到在这里沦陷了orz。。。
可是,我一开始是冲着toma去的呀!斗真啊斗真,我是亲妈来着,但也不得不说,你在这部剧里演得。。。太烂了。。。T_T。江口叔good job!爷爷perfect!!不知道是不是被这两位一比给比下去了,toma的这个角色其实也是容易出彩的,但貌似被毁了。。。打个比方,第一次见到久美子,添田警员你死盯着人家算是什么意思啊???!!!要不是后来剧情,我一度以为是久美子有什么重大疑点,被怀疑上了。摔碗!你那什么破眼神,那是爱慕的眼神么?是么是么??!!!而且江口叔后来都叫你不要盯着人看了,你还特意转个身给个回望的眼神,眼神同样诟病,镜头拉的时间竟然还特别长?!我当时就想摔鼠标。。。然后暗中跟着久美子两人对话完了的时候,看久美子离去的眼神朦胧得不行啊,简直是《四叶草》里纯情竹本附体。靠!装个毛啊,之前都赤裸裸地死盯着人家看了,现在装个毛纯情!!!坑爹呢?!!!从添田警员的行动表现来看,我觉得这个青年是充满活力,但又不失细致稳重的人,对于恋爱的态度应该是偏大胆坦然有自信的类型,而toma你一会儿傻呆呆看人家,一会儿又一副怀春样,tmd,我都想捂脸快进了!另外奔向久美子的一段也是,toma啊,不是我说你,好好练习一下跑步的姿态吧,对着杂志pose摆得那么美,跑起步来就差没甩小内八了。。。我真是看不下去,这还像是“大食量的好男人”吗????唉,作为一个亲妈,我对于是否要去看《人间失格》开始犹豫了。。。实在是怕被打击到啊!你这样的果然还是适合留在舞台吗?泪目~~~
还有另一个认识的家伙,荻原圣人。看到cast我还小兴奋了下,我其实本来不饭爷和叔的,对荻原圣人倒是抱有小小的感情。看片的时候还记着要看一下圣人君出场,结果这个没存在感的家伙,直到片尾放字幕了,我才反应过来,居然没注意到他?!!我这么有爱心,竟然回拖过去找他,发现伊就是那个打酱油的姐夫啊!!扶额,妈妈咪呀,你还敢再酱油一点吗?而且你的存在到底是有什么意义啊?就为了卖爷爷一次?我勒个去。。。想当初给三个赌棍配音的时候,多萌啊,特别是agaki,黑色魅力不可抵挡啊!配东亚的时候也是个萌物啊,怎么一演戏就啥存在感都没了?你那沙哑魅力的嗓音都哪儿去了?辨识度那么高的声音我都放过了,看来不是我的问题,实在是你,唉。。。不说你了。
再回到爷爷身上~爷爷啊爷爷,偶耐你啊偶耐你~~~乱甩星星眼,花痴模式全开~~~其实觉得爷爷的背有些微微佝偻,不过可能是我多心了,或者看错了。而且这部里爷爷真是各种萌啊,对着个小女孩笑一个我都能心动半天~~~更不要说后来各种虐心,把我哭得头都快炸了。。。嘿嘿,其实我是想说,小日向文世和爷爷演得,嗯,很,嘿嘿,你们懂的。。。整个就是一忠犬VS淡定帝,忠犬死心塌地追随,为了保护他还不惜杀人什么的,嗯嗯,我理解的,这么一个有人格魅力的人很容易被崇拜上的,但小日向你也太明显了,被伊东逼紧了就迫不及待地挺身而出要保护爷爷,结果还被抽了一嘴巴。。。不过,爷爷,你演的也。。。还马上冲过去把小日向抱住,我看着爷爷那小腰板,默默地扭头捂脸。爷爷,你“瘦”了。。。你们,咳咳,还是懂的哈。。。
呼,激动完了,那就完了吧。最后的最后,振臂高呼:米芾V5!
4 ) 静看《球形荒野》(演技篇)
田村正和的造型太好了。早在《绅士刑警》里就把爷爷定位成儒雅,礼仪,风度翩翩的gentleman。可惜演古畑的时候,那个一肚子坏水的古畑形象太深入我心了,与其说是绅士刑警,倒不如说是个任性,蛮不讲理,时常欺负下属,喜欢把人逼到角落的苛薄坏人。。。但《球形荒野》里的形象。。。没啥可说的,就两个字“绅士”啊!光是衣着就很有味道了,设计大方得体,看着很贴身。外交官不和女儿在一起的时候,除了恸哭外,再无任何表情,总是那么寡言少语,似有话要说,但又百般无奈,要拿捏主意的时候虽然无助,但意志很刚强,一旦下定决心就义无反顾,不计牺牲代价。这些性格品质会显得人物格外高尚,而沉静的田村本人就有这种高贵的气质。
片中有两三处是外交官需要静候的镜头,田村爷爷在这些地方选择了这样一种姿态:闭目静坐。比如一场坐车去见他国人员的车内戏,这时候就简简单单地坐着,但只是把眼睛闭了起来,于是感觉完全不同。这一闭目传达出多种信息:因为将要面临的决断而身心疲惫;不希望受到干扰;以及,下定了决心。这一幕,爷爷看上去身形略显瘦弱,但神态仿佛是即将受难的殉道者,平静,圣洁,刚强又决绝。这就是为日本停战而奔走的野上外交官,对于这份工作他始终如一。
而在生活中,与妻女的相处中,外交官明显从一个内心坚强的英雄形象堕入人间,变成了最普通的一个家人,一个丈夫,一个父亲。《球形荒野》中父女戏有好多场,无论是对着四岁的女儿,还是对着长大成人的女儿,我场场都喜欢。有一场反复出现的,小姑娘哭着在火车站与父亲分别,这里小姑娘演得也特别好,神情委屈,皱着鼻子挂着泪珠儿,那样子任谁见了都会心软。最后她没有吵没有闹,只是提出了小小的要求,要父亲再唱一遍那首童谣。对于如此懂事乖巧的女儿,这位父亲是欣慰的,同样也是深感内疚和抱歉,于是心酸的他缓缓地俯下身,充满慈爱地微笑着,缓缓慢慢一字一句,应该是按照往常的音调轻声唱着歌谣。他唱得如此缓慢悠长,仿佛要把这分别前的最后时刻也拉得漫长,这样的温柔抚慰着小姑娘,也温暖了局外的我。而在外交官因为思念而梦见女儿的那段回忆中,他说了一句很重要的台词:“我感觉她不是像猫,而是像洋娃娃一样坐在我身上。”都说女儿小时候是父亲的宝贝,长大了又成为父亲的情人,这无法终止又无望的爱怜和思念清清楚楚地镌刻在他骨髓的深处,带着血肉相连的不舍。每个普通的父亲都希望看着儿女膝下承欢,然后逐渐长大成人,尽享天伦之乐。我不是一个父亲,但我很了解这种最寻常人家的快乐无法找寻的痛苦。
而本剧最高潮的一幕非海边那场父女相见莫属。比嘉MM颜很正。作为父亲的女儿,她继承了父亲的性格,温良庄淑,家教很好。她在海边,静静地注视着,注视着从远处一步一步缓缓走来的那个人。田村爷爷在看到比嘉MM的时候有个眼神的小细节,非常传神。他半低着头,停了脚步,垂下眼眸,停顿了一下,好像在整理心绪,之后又不动声色地按原来的步伐缓缓走去。之所以说传神,是因为一般的剧里碰到多年未见的亲人不期而遇,会是什么样子?站住,瞪大眼睛,表情凝滞。而田村爷爷的表现不亏是多年老戏骨。外交官是个内心相当强大的人,在未料的时间地点赫然见到了想念许久的人,这份震惊是让他平静的心掀起巨大波澜的,但是他同样沉稳,内敛,那份难以言喻的震动只是表现在了垂下眼眸的一瞬,之后被掩饰住,强自恢复平静。这才是外交官内心的最佳演绎。而在最后的也是十九年以来第一次的父女对话中,轻易地,父亲的那种激动再难以掩饰,泄露无遗。
父与女的这次谈话,有矜持,含蓄,温情,但双方对对方的思念都是血浓于水的厚重,对话缓缓展开,两人急切想要传递的心意也就是在这样的对话中不疾不徐地展开着。用我拙劣的文字会破坏这美好的对话,所以不再叙述了。
最后还要提一下铃木君飞机场送行的一幕。其实江口的这个角色是个很好的点,值得花大篇幅去探究描述。不知为何,铃木警官对战争失败抱恨和之后释怀的态度都有描写到,但之间的转变却实在太突然了,让人丈二和尚摸不着头脑。应该是戏没有给够,此处是这部剧的一个遗憾。然而最后一幕还是很有看头的。铃木警官在机场对着老外交官,大声地问:“现在的日本是您想见到的那个日本了吗?”这是铃木警官多年的心结,是野上为他找到了打开这个结的路,而面对实实在在仍活着的外交官,他其实很想听到一个答案。野上的举动很耐人寻味,他沉默,微微地蠕动了下嘴角,然后仍然什么也没有说。这就足够了,我相信铃木警官已经听到了他想要的答案。外交官不会说是,因为这个国家里的一些人仍然憎恶着他,希望他去死,但也不会说不,因为希望已经确确实实在日本冉冉升起。看着最后暗暗为奥运选手加油的铃木警官,我也很高兴,这个在战争时期仍是青年的人最终得到了救赎。
不知不觉,就写了这么长一篇评论,至此算是终了,如果能慢慢地安安静静地把这部《球形荒野》看完的话,内心仍是会有美好的触动的。另外还有些零零碎碎的杂想,不能加到这里,于是我规整了一下,又写了一些,算是这篇评论的附吧。于是有这个可看可不看的《鸡血篇》。。。
5 ) 《球形的荒野》:二十年的幽灵
在日本推理文学巨匠松本清张的创作生涯中,五十年代末、六十年代初应当可以看作是个转捩点,被世人熟知并公认为松本三大杰作的《点与线》、《零的焦点》、《砂器》都是这一时期的作品。但或许大家不太了解的是,在推理小说之外,松本清张于现实题材的纪实文学领域也极具成就。1960年,他最有名的一部纪实文学《日本的黑雾》出版。在该书中,他援引大量详实的文献资料,从不同的侧面对美国占领日本时期发生的种种事件进行挖掘与还原,并融入了他对日本民族命运和社会政治环境的思考。
松本清张在其写作生涯的前期也撰写过几部历史类的小说,比如《西乡钞票》、《战国权谋》等。正是由于对历史的喜爱、擅于透过历史对照现实,才使得他能创作出《日本的黑雾》这样的优秀纪实文学作品,并在大量的推理作品中亦体现了对历史问题明睿深沉的理解。《球形的荒野》也是如此,这部小说诞生于1962年,在松本清张的作品序列中并不显山露水,而且因为中译本的名称被改成了《一个背叛日本的日本人》,也造成了我们对书名版本的困惑。
本片的时代背景是二战结束19年后的1964年,也就是东京奥运会开幕前夕的9月26日,在东京发生了一件命案,死者是居住在奈良的伊东忠介。同时,在调查过程中,另有一个死去二十年的人浮出了水面,那就是在1944年作为外交官远赴欧洲并客死异乡的野上显一郎。随着调查的深入,办案警察铃木和添田了解到死者伊东忠介是当时与野上一起在瑞典大使馆任职的武官。
另外,一方面当年野上在大使馆的同事村尾、特派记者兼好友泷都对野上的事三缄其口,另一方面野上的女儿久美子周围出现了形迹可疑的一男一女,甚至还有画家竹岛和旅店店主筒井接连被害,其中筒井正是野上曾经的同事门田。于是,千丝万缕最终都聚焦在当年的日本驻瑞典大使馆里,而野上显一郎的生死也变得愈来愈扑朔迷离。
严格意义上来说,《球形的荒野》的悬疑成分并不突出,正如松本清张一贯的风格,并不以推理的精妙巧思取胜,而是探究犯罪动机背后的社会问题。在本片中,最主要的疑点有两个,其一是野上显一郎究竟有没有死,观众对这一信息显然是一清二楚的,不解的其实是他为何诈死瞒名,乃至连回国见女儿都不敢;第二个疑点是伊东忠介、画家竹岛、店主门田是被谁杀死的,与野上显一郎之间究竟有什么牵连。
随着故事的推进,真相逐渐水落石出。影片用了较长的篇幅,通过铃木、添田警官和泷的对话,以及野上父女的相认这两个场面之间的来回切换,交代了整个事件的来龙去脉。原来,在二战结束前夕,面对战局的形势,日本国内分成了两派。激进派主张拒不投降,以所谓「一亿玉碎」、「焦土决战」的口号动员国民死战到底,而止战派则主张尽早和平结束战争,让日本国民免遭更多涂炭和损失。但在这两派中,激进派占了大多数,尤其是军方,因此止战派只能通过隐秘的形式活动,野上显一郎就是其中一员。
在欧洲,野上开展了多方斡旋,并得到了大使馆同事的支持,却也受到了以伊东忠介为代表的军人的强硬阻挠。于是,野上不得不选择用诈死的方式骗过世人,加入一个英国的情报机构继续从事止战计划。虽然最后计划成功,但由于日本国内的法西斯余孽仍存,无法接受日本投降的事实,大肆报复和平人士。因此,野上始终无法恢复本来身份,只能一边忍受着「叛徒」的骂名,一边忍受着对故乡和亲人的无比思念,像个幽灵般隐姓埋名、四处飘泊。对他来说,地球便是一个球形的荒野,心如死灰,毫无生趣可言。
《球形的荒野》虽然在悬疑和推理方面稍欠精彩,不过在刻画人物方面有所补益。这也是松本清张作品的一大特色,注重表现人物的情感和内心,以人物的命运、生活际遇、以及人与人的矛盾来反映现实社会。野上显一郎是本片着墨最多的一个角色,饰演者田村正和很好地塑造了这么一个心系祖国、忍辱负重的爱国者,尤其将他对女儿感情的克制演绎得淋漓尽致,甚至深深感染了原本还对致使日本投降的「叛徒们」心有不满的铃木警官。
影片以即将开幕的1964年东京奥运会为背景,寓意了一个崭新的时代行将到来,不仅是对日本在国力和国家形象上寄予希望,更是对日本国民在战争的反思上怀着深切的期待。影片近末,铃木到机场为野上送行时问道:「您觉得日本如何?」野上回答:「一个美丽的国家。」铃木又问:「这个国家有没有变成您心中期盼的样子?」野上却沉默不语。可见经过二十年的时光,战争的幽灵并未消除。作为一个对历史、现实和未来具有责任感的作家,松本清张始终保持着清醒的认识。
2020年,新一届奥运会又将在东京举行。当年的那批激进派绝大多数已不在人世,但战争的幽灵呢?
♑
6 ) 改编不是一点点
我是先看了小说再看的电影。电影的改动不可谓不大。
大背景硬是安在了1964年东京奥运会前,感觉没这个必要。
添田从原本就是久美子男朋友变成了之前不认识,职业也从报社记者变成了警察。
节子在书中是久美子的表姐,在电影中变成了久美子的阿姨,即便辈分变了,叫野上显一郎的时候还叫ojisan(叔叔/舅舅),辈分全乱了。久美子叫节子作阿姨,节子应该跟久美子的妈妈是平辈,在电影中却跟久美子的爸爸差了一辈,真是个大bug。
书中野上显一郎最后才现身,电影中开篇没多久就表明了身份,让看过书的中有点不能接受,即使说电影的表现手法与小说不一样,也没必要把悬念早早地就揭开了。
小说的构架原本就很适合做剧本,即使不做改动按书中顺序拍下来也是完全符合电影结构的。
该片唯一的两点可以说是野上显一郎的扮演者,好有范儿!
田村正和怎么能这么有气质的!
即使不停快进也不会耽误剧情的一部戏,跟韩剧有一拼了
即使国之存在,却只能相望不能踏足。这就是所谓球形的荒野吧!还好那份爱国之心依旧。带着“国在,我在;国亡,我亡”的巨大决心与勇气,更因为这深深的爱,让野上们选择尽快结束这无谓的战争,可这又间接等于战败,是主流政府所不容的。最终换来自己的“荒野”,却得以保全国,保护家。PS:想看原著
如果片长可以缩减一点,绝对就五星了!六十六岁的田村正和凭着英国式老牌绅士的派头,完胜里面所有实力大叔和当红若手。和当年的古畑任三郎比起来简直有过之而无不及。
原本是冲着江口桑看的,结果被田村大叔的气质惊喜到了。电影拍得还是很大气也很有日式历史剧氛围的。
女猪脚好漂漂
20111227 22" rmvb
就帝国主义的确不能复辟。爱国爱的这片生他养他的土地,为了大义远走他乡隐姓埋名。田村正和真的太神了,能用非常平和的情绪,演出野上的隐忍和坚强。值得我的眼泪。
那些美化侵略执迷不悟的日本狗,看看什么是70年来最佳终战片!!!
“即使开了奥运,这个国家还是什么都没有改变。”中国在走日本的老路??田村大叔真的老了
剧情还是狗血,又长……大概这样才有内涵片的风格吧- -
大好。
把推理剧放置于一个宏大的历史背景下 显得格外有层次了
欣赏水平有限。。。
总结一句就是,字也不能写得太好啊
奈良真是美啊!!!←整个搞错重点orz..
看人嘛 日式推理剧需要耐心 总不能像柯南那样。。
10秋季档 田村正和+小日向文世+比嘉爱未+生田斗真+江口洋介
给四星完全是因为田村爷爷~❤-❤~~~
只要是二战题材,即便是松本大师也不能免俗的让人看到,三流就是三流。。。能不能有点情怀啊这个民族还真是的。。。