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长篇影评
1 ) 再次解读《幽灵人间》（写给没看懂的观众）
这部电影很明显被低估了，是一部非常优秀的鬼片，而且处处透露着许鞍华对于普通百姓的悲悯之情，之所以很多人打低分，主要是因为没有看懂剧情，我也是看过两次才弄明白来龙去脉，下面我为大家把剧情梳理一下：
15年前小女孩June偷渡来到香港西环，目睹了一场车祸，后来走丢。长大后有阴阳眼的June（舒淇）认识了旺财，成为好朋友。有一次去长洲游玩，回家后June被小琴鬼上身（区分June和小琴很简单，June有烟熏妆，涂黑嘴唇，而小琴很清纯，没有烟熏妆，涂的黑嘴唇），然后继续和旺财交往。旺财的父亲（黄霑）15年前在西环把一个追债者（黄秋生）推到电车车底，造成追债者人头落地，追债者变成厉鬼，害死旺财的父亲，并继续纠缠旺财，后来June回想起当初的情形，告诉追债者原来旺财的父亲并非故意推倒追债者，而是有人弯腰捡硬币推他，他才不小心把追债者推到电车底下，酿成惨剧，真相大白后追债者才知道是误会一场，然后离去。结尾处旺财去墓地祭拜父亲，看到小琴的墓碑，随后June又被小琴鬼上身，旺财才恍然大悟……
总之，要分清小琴和June就能看懂剧情，一切自然迎刃而解，电影并不像以往鬼片那样一味的刻画鬼怪的恐怖造型，而主要通过演员的表演来表现鬼上身的状态，特效也很逼真。电影里揭露了很多社会现实问题：偷渡、自杀、二奶、高利贷、店铺倒闭等等，许鞍华真是一位有情怀的导演，这部电影是一部非常优秀的鬼片，很值得一看。
2 ) 人鬼人
本片由香港导演许鞍华执导，导致本该是恐怖片的走向，由细腻入微的视听刻画，人与鬼的存在成为了扑所迷离的状况。并且加之导演的温情，让一部黑暗影调的电影，变得情真意切，有了独特的暖意，给人以安心。
首先，导演在叙事上，就十分复杂。借鬼上身的灵异奇观，影片讲述着的是一个断头讨债的故事，一个凄惨的爱情悲剧，一个迟到了的成长故事。三个叙述以讨债和成长为主线，爱情恐怖为支线展开讲述。在时间上，现实的Peter遇到jurn，相知相爱，Peter去找寻答案，讨债人对Peter的下手。都是在同一个线性时空中的，顺时叙事。而爱情叙事，以回忆加虚幻时空，是一种独立时空，又与现实有所联系的时空。随着最后小琴的结尾，虚幻的爱情时空终将消散，记忆里的一切似乎也都随之小琴的消失而消失。最后一个叙事是成长，两次父亲的到来，同样的话同样的三角巧克力，都是一种现实时间下的灵异空间。也可以说是主观幻想，或者是Peter的潜意识空间。此外，本片除了现实时空外还有着一个回忆时空，这个是催债人故事的根源，就是那场车祸，小失误酿成的大悲剧。影片在这样的真真假假的时间上空间上，建立起的是导演想说的话，建立起的是一个真实的有情感的人间空间。
精神分析学家拉康认为，人有三种阶段该面对两次镜子，第一次面镜子是认识到生理上的自我，而第二次则是认识或想起精神上的自我。而在影片中，jurn面对镜子是为了让观众更好的理解鬼上身，区分jurn和小琴。但Peter的照镜子和换时空这是绝不一样的，是一种寻找自我的一个过程。“照镜子”的过程，其中，老父亲的两次出现，都是在重复着那句话“我常常说做人要堂堂正正，有错要承认，被打要站直。”这不仅是老父亲的托梦，其实更多是Peter对照自己，从继承中认识自我找回迷失自我的体现。结合整部影片其实也是Peter的一个对自我的救赎，从父亲那认识到了责任担当，从孩子那里得到了乐于助人，最后从jurn那里学会了爱人。全片如《无人知晓》一样把鬼与人放在了一个同一种人物塑造上，让人难以区分鬼与人，很少有绝对的善与恶，缺失了鬼的典型性。同时还塑造了一个象征性元素，地铁戏子的形象，外表化妆成鬼的人，在人鬼人之间，导演把阴阳融在了情中，最终归到人的身上。这是一种很特殊的协调与认知。打破了传统人鬼殊途的刻板印象，给了观众一种新的观察与新的理解。
为了增强恐怖效果，影片多用无头男(鬼)的视点，和一些快速移动镜头。但在影片整体来说还是一部对人类有教育，思考意义的影片。人鬼再到人的阴阳共生的太极思路，符合了中国观众的审美需求，平滑了人物，更利于Peter的个人成长，也利于导演的情感追求。
3 ) 许鞍华的恐怖片真的不能用恐怖指数来衡量
--首先我们把电影看作是两个故事的结合体。第一个是P（Peter）的爸爸和无头鬼的纠葛。第二个是P和June还有小琴的爱情。
--关于第一个故事，虽然是P的爸爸推他出去的，但我们知道他生前是做高利贷的，而他之所以别被人推到电车轨上是因为，钱。
--这个故事中还有个非常可怜的女人，她失去了女儿小琴和儿子小松，可怜之人必有可恨之处，她是个不怎么善待他人的散播邻里谣言的缺少口德的人。许鞍华导演还是希望可以通过恐怖片来教育我们什么，也想P的爸爸的话：“旺財，我常常說做人要行得正站得直。有錯要承認，被打要站好。”
--许鞍华导演依然用许多她所擅长的亲人间相处的小细节来打动我们，父亲临终前给儿子送来巧克力，弟弟帮哥哥收拾东西像儿时一样打碎瓶子又像儿时一样被玻璃扎破手，涂上而是用的红药水还不忘和哥哥开个玩笑。
--从P他们长洲回来，小琴也因为P的一个吻一起回来了。我们注意到June总是一脸大浓妆躲躲闪闪的目光（因为她可以看到鬼），总会发脾气相比起来小琴这只割腕鬼反而有种温柔的气质，素面朝天，目光灵动。和P一起放风筝的是小琴，送给戒指的是小琴，愉快相处的是小琴，P误解又谅解的是小琴，当被无头鬼附身，P的发问是“你是谁？你不是小琴。”片尾歌声响起，June的浓妆突然不见了，和墓碑上小琴清丽的面目有几分神似，画面切换到长洲的海边：女人的背影，苍凉旷久的海，女人被风吹的咸涩的头发，飘忽的凡士林蓝的叶形纹窗帘。影片最后一个镜头：浓妆的June，忧郁的小琴，举着手上的戒指，问他，你想我吗？ P会想念的是June还是小琴呢？
4 ) 不拘一格拍鬼片
不过老实说，在我给三星的众多电影中，这部还不错哦。我总觉得陈奕迅迟早要拿演艺类奖项的。给人剪个汤碗挂面头时候的讪讪，怕蛇的恐惧，谅解小琴的内疚与喜悦，都相当细腻传神，以至于看鬼上他是身，并不觉得可怕凶恶。
舒淇表现较普通。导演用浓妆和淡妆来分别鬼伏身的June，反倒人身涂得像鬼妹，而鬼则清纯天真。看里面小琴和小朋友在街头玩游戏的温馨，和旺财聊纹身的搞笑，搞得我很担心飞来B级鬼片的吓人桥段来破坏气氛，幸好幸好，许鞍华嘛。
李灿森和张达明真是在哪里都是笑点，玩世不恭，蜻蜓点水就将乱神怪力的恐怖化解成一段冷幽默。后面那个“以宗教为生的非宗教人士”也相当讽刺幽默，独具一格。
不愧是许鞍华，颇有点幽默感的。
5 ) 鬼味香港
【电影美学】
从小给我留下第一个都会印象的是香港，充满魅力的流行文化充斥其间，无数娱乐明星熠熠生辉，照耀着整个璀璨的维多利亚港。这可能是从小到大对于我个人而言最熟悉的陌生城市。
当我真正对这座城市有了深刻感受，是在看到学者陈丽芬写下的《幽灵人间·鬼味香港》这篇文章之后：
就从2001年那张出现在全港地铁站《幽灵人间》宣传海报说起吧！海报画面是地铁内一节车厢，一排五个人坐一起，有男有女，中间坐着一个鬼。因为画面太恐怖，以致地铁公司担心成科以后再也不敢坐地铁，而要求电影公司撤去海报，最后地铁那场戏删减了电影始上映。未料电影一上映便高居票房冠军，成了当年最叫座的港片，也是许鞍华至今以来票房最好的电影（2015），而这张海报很可能是香港电影有史以来在宣称效果上最成功的海报。
这是一个什么样的鬼？她不是青面獠牙红眼的西方厉鬼，也不是披头散发贞子式的东洋女鬼，而是一个穿着凤仙装、绣花鞋、白面红唇的纸扎公仔。前现代的女鬼，以一个触犯了香港社会禁忌的传统丧葬形象，出现在后现代高科技的交通运输工具上，吓坏了观者。
她的腿上还横放了一把纸伞，为何拿着一把伞？这女鬼莫非是那粤剧《大闹广昌隆》中寄居于油纸伞内叫廖小乔的——或是在陈果首次执导的同名电影里叫小芙蓉的？
仿佛一段被遗忘的文化记忆突然重返，既恐怖又有似曾相识的“亲切”感，看起来那么的不协调可是又似乎极为自然，日常现实的地铁空间霎时变得超现实起来，令人不安。
香港这个城市一向是“人鬼杂处”。香港的鬼不太像其他地方的鬼，她/他没有德古拉的自闭，划开一个远离众人的贵族式幽黯空间，也不甘于像一些冤魂仅在鬼屋里游荡，她/他更像个小市民般留连于现代城市。
二十多年前，如花从“下面”上来，寻找她还在阳间香港苟活的十二少，夜夜行走于石塘咀的街道，重踏旧日足踪，现身说法给年轻一代上了一堂“活生生”的历史课。不仅如此，更重要的是，她的归来正传播了一个讯息：不管她是鬼是人，在“下面”或“上面”，这始终是她的石塘咀，这小小的石塘咀是她全部的世界，虽然人事已非，原来的太平戏院变成了7-Eleven，绮红楼变成了幼儿园。
近年来有关“空间”的理论层出不穷，都在说明个人或群体与其居住和活动空间的密不可分的关系；地理空间从来不只是一个“地点”或历史事件的背景，它充满了在生活中被挪用与再生产的可能。
而我们在如花身上看到的比这些理论都要真确有力，一种名副其实的“空间实践”：她的执着与她那令人印象深刻的“漫游者”的姿态，在夜间街道上以她的脚步召唤并再次铭刻“灵韵”（aura）的痕迹。她直是与她生活过、爱过、死过的城市空间合为一体了。
如花的出现充分显示了鬼的“魅力”以及与之相随的“可怖”正是来自对生命强烈的渴望，也正因为如此，才义无反顾，对人世念念不忘，不正反衬了在另一端活着的生者的意兴阑珊？再回头看那张海报，女鬼正襟危坐，精神抖擞，目光直视。反观坐在她身旁不疑有异的——可能是你我——的乘客，一个个面带土色、疲惫不堪、眼神呆滞，看起来比她更像鬼。人鬼位置似乎可以对调交换。
6 ) 唉唉
我有些没看懂的地方，不知道如果看了未删减版的话，是不是能理解了。
舒淇片中两种截然不同的妆容，可以猜出是两个。可是究竟是附身还是长得一样的两个？结尾来看是附身，可是在那岛上的相遇又怎么解释？
最后真相大白的让人比较无语，也许就是想体现人生无常，可是是不是太仓促了？
另外，以前每次看到这部片的海报都以为故事主要发生在地铁上的。怎么不是？
比起II，至少这部把故事讲得很清楚了，而且有种世情在里面，较好。
旺財，我常常說做人要行得正站得直。有錯要承認，被打要站好。 我這個人沒什麽成就。書讀得不多，也不太懂怎么教你。 可是不過發生了什麽事，我都一定會支持你。 因為你是我兒子。 但是如果你說謊欺騙我。我就會很心痛。 喏，我知道你喜歡吃這種三角巧克力，特地買給你吃。
不得不说，许鞍华拍片真杂。本片差不多是和《男人四十》同时拍的，确实与别的香港恐怖片有点不一样的东西。可是黄秋生死得好无稽，整个故事更加无稽，舒淇的神出鬼没根本解释不通。
#香港电影资料馆#一点都不吓人，整体看起来是穿插着都市传说的青年恋爱奇遇。主要靠两个故仔串联起来，西环车祸无头鬼和长洲为情扼腕女鬼的故事。比较有趣的是结尾一个小高潮解答了无头鬼为什么要缠着陈奕迅，那里让人出戏到《神经侠侣》里陈奕迅的追贼戏。结尾还有一个反转把长洲的故事也和陈奕迅联系起来。全面最想要突出的感情其实是陈奕迅和家人的亲情，刻画细腻，一看就是知道这才是导演擅长的部分，但是却像是游离在主线之外的情节。
偷渡来的阴阳眼北姑遇见偶然断头事件，15年后被殉情女魂上身，和断头事件男主儿子拍拖。断头男死因只是被人捡东西的时候不小心推了出去，却怀恨在心十几年要找回自己的头，还害死了一个小男孩。殉情女的男朋友说不定就是赶着去找她却死在了半路的断头男。世事难料。黄秋生的断头男演得太棒，惠英红被上身那段也超赞，主角医生和舒淇都很在线，舒淇白话讲得很不错，纠缠她的男人有点太工具人。片子一开场就很惊悚，中间还有幽默搞笑，好几个镜头很好看，灯光氛围讲究，比现在很多院线片都好。许导的《夜与雾》也很不错，看来还蛮适合拍悬疑惊悚片。
许鞍华相隔20年后再次指导鬼片。从都市传说切入叙事创意不俗，引领着当时的千禧年流行文化色彩，从美术布景到服装设计都令人赞叹。再度翻炒80年代初期《撞到正》的手法：长洲岛、鬼上身、模糊不清的人鬼界限，唯独欠缺萧芳芳当年那种疯癫的喜剧演绎。这个剧本太过马虎和偷懒，不少关键场景没有写透，草率交代就转下一场，令高潮揭秘的一场（无头人的复仇动机）也灵气尽失只剩下蹩脚的冷幽默。一人分饰两角的舒淇开始展现演技，阴阳眼女孩的几场戏像是从侯孝贤《千禧曼波》的片场穿越而来。
原来鬼片也是香港新浪潮的一个重要分支
冤无头，债无主
恐怖氛围先靠诡异配乐烘托，冷色调画面，人物刷白脸妆容，倾斜镜头广角拍摄。多次鬼上身吓唬人，再故布疑阵反转下。主线剧情归结为一起十五年前的误会，这样弄成无力感，白白折腾大半天。
那个时候的（90年代左右）的鬼片都是这个调调，不知道为什么感觉很东京巴比伦（或者相反）。。鬼片往往是弱者的赞歌，他们的执念只能用死来完成，最后的结果却肯定是灰飞烟灭
给个好评，喜欢这种晕晕乎乎、有点搞笑的小恐怖片，为什么淋红油，因为冤无头生前是追债佬。惠英红showtime~ // DVD版完全没看见谷祖琳（即海报上最抢眼的女鬼），是因为地铁投诉破坏形象，其实他们是想片方改海报，但海报是合成的告不了，寰亚就把地铁戏都删掉了但海报留住。舒淇当时刚拍完北京乐与路又马上要去拍千禧曼波，许鞍华觉得她气质合适但“状态很差”，但又懒得说她。感觉许鞍华拍戏一直妥协再妥协，做项目永远不求完美只求按时上线，所以质量时好时坏反反复复，她也无所谓的样子，很好值得打工人学习。
小时候在电视上看过一遍，昨天再看竟然只记得医生手臂上的鹰嘴纹身C，莫非我小时候就注定要狂野一辈子了？（¯﹃¯）
港片好吓人，自己人最明白自己人怕什么
恐怖片好在可以作为温情故事的皮囊，像《孤堡惊魂》一样当真正情感显露时，恐惧完全不值得一提；电影的故事题材（无头男和等情人不得割腕自杀的女孩都像日常的都市传说）、细节设置（前后成扣的故事、舒淇的死人妆、吴君如和张达明的爆笑客串）、父子情和爱情的双线编排、香港社会扫描式的全面呈现，还有动态美人舒淇，凝聚在这诙谐又扣人心弦的电影里，20年前的香港鬼片真的太好了
李灿森把我帅醒了
许鞍华挺冤的，这么无厘头的剧本，换个人不知道拍成什么样，类似烂鬼片太多，毕竟搞艺术的还是有不同
許鞍華導演的作品，即便只是一部鬼片，也因其而不僅僅是一部鬼片，影片的劇本相當細緻。同樣是表現鬼上身，陳奕迅就明顯不如惠英紅，所以後者才能提名香港電影金像獎最佳女配角。影片做得最好的是黃霑的父親線，溫情四溢。張達明客串的的士司機一場戲，全片最具喜劇效果。
当许鞍华导演遭遇香港类型片，证明谁都有软肋，这剧本不是一般的扯淡，叙事不是一般的乱，表演不是一般的差。
手机电影，却也不赖。
这片被评这样的低分真是让人无奈，或许更多的人是冲着恐怖刺激的心情去看的吧，这完全是一部有条不紊的文艺片，在香港这个快节奏的社会，能这么从容地控制电影的，真是极少数极少数。导演运用了很多由远拉近的恐怖片惯用伎俩，但是却“意外”地无一出鬼吓人，这点我认为很不错，否则就真的很俗了，另外