1 ) 差强人意
≪夜莺≫,这部号称导演翻拍自己的作品,明年代表冲奥之作,在我看来一点不显眼。虽跟蝴蝶一样的人物设定,但不一样的是搬到了中国的广西。不过这部明显不能超越原作,虽然原作中的风景和亲情都有,一切都很美好欢快,但到了这里,少了欢快节奏缓慢。好在老戏骨撑场,不然看着有点累。总之,爱看不看。
2 ) Chante, rossignol, chante
说来也巧,昨天在家里待闷了,和男友商量去看电影,他在网上看到有《夜莺》,我正好前几天在微博上看到宣传,是《蝴蝶》的导演拍的发生在中国的故事,觉得挺好,就决定去看了。
高中时,菲利普弥勒来过上海的德法学校。时值上海电影节,我所在的高中与德法学校关系密切,作为选修法语的学生便有机会和德法学校的学生一起观看《蝴蝶》,然后向导演提问。印象中菲利普弥勒是一个很亲切和蔼的小老头儿,是拍广告起家的。当时我向他提问《蝴蝶》中的小女孩儿是如何选出来的,以及影片中的蝴蝶特效,他非常认真地回答了这两个问题,只是当时法语尚是初学者水平,而且时隔多年,只记得小演员是导演海选出来的,并且征询过小朋友自己的意愿,而关于特效,词汇太过专业,不记得了。。。
昨天的首映式是在影院的9号厅上映的,进门时迎面一位白发老人笑眯眯地用中文问我们(我和男友还有一位女同学):“你们是中国人吗?”我愣了一下,问:“您就是导演吧?” 隔了五六年,他都没怎么变化。寒暄几句,我们赶快进影厅,此时几乎座无虚席,我们只好坐在空位最多的第一排。接着就看见我可爱的法语老师带着老公进来了,她告诉我们是导演邀请她来的,羡慕一小下。。
电影一开始就是一个很生活化的场景,李保田老爷爷的演技真的没的说了,北京的小区,公园,花鸟市场,一切都是那么真实。我想在生活中,他是不是也喜欢提着鸟笼子去公园散步呢?
李小冉的戏份略少,不过真心漂亮啊,虽然法语说得略坑,但是这不重要!法语老师说她很喜欢李小冉,觉得她漂亮极了,准备向她推荐我小时候看的《像雾像雨又像风》~
小女孩儿是《甄嬛传》里的胧月公主演的!一开始真的挺作的,娇生惯养的,连名字都叫“任性”,哈哈。昨天看的是中文原声,法语字幕的。熊孩子在火车上一直在折腾老爷子,后来到了广西,一路上和爷爷相处下来,有了感情,开始知道对爷爷好了。毕竟是小孩子,心地还是比较单纯善良的。
片中很多角色都是广西当地人出演的,巴士司机,农民,郎中,小孩子,都是本色出演,虽说台词说的有点僵硬,有时候明显看得出有点紧张,但给人一种质朴平和的感觉。片中的打更人唱的那一段给我留下了很深的印象,感觉他悠扬的歌声中有着沉淀的古老岁月。村民热情的长宴也很有意思,我想导演和制作团队一定花了不少时间去体会当地的生活吧。广西的风光美极了,用言语无法形容它的壮丽与秀美,配乐也很贴合这样的美景,连时光都变得温柔。
影片结束后有提问环节,不少观众都被感动得哭了,有人向导演提问拍摄地,导演说在GoogleMap上查广西桂林,就可以查到,而且说中国很大,每个省都有不同的地貌景色,一个省就有法国那么大。有的观众提问片中不仅有城市的喧嚣,拥挤,甚至有污染(灰蒙蒙的天空,尾气污染),也有山林的幽静,这两者是否都是真实的。导演说,我所拍的就是真实的场景,没有刻意美化或是丑化,这两者都是真实存在的,城市与乡村的差别就是这样。(男友是北京人,每当出现了北京的什么地方,他就说这不是那哪儿哪儿么,可见是很真实的。)也有人问这片子拍了多久,导演讲了个故事,一个画家,画一幅画儿只用了四分钟,可是人家问他花了多久创作了这幅作品,他回答说花了六十年零四分钟,从构思这部电影到杀青,他也说不清花了多久,但是在中国拍摄,花了十个多月的时间,甚至更长。他说拍摄这部电影也算是机缘巧合,他从未想过会到中国拍摄这部电影,颇有些顺其自然,随遇而安的意思,他自己是个土生土长的里尔人,却觉得与中国传统文化思想有些共通之处。
提问环节结束便散场了,有些观众虽未提问,却找他表示了感谢,说了几句话。法语老师Sophie说如果不看导演名字,真的会认为这就是一部中国的电影,她非常感动,我也说亲情是全世界共通的,大家之所以如此感动,是因为他拍出了真实的生活与情感。他也很高兴,说自己拍的不是什么商业大片,就是喜欢拍一些温馨的,生活化的故事。
以上是此次观影的记录以及感想,如果写的不好,或者对导演的意思翻译有所误解,欢迎指正。总之是一部温情治愈向的片子,或许有些情节因为时间限制而显得有点仓促,但我认为瑕不掩瑜,仍不失为一部好电影。
3 ) 《夜莺》:有些做作,有点作
探究一段心路里程,解开情感背后的故事,看似平淡无奇的一部影片,却满满的承载着感情的寄托与真实相处的故事。作为中国选送奥斯卡的外语片,电影算不上惊艳,更多的还是过于平凡与中庸。就是这样一部平淡无奇的电影,却适时的展现出在大时代背景下淡漠的家人关系与疏远了的家庭感情。从电影里寻找与还原真实人物的故事,更多的还是对行将就木的情感荒漠给予过于主观的沟通与交流。不可否认导演将一切影响家庭人物感情的矛盾突破口选择在了缺乏交流的借口之上,看似圆满欢乐的大结局之上却有着一股淡淡的无奈与悲伤,经久之下的寒冬与冰冷并非只为一次温暖而解冻,更多的还是需要真挚打动人的情感宣泄与时间来慢慢的融化人情之间的冷漠与情感上的隔膜,其实我心里早已原谅你的无声戏码还是不能有效的化解人们对感情疏远根源上的芥蒂与诠释,更多的还是为一些空想的大团圆结局寻找令人欢欣鼓舞的自我安慰罢了。电影主要为了展现一出爷孙旅行来构架出一副感情的桥梁,只是电影里极少的互动与对白并没有突出感情的酝酿与升华,虽然老艺术家李保田极力的诠释与演绎出一个真实人物的现实与心理,可是过于简短与简单的情节处理任凭李老有通天的本领也凝聚不起整个电影故事的感情段落与桥段。
电影的目的简单而又单纯,积极而富有正能量,虽然并没有什么深邃磨人的人性探索,更没有深层次的挖掘过于复杂与阴暗的人物感情,简而化之一切尽用无言的理解来表达,看似没有韵味却透露出导演的一种大智慧。老人和孩子本身就是一个能十分带动人们情感的元素与纽带,用孩子和老人结合起来来演绎一段情感的救赎之旅,没有理由不让人相信与憧憬故事会向好的结局发展。电影给了人们一种美好而和谐的感觉,因为老人与孩子是整个世界里最让人感觉到舒心与安宁的因素,因为他们的存在,生活仿佛就透露出一种即视的幸福感,而洒落在爷孙之间的感情也是那种纯净的关爱与虔诚的尊敬。电影之所以用最简单的方式来救赎冰冷的感情,就是运用孩子和老人之间的那种感情来消融大人们内心的疏离与冰冻。虽然电影从根源上并没有什么实际而有意义的内容,甚至算不上一部合格的文艺片,但巧妙的运用人物元素似乎更容易向我们解释感情上的弱点与解决心理上的冰冷。电影从里到外彰显出一种沉着冷静的平淡与自然,并没有刻意的掩饰过于夸张的感情与薄弱的情节处理,几乎现实的以现实为角度向我们展示电影的全貌与缺乏核心的内涵。在电影里你感觉不到电影的主题到底是围绕什么而展开?到底是修补父子之间的感情还是爷孙之间的感情,尽管最后还扯到了夫妻之间的感情都似乎只是因为一件无人能够看孩子所引起与造成的。电影用这种偶然的事件来集体烘托出这么多复杂的人物情感,过于生冷的生硬拼凑还带有一丝随意,让人感觉不出足够的诚意来理清电影里这么多复杂感情。
作为一部电影,电影讲述了一趟爷孙俩的徒步旅行,伴随着轻柔淡雅的音乐一同欣赏着居住在山野深处的淳朴民情。对于格格不入的两个城里人来讲,似乎辛苦与埋怨让人感觉出了一丝城市人带有的尖酸与刻薄,但最后画眉鸟与苹果电子产品的交换却彰显出农村小孩与城市小孩其实也没什么不同。电影多次的将苹果电子产品植入剧情,不管是剧情需要还是广告植入似乎都影响着人们的观影情趣,越来越关注于电影植入广告的我们哪怕有一丁点的广告迹象都能影响到我们对整部电影的观影兴趣。对于电影整体的人物表现,还是让人感觉不到感情的凝结与升华,整个人物关系让人感觉特别的冷,特别的没有一点燃起人们同情的激情,尽管有表演艺术家李保田的坐镇,却始终凝结不起整个的人物关系。
作为一部中国申奥片,在中法建交50周年的大背景下,明显有讨好国际友人之嫌的嫌疑。虽然由法国导演费利浦.弥勒亲执导筒,也选择了一个他相对较为熟悉的题材为主题,可是单纯的从电影上来看并没有什么突出的特点与让人惊艳的见解,甚至故事的剧情还有点做作有点作,没有文艺片的清新雅致,也没有剧情片的深刻内涵,仅凭一腔似有非有的感情来支撑影片,似乎注定成为奥斯卡路上的炮灰,不管怎么说,只能祝他好运。
4 ) 无法拨动心弦的夜莺
费利普·弥勒,这名字,不免让我想起人人喜见的弥勒佛。这位法国导演执导的《蝴蝶》,中国人也算是家喻户晓,并非都看过,只是因为2006年春晚那首被耳尖的乐迷称为“山寨”过来的《吉祥三宝》。自此,弥勒与中国也算是结下了不解之缘。这次他穿越皇城根至阳朔,真正完成了一次真正意义上的寻梦之旅。
而这部《夜莺》(2014年),是中国版升级的《蝴蝶》,还是受到芒果台亲子节目《爸爸去哪儿》的启发?抑或就当作一部“三江、桂林至阳朔”的风光纪录片看也不错。老根乐悠悠地提着鸟笼,从京城带着一向娇惯小孙女任幸前往他的老家阳朔。
一路上,老根竟然不认识返乡的路,坐错了车,听不懂当地人的方言,绕着山丛竹林瞎转,只能住山洞过夜,更糟糕的是,还崴了脚。但小孙女却乐开怀,从惊讶于水牛开始,她跟大自然及山寨的孩子们交上了朋友,攀爬于苍天古树和陶醉于无限山野之间,让她乐不思蜀。当爷爷担心她父母牵挂,准备及早送她回京时,她却跟爷爷说了一段富有哲理的话:“我就像你手中提的画眉鸟,一直关在笼子里,它多想出外透透气,自由的飞翔,爷爷,它最后还是要飞回来的。”
正当此时,小任幸的爸爸和妈妈已悄然分手,各自忙于工作,无暇顾及彼此和家庭。四年前,老根带着孙女逛鸟市,因专注于一只夜莺的歌唱,不小心丢失了孙女,一下冻结了这对父子关系。这次,老根带孙女回老家,让这个儿子心急如焚,急忙飞到老家,看到女儿安然无恙,悬着的心也就放下了。
当老父跟他谈起四年前的糗事时,儿子摆摆手不用再说了,他拿出小时爸爸给他削的一根竹笛,吹起了悠扬的乐曲,老父说终究还是要落叶归根。儿子拿出红本房产证,早已为他想好了后路。由此,这对冰封的父子之情融化了。
不仅于此,渐渐懂事的小任幸,还买来了不会叫的夜莺,悄悄跟爷爷一起带回京城,设下小小骗局,让已分手的父母见面,并让她爸爸拿出爷爷当年给他做的竹笛,说“爸爸,你要每天教夜莺唱歌,不,要每月每年对着它吹笛呵”。原本分手的夫妻俩相视一笑,领会了女儿的良苦用心。一家三口欢喜地对着夜莺,惜缘再聚首,如同面对着未来。
而老根则带着孙女送他的最新手机,打点行装,准备返乡颐养天年,享受山乡的无穷乐趣。其实,这只是一部小清新电影,融说教于故事中。一句话:清新的大自然教会了人们的一切。
这回到了人类的原点。这里阐释的有爷孙、父子、夫妻及孩子如何成长的多重问题。当这些纷乱如麻的关系,融入大自然中,一切问题已不是阻滞。这倒有点像中国“道法自然”,继而产生“人间烟火”的道家哲学。
相传,所有鸟儿的歌声中,属夜莺最为动听悦耳。而法国的国鸟并非夜莺,只是一只高卢大公鸡。夜莺倒是伊朗的国鸟。我们中国的国鸟,好像还没有一个定论,我还是倾向于传统的喜鹊,清脆、欢快、喜庆又报平安。丹顶鹤作为国鸟似乎有点免强,离我们普罗大众的生活过于遥远,保护好它们就是万古功德。
至于此片代表中国影片参加2015年奥斯卡“最佳外语片奖”的角逐,听起来,多少有点像笑谈。李保田作为实力派演员,当然无可挑剔,只是让他饰演这个南方一隅者的角色,多少有点隔膜和不搭,也许,外国观众不一定看得出来。
整体来讲,这部吉祥的《夜莺》,有的情节仍过于呆板无趣,甚至有死寂之感,且内心挖掘得并不够,仍属于浅层次的表达。或许有点感动,却无法拨动心灵的那一根弦,更谈不上触摸到我们的灵魂,终究也只能算是一部普通的电影。
2014、11、12
5 ) 夜场的夜莺 寥落无几人
这7个瞬间我有5个是落泪的 还有人是眼眶湿润的
one:山洞里爷爷讲奶奶的故事
two:在森林里 孙女看爷爷摔伤了脚不能走动 独自跑开找人来帮忙
three:在老家看过老房子 爷爷说在老房安度晚年是最好的事
four:在老家的石凳上 父子对话
five:爷爷给奶奶上坟
six:孙女用pad换画眉
seven:夜莺唱歌 父母和好
中间几度提及法国 果然是法国导演
冲着入围奥斯卡去的 没有当红演员 导演也不是众所周知 缺乏一定的票房号召力 偌大影院7个人
孙女的表现超越40岁情商的蜡笔小新 成为新一代孩霸
森林里拍摄很唯美浪漫 昆虫 牛儿 拍的细腻
老家拍摄还原当地风土人情和方言 很是地道 风雨桥果然经典
这温情浪漫 唯美 点到即止 是电影的味道。
6 ) 夜莺
《夜莺》
一部电视电影,由HBO出品,HBO公司屡有大动作,但对小制作成本的电影也推崇备至,在美国影线,对影片有基本的要求,小制作的电影,上不了大院线,只能放在收费电视台播放,成了电视电影,但无论是季度性的电视剧,还是小成本的电视电影,实力不容小觑,水准颇高,由于收视人群不一,还无需像大院线上映的要求,不是美国观众喜闻乐见的英雄片,而是门类众多,类型丰富,想象力与深度并存。HBO电视台曾在2001年投资拍过《兄弟连》,放在迷你电视播放,投资金额达到1.25亿美金,请来了斯皮尔伯格和汤姆-汉克斯。整体上,电视电影提供了独立创作者的平台,通过在HBO这种大电视平台,使整个产业链运作顺畅,发现优秀的从业人员,为大银幕服务,如此循环,成为一条良性的工业链,朝气蓬勃。《夜莺》就是这样背景下的产品,全片一个演员,自拍,摄影机拍,导演让一个男演员自说自话,然后又通过讲电话,把这个黑人男性的性格,成长,心理的阴暗等一一曝光,他杀了母亲,为了独享这个家,安排与同性男友约会,约会不成,歇斯底里爆发,平静下来后,又岂求怜悯,可没人怜悯,最终,母亲尸体被找到,他拿起枪,去迎面危机,结束。男主人公自言自语,他竟也是受害者,他母亲的管制强权,他内心的缺失,家庭的疏离,情感的失败,看似杀母抢夺了一切,可事件背后,他何尝不是一个缺乏爱,内心空洞,遭遇不幸的灵魂个性。
无疑《夜莺》力图营造的是一碗暖人心脾的心灵鸡汤,作为由法国导演费利普·弥勒执导的中国电影,他将自已对中国亲情的见解和法式风格巧荣一体,但这法风鸡汤却又未到“火候”,欠缺力度的情感渲染和对《蝴蝶》机械式的套用,使其难见感人的真挚。
最郁闷的是M听不懂我问的啥,感觉全场记者都疯了
神像《蝴蝶》《叶落归根》《千里走单骑》,法国人拍中国,也拍出来了法国的色调。台词:我不喜欢大海,因为它无边无际。年轻的我们的离乡远行大概就像投身于茫茫大海,不知怎返。能看的见海尽头,便是故乡。生若是逃离,老便是望归。待我苍年以后,乡必全失,孤魂野鬼。
简单,朴实,美好。但秦昊和李小冉戏份太少,而且也不搭。
取景很好,台词太作
一直觉得【蝴蝶】是部平庸的及格片,各种跟风的屁虫伪文青直接将它刷成了导演的代表作,这下翻拍彻底的暴露了,带着看似三观很正的主题,也都是点到即止,以点带面的尴尬和俗套,显得肤浅且投机,以前可能因为听不懂法语,还感觉到有一点温情,现在全没了。生硬的合拍片,还申奥呢。★★
这部电影最大的亮点就是一个法国人视角把广西拍的很美。散文式的叙述展现祖孙,父子,夫妻亲情,但缺乏铺垫和逻辑主线,缺乏感染力!但还是很纳闷一个法国人编剧导演的片为何代表中国参加奥斯卡外语片,打酱油存属正常,若提名还真尴尬!
《蝴蝶》导演又拍了个中国版,还是祖孙情+大自然+小动物,一场旅行弥合年龄代沟和家庭裂痕。是在批判MOMA的建筑没人味吗哈哈,各种熟悉的北京地标,不过小情小调还是法式的。情感铺垫稍欠,萝莉总结略鸡汤,总体还行吧
1000年2000年3000年小孩們爭論那樹年紀有多大, 我倒擔心經過這電影傳播後那樹年紀會否只剩一年.開頭假大空帝都讓我不順眼,幸很快小鄉小鎮人車爭道青山綠水一切都和諧了.完場導演映後談全程外文對答我附庸風雅三陪陪坐陪笑陪聽裝孫子.....有流利英文同胞坐我旁邊還英語發問讓我愧死.....
虽然整体故事与蝴蝶基本一样,虽然同样有美景衬托,但还是差强人意。
它是如何战胜《归来》和《白日焰火》获得申奥提名的,将成为2014年电影界未解之谜。《夜莺》和《深夜前的五分钟》目前呈现出中国合拍片的尴尬,有骨无肉,以点带面,隔阂胜过亲密,生硬多于自然,很难涉步内里,把情感层面交代通透。
7分
无论是视听语言还是故事建制都比今年另外两部公路片《后会无期》《心花怒放》要好上很多,技巧上韩寒们真的需要学习,法国电影的气质是很难学来了。李保田、秦昊的表演都不露痕迹,小女孩说话感觉还是有些做作,剧情上也有些许BUG,不过瑕不掩瑜,仍是一部优秀的片子。
小女孩杨心仪是个苗子,其他没啥好提的
任幸很任性!保田大爺的鄰居叫廖亦武!
有个实力派老演员,有个文艺片专业户,有个不算讨厌的女演员,最后还是觉得不好看,漏洞无比多,结束出来小包说不知道在干嘛~
画面好看,配乐好听,祖孙三代代沟消融之旅,《落叶归根》之中国版《蝴蝶》。。。PS:阳朔的小孩子从小就是奸商啊。。。╮(╯▽╰)╭
中间插的那段什么波尔多留学生的太可怕,僵硬的不行,总体来说风景不错。。。其他一般
这片申奥注定了酱油的命运,摄影美,故事也温情满满,但台词这般矫揉造作是闹哪样!?
1.李保田就这演技?还人民表演艺术家呢,太作了……里面那小女孩、还有妈妈的表演都比他好。2.是谁说的这是爸爸去哪儿+变形计?总结得比较到位。3.这片冲奥?肯定悲剧啊。连我都没被感动,如何感动老外啊?