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详细剧情
长篇影评
1 ) 反乌托邦的恐怖
2 ) ”无意识”是什么
受友人推荐而观影，未看过完整三部曲，此评论或许带些滤镜，请谨慎阅读。
剧情方面，大概讲述一个女孩花费毕生追逐她年少时几乎为之付出生命的信仰，也即所爱之人。结局她以杀死即将改变的爱人为代价，保全了信仰，算是得其所求。
哲学方面，也就是本片的内核，依肤浅之见，还是不错的，总比空无一物的影片好，高分正是来自于此。我不太认可个别差评的观点，事实上，在电影中，所谓“和谐”的状态，显然不同于死亡，即使二者都意味着意识的消弭。否则弥娅哈自己随便寻死就好，何必追求“和谐”。没有意识，但身体还在行动，那是什么呢？只剩下本能的活躯。弥娅哈所属的种族，即使没有意识，也依然在群山之中延续至今，说明这一族群拥有行动、生存的能力。“和谐”状态又和这种情况相同，那么“和谐”应该比较接近智慧程度不高的动物的生存状态，即按照本能生存下去，但没有思维和情感，就算有，也很微弱。没有那么复杂的思想和情绪，只剩下单纯的出于生存的、存在的本能的愉悦感，像人们常说的：要是做只猪吃了睡睡了吃该多好。这就是弥娅哈向往的状态。存在主义，就是存在本身。
真正的核心人物，其实是御冷弥娅哈。弥娅哈意识的诞生自憎恶，这憎恶则来自幼年受折磨的经历以及遭受的关于DNA复制的性的冲击。其民族的大脑功能本身应该并不弱，因此意识觉醒后表现为高智商，思维方式似乎也异于常人：她既憎恨无恶不作的残暴战争份子，也憎恨管教无微不至的“生府”和健康系统。其意识虽然被迫产生了，却缺失一切正向情绪，是不完整的。因此她可以作为旁观者看清所谓文明社会的问题，蛊惑身边人一起以死抵抗，也可以制造大规模杀人事件来逼迫“和谐”程序启动。她想回到没有意识的状态，想要自然的、自由的、和谐的存在，让所有人都进入那种美好社会。由于自身缺少共情，加之曾受到有意识的人类的残害，她没有把有意识的人类当成同类，并且采用了相当残忍的方式逼迫他们做出选择，这无疑是对那令人窒息的社会秩序的讽刺与报复。
故事内核可以暗喻许多现象：人类迫害动物引发的报复；战争对儿童的伤害；乃至“先进”文明对“落后”文明的侵害等。而女主身居人类社会的高位，却看不到出路，其消极怠工的工作内容，就是无止境地奔赴一场场战争，还要靠酒精来麻痹意识，逃避现实。再加上“螺旋监察官”这个职位名，暗示得很明显：人类好像身处不断的漩涡中，始终未能跳出。
爱情部分，弥娅哈对女主，多少还是有点感情的，可以嗑。她在大开杀戒之初，就杀了曾经的铁三角“朋友”（也许她自己并不认可），却没有杀女主，还和她见了面，可见存在特殊的情感。而女主追逐多年的爱意、因爱而对弥娅哈观念的认可、对弥娅哈的模仿，也显示出情感执念的强大之美。最后，意识这东西真不好吗？女主不这么认为，她爱的就是有意识的弥娅哈，爱她的智与恨，为阻止她转变为一具行尸走肉、一个无意识的动物，选择将其杀死。
视听效果方面，差点意思，扣一分就是扣在这里。人物似乎尽力往美型方向画，但线条比例都不够和谐，看到最后也适应不了。本片的中二感一定程度上来自服装，物化风格非常典型，只比胯骨长一点的JK制服贯穿全片，实在观感一般，毕竟按照三次元观众眼睛所习惯的物理规律，这种长度的宽松裙子一动必走光，心里难免膈应。作为一部偏女性向一点的感情线纯爱的电影，真没必要这样，女主的其他衣服就要好很多。此外，有许多可厌的3D效果 ——除了迪士尼和少数小众动画，绝大部分3D技术还不能做到完全舒适的观感。构图色调也一般，整部影片看下来没有几次截图的冲动，色调普通，明亮清新，色彩搭配有些偷懒，没有明显感觉到美感。配乐也是中规中矩，完全没有引起注意。
3 ) 想要众生都平和安稳，何其傲慢？
虐杀器官： 约翰大boss成功影响了克拉维斯，作为后继者继续传播屠杀文法，然而不同人境遇不同，传播效果和结果也会不同，克拉维斯传播范围更广，同时揭露了美帝让外人自相残杀保全自己的真相，让人民看到他想让其看到的现实。人们只能看到自己想看到的东西，无论他们各自解读出了什么信息，震撼的印象会持续多久，屠杀从来不会终止。 和谐： 雾慧图安迷上了聪明伶俐、学识渊博、厌恶社会的御冷弥迦，追随她、喜爱她。幼年的弥迦试图自杀逃避她所经历的一切和伴随的意识，图安以为她是想要没有watchme的自由自在、不受监视的生活，就像图安去见父亲路过的自由小镇。成年后的弥迦诱导大规模集体杀人事件，图安以为她在报复社会，解开误会之后，原来弥迦还是那个她深爱的弥迦，她爱的就是这样的弥迦，如果弥迦想要放弃这样的自己，图安选择亲手定格这一时刻，让弥迦永远不再失去自我。 尸者帝国： 剧中尼古拉说过，追寻的结果不同，过程也会不同。旅程赋予了Friday新生的灵魂，为哈达莉注入了“新娘”的情感，伯纳比得以完成他的护送使命，卡拉马佐夫兄弟为自己的实验献身，华生背负罪责与希望踏上继续追寻挚友的道路。 语言、意识、灵魂，与三者紧密相连的是情感，是构成人类社会的必要因素，至于是自己产生独属于自己的情感，还是被约翰诱导产生、经调和过的无意识状态、获得“新娘”的记忆，大概是不同的。至于伊藤想寻找的问题和答案，尚未参透(///ˊㅿˋ///)
有人选择真理，有人选择幸福，控制别人不会反噬自己吗，生活在自己想要的完美世界里是梦想还是太过幼稚？果然我还是不知道，思考这些问题是为了什么，预测人类文明走向吗？
4 ) 短评写不下
没看过原著，希望不是作者写的就是这个x样…
动画的大世界观其实蛮有意思，大概就是《美丽新世界》的plus版，植入体跟订制药物能实时监控城市里的人。但是如同动画第一幕身为监察员的女主跟尼泊尔的土著交易，只有高墙内的人有植入体且能控制生老病死，而全球的极大多数人都是“野生”的。有意思的是大灾难反而缘起于墙内，由于老人政治的惯性思维，女主二毛妹利用他们启动植入体的和谐程序把人都去意识化了（某种意义的脑叶切除），强行拉所有城市人跟自己回归混沌，结果却被女一硬杀。剧中的俄罗斯跟中国可真是坏事做尽，中国成了每次皇权更替旧焚书的准极权国家；俄罗斯更负面，车臣内战没完没了，毛妹8岁不到就被人绑架了，人设还是车臣近亲繁殖有异常基因（真.精神有问题）的少数民族，被关进慰安妇集中营“培育”出了的意识。ps.日本的现代教育教出来的都是什么奇葩啊，弄出来的作品远看世界观挺有趣，近看细节经不起推敲，人设既偏离历史又中二的离谱，就这还获了N个奖项...浪费了这么好的画面了
5 ) 图安和弥伽必须接吻
刚看的时候觉得电影版里女同性恋被消费得有点刻意（原著还是擦边球，电影就是大方搞姬人人夸了）反刍了几天又觉得回味无穷，甚至觉得是电影版唯一改得比较好的地方……原著里图安的男性特质比较明显，冷静、理智、对弥伽的感情近似于对领袖的仰慕，而将这种感情转变为恋慕之情之后内涵刷新了，图安追求的愈发不是“人类的结局”，而是“自身的恩怨”，因为她无论怎样努力还是爱上了“残缺的人类”也就是弥伽而不是理想的幸福。如果说当初的努力都是为了追逐弥伽的幻影，终于重逢时却发现弥伽也不是理想本身——耶稣还没有死而复生、经过天堂之门，她爱上的是肉体凡胎的人，但她依然选择爱这样的耶稣，甚至憎恨、嫉妒即将为所有人带来幸福、被所有人所爱的耶稣……这是何等的直面真相的勇气啊，太典型而极端的人类的情欲，以此来做Harmony的反衬太合适不过了。
至于为什么这个故事是且仅能是女同性恋故事，因为男性本身就作为异化符号出现，无论在战场的地狱（用暴力阻碍harmony）还是生府社会温柔的论理性的地狱（让“这对乳房这个子宫”无法被弥伽自由处置，而必须被Watchme监控，好比当代女性受到父权社会的“男性凝视”——不同的是生府社会所有人都处在“他者凝视”之中，这种对个体的压抑，也就是让人面临选择的痛苦，同样是对harmony的阻碍）弥伽所想要达到的是一种宗教性的全善，借用《卡拉马佐夫兄弟》宗教大法官里的一句话：“你希望人自由地爱，希望被你吸引，成为你的奴隶的人自由地追随你”，当意识不复存在、善没有了对比的概念，自然就不存在恶，人没有抉择之痛，自然就不会因压抑而痛苦。
图安爱弥伽，但她没有像尤大爱耶稣一样爱弥伽。图安没有阻止全人类达到和谐，她阻止的仅仅是弥伽一个人——唉，倘若不是到达“无法解释的狂热的爱”这个层面的话，图安的形象就是难以理解的。图安和弥伽必须接吻。停留在“战友情”的层次，反而会阻碍主旨的表达。
6 ) objection（异议）
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<title>objection（异议）</title>
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<div id="anime">
<density>惊艳的动画效果</density>
<p>
四度难得做一部商业动画，自然得要好好期待一番，这部动画作画和3DCG的表现都可圈可点。留给我最深印象的，还是吉安自尽的一段，那种震撼的表现力表明着四度依然是那个四度。
这是一部“废话”过多的动画，对话是推动剧情发展的主要要素。在动画里如何通过画面传递语言其实是一个很大的难题，静止场景的大量运用会使的观众很无聊，为了解决这个问题，这部动画使用的方法和新房十分相似。
当然我说的不是45度回头，而是镜头的运用。
本作的对话镜头总是移动的，比如图安和吉安对话的那个场景，镜头绕着两人不停地打转，其实两人的动作幅度是很小的，但由于镜头在不停移动，所以不会让你太快产生疲倦。而吉安自尽一段的镜头也是十分巧妙。
当时的镜头是停在图安手边的杯子上的，最开始血滴进去的一个画面会让观众下意识地以为是血液是图安流下的，但是紧接着画面切向的是图安惊讶疑惑的表情，表明她并没有受伤，发现与预料不相符的情况使得观众心理出现了落差。紧接着是血液溅向服务生的场景，这时我们可以猜到是吉安撒出了血，在通过这一长段铺垫之后画面才扭向吉安。而图安刺进WatchMe的场景作画也非常优秀，一瞬间的爆发力可谓惊悚。
这个场景与观众的惯性思维明显是相逆的，这种场景的运用手法提高了观众的心理期待度，所以在最后表现出来的效果就显得十分震撼并具有压迫感。
这部动画中的叙事始终保持了这种高水准，实在是厉害。
四度的作品一向拥有着极高的美术性，本作也不例外，3DCG的运用使得动画用了一种全动画的流畅感，整体的3D也保持了高水准，完全回应了期望。
<!--真感人。-->
<br/>
redjuice的人设我很喜欢，金属感和现代感都非常适合科幻的背景而动画的还原度也非常高。虽然米亚哈总让我出戏到樱满真名和楪祈，不过这并不是很重要。
本作的美术、背景和摄影水准也很高，东京和巴格达的设计都很优秀，比如，东京的高层建筑都是胶囊状的外形，表面的红色装饰物应该暗示这人体血管，强烈的日光使得整体的色调也偏亮，烘托出的充满压抑感和不协调感的氛围效果出众。
声优的表现极为亮眼，美雪太太的音色太具辨识度，本来我以为会对我的观影体验产生一定的影响，不过最后给我的感觉却是相当契合的。上田丽奈的表现更是让人惊喜，米亚哈朦胧神秘的气质表现的十分到位，你怎样能想象在另一部带有科幻要素的动画《Dimension W ~维度战记~》里她是那个萌妹子机器人米拉？aya呸的演绎也十分到位，虽然这是三人中最普通的那个女孩，嘛。
本作的音乐依然十分合适，池赖广做这类动画的音乐也不是生手了，没有喧宾夺主，而且并不枯燥烦闷。
</p>
</div>
<div id="story&character">
<monster>说谎的孩子</monster>
<p>
对于人类来说，究竟是用感官接触到的事物更加真实，还是想象更加真实？
这不是这部作品以及这篇文章的讨论重点，不过“伊藤计划”已经出来的两部作品中都有牵涉到这部分的内容。
按作品本身的说法，米亚哈是“chrisma”式的人物，就类似于题材相似的另一部动画作品《psycho pass》中的圣岛桢护。但首先不论她口中的大量引用和术语，其实她的行为本质是荒诞并且幼稚的。
在吉安和图安的对话中，吉安提到米亚哈接触图安是因为“她想找到朋友”，而图安回应“她想找到的不是朋友而是同志”。
从这里可以很明显的感觉出来，图安对米亚哈是有着观念上的认同的，再加上作品里反复重复的“自己被抛下了”，“无论是吉安还是米亚哈，都没有来这边呢”这类台词，可以推论出图安对米亚哈是有着愧疚心理的，并有着跟随米亚哈的倾向。米亚哈对于图安来说是“信仰的对象”。
而那时的米亚哈是什么样的？她向图安与吉安灌输的是“死亡才能从理性社会中获得自由”，“搭建在WatchMe基础上的社会根基非常脆弱”的这种颇为消极并且具有煽动性的思想，而她大量引用的书籍与合理的理论只是在将自己的行动合理化。
所以图安接触到的米亚哈只是假象。
为什么这么说？在结尾处，图安见到米亚哈的时候，她才发觉“米亚哈并不是想报复人类”，这时她认识到自己对米亚哈有着认知的错误。
米亚哈的目的是“人类的和谐”，但她在之前的行为却是有着“毁灭人类”的暗示的，两者之中必有一者是虚假的，或者两者都是。
米亚哈在日本的时候，她自杀的行为是对理性社会的反抗，而其本质是逃避。
而米亚哈通过自己的行动来吸引“觉得自己没有归宿”的图安的行为是其本能地追求认同的行为，在这个过程中其实米亚哈也追求着社会性的人格，米亚哈通过伪装来获取安全感与认同感，也是一种逃避。因此，无论是米亚哈颇具神秘主义感的言行以及诞生的“百合”的情愫，都给我一种孤独得幼兽互相舔舐来获取温暖的感觉，米亚哈本人的幼稚、孤独以及以“不想长大”为名义对理性社会的社会性塑造的反抗都因为追随者的存在而显得合理。
因此，《少年维特的烦恼》杀了多少人并不重要，福柯的社会学观点也不重要，因为米亚哈大多数时候只是在陈述其内容，或者说，这个故事背后的掌控者通过米亚哈的口将这些信息给了我们。但是剧中的人物并没有思考，至少米亚哈说出这些东西并不是要让人物思考，解决这些社会问题不是这部作品的主旨——“观看一个可能出现的人类的结局”，这才是。
而米亚哈想要通过脑科学技术想要让全人类走向“和谐”，其本质还是逃避，相比之前来说，这时她的行为明显表示出了对个人“意识”的否定，“和谐”将人类塑造成为完全“公共”和社会性的理想公民，对于一直在孤独地逃避的米亚哈来说，让全人类陪同自己一起回归“无意识”毫无疑问是比自己一个人走向终结更具吸引力的选择。
米亚哈足够聪明，所以她呈现在她的“信徒”面前的只是一个假象，这个假象经由他人的认同感与想象力的修饰，而变成了比现实更加真实的“chrisma”式神性存在。
<!--那么想象和现实哪个更真实？-->
</br>
正是因为一直在逃避，所以才显得如此孤独。
这个故事很单纯，就像一开始的系统上所显示的文字那样——“这是一个失败者的故事”，“这是一个逃亡者的故事”。
<!--那么究竟谁才是那个失败者和逃亡者？-->
图安？
<!--还是米亚哈？-->
</p>
</div>
<div id="sciencefiction">
<Homogenization>科幻动画的物语</Homogenization>
<p>
最近几年，日本动画中的商业科幻作品还是挺多的，就拿题材相似的来说，剧场版《壳中少女》系列、伊藤计划，TV的《罪恶王冠》、《psycho pass》以及今年可期的《铁甲城》等等作品都有着同质化的倾向。
要素涵盖蒸汽朋克、赛博朋克和反乌托邦，但这些作品无论是原创还是改编，最后都没绕出《美丽新世界》、《1984》和菲利普·迪克几十年前就留下的圈子，最后能决定作品成败的重点，还是被压在了作画和剧情上。
所以讨论这些商业科幻动画的深度远远不如讨论它们好不好看实在，毕竟押井守和大友克洋水准的片子还是可遇不可求的，而且即使是大师，也难免会有“形式大于内容”的毛病。
《harmony/》是一部台词过多而显得冗赘的动画，而且流程过于单调，插叙很多。虽然镜头语言和爆炸的信息量很大程度上掩盖了这些不足，但就作品的完成度来讲，实在不算太高。
毕竟，除了科幻粉丝，谁会愿意花两个小时坐在电影院看一部既没什么打斗和爆点又全篇都是对话的枯燥电影呢？
圆城塔在提出伊藤计划的时候一定是有自己想要推广旧友名声的野心的，但是最后做出来的作品却显得很尴尬。
作为商业作品显得过于枯燥或者晦涩，作为科幻作品又显得有些潦草。
《虐杀器官》还没出来，不过manglobe社在倒闭之前做过的科幻动画（《Ergo Proxy》）十分的硬核，是典型的“不想卖钱”的作品。作为科幻粉丝，我是相当期待《虐杀器官》的，但是m社的作画比wit和四度差一筹也是不争的事实，再加上亏到破产的惨烈事迹，这部作品在商业上能取得什么样的成绩实在堪忧。
因为某些作品和公司的先例，现在观看各种日本商业科幻动画总是让我提心吊胆，因为我总是对作品充满了期待的，但最后的结果常常都并不如意。谁知道再过两年，那些还坚守着科幻动画作品的人和公司会不会改变呢？是会更好，还是更糟糕？
<!--毕竟只有创作者存在，才有作品。-->
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</body>
</html>
（P.S. 本文用的是用的是仿照标签语言html的伪代码格式，不能通过编译。）
...这个世界人人的思想都被生府专zhi是不合理的，乌托邦是虚伪的，犬儒是负面的，我要消灭这种不合理的专zhi，虚伪的乌托邦，消极的犬儒，如何是好呢？把人类的自我意识消灭不就能做到了嘛~！我中二所以要让全世界和我一起中二，——所以说不能让文艺青年掌握世界，太瘠薄滑稽了[/手动滑稽]
一脸懵逼 尸者帝国好歹是认真讲故事了 和谐我只看到了姬情和中二病 egoist的ed还不错 唉 继续看虐杀器官吧
<comment>分镜太美，ed好听。感觉不管是动画制作还是故事本身都要比尸者帝国高出一个档次。流石STUDIO4℃，业界良心。</comment>
退伍军人硬派侦探在生理联网的乌托邦世界寻找集体自杀控制人，疑犯是学生时代在自己受生理控制前相约殉情的初恋，“连胸部的成长都会被政府监控，不要活在这种大人的世界。”——即便如此，这已经是伊藤计划三部曲里面最不中二的一部改编了；自由意志在各种欲望调控/失控中产生，主题还成。但巴格达科学城的设定大浪费，最后的机械骡子背那么多行李又是干什么？《飞出疯人院》般的蕾丝情结局，也对整部片降格太大
故事作为小说是非常成功的，世界观，从起因到悬念构架，线索，侦破。节奏循序渐进，缓而急，读起来不要太享受。但作为电影其实有点乏，大量深奥的对白几乎充斥着整部影片，怕是很难有正常人能够耐下心来看。我虽然不是，但日语水平有限啊。PS：拥有这样CG手腕的4℃工作室却丝毫不妥协于商业，佩服！
每重看一次，我的评价就上升一次。看了第三（或四）遍之后，甚至感觉从中获得的东西比《攻壳机动队》更多。可惜观者寥寥。
恐怖分子太没溜了，一开始像是说要解放人类的意识，到了片尾变成了要抹掉全人类的意识，什么鬼……
还原度非常高，未来世界的场景设置很棒！这才是伊藤计划想说的“魂”（对比<尸者帝国>）。少女的“痛”让已经身处于“乌托邦”的人类重新感受到了属于人类本身的“情绪”，科幻哲学杰作
画师是大陆的？
或许现在很多人真的需要一点静下来思考的魄力。仍旧未看小说先战电影，小小地说两句。片子本身没有问题，认真看没蒙逼，但是看完了以后思忖了一下，忽然有点蒙逼…太过复杂的多面人格相互纠缠影响，没有善恶也没有确凿世界观的瞬息万变。反正我觉得挺过瘾，能勾起反思的电影都值得夸奖。
「畢竟是少見的全3D阿，從寬看吧～」「畢竟是studio4阿，從寬看吧～」「畢竟小說原作很好，從寬看吧～」「畢竟是百合阿，從寬看吧～」大家如斯說。但...畫面、敘事與對白成三條平行軌，使世界觀看似同向卻永不互文，這要觀眾怎能不－－套彌迦的形容－－「懷抱著痛苦去否定世界」？
在思想层次的造诣上很高，一部反乌托邦的SF作品。中文译名翻译成和谐真是够贴地气（PS：现在的人果然都放弃了思考）
原作还原的不错，生府治下那个病态的粉色色调简直了，说起来，如果尸者帝国的历史在这个世界线是存在的，弥娅哈说不定是那个山中尸者村落的后代呢www
弥迦，找到你的目的是说我爱你；说我爱你的目的，是为了杀了你。哦，我真是迷死这样的百合故事了。一边是用枪杀人，一边是用温柔杀人，两边都是地狱，果然很难选吧。一开始以为是要拯救人类，结果是报复世界。这就叫你猜得到开头，却猜不到结局。相信原作会很好看。
生命主义认为消灭不健康=和谐，ミヤハ认为消灭痛苦（意志）=和谐，这俩有本质区别？全片用各种中二造作镜头来表现她远超既有体制的智慧显得十分搞笑。另外既然ミヤハ持悲观主义人生观并想借消灭自我来逃避痛苦，那坚强这种设定也是自相矛盾。再说一个智者会觉得消灭不和谐=和谐吗，没有黑如何体现白。
单纯好奇二次元的构成，能看到看得多的人对画风的评价这很好，结果最赞是白毛被中出？你看了半天就看出这么点花？没有意识是死亡还是成为“更好”的社会性动物呢，感觉社会在教我们选后者呢。能消灭疾病和死亡以后下一步要消灭的就是自我意识这点也算是主流想法了，以后真有选择的时候倒不一定会选当个能正常生老病死的人。看动画很少，这样风格的倒是很喜欢，只是受众不一定乐意看，乐意看的人不一定能理解，怪圈。
没看书直接看了电影
卧槽明明节奏这么慢居然能这么烧脑 感觉像是用哲学的小火把脑子功封了 全身上下的三观都被刷了一遍 直戳思维G点 这部片子和想得太多的我的相性真是符合呢…… 以及 “长大了我就变成你”的百合好评！
百合大法好，灭世保和谐。制作依然精良，随便挑一帧都能做桌面。miyuki气场满开，全程耳朵怀孕。虽然是比尸者帝国顺畅很多，尽管我们知道伊藤计划是在严肃地书写，但仍难掩扑面而来的中二气，这或许是动画的先天缺陷。
白毛童年被中出了白毛发誓报复涩会于是白毛mind fυck了全人类 这次的故事至少是个完整的 能用3D的地方就绝不用2D画 大家都在努力理解剧情作画反倒是浮云了 黑毛子强暴当地妇女确定不是自黑?