1 ) 我爱探戈
我去看这部电影的原因其实很简单。
我在阿根廷工作和生活了两年。我深爱着这个国家,和这个国家的一切。
片中熟悉的布伊诺斯艾利斯的风景,熟悉的拉普拉塔河,熟悉的布市的全西语世界独一无二的口音,熟悉的探戈的配乐……
因为这亲切,所以我沉迷。
2005年,我曾经在布伊诺斯艾利斯的一家舞蹈学校短暂的学习过几次探戈。后来因为搬家和工作繁忙,不了了之。只记得最基本的八步。当然如果有利害的舞伴,我自信还是可以跳上一曲。探戈是以男士的力度和牵引为主,女性动作展示为辅的。
每一次现场观看探戈表演,都有一种不能自拔的冲动。想要那样的旋转,跳跃,那样美的让人心醉的舞蹈。
探戈美,但是美的悲情,和它的潘帕斯草原一样美丽而忧伤。
如果你熟悉博尔赫斯,如果你熟悉拉丁美洲,如果你热爱探戈,那么你将没有办法不喜欢这部电影。
2 ) 看片笔记——《Tango》
1.戏中戏、独白,既像费里尼也像安东尼奥尼;绍拉师从布努艾尔,很多超现实主义的段落;不过摄影机持续的在场,间离效果略显刻意;另外,镜子的意象连中国人80年代都掌握了。2.探戈拍得格外好,大银幕上能够当异域奇观来看了。另外,舞蹈在片中也承担了表达情绪的功能。探戈的舞步简直就是爱情的游戏,挑逗、诱惑、躲闪、激情都在里面了。3.斯特托罗的摄影格外好,在这里创造出来的是流动的光影。
3 ) 狂野的拉丁风情
又是一部关于激情、背叛的电影。
中年的导演遇到了情感危机,迷恋上了年轻的舞蹈演员。
音乐剧(属于剧中剧),舞蹈很有张力,很有激情。
最喜欢末尾音乐剧中的那段音乐,很熟悉,但不知道出处。非常solid的感觉。
向喜欢艺术电影及拉丁风情的朋友推荐!
4 ) 探戈
过去是不可毁灭的,或迟或早,他们将卷土重来,每一个重来的过去都是一出戏,他破坏过去他自己! ——博尔赫斯
影片中从男主角口中说出的这句话就概括了本片的全部意义,尽管这部电影片如其名,各种形式各种规模的Tango占据了整部影片的百分之八十,但是剩下百分之二十的演员表演配合着那百分之八十戏中戏的舞台表演就完成了以上的诉求!关于艺术,关于良知,关于真相,从来都是一个永远都无法回避的问题,否则艺术不成其为艺术,良知自己会自惭形愧,真相就更是无从谈起了。本片的男主角是一个小有名望的舞台剧导演,这是否能看作是本片导演Carlos Shaola对于自己不加掩饰的映射!如果说影片一开始还是在展示Tango那种奔放的节奏感和力量感,那么越往后发展导演的自我意识就越是显露出来,而影片最后那场一气呵成的舞台剧彩排则干脆是一种无言的诉说,那些融合了Goya残酷写实风格的舞蹈和背景几乎就是一次极其简练的历史重现,重现了那些被粉饰、被遗忘、被忽视但是理应被永世铭记的史实!有时候人们总是会混淆尊严与脸面的孰轻孰重,宁可掩盖争相也要保住脸面,殊不知却因此失去了更加宝贵得多的尊严,脸面脸面终究只是面上的东西,可是如今却越来越本末倒置的成了某种更具说服力的东西,实在是无法理解,或许当某天我真的能够理解这一点的时候我也就成了那些曾经为我自己所鄙夷的那类人中的一员,所以我希望我可以永远都不理解!
本片中的那些舞台布置绝对称得上是美仑美奂,用各种滤镜做出来的斑斓色彩和千变万化的光影共同创造出一个亦真亦幻的镜像时空,舞台上下戏里戏外无不透着一种你中有我我中有你的融合,无论何时何地都是戏,MC Hotdog曾经唱道——人生如戏,我要演得甘愿;戏如人生,天下无不散的筵席——那些关于爱情和理想的宣言多么的让人沉醉但又不敢久留,片尾的虚惊一场却无情的预示着未来无可避免的坎坷甚至挣扎!
5 ) 真正的探戈的感觉在哪里?就在一支舞跳完只想和舞伴接吻
这不是小文艺,它气质沉淀,内敛中有奔放,就像探戈。
我甚至都不愿浅浅地说这是文艺片。
它在画面美舞蹈美的同时又能渗入生活本身,探讨生命绽放和老去的关系,同时又不愿把痛苦的历史擦去,告诉你过往的悲伤和现实的美丽、爱情的真挚之间并不矛盾。
火般的背景,燃烧的是你我的血液。
两位女主是两种不一样的美,但是同样的是探戈舞者所拥有的灵魂的炙热。
6 ) 这是给真正喜爱艺术的人最好的礼物
王国维在《人间词话》说——古今之成大事业、大学问者,必经过三种之境界:"昨夜西风凋碧树。独上高楼,望尽天涯路。"此第一境也。"衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。"此第二境也。"众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。"此第三境也。
电影实际也是如此,一般能将作品达到“独”的境界就相当不错了,说白了就是有个性,更好的作品可以达到令人“不悔”的境界,让人能够反复品味琢磨,以至到“憔悴”的程度,最好的作品就是你一直内心中存在的感觉,却不能具像化,苦寻不得,不经意间触动你心灵的作品,这就是本作。多年来,我期盼能有同类型的电影出现,但很可惜像这样纯粹艺术感觉的电影至今也未能觅的一部,虽然歌舞片也不少,但大多如过江之鲫,总是在固定的套路中重复着熟悉的故事。
这部电影非常接近人类原始的感觉,迷离、梦幻、浪漫、温暖,如果你对这部电影没有感觉,很遗憾你错失了人生最美好的东西。
与孤儿列车一样是珍贵的记忆。音乐舞蹈美轮美奂。但是关于故事本身,也许不是我所喜欢的。
受不了这种做梦一样的意识流电影,片中的探戈舞和片子本身一样,全无可触动我的爆点,也就影射白色恐怖的那段还很有张力。片中舞步也再次证明:舞蹈的起源就是人类情欲的表达,即用来调情的。
舞步痴缠,爱欲交纵,虚实轮回。只上过一节探戈课,没有男伴,上身要挺拔,眼神要硬,脚步非常华丽。我望着你你望着我,周边世界便不复存在。Secucen mutuamente en la música, en el corazón de Argentina。PX100的处女秀表现强劲。
有色光,用舞蹈外化心理,镜子和摄影机作为内外过渡,现实和戏的切换不着痕迹,情感流畅自然到不可思议。美爆了,怒赞!
"过去是不可毁灭的,或迟或早,他们将卷土重来,每一个重来的过去都是一出戏,他破坏过去他自己!"我对探戈本身的喜爱超过了这部电影.跟<卡门>有些像,都是戏中戏,最后她没有被刺伤,那他的腿是不是瘸的呢?他们是真的相爱的?亦或这一切都只是导演的戏?我有些迷糊了.
三星半。原来BJIFF看的关于flamenco的电影也是该导演的作品。tango真是脚步灵巧、身姿撩人的舞蹈。艺术和爱,美丽又复杂。P.S.打开盖子就会发出叫声的小玩意是不是大家小时候都有啊?
2012.12.6资料馆。音乐与舞蹈,色彩与光影,现实与幻想,十足的美感与十足的张力。PS. 女主神似波特曼,原来探戈不只是趟啊趟着走,三步一回头,五步一招手,然后接着趟啊趟着走……
戏中剧,戏中舞,舞是欲念之表达,剧是人生之浓缩。影片中不时出现的摄影机提供了线索和叙事层次,要不然到头来,分不清戏如人生,人生如戏。
神作啊!绍拉大爷的结构就是牛逼就是牛逼。最后能找到西语世界普遍的军政权黑历史上头去真是神来之笔啊。这舞台结构真是让人目眩神迷。然则这种架构的探戈舞剧,恐怕唯有电影才能表现,剧场果断大打折扣。另外最后那个大场景里世纪初的人们走出来是不是启发了安哲的[悲伤草原]?
本片获第71届奥斯卡最佳外语片提名。只看到也只记住了探戈,没有看到故事。自打80年代开始,奥斯卡上就没看到这类文艺探索片的影子。
不讨论政治的舞蹈家不是好艺术家,摄影大师维托里奥·斯托拉罗的光影色彩,那个小盒子是在致敬末代皇帝?还想到了前一年的春光乍泄,个人与国家的爱恨情仇投射到了舞台,最后镜中的摄影机。资料馆胶片转制的掉色版。
过去是不可毁灭的,或迟或早,他们将卷土重来,每一个重来的过去都是一出戏,他破坏过去他自己。
音乐舞蹈都不错,故事的话呢,没找到什么感脚。。。
【中国电影资料馆展映】画面色调与摄影风格独特。至于剧情,感觉探戈舞蹈演出比演员表演好得多。很多舞蹈段落行云流水般精彩。尤其是三人舞及最后两组群体舞蹈表演非常震撼,让人难以忘怀。多次故意出现的摄影机“穿帮”以及摄影机在镜前自拍,在电影中颇为罕见,似乎如观众在对镜自视,人戏不分。
排练一部探戈舞剧。舞蹈、音乐、光影。力与美。经典段落:三人探戈、女女探戈、男男探戈。细节:中国盒子里装着一对蟋蟀。
舞台布景,灯光,色彩,配乐,营造出了一场华丽丽的探戈盛晏。某个时候,亦令人感觉跌入镜相时空。情欲,如探戈么?再怎么华丽,音符终会嘎然而止,跌入现实。干脆,利索。不论当时双方陶醉在舞步中对视的双眸飞舞出来的奔放,不羁,浪漫,嗳味,挑逗的种种情愫。。。呃,这里的女主好像波曼。
色彩繁杂,情节蕴含在舞蹈里,看的有点莫名
视觉系作品,舞蹈和音乐两种元素亮过故事。戏中戏结构,把舞剧嵌套在电影里。讲欲望,讲对探戈的爱,讲伦理。结尾那个长镜头的摄影机凝视很特别。场面调度也精致。四星。
跟学霸看这户电影好有压力哟...下课了还没放完,貌似北电出来的弱弱的女老师用力解释着片头片尾和隐喻,而下面迷茫站着的是群等着占下节课座儿的学霸……12.9@影视美学
漂亮的光影,戏中戏的故事,情欲飞舞的探戈。灯光和色彩的运用赋予了让这部探戈舞蹈和音乐组成的电影十足的魅力。