1 ) 在现代战争里,你只能像牲畜一样毫无意义地死去
《钢刀》并不是一部简单的爱国主义教育电影,反而在此基础上,更深入地探讨兄弟情谊。在面对国家大势之时,因为立场不同而面临忠义难两全的考验与挑战,赤裸裸的肉搏,掩饰不住兄弟俩割舍不断的亲情,最终让观者心生唏嘘。
在历史面前,人如蝼蚁,在战争电影里,英雄一勇可直捣光明。如此战争片,只能说豪而无味,惨而无味,以至在过去,无论苏联、好莱坞还是八一厂,多么完美的电影工业,多么大牌的一线明星,对于非军事爱好者,这些东西形同嚼蜡。
如果《钢刀》大卖,着实要感谢它的手法之鼻祖,帮助它找到一个合理的定位。这个人于今日的美剧、游戏、文学甚至网剧世界,就像佛罗伦萨之于欧洲——即是几百年前文艺复兴找回罗马与希腊思维的第一块石砖,也是当今欧洲经济衰退过程中一个躺着赚钱的奇迹。这个堪比佛罗伦萨的人给出了《钢刀》以及很多热销大部头作品(诸如网剧《纸牌屋》和美剧《权利的游戏》)之核心框架:
真实的战争里根本没有头带英雄贴纸的军官,只有昨天还拿着刀削苹果,今天即将无可避免地卷入犯罪的人们,在这种宗教都无法解释的绝对地狱里,人们只能像家畜(原文为dog)一样,毫无意义且悲惨地死去。战争片的核心一定是在被动且原始的犯罪上。这就是为什么,《钢刀》中,王炳生和陈铁金明明有盒子枪和德国炮,可以文明谈判,却要用钢刀对决。
这个简明的结构换来了千禧年后数以百万亿的票房、码洋以及游戏的销售业绩,并让因地理位置而世代远离大型征战的东亚人从中理解了,战争的尾调并不止是残忍,究竟什么才可以称之为不可下咽的滋味。这是刺激很多年轻的历史爱好者和兵哥哥崇拜者对于反战与和平产生真正情怀的那杯试喝酒。
而这位头脑灵光的先人并不是垮掉一代的小说家海明威,而是记者海明威。
请暂且无视那些充满了煎熬与迷茫的小说《太阳照常升起》们,这些与我们要看到的《钢刀》内容无关。众多战地记者和战争题材的制作人以两件事作为己任:旁观战争巨头谁对谁非,以还原相对客观的历史场景;旁观乱葬岗的拾荒者如何悲凉,以勾起人们感性的认识。在此基础上,东西方会因其所处的意识形态不同,而对战争产生不同的描绘。有人在其中找到洪流般的理想,有人在其中哀叹生灵之脆弱。这两件事其实和战争体验并没有太深刻的关系,最终在电影这个平台上以票房露底的形式遭到了罢黜:没有经历战争的人很难从炸断的大腿中想象到理想与残酷。能够使人被打动的必是:你必须拿起刀砍掉别人甚至自己的腿。战争是一场选择。
海明威变成垮掉一代之前就是这样“做”的。他参加了西班牙反法西斯战争,又不是军人,于是写下很多超越记者视角的战争报道。这些登在报纸上的文章汇成了1935年出版的Notes on the Next War:serious of top letters。“在现代战争中,你只能像牲畜一样毫无意义地死去”就是其中著名的战地对话一则。(感兴趣的人可以在FP Poster上面搜到关于书的介绍,无需翻墙)。
进入21世纪后,诸多设计师将这句话运用在游戏的台词和场景的设置里,前有Activision Blizzard家的镇宅宝《使命召唤》系列,后有目前正在00后世界里大卖着、以南斯拉夫战争为背景的策略游戏This War of Mine。它们因继承了海明威的介入式战争道德视角(这一点在游戏中更加容易体会)而暴力得彻头彻尾,它们因还原战争中的真实选择而不是单纯渲染暴力而轻松地通过各国审查,它们让过往的大道理臣服于同一个罐头无论先喂生病的战士还是先给生病的孩子都是犯罪,从而让盲目真理在真实的战场上无言以对,《钢刀》就是这样一个流派的产物。
(长肉组转载:脱离地板的文字都是白编)
2 ) 锈蚀之刃
文/梦里诗书
对《罪恶之城》风格的借鉴,并没能成为《钢刀》一鸣惊人的亮点所在,其仅是沦为了导演的一块遮羞布,且并无从掩盖那凌乱毫无逻辑的剧情,这是一个发生在战争年代兄弟间羁绊的电影,却只有狗血粉饰的苍白,用荒蛮缠斗代替的沉思。
原名刘晓光的电影导演给自已起了一个颇具电影意蕴的名字——阿甘,而从电影来说他也确实有着“阿甘精神”,正可谓是屡战屡败,屡败屡战,甚成为了当代国产低成本恐怖片的奠基人,电影《阿甘正传》中曾有句经典的台词“人生就像一盒巧克力,你永远不知道下一块会是什么味道。”,但阿甘导演的作品却基本都是“还是一样的配方,还是熟悉的味道”,这一点在《钢刀》中并没有发生改变,整个故事给人一种莫名其妙的感觉,剧情间的联系牵强而尴尬,唯所见的便是导演对《罪恶之城》风格不知节制的滥用。
《钢刀》虽与《罪恶之城》有着极为相同的风格,但这样的借鉴在电影中并未能达到与《罪恶之城》相之媲美的暴力美学,不进真实的做作,不仅令人无从得见于一场战争的本态,只是班门弄斧,为人贻笑大方,在故事上电影亦并没有将风格服务于剧情,而是在很多场景上甚可以牺牲剧情去彰显这种所谓风格,更令人不忍直视的是这样一部电影其所表达的内在价值更是为人生厌的套路。
纵观战争题材电影,在近年来如《索尔之子》《地雷区》《无境之兽》等多以深刻的人文情怀表达对战争的着点反思,而在这部电影中,刻意为之的热血渲染,没有兄弟只有战士的对决,动不动就是血拼肉搏的自我相杀,这些组成电影内在的构思,肤浅更令人尴尬不堪,作为一部战争电影其不仅无从令人去反思战争的原罪,那糟糕一同抗战神剧的狗血编排只是让人无所适从。
电影所呈现的这把“钢刀”犹如一把锈蚀之刃,刻意生硬的风格即无从金玉其外,亦没有锋利的内在动人心弦。
3 ) 《钢刀》:阿甘工匠式创作打造的视觉系精品实验电影
作者:三峡在线
关注到这部电影,是因为此前这部电影的一个宣传,当时,三峡在线注意到的信息是:影片从2008年开始,历经剧本、故事主线、风格等各种反复探讨打磨,第一次拍摄始于2010年9月28日。制作历时5年,长达1800多个特效镜头,全片拍摄都在影棚内完成,没有一个外景镜头,千军万马的画面都是在摄影棚的绿幕前完成的。
这样的一个电影制作过程,引起了三峡在线的强烈好奇心,毕竟,这种全绿幕前的表演,是对演员演技的最大考验,需要有很大的想象力才可以全心演绎的。于是,在今年网络情人节5月20日公映这一天,三峡在线也毫不犹豫地走进了电影院。
《钢刀》围绕一段河西走廊上最惨烈的战争秘史展开,讲述了相依为命的两兄弟陈铁金(李东学饰)和王炳生(何润东饰)在兵荒马乱的时代里失散,十年后再相遇,两人已经变成了势不两立的敌人,最终不得不刀刃相向的故事。
这是一部令人血脉偾张、荷尔蒙上升的热血男人戏,五场动作戏支撑起了故事的走势,不管开篇的渡河强攻,贴身肉搏,还是后面的围城之战,飞机狂轰,场面都非常壮观,气氛也极为惨烈。影片中,他们与女钢琴家葛兰(夏梓桐)的情感纠葛,则更为这一故事增加了悲剧色彩。当千军万马包围了高城,当呼啸的战机疯狂地扫射,当每一条街道,每一处角落都在发生屠杀、掠夺与强奸之时,昔日美丽的高城,转眼就变成了罪恶之城。
《钢刀》给了我很多颠覆我对电影刻板印象的东西,比如说,这部电影全程用了黑白两色,搭配红色的基调进行风格化的处理。这样的形式感,在华语电影的一些前卫实验预告片中常有出现,但类似本片这般全程94分钟的大胆尝试,着实少见。
于是,在看完了电影之后,怀揣着这些好奇,针对这部电影相关的一些元素又做了一些功课。下面,我们不妨用三个关键词来解读一下吧:
1、 工匠式创作
一部成功的电影,后面必然有一位非同寻常的导演。《钢刀》的导演阿甘,不仅身兼导演、编剧和美术指导,还亲自担任了电影的出品人。阿甘究竟为何方神圣?曾就读于西安电子科技大学无线电通讯专业的阿甘,是一位不折不扣的技术派导演,用他自己的话说:“我不像一个艺术家,更像一个工匠。”
事实上,阿甘早在本世纪之初,就以《古镜怪谈》《闪灵凶猛》《凶宅幽灵》等作品为业界瞩目;青春偶像电影已经严重过剩,却很少有能达到阿甘昔日的《非常浪漫》《短信一月追》的创意水准;各种喜剧搞笑电影纷纷上马,可又有多少能好过《大电影》《高兴》呢?各类真3D伪3D大片层出不穷,可早在2010年,阿甘就拍摄出了中国第一部全3D电影《魔侠传之唐吉可德》,又为两部明星云集的奇幻大片《西游记》担任监制。
《钢刀》是国内首部黑白3D片,所有镜头都在摄影棚内完成。片中特效镜头有1800多个,甚至超过了《三打白骨精》的1300多。在没有军方支持的情况下,拍摄一部如此规模,且有强烈视效和暴力美学色彩的电影,难度可想而知。或许,正是因为他的如此工匠式的创作,才会有五年磨一剑的心血之作面世。
2、 视觉系
三峡在线个人认为,影片以苍凉历史作背景,风格也非常强烈,从到剧情到配乐,都充满了的硬汉气质。同时,影片极具风格化的全景CG视效,打戏热血,文戏深邃,以两兄弟反目的剧情引人入胜,通过爱与恨、善与恶、美丽与丑恶的殊死较量将战争对人性和时代性的摧残体现得淋漓尽致,呈现了暴力美学的视觉冲击。
之所以能够有如此强烈的视觉冲击力,那是因为,无论是开篇百舸争流的江上大战,还是后来万马齐奔的围城之役,无论是峰峦险峻的峡谷,还是崎岖蜿蜒的弯道,无论是古朴庄严的礼堂,还是简陋零乱的茅屋,这一切居然都是通过CG技术合成的,更不用说那些呼啸而过的炮弹,弥漫开来的硝烟,震耳欲聋的爆炸,轰然坠地的战机,以及喷涌不止的鲜血了。
当然,三峡在线相信《钢刀》炫酷风格、明快节奏和明显的漫画风,会非常自然地让观众联想到了美国高分电影《罪恶之城》及其编导弗兰克•米勒。事实上,阿甘对图像技术的痴迷,在业内尽人皆知。他也丝毫不掩饰对弗兰克•米勒和昆汀•塔伦蒂诺的推崇。三峡在线个人认为,谈不上抄袭,对于一个热爱电影的人,好的导演与作品一定会受到启发,因此,《钢刀》或许深受《罪恶之城》的影响,最多只能算是画风的借签,我们不能过于标签化,仅此而已。
3、实验电影
不管怎样,《钢刀》注定就是一部会引起争议的影片,因为,它开创了实验电影的先河。
电影是艺术与技术的结合体。一部电影,能够通过后期制作,给观众带来的感官冲击,甚至已经完全不亚于实景,足以以假乱真。再加上剪辑技术的合理运用,以及配乐营造出的氛围,能让置身于影院的观众,一路沉浸在影片之中,跟随着主人公的命运变化而纠结而紧张,甚至没功夫想到爆米花。这本身就是一种大胆的试验与尝试,三峡在线觉得,我们要感谢科技进步带来的观影快感,更要为阿甘导演五年多的坚持付出而点赞。这样有勇有为的视觉系导演,是目前这个时代所需要的。
其实,阿甘的前瞻性眼光由来已久,在他导演的早期作品中,黄渤、郭涛、姚晨、林心如、佟大为等当红明星开启了迈向成功的坚实步伐。阿甘导演并没有因为过往的成就而固步自封,也没有因为他人的无端指责而丧失信心,依然努力坚持着自己的电影理想,积极探索更新的拍摄方法与表现形式。事实上,自《唐吉可德》之后,他将自己的几乎全部精力,都用在了这部《钢刀》之上。
或许,在从影的过程中,阿甘一直像一个工匠一样摸索着,正是因为这样一份坚持,才有了今天《钢刀》这样的视觉系精品实验电影的诞生。
4 ) 狂吼的果郡王
真不知该如何形容我的心情,我的喷子心一下子要爆发了,幸好电影只有一个半小时,如果再长一点,那我真要崩溃了。果郡王你怎么挑戏的。
看海报我还以为是抗战片,况且还有何润东,纵观他这几年从遍地狼烟到英雄之战都是抗战片。看完之后我都没弄清是围剿的时候还是内战的时候,各种解释不通。故事无非是说兄弟俩被抓壮丁,弟弟逃出来了,然后各自为营,机缘巧合又重逢,当哥哥知道弟弟的目的,想要保护他,而弟弟的使命感不允许他这么做。然后就开始虐心的打斗。
开场既让人震惊,哥哥为了弟弟被关了十年,还能被放出来,那个时代有这么容易吗,两个人一人呆着大伤疤,穿的穷酸样,还能去高档餐厅吃饭。这不是明摆着告诉大家我是来吃霸王餐吗。跑路的时候居然还被人揍了,请问这是找死吗。被揍了之后就被抓壮丁了,什么狗屁逻辑。最最令人诧异的时,居然要护送一群女艺术家去演出慰问,共产党什么时候会这么浮夸,你确定不是再黑吗,要说是围剿的时候,那时共产党还没这么潇洒过,如果是内战的时候,那更加不太可能,再说艺术家,一个个貌美如花叫艺术家,穿山越岭还带条狗,居然也有怀孕的,一个个弹着琴,拉二胡,这叫艺术家,感觉就是风尘女子,美其名曰慰问战士,莫不是慰安妇,编剧你确定不是再黑人。
最后军长居然亲自上战场,而且还被爆头了,这种场面很少见,编剧带点脑子行不。最后两人赤裸大战,无非就是秀秀身材,都不知要干嘛,最最恶心的是,影片风格居然是学着罪恶之城
,觉得血腥吗,有大尺度暴露吗,本来希望有的,谁知女主居然被爆头,你tm是在逗我吗。打的那么血腥,都是杀同胞,还那么心狠手辣,真不知这种劲哪里来的,有本事手撕鬼子去啊。什么都不像,简直令人失望透顶。
果郡王当年也是演技派,电影也有绣春刀的高口碑作品,怎么选这种无脑剧情,没学过历史么,还是戏颠,力要用在合适的地方,一腔热情没处爆发,开始娘娘腔,后面就是狂吼加无脑,表演还没何润东有深度。本来年轻一辈的演员,果郡王算是好苗子,希望这部电影不会把他自己作死。
5 ) 现代版农夫与蛇―《钢刀》
刚看这钢刀在电影院给我气的,肩膀头子刺挠的,这讲的都是丫的什么鬼,这你丫是正常人的三观,要不怎么说这社会越来越没人情味了呢,天天都是这种电影,这种新闻给你洗脑,让你六亲不认的,六神无主,六六大顺的。我先给你们讲下电影情节啊,故事就是讲一个白眼狼怎么从一个小白眼狼一步步成为一个白眼狼团长的,他哥小时候为他坐牢,长大了被抓去当兵的。还救他无数次,放过他呗无数次。结果这白眼狼一次一次的要把他哥整死,最后终于成功的故事,导演翻拍的农夫与蛇?你丫的都是什么三观啊,随便来一个正常人,告诉我,大声告诉我你觉得这正常吗!你哥对你这么好,你丫还真能下去手啊,你是不是脑袋叫傻啦梆子踹了,虎啊。shit!连最基本的人性都没有了,还讲什么玩意呢。你这是还想表达什么玩意啊,是革命理想还是兄弟情啊。拍摄技巧啥的我也不懂,剧情我也不懂,我也不瞎说,但这种扭曲的变态电影都能上映我也不知道啊评审都是干啥吃的。广电不是说不许成精,不许小三,不许坏人赢么!
6 ) 520拜托对自己好点
是这样的,我今天看了一部个人认为此生最烂的电影。
要不是我想搞清楚前面的情侣到底在电影院干什么,我绝对不会把这个电影熬 完的。
一句话,我今天是尼玛吃了狗粮也吃了狗屎。
单身狗们,拜托对自己好一点。不要像我一样因为票价便宜而委屈自己。
答应我,能走多远走多远好吗?如果真的想看,可以等网络上有了再看好吗?
我发誓,我真的不知道这tm是部抗战片,我完全就是冲着便宜去的。
话说回来,个人感觉是以抗战为背景,但是打来打去不知道打了个啥。背景太抽象了。
另外,导演啊,1800个特效镜头报假了吧。
完全就是加了后期的舞台剧啊!!!就像是没做好的动画啊!!!走点心好不好啊!!!
强行煽情的音乐是个什么鬼啊!!!
这个世界上真的有一种演戏叫演戏啊!!!
在看到最后的时候,如我短评所言。
这要是部GV评价绝对比现在好啊!!!
打不死是个什么鬼啊
抽插完了还能玩弄坚硬的砖头是个什么鬼啊!!!
最后那小鬼开枪我还以为是那群女的又复活了啊!!!
最后,吓到我了。
赔钱好吗。
何润东的身材是不错,但是导演也不能动不动就让人家脱衣服。
唉,浪费我的钱啊!
对《罪恶之城》风格的借鉴,并没能成为《钢刀》一鸣惊人的亮点所在,其仅是沦为了导演的一块遮羞布,且并无从掩盖那凌乱毫无逻辑的剧情,这是一个发生在战争年代兄弟间羁绊的电影,却只有狗血粉饰的苍白,用荒蛮缠斗代替的沉思。
看完才知道是抄袭罪恶之城,所以导演到底是想振奋人心还是想引起群情激愤?!更是不懂这3D有何意义?!
网上一面倒的说这是大烂片,但相比阿甘导演早年那部让冠希哥不堪回首的《时差七小时》,本片除了特效五毛还要硬弄成3D提高逼格,风格抄袭《罪恶之城》之外都不算烂。至少何润东演的很好,帮他配音的那把沙哑雄厚的男声让这个角色平添了不少神采。
给水军
阿甘不愧是华语电影技术实验高手,尝试了各种题材和技术手段,从最早装神弄鬼的恐怖片、伪记录、到真3D再到怪兽片,如今还有这部漫画风的片子,可惜,一方面他尝试的东西都是cos国外已有的作品,拾人牙慧;另一方面内容真心空洞。出发点值得鼓励,但走点心呗
推荐给对烂片有爱好的友邻
场景布置太假
阿甘正常发挥。
战场上没有兄弟,只有战士……不知是泯灭人性的政治宣传还是无脑的二逼设定,在这样一个人类开始反省人性和战争原罪的时代,还宣扬这种东西
导演想要突出暴力美学吧?情节乱七八糟,为什么要拿内战做题材?各为其主,不难理解可打着打着就脱衣服是怎样?!
本来还想反驳一下风格是抄袭还是致敬,看到导演瞬间萎了
这世道,懂电影的不好好拍片,不懂电影的却在认真拍。这导演个人色彩太浓,剧作不管是台词还是结构甚至剧情都玩的太撒欢,笑吐血了。特效两毛?把高速镜头还原片长会缩一半,只有字幕是3D。简言之:烂出新高度°
逻辑混乱+剧情杂乱。
片拍的不好,九块九也没人看。
超出可以用来形容的语言体系。罪恶之城的事就不提了,感觉是50年代战争片和迪士尼真人电影的混合。最后十分钟我又看出了比利海灵顿的哲学感。非常的复杂。归根结底问一句,导演你为什么要拍3D?
1.哈哈哈哈这片就是一个笑话;2.人物的情感联系已经反人类的,丝毫不符合正常逻辑;3.战争整成了儿戏,太雷人了。
你当大家都是傻没看过罪恶之城?
何润东表演是卖力的!