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1 ) 在灰港遇见102岁的山姆
我生来愚钝，至今目不识丁。以前我只要多说几句话，甘道夫的眉毛就会拧成一团，他会念：Samwise,Samwise,你这个傻瓜。但他在前往常青之地前对我说，霍比特人就应该这样，不知忧愁，不会绝望。他笑着用烟斗朝已经老得有些疯癫的比尔博.巴金斯那儿点了点——喏，就像我这个老伙计。然后他说，佛罗多，你也该和朋友们告别了。
主人佛罗多在夏尔算是异类吧，我想。没人知道冒险家比尔博这样的人，怎么会有这样一个侄儿。佛罗多长着湛蓝的双眼，性格沉静。我们回来之后，他更沉默了。他遍体鳞伤，丢了一根食指。夏尔纵然美好，却不能让他摆脱创痛。尽管不舍，我们也只能送他去瓦林诺。在那里，连缓慢的时间都是可以入药的。
说回我生日时的的梦吧，梦境中没有声音，没有气味。我可以暂时忘记沼泽地亡灵的哀叹和腐败的气息。因此得以直视水底的脸庞。他们死于中土第二纪，遥远得超出了我的想象，听说那时连精灵国国王艾尔隆德都还很年轻。尸躯已腐，刚多的邪恶氛围使亡故的将士神形依存，因而，他们的魂魄不愿离开。他们想让我们也留下。当时的佛罗多一声不吭地栽进了水里，是怪物咕噜救了他的命，而我当时应该是愣住了。我之前根本没想能意识到佛罗多已经走到了绝境边缘。这一路上，我总是告诉自己，再坚持几天，我就能再一次喝到夏尔甜美的泉水，吃到鲜红的草莓……我根本不能理解佛罗多的绝望。终于，在我八十八岁时，在无声无味的梦里，我看着一张张哀愁的，不为时间抚平的脸，看到了死亡的无可挽回。他们停驻于生命最痛苦的时刻，失去了未来，更无法抽身返家。这样的境地，谁可以回忆起甜美的泉水，鲜红的草莓呢？都已经太远了，它们是前世的事情啊……
很多史学家拜访我，恭维我说，勇士山姆，你才是真正的英雄。佛罗多早就输了，是你完成了伟大的使命。起初我会愤怒，我呵斥他们压根不了解我的主人佛罗多！后来，我又困惑了，因为佛罗多确实是失败了。现在，我明白了，这个事情根本不重要。佛罗多当然是勇士，他说，自己已经不记得故乡夏尔，不记得水和食物的滋味。佛罗多是杵着名叫“绝望”的拐杖坚持走到最后的。
在火山口，我曾经多佛罗多说：
我知道，这都是不正常的。实际上,我们甚至本不该在这，但是我们来了。好像在那些伟大的故事中,佛罗多先生。那些真正重大的事，它们充满了黑暗和危险，你常常不想知道结局，因为结局怎么可能是快乐的?这世界怎么可能回到它从前的轨迹，那么多坏事还没发生的时候?
但是最后，这股阴影终究会消失，甚至连黑暗也必定会退散，崭新的一天将会来临，太阳也会闪烁更明亮的光芒。那些伴随着你的故事，它们意味着一些东西，就算你太渺小不明白为什么。但是我想,佛罗多先生,我确实了解了，我现在明白了，故事的角色，有很多的机会转回头,只是他们没有，他们继续向前，因为他们坚持着什么。
八十八岁后，我想过，当时说的话是不是过于天真愚妄，答案是否定的。因为我们没有转头，死去的士兵都没有转头，精灵们将世界交给人类，前去常青之地的船没有转头，我们确实在黑暗中坚持着什么。我们依旧不知道结局，过程中的失败成功都只是一瞬间罢了。
好了，年轻的人类，我马上要启航去瓦林诺了。就像曾经想挽留佛罗多一样，我也试图留住自己，你知道，霍比特人安土重迁，更何况夏尔好得叫人迈不动脚。何不同梅利、皮平一样在此终老呢？可我仍认为，追随主人的脚步是仆从的天职，可能我已老得像几十年前的比尔博一样疯癫了吧，夏尔真是盛产老傻瓜啊，呵呵……
你看，我的船又小又简陋。你知道，这是我的归宿。
2 ) 微微吐槽一下指环王里的战略战术
然后是刚铎帝王之都的防御战。刚铎的统治者的战略相当的差。都城的屏障以及要塞离都城十分近。如果前线屏障失守，士兵溃败，他们没有其他的地方可以逃只能逃向都城。但后有追兵，都城是打开城门呢还是不开。打开，后有追兵开门将是十分危险的举动；不开，难免会让城内的士兵寒心，士气会下降，这将对之后的攻防战很不利。可惜的是妖怪们竟然只派了空中力量追击败兵，后来又被那个开挂的白袍巫师用太阳拳驱退了。我扼腕叹息啊。
之后是真正的攻城。妖怪的攻城很差，而且不系统，甚至连己方部队的后方侧翼都没有派出斥候防止人类偷袭。人类的防御就不再多说，人跑的到处都是，一个统一指挥也没有，连百姓都没转移。妖怪们有更多的投石机，但是几乎没有占据上风。而且妖怪有战象，乱作一团，自己人都杀。之后有罗翰骑兵增援，应该算一支奇兵。妖怪没有在大军侧翼后方派出斥候，所以这支奇兵可以打出突然性，降低对方士气的效果。但是罗翰骑兵也没有向自己的前方派斥候，导致罗翰人也很突然。更糟糕的是，他们没有立即投入战斗，而是在妖怪看的见的山头上誓师，这就给了妖怪反应和准备的时间，突然性没有了。而妖怪竟然没有在罗翰人誓师时发起进攻，真是悲剧。大家都摆好阵势再发起进攻，就如同宋襄公一样，蠢猪式仁义道德。然后在骑兵的冲锋下莫名其妙的惊慌失措了。再然后人类开挂了，那个阿拉贡搬来救兵，那些救兵是灵魂，你砍不到它但他能砍到你，那你还玩个屁啊。我擦，原谅我讲脏话，这简直就不需要其他人了，这批人无敌的。
最后是黑暗之门的战斗。人类引诱妖怪大军出来，给毁戒二人组争取时间空间。他们自己亲口说我们人数不及他们不是他们的对手，而妖怪大军都是步兵几乎没有骑兵，可是却主动放弃自己的优势，改步代骑。被团团围住，作困兽犹斗。这是让我最不能理解的。决战之地是平原，简直就像骑兵的训练场，想怎么玩就怎么玩。他们也算是久经沙场了，这种低级战术错误都能犯，给跪了。
3 ) ROTK-the end of the journey
在此先澄清普遍流行的一个错误看法，即FOTR、TTT、ROTK是一部接着一部拍出来的，其实并非如此。LOTR三部曲并非如黑客帝国或HarryPorter系列那样几部分开拍摄，这三部曲，除去后期的电脑特效和润色，是在14个月的时间里一口气完成的，你也许无法想象，在FOTR、TTT和ROTK中的许多场景是同一天，甚至同一时间拍摄的，而在ROTK中Frodo和Sam对话的某个镜头切换竟然相隔有一年之久！好莱坞几乎没有巨片尝试去这样做，因为一旦开始就意味着极大的风险，然而Peter还是史无前例地开了这个先河，所有人也支持他这么做，因为所有人都已做好准备，把他们对原著的热爱、对电影的激情投注到LOTR中去，而事实也证明，他们没有白白承担这个风险，人们记住了LOTR，也记住了这群电影背后的人。
也许吸引你看LOTR的原因，是利用高科技手段展现出宏伟壮观的场景和千军万马的惨烈厮杀，但那不过是后现代工业的试管婴儿，以后势必还会有更壮观、更宏大的场面被复制。在这里，壮丽的场景和惊人的特效仅仅是为了烘托LOTR说教之外的主题——即使是小人物也能改变未来这一主题，让看惯了英雄人物上天入地无所不能的我们，也终于体会到了一次久违的感动。
在这部高潮迭起，英雄辈出的电影里，真正的救世主，真正的主人公，只是一个毫不起眼的Hobbit。他看上去弱不禁风，哪有大步游侠Aragon力刃强敌的气概？哪有大法师Gandalf深不可测的睿智？又哪里有精灵王子Legolas百步穿杨的身手？但是，Aragon登基仅仅是故事理所当然的结局，Gandalf仅仅是履行一个引导者应尽的职责，Legolas,Boromir也只有配角席上的位置。我们真正的英雄，只有Frodo和Sam——两个以生命做赌注，最终挽救了中洲的小Hobbits，他们英勇的事迹，令全体Gondor人民为之钦佩。Aragon和Gondor人民要向他们致敬，Gandalf要亲自为护戒者佩剑。任何英雄式大人物，国王或王子，都要向他们两个表示感恩。因为，LOTR是一部由小见大的电影。
小小魔戒，关系着中洲一切生灵的命运。小小的Hobbits，却身负毁灭魔戒这一艰苦卓绝的任务；Bilbo当年对Gollum小小的怜悯，改写了中洲的历史，成就了Frodo的使命。魔戒让人想起了瓦格纳歌剧中尼伯龙根的指环。莱茵河底的黄金，铸就了全能的戒指，既决定着人间的命运，也预言了众神的隐退，既成就了齐格弗里德和布伦希尔德的爱情，也最终葬送了他们的生命。同样为了如此小的一枚戒指，中洲大地经历了浩劫无数，诸多英雄血溅沙场。在FOTR开场中，Elendil被Sauron抡死在平原冰冷的岩石上；护戒队遭困攻时，Boromir为了护救Merry和Pipin而惨烈地被箭射死在树下；TTT中来自萝林的哈尔迪尔殒命于Helm's Deep的城墙上，倒在族人的尸体间；ROTK中Rohan国王塞奥顿率领骑兵去支援Gondor而倒在战场上...战场不是我们精灵王子施展帅气箭法的做秀场，战争永远是残酷的。
当Helm's Deep深谷响起Rohan骑兵嘹亮的号角时，Frodo正和Sam举步维艰地在死亡沼泽里移向Mordor的黑影；当Gondor白城在邪恶火焰的燃烧中挣扎时，Frodo和Sam正在Mordor的恶土上踏上阴暗恐怖的蜘蛛窟；当Gondor与Rohan联军在黑门向Sauron发起最后一搏时，Frodo和Sam正在厄运火山灼热的烈焰中匍匐前行。当一切希望即将破灭，当一切反抗即将失败，当命运似乎倾向一边倒时，Frodo完成了使命，销毁了魔戒。
小小的Hobbit，毁灭了小小的魔戒，挽救了一个大大的中洲。
原本Peter想在黑门那里给Aragon安排一场与Sauron的决战，最后放弃了这个念头，“这是违背托尔金本意的”，Peter事后说，于是我们看到影片中Aragon回头的那一刻，听到的不是类似于“冲啊~”之类的话，而是“for Frodo”，而最后的焦点，依然落在Mount Doom中Frodo和戒指两者意志力的争斗，虽然以Frodo在意志上最后悲剧性的失败告终，但他这一承担的过程本身就足以叫人肃然起敬。
故事结局虽然圆满，但却笼罩在一股浓厚的悲伤情绪中。西去的帆船载着Gandalf和Frodo消失在天际，慢慢镕入金色夕阳的光辉中，耳边是悠长不绝的乐声，犹如理查·斯特劳斯在“黄昏”中谱写的那样，带着对过往的留恋。我们再也看不到Frodo初时无忧的笑容了，旅程带给他灵魂深处的伤痕时间也无法消除，我们所能做的只是像Sam那样，在Frodo最后登上船时，给他一个最后的拥抱，接受他回眸间给我们的祝福，然后目送他远去，任泪水悄落下...那种自然淡出的结尾，才是最叫人动容的时候，那些批评所谓的结尾拖沓，都是远离LOTR的核心思想而妄下的结论。托尔金希望读者们做的，还是循着Hobbits的目光，去看待这一系列波澜壮阔故事带来的生命体验。
最后，当你看到他们重返久久盼望的故乡，迎接他们的不是鲜花和欢呼，依然是平静的生活时，你才发现原来托尔金和Peter用庞大故事阐述的只是小小两个字——和平。
一切终将成为历史，今天，或许无人再吟唱着游侠骑士的传奇故事，或许人们已经淡忘为了和平所付出的一切代价，电影恰好激发人们的想象和思考，戒迷们还将继续吟唱Frodo和小小的戒指——就像吟唱那些勇猛无敌，百战不殆的大英雄一样。这一过程，也算是完成了托尔金所说的“神话的启蒙”了吧。
4 ) 共醉魔戒
同样是奇幻故事题材，《哈里·波特》幻想中隐约透露残酷的现实；《纳尼亚传奇》充满童稚的清新和奇妙；《指环王》则是全篇充斥着中世纪骑士的英雄精神和大帝国的恢宏大气。它不仅仅展现了一个人类、精灵、矮人等等族群混居的中土世界，还叙述了有关爱与信任，恐惧与困惑，背叛与怀疑的故事，在那里，有对人性的更深层探讨，对自身内在的反思。而凌驾于自由自在的想象之上的，是对希望和梦想的执着探索。我们在魔戒的世界里看见为了爱舍弃千年生命的精灵、受到权力诱惑变成魔王奴隶的帝王、曾经充满恐惧但最终战胜自己的勇士。每一个血肉丰满的人物用自己的方式见证爱和勇气，虽然不乏被诱惑击倒的懦弱者，希望却始终是核心，一部震撼人心的作品，总是能让人感受到憧憬和梦想的。
这个故事的最轴心内容就是一群人组成同盟对抗邪恶的魔王，一方面要毁灭会使邪恶更加强大的道具“指环王”，一方面要抵抗邪恶军团的一次次进攻。故事的开头便设置一个黑暗无望的环境，在所有人心中，对抗黑暗几乎是不可能的，旧日的同盟早已分裂，人类的君王被指环所迷惑；精灵们放弃了人类，想要离开到世外桃源去；人类惶惶不可终日，苟延残喘只想就这么得过且过。，每个人都期待有救世主，拯救自己于水火之中。直到一个年轻的哈比人机缘巧合得到了“指环王”并且承担起护送指环到毁灭之山的任务后，新的同盟开始凝聚，新的正义力量重新振作。人皇的唯一继承者阿拉贡，精灵族的王子莱格拉斯，矮人族的吉姆列，哈比族的佛洛多、萨姆、皮聘和梅里是护戒同盟的核心人物。经过漫长艰巨的旅程，同盟兵分两路，一路前往毁灭之山，一路帮助中土各国抵抗魔王索隆的强兽人兵团。故事就这样轰轰烈烈的展开，如火如荼地上演在广阔的中土世界上。
每个醒来的早晨阳光铺满大地，中土世界开始苏醒，年轻的英雄骑着骏马从地平线而来，远方黑暗的天空响着滚滚惊雷，雾气缭绕的山间精灵开始歌唱，美丽的公主等着王子归来。《指环王》系列最吸引我注意的是剧组将几乎不可能表现的广袤中土世界呈现于荧幕之上。与一般的场景刻画不同，中土世界完全是个虚构的空间，不论是精灵居住的山间宫殿，还是哈比人温暖的小屋，甚至通体白色的洛汗国城堡米纳斯提瑞斯，都是以往不存在的影像，导演却用非凡的想象力构造出读者脑海中的大氛围，并让每一位观众都觉得恰如其分，无可增减。环境的构筑为《指环王》其他方面的表现奠定下了很好的基础。
在选角方面我敢说，换掉任何一个演员都将是重大的颠覆，想想如果不是由蒙格·斯坦森饰演阿拉贡，不是奥兰多饰演莱格拉斯，不是丽芙·泰勒饰演亚文公主，《指环王》将变成怎样一部电影，简直无法想象。阿拉贡日渐成熟的王者气质，莱格拉斯缥缈超脱的精灵气质，亚文公主优雅无双的动人体态，因为有了合适演员的演绎更加鲜明贴切，呼之欲出。可能是由于主演者都不是大明星的缘故，在表演方面反而没有受到固定形象的束缚，呼吸间收放自如，随着三部曲的推进，演技日趋成熟。
大部分的魔幻剧总是多多少少有重视特效而忽略剧情的毛病，在《指环王》中这个问题明显不存在了。鉴于原著的旁支太多，许多不太重要的细节都被导演删去，仅剩下与主线关系最紧密的部分，虽然或多或少削弱了娱乐性，但是让电影更加紧凑。剧情并不仅靠规模巨大的攻坚、攻城战和奇幻魔法吸引观众的眼球，角色内心的变化和挣扎也恰如其分地制造出悬念，让观众多了很多把心脏提到嗓子眼的行为。在三部曲中，我们看到阿拉贡的转变，从对自身命运的恐惧，逐渐建立起信心，一步步为和平和正义努力；同样，佛洛多也在改变，指环对他的控制力逐渐增强，怀疑和占有欲渐渐蔓延他的思想，旅途变得更加危险，而朋友和敌人的界限也开始模糊；亚文公主对爱情的犹豫不决，放弃永恒的生命或是和最爱的人在一起，这是个重要的取舍问题；人类的命运也在改变，更多的人从内心深处获取力量，长期的恐惧积累而成的习惯因为巨大的危机来临被打破，人族在生死存亡的一刻开始抗争，只因为不希望大地从此被黑暗笼罩。
《指环王》的魅力之处在于不断挑战自我寻找希望的过程，在这个世界里，没有人是从头至尾坚定勇敢的，他们在面对巨大压力的时候曾经被迷惑、困惑、裹足不前甚至绝望，但在每一次询问自己：已经到了这里，是向前还是退后时，他们都选择了前进，这才是最根本最无法被黑暗摧毁的力量，也是世界充满生机的根源。“再渺小的人也能改变世界”，从哈比人的家园到毁灭之山是一段不算短的旅程，每个人在过程中都失去了很多珍贵的东西，平静的心态、曾经的朋友、美丽的家园甚至永恒的生命，但是最终换来中土世界永远的和平和宁静，这样的牺牲壮丽如史诗。最后佛洛多的离去带来并不算完美的结局，但是增加了电影的悲剧效应和沉重感，进而升华了整个主题，
在三部曲里，我们还可以看到很多神来之笔，比如树人的洪水战略，麦格的双重性格等等。这套电影还包含了许多人文关怀和自然关怀的情绪，例如对环境保护的意识就贯穿始终。
我想每一个看完《指环王》三部曲的人都会涌起重读原著的想法，不过原著铺陈广阔，人物关系错综复杂，其实是很难看得懂的，难怪人们曾经说将《指环王》拍成电影是不可能的事情。而世界的奇妙之处就在于随时随地都有奇迹发生，在《指环王》展现在我们面前之时，又一个奇迹诞生了。最后，引用导演彼得·杰克逊的一句话做结尾吧，他说：是的，我很喜欢《星球大战》，但现在，是《指环王》的时代了。
5 ) All for Sam
俗话说，王八瞅绿豆，对眼最重要。
身为一个在苦逼减肥的胖子，
我最爱的角色居然不是心心念念多年的王纸哥哥而是SAM小胖。
小胖看着一脸窝囊相，连和妹纸表白的勇气都没有，还要靠人推一把
当然……最后他成功抱得美人归证明自己是把妹界的好手，本片除了阿拉贡和精灵公主成了，也就他俩成了……
下面默默地盘点一下Sam的优良品质。
当男猪一次次被戒指控制犯傻犯二想把戒指交出去的时候，是谁把他拉回来……
当男猪肚子饿又只有生兔子的时候，是谁煮了美味的兔子汤，
当男猪整天吃精灵饼干要吐的时候，是谁准备了家乡调味料，
当男猪被戒灵捅了一刀痛的要死的时候，是谁在他身边，
当男猪被人抓了不放的时候，是谁用无敌嘴遁让对方放人，
当男猪被大蜘蛛包好准备吃的时候，是谁拿着剑和光明小瓶瓶出现打退大蜘蛛救出木乃伊男猪（当然，后面他确实差点害死了男猪，但那时因为他以为男猪死了嘛，而且他救了男猪这么多次了，就这一次不重要不重要），
当男猪被半兽人扛走的时候，是谁把男猪解救了出来，还保证了戒指的安全，
当男猪走着走着走不动的时候，是谁背着男猪走到了火山口，
当男猪被戒指蛊惑着不想扔的时候，是谁不停地喊毁了它毁了他，
当男猪被咕噜一把抓差点掉下火山的时候，是谁把他拉了上来……
还有很多……
男猪一个人跑路的时候，是谁不会游泳也要追着他，
男猪被咕噜蛊惑把他赶走之后，是谁在发现被扔掉的粮食后再次爬上长长的阶梯去寻觅男猪。
在一次次的怀疑之后，男猪宁愿相信那个精神分裂丑八怪（当然啦，可能都被魔戒弄的很蛋疼所以惺惺相惜了）也不信任他，但是Sam 没有怨恨。
在男猪一次次表示这是我的任务关你屁事你完不成的时候，Sam 依旧义无反顾地跟着他（卧槽这破事和Sam有屁关系，人家凭啥要跟着你……当然，是为了宇宙的和平为了世界不要被破坏）。
在男猪成为大英雄的时候，Sam没有嫉妒反而表示愿意和孩子讲起男猪的传奇。
会种花会做饭，力气大能战斗，意志坚定勇往直前。
Sam是这样一个胖纸。
看完第一部的时候，我默默地觉得，要是有个大魔头出现要对抗，我大概也只能做个Sam。
后来我发现，像我这种搓搓的胖纸根本不可能成为Sam。
谁说胖纸都有一颗敏感的心，Sam的内心很强大好么！
整部剧里他就犯过一次二，不像另外两个霍比特人整天惹事，而且还很好地纠正了。
之所以没能成为主角……大概因为……这是个拼爹的社会（卧槽谁说不是，某人自我介绍和被人介绍，都要说我叫ABE，是ABD之子，ABC之孙，两行清泪啊），没有个牛逼的uncle， Sam只能成为伟大功业的小配角。
好啦，以后你儿子自我介绍的时候，可以自豪地说是你的儿子啦！亲爱的Sam。
居家旅行必备之好胖子！就是Sam啦！！！！
6 ) 波米+导演杨超+法兰西胶片：悲伤告别《指环王》
撰文/法兰西胶片
大家好啊，六一儿童节快乐啊！三胎准备好了吗？
不知道我们小时候六一节的快乐，和现在我儿子六一节的快乐，是不是同一件事。
但可以明确，很多儿时的经典，慢慢变得不再让人快乐。
今天我们就来最后一次聊聊“令人不快”的《指环王》（并不），目前三部曲重映累计票房近1.5亿，只有影迷在苦撑。
这篇文章的音频节目同时会出现在“反派影评”的一个新栏目里，具体是什么形式暂时卖个关子吧，反正你知道，波米又拖更了，于是我们把这个中间环节提出来，做成文字稿。
整体上，波米，导演杨超，还有我，都是对这次《指环王》重映感到踟蹰或失望的，但经典于心中地位肯定不会变，于是我们就得仔细琢磨一下，到底变的是什么。
如果一个经典不太受欢迎了，到底是观众的问题，还是经典本身的问题？
我们的结论倾向于，是观众的问题。
但我们没有正式答案，只有情绪是明确的——沮丧，悲观。
本文8000字，略长，读完它，这个儿童节，也就结束了。
【特别提示：完整节目请收听反派影评近期相关推送】
01.被差评惊呆
波米：《指环王》三部曲在大陆以4K版重映，出现了匪夷所思的事情，一堆年轻观众给《指环王》打差评，觉得这个片子页游质感，又臭又长，当然就引起了我跟胶片乃至杨导这样年龄段大的观众的反弹，这什么情况？世界完全变了？我记得还有公众号写的标题是“经典死于今年”。
法兰西胶片：其实它的差评比例占的没那么高，十几比一吧，但那“一”我也觉得很纳闷。当时是这样的，第一集上映后的那个周末，礼拜天中午快12点的时候，我无意点开猫眼一看，这么多差评！就懵了！大部分是说这片子怎么这么长。
波米：都没看过《复仇者联盟4》。
法兰西胶片：这是个智商问题，你买票的时候你没有意识片长吗？于是我就发了一个朋友圈，说《指环王》差评言论又超出我想象力了。
波米：无底线。
法兰西胶片：好像是桃姐看见我发了这个，他也去搜了一下，我估计他一搜也懵了，然后他就发了一个微博，他是微博大号啊，马上就炸了，上万的转发，紧接着所有媒体就开始跟进。
其实大部分影迷的吐槽就是，打差评的这代人是刷短视频长大的，等于把几个短视频平台骂了一遍。
波米：杨导怎么看，电影死于今天？
杨超：我是看见这标题之后，以为出什么大事了，我确实是有点惊奇，它和短视频流行的程度有关系。
谢飞老师说过一句话，说美剧就是这个时代的长篇小说，我觉得特别对，每集三个小时的《指环王》，三部加一块，当一套超级升级版的美剧，这个心态就会好很多。
我觉得在这个时代，用这种影像的方式读长篇小说是一个高质量的享受，从文化受众的角度来说，这个东西是不值得差评的。
02.童年滤镜确实也碎了
波米：胶片上次跟我说这次4K重映版有问题，所以我就想说这次重映的包装形式，包括格式，是不是也会造成一种观影落差。
后来我是三部IMAX连看，能看到它的画质一部比一部提升，但第一部尤其不行，开场索伦被砍掉手指的那一战，说刻薄点，是有点“渣渣辉”什么的，IMAX也放大了所有问题。
法兰西胶片：这次我原本想通过IMAX看看当年我落下什么画面细节，一开始我还挺期待这个格式，结果我看到的所有细节都是负面的。
波米：我也是！童年滤镜碎了！
法兰西胶片：现在我看第一集里CG小人跑步，机械感到了我无法容忍的程度，萨鲁曼派出去天上飞的鸟，那都是什么啊？还有远景和近景拼贴的虚假感，就像以前老电影那种没钱造景似的，包括地下造兵场，问题特别严重。
哪怕是最好的第三集也没撑住，弗罗多和山姆最后从毁灭之山逃出来的那个镜头，人都变成马赛克了。
我觉得真正地做法是不要贪图IMAX或者4K，哪怕像乔治·卢卡斯在1997年重新用CG修了正传《新希望》一样，修的话，可能老的原教旨会不高兴，很多实拍的人偶就变成道具了，但是彼得·杰克孙基本上是数字时代，模型建筑你可以不用管，你就把数字特效那部分再规整一下，会更好。
波米：对，有一个说法我不太确定是不是真的，就是这次的这个所谓4K版本扫描，其实也没做得太细。因为《指环王》三部实拍部分都是用胶片拍的，但它的数字中间片是2K的，那么这4K版怎么做、包括是否修复，都不是扫描一遍这么简单。
你看当年《泰坦尼克号》IMAX的重映版，他们就是真的砸钱全修了一遍，画幅在原来的版本上加宽了，多了19%的信息量。那这次《指环王》重映可能版本制作也没那么讲究，尤其第一部看着问题最大，整个4K版不是让画面更精致了，而是把原来特效上的缺点放大得更明显了，所以说第一部集中出现的差评，可能确实也跟版本的“糙”有关系。
03.叙事的反类型窟窿
波米：刚才说了制作上的问题，说白了，你最后还是因为长，看不进去。
法兰西胶片：第一集刚开始田园生活，新观众可能觉得巴金斯那老头是主角，演了半天，老头走了，侄子成了主角，可能大家对原著完全没有认知的话接受的信息量有点过大。
波米：巴金斯这个人物只是一个引导性人物，第三集这种问题也很多，没办法。
我不知道年轻观众看没看过《霍比特人》，他要看过，应该知道《霍比特人》最后一幕衔接的是《指环王1》，所以我觉得老观众看到第一幕开头是很澎湃的，其实做了一个隔了十五年的正反打，《霍比特人1》拍的是洞里面的巴金斯。
杨超：这个差评是不是都是在第一集重映时比较多？
波米：嗯，但二三集就没票房了，都是我们去刷的。
杨超：第一集从它整个的故事而言，我们不考虑所有的IP文本流量和接收度的话，就对一个魔幻电影来说它可没啥高潮戏。
最后那场决战在林间进行，完全写实的，观众可能会问，这就结束了吗？后面大战在哪儿？主人公牛逼在哪儿？没有，根本不符合类型！
但是西方观众可以接受它，因为它有书，没有人会置疑这件事，这些新观众如果不知道《魔戒》，那第一集真是一个不好看的类型片。
波米：当然我们回到自己小时候，我们也没看过原著，中国观众也没有基础，但它有炎魔，特效那时候在保质期，而且是真没见过。
法兰西胶片：当年第一集看完，哪怕看到结尾，哪怕已经结束了，弗罗多和山姆划小船走了，出字幕了，你脑子里还在想炎魔呢！
杨超：没错！
波米：甘道夫“死”了，但我们不知道后边他还活着，其实是有一个巨大的伤痛情绪的蔓延，但是我会是觉得其实是特效保质期一过，又是单体电影，完了它确实又是流水账，尤其我这次在看，所谓护戒联盟也不存在，小分队它解体了，原因其实很仓促，就是觉得没戏了，走了。
法兰西胶片：咱们以前看的时候会觉得，哎呀，这事没干成啊，你也不知道后面会怎么样。但是我现在重新看，觉得就从甘道夫“牺牲”之后，那种情绪一直蔓延着，并且暗示着这个队伍要歇B，他们紧接着去拜见精灵女王，精灵女王看那几个人的眼神，其实就剧透了这一点。
波米：以现在叙事效率来说，如果他想拍一个失败，其实是《复仇者联盟3》的拍法，一路压迫到最后甘道夫“诈死”，这个戏一收。现在他刚死，突然进入另外一个情境，精灵的情境，我都要适应一阵，精灵情境还要兼顾着丽芙·泰勒的爱情戏，观众接受不了。
杨超：其实是像胶片刚才说的那样，他最后在写剩下的几个人。一般是写个小团队护戒，勇敢朝前迈进，他不要这么写，他的故事就是要让每个人做出选择，尤其是让那几个关键主人公在不同困难中做出自由选择，逐渐分崩离析。
波罗莫突然变成一个重要人物，以一种先坏后好的方式，以一个火光离去了，他最后选择是对的。然后弗罗多做出选择，他被波罗莫伤害了，还被逼到了岸边，几乎想放弃，最后突然间决定要走。山姆做出了最重要的选择，两个人一个小船一个湖边，在魔幻电影里面干燥极了，太不好看了，他就写这件事，写他们都实现了自由意志，我就要作为忠实于我的主人，忠实我朋友的那个人，这件事是非常牛逼的选择，包括被抛下的阿拉贡也同样了做出了一个超越爱人和精灵的选择。
波米：我特别理解年轻观众，就这个片子它有的时候是情感上有点中二，特别像日漫，我们仍能被感染，但它不太讲逻辑，它最后的结局是阿拉贡、莱戈拉斯和金利三人决定去救梅里跟皮平，看过《复仇者联盟》的观众都会觉得，戒指在弗罗多那儿，你能追，却不追，反而那两霍比特人被抓走了，他们也是人，我们要救他们，去救两个路人甲，这是一个中二热血的东西，但是你从逻辑上来讲这又没有主次。
杨超：必须得提个醒，他们没办法接近魔戒。
波米：它只展现了女王黑化，女王本来也没跟他们走，你得把阿拉贡、精灵王子、矮人都来一遍才行。
杨超：反而他拍的是阿拉贡经受住考验了，那更不能理解为什么不去帮弗罗多，而且从来没展现过魔戒对矮人和莱戈拉斯有啥影响，根本就没有影响啊。
波米：这么一看，好像这届傻B观众是有道理的，这确实是个烂片……打住了，小丑竟是自己……咱们快回来，说点高大上的。
04.怎么拥抱经典
波米：这两年大量经典电影重映，胶片你重映的基本都去看了，我觉得你也可以聊聊有一些评分真的就降了，《指环王》算一个，而且算差评挺多的，年轻观众不理解。还有一个是《龙猫》，当时豆瓣评分一度降了0.2分，这两个算是我这次印象当中重映降了分的。当然还有升了的，就是《阿凡达》在豆瓣评分升了0.1。
法兰西胶片：重映是市场快不行了，想增温，放一个经典牛B片，提提士气，临时抱佛脚的事，你看第一部的发行就出现大问题，拷贝送不到，等于说第一部最应该去提气却没成，直接啪就上来，来不及做一些话题，也没有任何人去推动这件事。
波米：很有可能是这样一个过程，4K重映，包装了一波新海报，物料第一波看的人肯定是爷青回，肯定都是在社交网络上吹当年特效怎么牛B，年轻观众一看特效这么牛B我去看吧，一看什么玩意，第一部也确实特效差，那自然就差评。
我也同意刚才胶片的判断，就整个舆论车祸可能也有点双方较劲的意思，也许年轻观众觉得它傻B的也没有那么多，或者那么严重。
法兰西胶片：最最重要的一点，就是说咱们现在言论是“开放”的，我的意思是说，他有什么感受就会去说什么，回到二十年前，假设有一个人他也觉得《指环王》节奏有点慢，理解不了，但是他不会随便就说这个电影是大傻B，至少这个话他得想想是否理智。
波米：你说得对，咱们那批观众当年对于好莱坞工业以及托尔金这种西方名著是有仰视的。
法兰西胶片：你看现在咱们排前二十名票房的全是中国片，要么就是《速度和激情》和《复仇者联盟4》，工业不一样了，他们觉得你们好莱坞水平跟我这也差不多，你那东西翻篇了。
波米：东升西降，最后阿拉贡还来一嗓子“西方世界的人们团结起来”。还是刚才那个问题，两位觉得，尤其胶片聊一聊，为什么像《龙猫》《指环王》这种评分降了，但《阿凡达》这种就升了？
法兰西胶片：《龙猫》是在于我们经过二十年CG动画熏陶，回头再看2D，有些观众，或者说是视觉形成习惯的观众，不会觉得它的质量有那么重要。
波米：手绘没那么重要了。
法兰西胶片：是的，并且《龙猫》有的时候还挺自然主义的，它就玩没发生太多的情节，可能有人看的时候，还觉得这是干嘛呢，老爸在那儿写字，小女孩在那儿翻跟头，这是什么玩意？在今天这个时代他会有一些审美差异。还有就是我刚才说的那一点，互联网“言论开放”，看见不满你就直说，原先不是这样的。
波米：原先是宫崎峻神化了之后才传到中国。
法兰西胶片：对，《龙猫》那是人家公司的标志，吉卜力的“跳跳灯”。
波米：还有就是像《指环王》，当时上映，中国的所谓电影院也就是一线城市、二线城市，原来都说好的，其实主要都是影迷，大家影迷标准是一样的，宫崎峻厉害，《指环王》厉害，直到现在，这些东西才传到非影迷这里，才破圈。
法兰西胶片：所以为什么《阿凡达》分数又高了，就是它相对而言，其实离我们挺近的，它当年就破圈了。
波米：从现在的口碑来看，卡梅隆这《泰坦尼克号》和《阿凡达》两个经典持久度比宫崎峻和《指环王》要高，但从另外一个角度，其实不是，这两个片子本来就特通俗，观众到现在看还能哭。
法兰西胶片：《阿凡达》重映的时候我是去看的，说实话，从技术上你要是找破绽的话很难，无非就是动捕这个层面的技术还稍稍有一点瑕疵，但它场景性的东西一下就把这些全部掩盖掉了，四个纳美人往悬浮的大石头块上爬，这是一个很沉浸式的东西，卡梅隆思维意识也比较好，他不像彼得·杰克逊那时候还B级思维，喜欢做怪脸什么的。
波米：彼得·杰克逊拍《指环王1》的时候还是卡梅隆在拍《终结者1》的时候那个样子。
法兰西胶片：嗯，彼得·杰克逊在第一集刚刚获得成功的时候，他第一件事，就把剧组所有人全部招回来，补拍二三集里所有拍low了的镜头。
杨超：我觉得它还有一个通俗度的最大公约数，《海上钢琴师》我一直百思不得其解，包括《阿凡达》，它一直是一个在科幻中非常平庸的作品，它在概念上在世界观上它是一个非常简单的东西，它属于每一个细分领域的底层，向上被破圈公约的那部分，任何人都可以理解那部分，环保题材，弱势民族，难民，这种东西保鲜度确实能更长一点，而所有涉及到一个细分领域，一个文化深的地方，《指环王》就是，本身就不容易破圈。
我一直吐槽好莱坞这一点，他们始终是越来越奔着低幼走，从13岁往下直奔小学生而去，可供好莱坞做的科幻文学已经积累了很多，但他们不做，没办法，他们分得挺清楚的，觉得那种东西可能更适合小说。
我完全不能理解为什么《阿凡达》成了一个行销的东西，《海上钢琴师》是更奇怪的一件事，不但满足了一种很文青的心态，它是写艺术家没错，也很好听，它的味道也对，但是它真的是蛮属于那种最表层的东西。
波米：斗琴是以谁快，看谁琴弦能擦出火来，这是中国人对于奇观的满足。那你怎么能说弹得快就是牛B的，就是好的音乐？简直就是《青藏高原》最后谁能唱高音谁就牛B，这是挺抖音一个理解方式。对了，《情书》最近也重映了。
法兰西胶片：但《情书》吧，我几年前好像做采访还是什么工作的原因，就重新在电脑上看了一遍，就跟以前上高中时看的感觉不一样。
波米：降还是升？
法兰西胶片：降啊，就有点像一种技法已经丧失了个人专属权的东西。
波米：你说这个可能好多人也在说《指环王》，我说年轻观众你别忘了很多你后来看到的牛B的特效，人物造型想法，甚至对战场面，什么奇兵对冲，这些可能全部都是来源于《指环王》的。
法兰西胶片：就像《双塔》攻城战模板，它变成个技术，谁都可以用。
波米：二位觉得还有哪些经典如果再重映，可能会面临《指环王》，甚至比《指环王》更糟糕的车祸场面。我有点冒犯杨导的心头好，我会觉得《黑客帝国》如果重映，尤其第一部，会有点危险。
杨超：我觉得没问题，我们必赢，哈哈。《黑客帝国》在类型上没有任何错误，一也没有，他最后给出的这种快感要比《指环王1》强多了。
波米：子弹时间就最过时，包括飞踢，现在大家觉得这不就是随便一个游戏都在那儿一转，这个东西就不叫事。
杨超：《黑客帝国》会常新的。
波米：我自己当然是觉得《黑客帝国》有很社会意义上的一些表达，但是我还会认为因为这些表达，它可能会形成一个门槛障碍，尤其二和三有点要翻车，先知出来，念经，说的话我一句都听不懂。二位觉得还有什么经典会重映呢？
法兰西胶片：这么一问，感觉二十一世纪没经典啊。
波米：完蛋了。那我再说远一点，你觉得《教父》要重映呢？
杨超：非常明确地告诉你，没戏，死得透透，为什么呢？我最近刚刚跟两个年轻人给他们拉《教父》，他们的反应，要不是我不停地说，他们早就想弃了，太慢了，从头到尾全是老人，满脸皱纹的美国人，跟我有啥关系。
他们对六十年代美国的氛围，那个灯光，整体陈旧的质感，根本进不去，你说男人必看经典，我三十岁以后再看看吧。
法兰西胶片：《肖申克的救赎》重映也许会好一点，它最后有释放感。
波米：而且有架空，《这个杀手不太冷》也行，但在西方语境，就是在一个左派语境可能就会过时，因为它毕竟牵扯到跟未成年女性的事情，说它算一个PUA的过程，把它给美化了，扣这么一个帽子。二位觉得国产片或者港片呢，哪些能再放？
杨超：《无间道》可以再放，整体的悬疑度有。
法兰西胶片：《无间道》可能ZZ上有问题。
波米：黄秋生、杜汶泽，这主要是审查上，其实我觉得最危险的是《黑社会》，哪怕你把删节版《龙城岁月》拿出来放，首先年轻观众肯定就觉得是阴阳怪气，杜琪峰的片会死得很惨，其他的那些男人片也会死得很惨，没有政治的问题也会死得很惨。哪个我觉得最保值，《神探》，因为烧脑。
法兰西胶片：你说《神探》我觉得还不如《暗战》。
05.时代已逝，凝视已散
波米：其实我们聊这么多，牵扯到一个议题，如果一个经典不太受欢迎了，到底是观众的问题，还是经典本身的问题？
法兰西胶片：每个时代都有观众聚集在一起的统一的口径，咱们现在对于经典电影的统一的口径，其实是豆瓣核心的那些人，都是弱势群体，现在更庞大的，能够发生舆论的是微博，包括大家在所谓的知识分子完全推倒之后，没有一个言论的标杆或者领袖。
波米：各个行业都没有标杆。
法兰西胶片：所以这很容易就变成了一个以劣质的共同体为核心的结论，咱们几个肯定是干不过的。
波米：杨导最后怎么看这个问题，因为短视频的出现，那是不是它这个趋势就是悲观的。
杨超：表层观众始终在变动之中，所以并不存在一个固定的观众群体，我们现在说的品位取决于当下一两年之内的年轻观众，这些人再过两三年会有很大变化，当然电影的原教旨主义者，超级影迷他们会有一个相对稳定的跟随电影史的合理的动机，其实真正值得讨论的问题是这群观众如何和表层观众有不停地换水，我觉得在健康的电影环境中应该更多地交流，现在其实很多时候是分层的，尤其在现在表层观众话语权被放大之后，他有一种不管不顾的感觉，一部分年轻观众他们觉得自己此刻我读得书，我看得电影，我的学识修养，以我的需求决定了我这个时候喜欢什么东西，很大情况下这些喜欢都是被最近的短视频塑造的，他们将来的其中一部分人会沉淀到底下去。
我其实在抖音上也看过电影，也就三分钟，因为我的观片三分钟我就过去结束了，我都是这样，我估计很多人都是这种感觉，就是说时间关系，这是有性价比的观影方式。
法兰西胶片：咱们小时候看北京二套环球影视栏目，它最后一个环节就是拉片，我最早看《黑客帝国》就是被它拉片，但是我会拿小本本记下来，去找完整的电影看。那个时候，咱们获取信息量很少，没选择。
波米：它的观念是在于你是不是就认为你看了这个就等于看过完整电影了。
杨超：所以好电影的真正价值就是说你得告诉所有的人那是绝对不可以概括的，但其实很多不好的电影还真就可以概括了。
波米：问题是在于，你知道《逐梦演艺圈》是不好的电影，你也知道《指环王》是好的电影，但是比如像《毒战》或者《007天幕危机》，在他们那儿就是烂片，从另外一方面我自己会觉得它是完全被低估的电影，其实大量电影是这样的，以前上中学的时候，我们还是看原片，现在大部分中学生看电影都是三分钟看电影。
法兰西胶片：换位思考，那些人不想去看那么长，他可能自己也累够呛，只能这三分钟躺平，看完就睡觉去了，但是，做电影解说的这个人，做三分钟电影的这个人，他就是以促进你睡觉睡舒服了来去做的，因为我看了一些网大，我也在观察，开播第一天网大上线，他的豆瓣底下就好多评论写的是，我是从谷阿莫来的，我是从抖音来的，报门号了。
波米：他还想让别人点赞，大家都是这么来的。
法兰西胶片：嗯，他就看了三分钟解说就来豆瓣打分，但我只是在网大里看过，真正院线电影没这么嚣张。
杨超：一定会有问题的，因为大家的视觉刺激已经变成习惯了。
波米：看《指环王3》肯定就剪猛犸象，就剪最牛B的场景，给它弄成三分钟，可是我们谈到《指环王》有时候，它的魅力就在于它就为了那三分钟的名场面，前面这么多的剑拔弩张的对质，这个东西才是一个仪式感的完整性，但是现在他们反哺回去看了，我三分钟的名场面看完等于看了你三个小时。
杨超：电影被快进看，这是这个时代最大内部溃烂式的伤害。在下一个时代，就是说电影这门艺术吸引人类眼睛的数量，其实是它的生命线，就是你耗费人多少时间证明电影是不是成功，他掏的钱反而是一个小成本，他真正的成本是两个小时的生命，然后他不愿意给你，他就给你三分钟，这是对电影最大的侮辱。
波米：我再说一句，因为能快进，当时DVD出来的时候，西方那边就说过电影已经死了，后来好像《复仇者联盟1》出来的时候，电影又死过一回，就是你看马丁他所追求的是电影院，从一个角度来说每一代人都挺矫情的，或者说我们看马丁觉得矫情，那下一代人看我们也觉得矫情。
从另外一方面，马丁确实是鄙视链的顶层，他所有电影都是在电影院看的，他就可以鄙视我们这些看DVD长大的，也可以鄙视昆汀，昆汀看录像带长大的，又可以鄙视看谷阿莫长大的，那确实真是一代不如一代。
为什么二战之后出来一批伯格曼、费里尼、老塔，说白了不就是二战之后大家愿意看沉重的东西，都杀老实了。像日本，为什么出那么多大师，到后来越来越不行，当时全是战争伤痕激起来，国民性就是那么严肃。
杨超：归根结底人类还是需要凝视一些东西，特别严肃地看一个东西。
法兰西胶片：但是，潘多拉魔盒打开了，咱们其实回不去了。
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即使在一起喝过多少次酒，逛过多少次街，掏过多少次心窝，共度过多少时光，许多人还是没能拥有一个能背起你从地狱走向天堂的朋友——山姆。
巨制就是巨制魔幻这题材少了美刀那不是人玩的感想如下：幽灵大军战斗力堪称最强阿拉贡你早调人马来省事好多 就是看着像清鼻涕 甘道夫你这个白袍儿怎么灰头土脸没有人家萨鲁曼当得有气势捏？精灵弓箭手萌~萌~萌~一大笑点是矮人金利 四个霍比特人就数弗罗多不讨喜这是角色设定没有办法 嫁人就嫁阿拉贡介样的人不过丽芙你脸也太长了我设定成宽屏还盛不下你的脸 有人说山姆和弗罗多其实是断背我看很有根据 所谓那会心一笑一切都明了 那额头一吻你别再敲打我心门 额我又腐了 最后压轴凯特你粲然一笑我瞬间倾倒！总结：60块收这6张D9值
终于结束了，一切如常，我却回不去了
原来真的可以被友情、信念和正义给感动。。。
不知为何很不喜欢霍比特人那条线……拖沓啰嗦 但又不能不要 人皇那条线最喜欢了 真正的气势磅礴（P.S.从冰火追过来发现魔戒当真是真善美极了（P.P.S.甘道夫升级之后为什么还是用法杖打人 一直在等着他念咒语发大招荡平敌军来着
魔戒比其他魔幻系列的厲害之處在於中心的設定，没有一貫的非黑即白，魔戒就是一個赤裸裸的誘惑。每個人面對他，都會遲疑。是選擇克服這種誘惑還是被它所俘虜，全在於你自己。甘道夫最後給孩子們說：我不會讓你們【不哭】，是人都會【哭】。我們需要的，是實實在在的幸福。【魔戒系列結束。成仙了！哈】
最服的就是山姆了，走了那么长的路，路上吃得那么少，一点儿没瘦。
我觉得魔戒最虐的地方是后记，Aragorn带着光荣逝去，Arwen终老洛丝罗林，Lego和小矮人带着fellowship最后的回忆远去。于是从此我就对人生抱有不管怎样都不会有HE的阴暗想法>_<所以电影就没拍= =||
全部看完三部加长版，Sam都快超越Aragorn成为我魔戒三部曲里最爱的角色了，太忠诚正直了，得友如此一生无憾啊。向Peter Jackson致敬，即使4个半小时坐的人屁股疼，这始终是部伟大的三部曲。
甘道夫用魔杖驱除魔鸟时异常感动。我觉得男主角是傻逼呢。山姆多好。山姆又温厚又忠诚又善良。我爱山姆~~另外精灵们实在是太美了。精灵王子打翻大象时太帅了。矮人说的那句话“这样也只能算一个”也好有爱哈哈。
骑白马的不一定是王子，是甘道夫；精灵战斗的时候，导演不会毁了他的美貌，别提莱戈拉斯了；裹着蜘蛛丝的弗罗多就像埃及艳后克娄巴特拉；胖子是重要的，他们可以背你；俩人被困在末日火山上，我说要有鹰，于是有鹰了；我差点以为阿拉贡要迎娶莱戈拉斯；弗罗多和山姆是真爱，绝逼的真爱。我要再看原著。
亡灵奔涌那里很帅••••••
阿拉贡20年没洗头了，还是帅得一如既往；我只要2天不洗头，就跟咕噜一样[苦涩][苦涩][苦涩]
04年奥斯卡陪练片都很弱，所以也没什么冤案。小金人发给三部曲，PJ拍完LOTR本来就是一件伟大的事情。鉴于电影的要求，老左怨念的“霞尔平乱”是不能有的，拍了绝B被喷成画蛇添足。当然就一部忠于原著的电影而言，PJ做得很到位了，不过要看完三本书三部片绝对需要足够的毅力和体力。
我就不明白甘道夫升级为白袍巫师了怎么不爱使魔法，改成肉搏战士了。一直期待他使一招毁天灭地……
与咕鲁相比，弗罗多是幸运的。他具有别人无可比拟的强大的纯真力量。但他毁灭了魔戒，却无法清除内心被唤醒的邪恶。谁能说在故事最后他远渡海外，不是一种高傲的自我放逐？也许在索伦被消灭的那一刻，他也明白了邪恶的不可战胜。只是不得不与之抗争是英雄的使命。
要是让peter jackson来拍西游记，会怎样？？
每次看魔戒都会被奥兰度惊艳到~
故事就是简单的正邪对抗，正派不断开挂，反派智商不断掉线，啰嗦拖沓，幼稚低龄，人物单薄，所谓的史诗感无非就是靠大而多的CG生成物堆砌壮观场面......这种电影这么受欢迎真是电影堕落和现代人肤浅浮躁的写照啊
一口气看完三部白金加长版，对于这样的片子，只有两个字形容：经典。相对于骇客帝国，这三部的连续性非常好，值得称赞。